教学工作计划是指教师根据学科特点和课程目标，对教学内容、教学方法、教学手段等进行规划和安排的一份书面材料。它是教师指导教学、组织实施教学的依据和工作计划。教学工作计划旨在明确教学目标、课程要求、教学内容和教学步骤，提供教师教学的具体指导和操作方法，有助于提高教学效果，促进学生全面发展。下面是一些教学工作计划的实用技巧和经验分享，希望对大家有所帮助。
幼儿园音乐节奏活动教案精选
事先让孩子按一定的间距站好位。
让同时授课的老师与孩子们一起做动作，也是起到了带头引导的作用。
会弹乐器的老师开始弹奏音乐，当音乐起来，带头的老师听歌词的引导，然后做出相应的东西。包括拍拍手，跺跺脚。
孩子们也开始跟着老师做同样的动作。
等孩子们的动作做得差不多了，熟悉得差不多了，引导的老师，就停止动作，让孩子们自己听歌词，听音乐，自己来做动作。
小班音乐《节奏乐》教案
幼儿园小班节奏乐课可以让小朋友们用身体动作感受乐曲节拍节奏，表现乐曲的情绪。以下是幼儿园小班节奏乐教案，欢迎阅览!
目标：
1、培养幼儿对音乐的喜欢。
2、通过各种形式让幼儿来感受音乐、认识乐器。
准备：响板、乐曲。
过程：
1、欢迎歌：幼儿在教师的带领下与教师进行相互的问候与介绍自己。
2、认识乐器：教师取出响板，让幼儿看教师是如何使用的，然后进行传递乐器的练习，让幼儿模仿教师的节奏来进行认识乐器活动。教师也可以让幼儿来按照节奏节拍的'方式进行认识乐器。
3、嗓音练习：让幼儿能够看教师的手势来进行大小声的发音练习，教师用手握成拳头，请幼儿看着手势发“啊”的音。
4、坐地蹦跳：教师以节奏的快慢的方式来进行儿歌“吃豆豆”的学习，第一节幼儿拍节奏学说儿歌。第二节让幼儿配合动作学说儿歌。
5、唱歌游戏：followme。学唱歌曲，并会表演。能跟据歌曲内容，创编表演动作幼儿学会问答的形式进行表演唱。
6、成语：刻舟求剑。教师在教给孩子成语的时候，以故事的形式来表现出来，这样更加能够吸引幼儿的兴趣，提高学习的积极性。
7、手指游戏：凑十歌。学说儿歌并会边说儿歌边游戏，幼儿能用双手表示动作。
8、古诗：枫桥夜泊。让幼儿能够感受古诗的韵律，变换节奏学说古诗。用响板代替古诗内容。
9、舞蹈：机器猫，让幼儿在愉快的互动活动中体验音乐带给我们的快乐和美。
10、结束歌：seeyounexttime。放松幼儿情绪体会歌曲旋律。幼儿跟随老师幼儿可变换同伴姓名，合理利用空间进行表演唱。
附：儿歌。
吃豆豆。
小妞妞，吃豆豆，吃了豆豆长肉肉，长了肉肉像球球，像个球球滚跟头。
凑十歌。
大班音乐节奏训练教案
活动设计意图：
《新纲要》指出：在艺术活动中“要尊重幼儿个人的意志，给儿童自己选择表达内容和方式的自由”。大班幼儿节奏感较强，而《萝卜谣》让幼儿自选乐器伴奏和自由创编节奏词，充分给了幼儿自由表现音乐的`机会。这首节奏儿歌简单、明快，在音乐活动中通过拍打，敲击身体的各个部位以及自由选择节奏乐器，产生不同节奏的声音，从而有兴趣地创造性地来表现音乐。
活动目标：
1、感受节奏儿歌的韵律之美，尝试自编相应节奏动作及儿歌伴奏有趣、诙谐的特点，提高幼儿音乐节奏能力。
2、学习自编节奏词，体验创编的乐趣。
活动准备：
1、打击乐器若干。
2、多媒体课件。
活动重难点分析：
学习自由创编节奏词。
活动过程：
一、课件引出节奏儿歌。
故事：有一只兔子叫跳跳，它呀最爱吃萝卜了，中午到了跳跳该吃中饭了，它来到菜地拔萝卜，回到家打开水龙头，跳跳洗萝卜，洗干净了，就把萝卜放在菜板上用刀切萝卜，然后放在锅里炒萝卜，不一会儿，萝卜就炒好了，跳跳就美美地吃萝卜。
二、请幼儿一起说儿歌，并配上自编的动作。
1、这个故事有趣吗？哪些地方有趣？拔萝卜洗萝卜切萝卜炒萝卜吃萝卜。
2、幼儿分成四组，分别是“拔、洗、切、炒”最后大家一起说“吃萝卜”，边说边做相应动作，教师指挥幼儿练习2遍。
三、用打击乐器为儿歌伴奏。
1、幼儿选择自己喜欢的乐器，边说儿歌，边按节奏齐奏。
2、幼儿分成四组，每组按“拔、切、洗、炒”打节奏一次，最后一句“吃萝卜”一起打节奏。
四、自编儿歌节奏词。
1、请小朋友想一想还可以编哪些有节奏又有趣的词？
2、幼儿自编节奏词如：踩高跷蹦蹦床拍皮球敲小铃等幼儿齐说并配上乐器伴奏。
3、快乐大比拼活动：自编节奏词串联下面我们来玩一个快乐大比拼活动，比一比谁能得冠军。请小朋友把自编的节奏词串联成句，如：刷牙齿背书包乘汽车看谁编的多，就能夺得冠军。
五、活动延伸：
提供给幼儿一个新节奏，请幼儿自己创编节奏词，下次再参加快乐大比拼。
音乐节奏教案
听觉是幼儿感受世界、理解世界的重要途径。《厨房的节奏》这个艺术活动，让幼儿通过学唱歌曲，感受厨房里听到的炒菜声、瓶罐声、油锅声从而关注某些特定环境中的特殊声音，感受声音的奇特。活动中还运用了很多辅助工具，用这些工具直接给孩子带来听觉冲击。不仅能感受厨房里的各种各样的声音，还能够在融洽的氛围中学会歌曲。
1、学唱歌曲，能用快乐的`情绪演唱。
2、能按乐句敲击乐器，进行初步的合作表演。
勺子、果奶瓶、筷子、塑料纸、音乐磁带。
1、你看到过妈妈在厨房里烧菜吗？学学妈妈烧菜的样子。
2、妈妈在厨房劳动时会发出哪些声音，你能来模仿吗？
1、听音乐磁带，欣赏一遍歌曲。
2、你在歌中听到了什么？主要有哪些声音？
3、幼儿跟唱2－3遍歌曲，熟悉歌词。
4、你平时在厨房里还听到过什么声音？
5、引导幼儿猜想、讨论：歌曲中的“乒乒乓乓”、“哗啦哗啦”、“嘭恰嘭恰“嘶嘶喳喳”分别是做什么事情发出的声音。
6、带领幼儿完整演唱歌曲。
1、出示果奶瓶、筷子、勺子和塑料纸，请幼儿听一听敲击果奶瓶、筷子、勺子或揉搓塑料纸发出的声音。
2、厨房里的声音这么多，就像大合唱。让我们用这些乐器来学学这些厨房里的声音吧。
3、分四组，每组幼儿分别手拿不同的材料，教师弹到象声词乐句时由幼儿表演。
音乐节奏教案
1、学唱歌曲《小毛驴》能背唱歌曲，让学生自然、轻快声音来演唱曲。
2、通过欣赏图片、综合体验等方法来引导学生学习。
3、从音乐中感受动物可爱的形象并加以想象、合作创作模仿。
1、培养学生的创作能力。
2、能掌握歌曲中的八分音符的节奏。
钢琴、课件等。
1、师：复习歌曲《在农场里》。
师：今天老师还带来图片，玩个游戏，让学生分辩动物，看看唐老鸭农场有哪些动物。
a、老师拿出两张图片一张是马，一张是小毛驴，左手同学说说老师左是什么图片，右手同学说说老师右手是什么图片。
b、师：请同学们以四人小组形式讨论，然后说说马与小毛驴的。区别。
c、传说中的八仙之一张国老，骑着小毛驴遨游天下的形象流传至今，影响广泛，很多人都希望自己骑着毛驴过着快乐的生活。驴的优点之一是勤恳。驴的优点之二是纯朴老实。
咕噜噜噜噜我摔了一身泥。
学生用自然的声音轻巧的模仿声，保持笑脸来发声。指导学生正确用咕、噜、等音来发声，并在自然中养成良好的唱歌习惯。
2、歌曲旋律用lu来跟钢琴模唱旋律两遍，熟悉旋律。
3、节奏歌词练习。
老师范唱歌曲，听后教师用打击乐器来念词。
用打击乐器或用拍手的形式，进行节奏训练，为歌词伴奏。
让学生熟悉歌词，以自己的方式，或打节奏或编小动作配合风趣地来感受歌词，并掌握节奏。
4、学唱歌曲。
a、学生随琴演唱歌曲。
b、学生唱熟歌曲并背词，学会歌曲。教师再放一遍歌曲。
5、填谱，让学生再次熟悉旋律的走向。让学生分组研究上行、下行、和同音反复，然后请2—3小组展示研究成果。
师：唐老伯农场里有哪些动物。
生：小鸡、鸭子、小羊、狗、小毛驴。
师：要是让你们来开农场，你会养什么动物。
师：你们可以为你自己养的开心农场起个名字，相互参观农场。
生：分组分角色来表演，学生自由展示他们的才能。让每个学生都活动起来让学生走进愉快中的音乐，并学会歌曲。
让学生感受一首英文的小毛驴的歌曲，走进音乐世界，并在农场里开音乐会。
五、小结：爱护我们动物，保护好环境。热爱大自然，懂得欣赏动物的美。让我们生活越来越有趣，如歌般的美好。
小班音乐《节奏乐》教案
教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。教案包括教材简析和学生分析、教学目的、重难点、教学准备、教学过程及练习设计等。
教学目标：
1、学唱歌曲《小毛驴》，并能背唱歌曲。
2、在演唱歌曲《小毛驴》的'同时，学生能尝试用动作表演出自己想象中的动物形象。
3、体验动物与人和谐相处所带来的快乐。
教学重点、难点：
1、背唱歌曲《小毛驴》。
2、培养学生边唱边跳的表演能力。
教具准备：
多媒体课件。
教学过程：
一、趣味导入。
1、播放驴叫的音频。
2、听，响起了这样的声音，你觉得是什么动物来了呢？
3、那有谁能模仿一下这个动物走路的节奏？
4、今天我们要学习的一首歌里就有很多这种节奏，我们一起去听听吧！
二、教授新课。
1、欣赏视频《小毛驴》。
（1）在欣赏视频的时候，想想本曲讲了一件什么趣事？
（2）在欣赏视频的同时，学生可以根据本首歌曲的节奏，自由地做一些动作。
2、学生交流并回答问题。
3、学生认歌词。
4、学习歌曲节奏。（按歌曲节奏读出歌词）。
|xxxx|xxxx|xxxx|x—|。
我有一只小毛驴我从来也不骑，
xxxx|xxxx|xxxx|x·x|。
有一天我心里高兴骑着去赶集。我。
xxxx|xxxx|xxxx|x—|。
手里拿着小皮鞭我心里正得意，
xxxx|xxxxxx|xxxx|x—||。
不知怎么咕噜噜噜噜我摔了一身泥。
5、教师示范演唱歌曲（自弹自唱），学生思考：这首歌曲应该用一种什么样的情绪去演唱？（风趣诙谐）。
6、教唱歌曲。
7、学生合唱歌曲。
三、巩固与拓展。
1、学生跟着音乐自由创编动作。
2、教师引导学生跟着伴奏音乐表演动作。
3、学生边听、边唱、边跳，来表现本歌曲。
四、课堂小结。
小朋友们，这节课你们学到了什么？动物也是我们人类的好朋友，我们应该和动物和谐相处！
音乐节奏教案
1、学唱歌曲，复习巩固绘画音符。
2、帮助幼儿感受四分音符和八分音符的时值。
3、肢体律动感受音的长短。
4、感受乐曲欢快富有律动感的情绪。
5、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
录音机、木类乐器。
一、圈圈游戏。
师：小朋友可以用身体的哪些部分来围个圈圈？
幼儿：嘴巴、眼睛、手掐腰、腿。
师：那我们可以一起来表演吗？
二、歌曲。
1、唱“围个大圈圈”则大声唱，“围个小圈圈”则小声唱。
2、绘画音符。
三、认识四分音符和八分音符的时值。
1、创设情境，四分音符和八分音符喜欢吃苹果到圈圈家做客。
ta吃一个苹果，titi吃半个苹果。
告诉幼儿ta吃一个走的慢，titi吃半个苹果走得快。
2、唱歌带入律动(用多种方式)。
3、幼儿围圈唱歌，并跺脚拍拍子。
四、肢体律动。
创设情境，打蚊子；当音停则敲一下乐器。
歌曲本身比较简单，对于大班孩子来说掌握歌曲并不是重点，更多的是让幼儿能够在歌曲中感受节奏。孩子特别喜欢音乐中加入游戏，依据本节课的难易程度在设计过程中我更加注重幼儿的'情绪，让他们在游戏中能够玩的更好。从幼儿的活动效果看，孩子都能达到音乐目标，但在肢体律动环节幼儿不太容易在最后的一拍上拍准，经过多次练习后他们熟悉了音乐慢慢能够跟上。
音乐节奏教案
1、幼儿在反复感受的基础上，学习创编二拍子的节奏型。
2、幼儿在活动中学会用身体乐器（小脚）踩节奏，发展动作的灵活性。
3、幼儿体验活动的快乐。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
1、录音机、录像机、磁带、录像带。
2、大鼓一只，小鼓若干。
3、彩色节奏卡若干，音符娃娃若干，小节线若干。
4、幼儿已认识二分音符、四分音符、八分音符。
一、复习节奏鼓《鼓旦旦》。
师：找只小鼓做朋友吧，让我们敲起欢乐的。鼓，热情地欢欢迎客人老师！
1、“比比哪只小鼓节奏最好听。”幼儿根据音乐伴奏的速度，完整演奏。
2、送小鼓休息。
二、节奏练习。
1、看一组幼儿在海滩上玩耍的录像。
2、幼儿互相交流在海滩玩耍的情景。
3、节奏练习。
师：“我的大鼓想知道你们在海滩上都玩了些什么。”
老师有节奏地边敲大鼓边问幼儿：你在|做什么|。
幼儿用同样的节奏来回答：我在|踩文蛤|。
（1）部分幼儿进行节奏练习。
（2）变换节奏，幼儿逐个练习。
师：你在做|什么|。
幼：我在洗|脚丫|。
4、幼儿用脚踩出节奏。
师：你们的小脚丫在海滩上踩出的节奏就像一首快乐的歌。把你们的快乐和大家一起分享吧！
（1）出示节奏型xxx|xxx|，幼儿踩。
（2）个别幼儿随意踩，大家学。
三、自编节奏型。
1、出示音符娃娃，引导幼儿说出每个音符是几拍的。
2、和音符娃娃做游戏：用音符娃娃编二拍子的节奏型，编两个小节。
3、幼儿分组摆节奏型，教师巡回指导并提醒幼儿用小节线隔开。鼓励编好的，先打出自己的节奏，再用脚踩出来。
4、将各组编的节奏型排成一队，幼儿集体练习踩节奏。
5、大鼓加入，幼儿再次练习踩节奏。
四、复习律动《快乐的啰唆》。
师：玩了这么久，你们快乐吗？还有很多快乐你们没发现呢。走，我们一起找快乐去！
音乐审美感受是使儿童在学习音乐过程中，通过感知音乐作品的艺术美，在情感上产生共鸣，获得美的感受。因此，音乐教育中无论是能力培养、思想认识提高，还是心灵陶冶都需要经过一个循序渐进的、连续不断的、潜移默化的教育过程。
音乐节奏作文
今天，代老师一来就让我们拍桌子。一次连拍三下，咚咚咚，咚咚咚，教室里立刻响起了整齐的咚咚声。第二次老师又玩新花样了，这次她让我们拍两下桌子跺一次脚。我想：“这不是很简单吗”我们班又响起了有节奏的声音：“啪啪铛、啪啪铛”。最后一次老师又让我们拍两下手拍一下桌子，这次又响起了啪啪咚、啪啪咚的声音，也很整齐而有节奏。然后，她又让我们随便拍，教室里各种各样的声音响起：“铛咚啪铛啪咚”这声音杂乱无章难听极了。
接着，老师又让我们全部学小猫的声音，我想：“小菜一碟，简单！”喵喵喵，喵喵喵，好像一群小猫在跟我们说话。然后，老师又让我们学小狗，“汪汪汪，汪汪汪”好象又来了一群小狗。最后，老师让我们女生学三声猫叫，男生学三声狗叫，教室里的喵声和汪声又一块响了起来，喵汪、喵汪，好像猫和狗在打架、唱大合唱，好玩极了！最后，老师让我们自由地学动物叫，有些人学小狗叫：“汪汪”，有些人学猫叫：“喵喵喵”，还有人学鸭子叫：“嘎嘎嘎”。教室里响起了各种动物的叫声，真是吵死人了！
看来，整齐的声音是悦耳的，没节奏的声就会让人烦躁，怪不得我们在教室里说话的时候老师会大吼一声啊！看来，我们要制造乐音，不要制造躁音啊！
音乐节奏教案
1、培养幼儿听音乐打节奏、听音乐做肢体动作。
2、通过节奏练习发展幼儿手脑一致、身体的协调性。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、喜欢参加音乐活动，体验音乐游戏的快乐。
5、通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。
音乐节奏教案设计
在我们的生活周围，音乐的美妙声音时时刻刻萦绕在我们的耳边。音乐，使我们的生活更美好；音乐，使人的心情更舒畅。所以，孩子们在区域活动中、散步、室内活动中，随时随地都会听到从孩子口中发出的歌唱声、打节奏声，根据幼儿这一兴趣，我为幼儿创设了这一活动内容，以此来培养幼儿对音乐的兴趣。
活动目标。
1、学会四四拍两种节奏型打法xxxxxxx。
2、训练幼儿的节奏感，培养幼儿对音乐的兴趣。
3、初步认识打击乐器，并且知道其打法。
教学重点、难点。
重点：认识打击乐器，并且知道其打法。
难点：学会四四拍两种节奏型打法xxxxxxx。
活动准备。
1、画好的蘑菇小屋两个。
2、幼儿每人一件打击乐器。
活动过程。
（一）开始部分：
小朋友，今天老师在草地上发现了两间小蘑菇房子，房子里呀藏着小秘密，现在老师要带你们去看看，让我们一起来开着我们的小火车去吧。
（二）基本部分：
1、幼儿开火车到第一个蘑菇房，学习四四拍第一种打法xxxx.
(1)告诉幼儿x有个好听的名字叫大。
(2)分别出示小手，小脚，排肩图片，用拍手，跺脚，拍肩学习第一种打法。
2、幼儿开火车到第二个蘑菇房，学习xxx的打法。
(1)引导幼儿比较两种节奏型的不同之处，告诉幼儿两个挨在一起时，他们象好朋友手拉在一起时，我们在打节奏时要快打，幼儿和老师练习打几遍。
(2)这个蘑菇房子里藏着什么呢?
出示小狗，请幼儿用小狗的叫声打节奏，小狗的朋友也在这里，出示小青蛙，请幼儿来打节奏，依次出示小猫，小鸡幼儿来学习第二种打法。
(3)幼儿认识打击乐，用打击乐器，练习两种节奏型。
小动物有好朋友，我们小朋友也有好朋友，请幼儿把凳子下的乐器拿出来进行学习和练习。
（三）、结束部分：
小朋友今天玩的真高兴，现在让我们开着小火车回家吧。
音乐节奏教学论文
音乐教学在高职院校中开展得较多，是一门艺术类的专业学科，而节奏训练则是音乐教学非常重要的内容，可以帮助学生更深地认识音乐，从而提高学习效率。但节奏训练若掌握不好，容易使训练和理论脱节，难以让学生产生代入感，所以有必要寻求更好的解决途径。
目前的高职音乐教学主要采用欣赏教学的模式，教师通过课堂氛围的营造，使学生能够在音乐欣赏中逐步掌握音乐知识。如果能在音乐欣赏里增强节奏训练，将极大地加强教学的趣味性，达到事半功倍的效果。如今节奏训练越来越受到音乐专业学生的欢迎，使学生摆脱枯燥乏味的感觉。节奏训练可以提高学生的想象力和创造力，激发出音乐创作的灵感，所以节奏训练在音乐教学中非常重要，深化了学生的文化内涵。
（一）节奏训练的多媒体辅助作用.节奏是音乐的灵魂，也是音乐专业的第一课。采用多媒体进行节奏训练是当前使用较多的方法之一，多媒体课件可以随时播放多种多样的节奏音乐。教师可以首先采用较为简单的节奏，降低学生的学习难度，例如时针的走动声、火车驶在铁轨上的声音，都是非常有节奏的，也是生活中所能碰到的。还可以对某个音乐类型进行设定，以提高学生的感悟力为目标，采用多媒体分解音乐节奏的元素，使学生能够对音乐节奏的变化进行了解，强化学生的自我发挥和自我创造能力，对音乐内涵能够更深入地领会。
（二）节奏训练中的打击乐器使用。对于节奏训练来说，打击乐器是非常重要的道具，如果将打击乐器应用到课堂，可以激发学生的好奇心，吸引学生来尝试，这样有利于节奏训练的开展。例如，教师在使用打击乐器进行表演的时候，可以让学生用拍手的方式跟上节奏，并发掘更多的打击道具，包括水桶、桌子等，使表演的元素更丰富，从而体会到打击乐器所带来的乐趣。节奏通常分为1/4拍、2/4拍、3/4拍、4/4拍，每一类型的节奏有相同点和不同点，通过打击乐器来增强学生对节拍的记忆力。教师可以把学生分为四个小组，每个小组控制一个类型的节拍，以此来进行节奏训练通常能收到良好的效果，并最终组合其一首完整的节奏乐曲。教师还可以评价学生的节奏打击效果，并注意节奏在动态变化时的不确定因素，让学生首先掌握单一的节奏，然后逐步掌握复杂点的节奏，最后讲解乐谱。
（三）通过课外活动加强节奏训练。高职院校的音乐教学，不能局限在课堂之中，可以通过课外活动加强节奏训练。例如，教师可以鼓励学生组建打击乐团，在课外进行各种活动，相互学习，相互提高。教师还可以利用画面、声乐、语言等方面的手段，对学生的节奏感进行培养，然后通过课外活动巩固锻炼。这种多渠道的教学方式，可以不断增强学生的节奏思维，提高音乐方面的想象力。节奏训练充满着律动感，本身在年轻人中间就比较受欢迎，在坚持练习下，学生的反应能力将大幅提高，也能提升学生的综合素质。
育，这让学生不容易体会到节奏的艺术魅力，从而影响到节奏训练的效果；二是音乐教师未深入了解打击乐器，通过打击乐器开展节奏训练不顺利。因为打击乐器的种类比较多，要想对每一种打击乐器进行深入了解是比较困难的，这就需要教师在课余时间加深对乐器的了解。针对这两个问题，音乐教师应在节奏训练的过程中，提高自身能力，尽量多掌握几种打击乐器，在提高理论讲解能力的同时，也能以身示范，做好学生的节奏培训。音乐教师可以通过理论讲解和节奏表演，加强学生的节奏训练，并在课堂里充分发挥出人格魅力和自身能力，促进学生主动学习，使学生感受到节奏的魅力，提高学生的艺术欣赏能力，以此来推动学生综合发展。
参考文献：
[1]季毅.在普通高校音乐教学实施节奏训练的途径探究[j].戏剧之家，20xx（01）.
[2]翟芮.浅谈音乐教学中节奏训练的重要性[j].大众文艺，20xx（19）.
[3]罗筠.浅谈节奏训练在高校音乐教学中的应用[j].音乐时空，20xx（04）.
[4]马春兰.节奏教学在音乐课堂中的运用[j].音乐天地，20xx（07）.
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音乐节奏教案
一、律动进入教室，教师弹前奏复习节奏歌《谁在说话》。
二、复习节奏，重点强调空拍，复习空拍。
三、导入新课。
1、播放乐曲，欣赏乐曲：大灰狼，幼儿兴趣很高，效果很棒。
3、加肢体节奏。
(1)、xxxxxx重点是与音乐配肢体节奏。
(2)xxxx要求：费别用拍头、拍肩、跺脚拍打。教师示范。发展幼儿手脑一致，身体各个器官的协调性。幼儿自由练习。
四、教师与幼儿共同随音乐拍打节奏。
五、结束、律动《节奏拍拍》。
音乐节奏教案
(二)基本部分。
1、“今天老是请来了许多小客人看看是谁呀?”(出示节奏谱)。
2、他们谁和谁是好朋友，你是怎么看出来的?(念节奏图谱)。
3、让幼儿比较轻重，理解强弱的规律。
4、用动作表示轻重。
5、幼儿尝试(请幼儿自由选择物品)。
(三)结束部分。
送小动物回家。
音乐节奏教案设计
摘要：音乐是美好的，音乐是神奇的，一首动人心扉的音乐，能唤起人们甜蜜的回忆，能奇迹般地给人以生活的勇气和奋进的力量。而人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说，节奏是音乐的生命。本文对节奏与节拍、声音、感觉、律动、速度等五个方面的关系进行了论述，并对一些谱例进行分析，强调了节奏在音乐中的重要作用及掌握好节奏的重要性。
关键词：节奏声音感觉律动速度。
懂得音乐的人常常不无根据地把音乐作品的节奏比作是音乐的脉搏，换句话说也就是节奏是音乐的生命。我觉得人们这样的比喻是恰好不过的。他们不把节奏和钟表的滴答声相比，而是和脉搏相比，是有理由的。在我们生命存在的每时每刻，我们的脉搏都在跳动，每个健康的人脉搏的跳动是很均匀的，在心绪稳定的情况下，基本上保持在七十次上下，当兴奋一些时，跳得便略快一些，安静时，则跳的慢一些，这些正常的伸缩都是合理的。如果基本次数是一分钟跳七十次，忽然在几秒种之内变成了九十次，一百次，忽然又掉到五十次，六十次，若出现这样的变化，那一定是心脏出了问题了。音乐节奏不可能像机器一样地纹丝不变。一首奏鸣曲，一个乐章虽有一个基本速度，但在欢快时，也许稍稍加快了一点，抒情的地方也许要稍稍放慢一些，但是基本速度不能改变，从整体感觉上，速度必须是统一的，这样，乐曲才能完整。
节奏和节拍方面的若干普遍的缺点，使人们认为节奏节拍可分为较难的和较易的。在这里，首先明确是节奏与节拍是不同的。节拍包含在节奏的概念中。从人们把节奏的比喻上就可以看出，他们并没有把节奏和摆钟的.摆动，钟表的滴答声和节拍器的敲打声上比，其实这些都是节拍，并不是节奏。在音乐的领域里，节奏和节拍最为吻合的情况发生在进行曲中，因为士兵们的步伐最接近节拍的机械而准确的敲击，在音乐作品表演中，节奏应当更接近于节后，而不是接近于无节奏，应当更像健康人的脉搏。
关于一些基本常用的节拍，如四四，四三，八六，八三等。我们首先要养成数拍子，打拍子的习惯，需要的时候也可以借助一下节拍器来帮助没有数拍子习惯的学生。节拍器的使用只是借助一下外力，从根本上来说，还要我们自己有拍子准确的概念和感觉。
一、对于拍子的错误，我们要从实际练习和弹奏中常常会影响拍子准确的情况：
1、乐曲中的一些的音。往往没弹够其时值，便匆匆接下去了，这样就会出现缺拍子的现象。
下面这一段是八六拍，每小节六个八分音我们可以数为：一二三博士三，即每小节分为两个节奏组，每组三个八分音符，即三拍。问题常出现在第二与第四小节的第二组拍子上，此外都是一个加符号的四分音符，在以八分音符为一拍的八六拍中，符点四分音符应算三拍。而不少学生弹到这里，都只耽搁了两个八分音符的时间，就提前接下去弹了。这样，这一小节就变成了五拍，前半小节还是三拍，后半小节变成了两拍。导致的后果是节奏不均衡，好像一句话没有说完，不喘气地又抢着说下去了，听起来非常不舒服。
2、对休止符要重视。在有休止符的地方视而不见，一到休止符，就把拍子抢过去了，匆匆接着往下弹，这样节拍就错了。休止符都是占拍子的，还都要数拍子，这是从最基本的和基础的节拍角度来说的。休止符是音乐和节奏的重要组成部分，对休止符的忽略必将歪曲音乐和节奏。
这一段谱例最后一小节第三拍是休止符，这一小节一个二分音符占去两拍，休止符占去一拍，加起来正好三拍，但有的同学在弹完两拍的音后就紧接下一小节去了。由于这一小节正好在这一乐段的末尾，虽只是少停了一拍，并没有弹错音，但是却影响了全曲的完整性，成为一个无法弥补的缺憾。
[1][2][3][4]。
音乐节奏教案
（一）调动情绪、引发兴趣。
（1）用一神秘物引幼儿入活动室。
通过揭开神秘物而引题。
（2）听音乐选择动作：走、跳或跑，引导幼儿说出节奏的快慢特点。
（二）联想生活中的节奏。
（1）引导幼儿说出生活中的各种节奏。如：打哈欠||、扫地|||、拍皮球|||。
各环节设计意图。
情感目标。
知识目标。
技能目标。
供幼儿看图创编说白词用。
供幼儿演奏作品用。
供调动幼儿情绪及引入主题用。
抓住幼儿好奇心强的特点，应用神秘物能很好地调动幼儿的情绪和注意力。
幼儿听着音乐自主反应，快慢不同的节奏调动了幼儿参与活动的兴趣。
生活中存在许多有趣的节奏，幼儿无时不在使用。这个环。
小鸟叫||、刷刷牙|||牙疼|||拔河比赛加油声|||等等。
（2）启发引导幼儿想象编节奏语言。
发挥幼儿的想象，让幼儿自由编说。
（三）看图创编说白词。
（1）出示幻灯图片，引导幼儿说出图片的意思及判断图片中各种行为的正确或错误，并学习创编说白词。
（2）配节奏朗读。
引导幼儿为说白词配节奏。如果幼儿无法完成，教师可提供节奏型给以提示，让幼儿编配。
（四）演奏作品。
幼儿演奏作品。请幼儿用生活中的实物，进行打击伴奏，获得成功的乐趣。
节把幼儿生活中发现或发生的现象与节奏联系起来，让知识得以升华，同时感受节奏型的多样和有趣。
通过举一反三的想象练习，既可培养幼儿节奏感又可扩充词汇。
音乐节奏教学论文
从某种意义上来说，音乐是节奏的艺术。节奏是音乐得以表现的脉络，无论其是否通过乐器表现出来，节奏都是和音乐同时存在的，也正是因为节奏的存在，音乐才得以顺畅、有序、美妙地呈现出来，给人以美好的听觉享受。当前，现代音乐复杂多样、风格迥异，很多音乐的节奏较为特殊或者不易找寻，因而，节奏训练的难度也明显加大。在这样的情况下，良好的节奏训练的重要性更加凸显，在高校音乐教学中，唯有通过实施良好的节奏训练，学生才能真正学会从节奏的角度把握现代音乐、分析现代音乐，从而真正提升个人音乐素养。
一、实施节奏训练的作用。
对于高校音乐教学来说，实施节奏训练有着多方面的显著作用。首先，实施节奏训练可以帮助学生提高读谱能力。节奏蕴含在乐谱当中，通过对学生节奏感的良好训练，使学生在掌握节奏的基础上，可以更容易地读懂乐谱、掌握乐谱；其次，实施节奏训练可以帮助学生提高音乐记忆力。音乐和节奏是密不可分的，在记忆音乐的过程中，节奏记忆至关重要，当节奏在脑海中定型后，音乐的内容只需稍加记忆，便可自然而然地在节拍中呈现出来，大大增加了学生记忆音乐的效率和能力；再次，实施节奏训练可以帮助学生塑造敏锐的乐感。节奏感是一种感知能力，而乐感则在长期的音乐学习、音乐鉴赏中逐渐形成的对于音乐的敏锐捕捉力。良好的节奏训练，可以提升学生音乐感知潜能，逐步塑造出敏锐的乐感；最后，实施节奏训练可以帮助学生形成高品位、科学的音乐审美能力。欣赏音乐的过程，也是欣赏节奏的过程，在节奏感达到足够程度的条件下，学生对于音乐作品的欣赏、鉴赏能力会愈发成熟、愈发科学，更加可以以较高的审美要求鉴赏音乐作品，形成符合主流音乐审美趣味又包含个人审美特点的音乐审美能力。
二、实施节奏训练的途径。
普通高校音乐教学中，节奏训练不可急于求成，应当扎扎实实、一步一个脚印地推进，先进行基础训练，然后引导学生对比传统音乐和现代音乐在节奏方面的差异，最后以实际音乐作品为例，带领学生进行节拍分析和音乐鉴赏。（一）夯实基础，培养准确把握节奏的基础能力。在节奏训练中，第一步必须引导学生学会准确把握节奏，这是节奏训练的基础性内容。具体来说，可以选取一些传统或者现代音乐作品中，节奏极为鲜明的作品作为训练内容，要求学生在熟悉作品的基础上，准确、有序、从头至尾地把作品演奏或者演唱出来。强调把注意力充分放到音乐节奏当中，用心感悟、把握节奏，形成基本的节奏感知能力。当然，节奏鲜明并不代表必须是慢节奏作品，快慢都可以选择，不过训练过程应当由浅入深、由慢到快。（二）能力升华，引入节拍不平衡感训练。在学生掌握基本的节奏把握能力的基础上，就可以进入下一个阶段，即能力升华阶段。在这个阶段，要把训练目标从“求同”转为“求异”，把训练目标从把握节拍升级到寻找节拍带来的差异感，即不平衡感。具体来说，可以以传统节拍为参照，对比现代音乐中节拍的差异，重点体会节拍差异给人带来的内心感受和音乐感受变化，形成敏锐的辨识节拍的能力。（三）作品鉴赏，以节奏分析为基础形成现代音乐审美能力。作品鉴赏是节奏训练当中不可缺少的最终环节，形成独立的音乐作品鉴赏能力，也是节奏训练的最终目标。在这个阶段中，教师可以把当前较为流行的、节奏分析难度较高的`作品作为教学内容，引导学生以寻找、掌握节奏为基础，进行音乐审美，体会音乐中传达的精神、内涵。通过作品鉴赏，使节奏感训练最终内化为学生的音乐感知力、审美能力，形成独立的音乐鉴赏能力。
三、结束语。
节奏与音乐相伴相生，音乐学习离不开良好的节奏训练。在普通高校音乐教学中，教师应牢牢认识到这一音乐教学基本原则，通过循序渐进、层层提升的训练方式，逐步使学生形成内化于心、外化于演奏、演唱能力的音乐节奏感和音乐感知力，要重视基础训练，切忌“空中楼阁”式的节奏训练方式，那样不仅学生节奏感难以真正提升，最终也会给学生未来音乐能力的发展造成难以弥补的伤害。虽然现代一些音乐节奏较难把握，但只要通过科学的节奏训练方式，把握“特殊音乐”的节奏也是完全没有问题的。
作者:季毅单位:曲靖师范学院。
参考文献：
[1]黄德军.探究音乐课堂节奏教学的训练方法[j].艺术品鉴，2015,(10):284.
[2]陈天慧.节奏训练在音乐教学中的应用探究[j].北方音乐，2015,(09):122.