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职业美的论文篇一
摘要：高中音乐教学主要可以分为四个部分：音乐鉴赏、唱歌、音乐与戏剧表演等等，而音乐鉴赏是高中音乐教学中最重要的组成部分，其不仅可以让学生感受音乐的美、而且还可以提高学生的鉴赏能力。
而审美教育就是提高学生的审美情趣，培养学生具有较强的审美意识，可以在一定的程度上提升学生的音乐能力。
基于此，本文主要对高中音乐鉴赏教学中的审美教育进行了深度的研究。
关键词：高中;音乐鉴赏教学;审美教育;措施
随着新课程理念的不断深入，人们对音乐教学质量的要求越来越高，而审美教育也逐渐成为素质教育中非常重要的部分，就从音乐教学的角度来看，将审美教育有效的融入到教学中，即是新课程理念的要求，也是学生发展的需要。
一、高中音乐鉴赏教学等中的审美要素分析
1、教师的审美理念
教师作为教学中最重要的组成部分，其既是审美教育的实施者，也是学生学习中的指导者与引导者，理应具备较强的审美素质、审美情感以及审美理念。
经过相关教育工作者的不断印证发现，如果一位学生喜欢某位教师，会把积极的作用带入到学习中，也会有意无意的模仿教师的言行举止，更会让学生受到美的熏陶，反之，如果学生不喜欢某位教师，则会把消极的作用带入到学习中，从而在一定的程度上降低学生的学习兴趣，由此可看，教师的一言一行都是会影响学生。
所以，教师一定要做好榜样，从而在学生心理树立一个完美的形象。
根据目前音乐教学现状的来看，教师应该具备两种审美要素分别是：渊博的学识美和音乐的素质美。
2、创造一个良好的音乐审美环境
众所周知，音乐教学都是在一个良好的音乐环境中进行的，用环境来感染学生可以得到更好的教学效果。
就目前的发展趋势来看，我国有部分高中学习都已配备专业的音乐教室，专业的音乐教师、以及专业的教学设备，达到了当前教学的要求，可以让学生眼前一亮，能使学生产生一种强烈的参与感与满足感。
所以，在进行音乐教学的过程中，教师一定要创造一个良好的审美环境，以便于有效的激发学生的学习兴趣，强化学生参与到教学活动中来的积极性，从而加深学生对音乐知识的认知程度。
3、深挖教材内容
就音乐教学来看，音乐鉴赏既是一门听的课程，也是体现学生音乐能力的艺术课程。
职业美的论文篇二
语文课本中表现自然美的篇章很多，它交织着作者的喜怒哀乐，或渲染气氛，或烘托人物，或表现自己难以言衷的心情。同时，这些文质兼优的自然美篇章，启人遐想，给人愉悦。
自然美的描写，揭示出美的象征意义。如《松树的风格》这篇文章，作者不只在写松树，而是被松树的风格感动着，认为“它可能不如杨柳和桃李那么好看，但它却给人以启发，以深思和勇气，尤其是想到它那种崇高的风格的时候，不由人不油然而生敬意”。而《白杨礼赞》中的白杨，在作者看来，虽是“极普通的一种树”，又是“不平凡的一种树”。但就是这种白杨，它象征着北方的农民，象征着守卫他们家乡的哨兵，象征着“在华北平原纵横决荡，用血写出新中国历史的那种精神和意志”。
自然美的描写离不开美的语言。如《听潮》一文写咆哮的大海用的是一组非常有力的语言：“海终于愤怒了。它咆哮着袭击过来，猛烈地冲向岸边，冲进了岩石的罅隙里，又拨刺着岩石的壁垒”，“吞没了远近大小的岛屿……”《绿》这篇课文中，写绿是“滑滑的明亮着……宛然一块温润的碧玉，只清清的一色……仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的。”这些生动的富有表现力的自然美描写都有赖于美的语言。
自然美的.描写，渗透着作者的情和意。如《荷花淀》中，女子身子下面的“洁白的雪地”、“洁白的彩云”同淀里那“一片银白世界”相互映衬所构成的诗的意境，便于我们理解水生嫂等一群农村妇女勤劳、质朴、机智、勇敢的思想性格以及他们深沉的爱国主义精神和乐观主义精神。又如〈〈荷塘月色〉〉中，作者内心的“不宁静”与环境的“静美”相反相成，素淡朦胧的景色与淡淡的喜悦与哀愁丝丝相扣，二者相得益彰，构成了文章的诗情画意，我们从中能体会作者对蒋白色恐怖的严酷现实的不满，以及他的苦闷彷徨、希望在一个幽静的环境中寻找精神解脱而又无法解脱的矛盾心情。
职业美的论文篇三
在生活中，到处都有美，大家都喜欢欣赏美。可以说“优美”这词本身就给人以美感。人们领会、欣赏美的过程就是一种审美活动。而“美”从不是孤立存在的，它总是依托一定的事物而存在，或寄托于自然；或寄托于艺术；或寄托于人的心灵。因此，人们的审美活动离不开具体的事物。
反过来说，人们在遇到美的事物时，总会自觉或不自觉的审美，在一定程度上可以说，这些审美活动是人类社会文明的象征。而美常常又和真、善结合在一起共同组成丑、假、恶的对立面，也就是说，美常常与道德纠缠在一起。因此，审美的过程，也是净化灵魂的过程，审美对每一个人都有着积极的意义。
席勒说：“从感觉的被动状态到思想和意志的主动状态这一转变过程，只有通过审美自由这个中间状态才能实现；……总之，若是要把感性的人变成理性的人，唯一的路径是先使他成为审美的人。”可见，审美活动是促使人性获得完善的手段之一。对于学生来说培养正确的美学观念，学会如何欣赏美是很重要的。因为学生的人生观、世界观基本上还未形成定局，辨别美丑的能力还不足；他们的模仿能力又特别的强，有时难免模仿一些不良的行为。
语言艺术是最为常见的艺术，它和美学天然地联系在一起。因为审美的门户是感知，而语言和人的感知紧密相连的。语文课当然也就与美学紧密相连。一堂成功的语文课，不仅在于教学程序的流畅；学生语文知识的扩展；学生阅读语文能力的提高；更在于学生心灵得以陶冶或震撼。文学作品对人的感染作用是举世公认的。
因此，语文老师应该选择一些容易引起学生共鸣的课文来进行审美教学。对于高中学生，教师可适当介绍一些美学基础知识，让学生了解四大问题：什么是美？美有哪些种类，各有什么特点？审美有些什么意义？如何审美？这样做的目的是让学生有一个较为完整的认识，当然这种认识还不深刻，但经常审美实践就会逐渐加深的。《荷塘月色》是用于审美教学最为理想的散文。《荷塘月色》是一篇美文，它具备三大美。
（一）语言美。从文字运用语音为其物质外壳来说，它与音乐有共同性。
闻一多主张的诗歌三美之一就是音乐的美。《荷塘月色》的语言具有很浓重的音乐之美。叠词的运用增加了语言的柔美，显得舒缓从容，如“田田的叶子”、“脉脉的流水”“薄薄的青雾”……而整句和三句的交错，造成参差的美，这些使本文的语言有了一种灵动的美，就像音乐一样。
（二）意境美。意境，是中国古典美学中特有的重要范畴。
中国画和中国古典诗歌都强调这点。画家郭熙说：“春山烟云连绵，人欣欣；夏山嘉木繁阴，人坦坦；……看此画令人生此意，如真在此山中，此画之景外意也?quot;朱自清深受中国文化的熏陶，他的散文有不少具有这种意境之美。本文中更是出神入化。而”形似“中求”神似“，是意境的创造的基本要求。《荷塘月色》通感的运用恰如其分的表现出着一点。其实从审美角度来看，”通感“是一种心理现象，在审美活动中，运用通感的心理功能可以使人产生新鲜隽永的意象。”塘中的月色并不均匀；但光和影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。“就调动读者的通感心理，在想象中感知了文中景色的音乐般的美感。（意境的美同语言描述的景物之美也是紧密相连的，就这一点来说，它也就是语言美的一个方面。）
（三）感情美。情感活动是艺术思维中重要方式之一。
”感情是诗情天性的最主要的动力之一。"（别林斯基）我们常常能从朱自清的散文中感受到作者浓厚的情感。《荷塘月色》中作者的感情是较为含蓄复杂的，具有一种含蓄之美。它就像一根系住风筝的线，并不很明显，但始终存在；有时夹杂在写景中，有时直接闪现。一会儿是淡淡的喜，一会儿是淡淡的愁。一种想摆脱而有无法摆脱的痛苦困扰着他。他把这种感情用语言传送给我们，让我们在对《荷塘月色》审美活动中感知它，同时我们的.心灵也受到震动。
可以说我们读这篇散文，读到的不仅仅是作者所表现的思想感情，不仅仅是文中景色之美，更有心灵的战栗，它使我们更爱一切美好的东西。根据《荷塘月色》的这些特点，可侧重从审美的角度来教学。首先是对课文的潜心研究与精心设计。自己反复研读《荷塘月色》，做到背出课文，对课文的主题、结构、重点句子等等了如指掌。
阅读借鉴别人的《荷塘月色》的教学方案，抓住《荷塘月色》的景物描写、语言特色、作者抒发的感情，从审美角度来备案，又从学生的认知、审美能力等出发具体备案。设计好主要提问和课堂用语。（当然上课时要按学生的具体反馈而作相应的变化）（具体备案见附录）另外，可准备一些有关月下荷塘的中国画，和有关的乐曲，告知学生艺术的美感是相通的。课前安排好学生的预习内容。学生除了完成教材中安排的思考题之外，还需对课文进行质疑，至少提出两个问题，并思考教师提出的预习题：阅读之后，你有什么样的感受？你感到最美的句子是哪些？或请一些有一定绘画基础的同学根据自己对课文的的理解画出一张《荷塘月色》图。当然，并不是每一课都有必要从审美角度教学的。
学生需要提高的语文水平是多方面的，而提高学生的语文水平的途径方法也是多方面的。在这重视教育的年代，在这教育方面百花齐放的年代，相信有很多人正在作这方面的探索。
参考资料：《美学基本原理》（王长俊等编写）
朱广潜《西方美学史》《朱自清名作欣赏》《名师授课录》
职业美的论文篇四
职业中学语文课文中描绘了大量的自然山水、风土人情，表现了祖国绵绣山河的如诗如画，蕴含着丰富的自然美。如“处处有丰饶的物产，处处有奇丽的美景”的天山景物（《天山景物记》），色彩素淡朦胧、旋律和谐悦目的荷塘月色（《荷塘月色》），雄奇峻拔、文物荟萃的泰山奇观（《雨中登泰山》）。可以说自然美在语文教材中琳琅满目，美不胜收。我们要充分利用这笔宝贵财富，对学生进行审美教育，引导学生欣赏教材中绚丽多彩的自然美，提高学生欣赏自然美的能力；并借助于课文中的自然美，陶冶学生的情操，形成正确的审美观，高尚的审美情趣、健全的审美能力，培养他们创造美的才能。要引导学生欣赏课文中的自然美，先必须了解自然美的内涵及课文这个特定环境中自然美的本质，然后针对它的内涵和本质进行教育。
一、自然美的内涵及本质
自然美是指存在于自然界的事物的美。“所谓自然事物，也是指自然发生而不
依存于人或社会关系的纯自然的事物。”自然美的内涵的丰富性，决定自然美的本质的多元性。关于自然美的本质，有很多不同的说法，笔者根据自然美在语文课文中的表现，认为至少有如下特点。
第一，自然美具有物理属性。自然美与社会美不同，它是侧重于形式美的，由一定的自然物质属性构成的自然美的形式，它是客观的、不依人的意志而存在。也可以说，课文中美的自然景物是对社会现实中具体的自然景物的描绘，离开了社会现实中自然物的物质特性本身，就无法描绘出自然美。
第二，自然美还具有社会属性。自然美虽以自然物的物质属性为基础，但最根本的还是因为它是社会实践的产物。作者对现实中自然美的描写，不是纯客观的描摹，而是对自然物的物理属性进行选择、想象、加工过的，这些自然物的物理属性必然带有作者的主观色彩。课文中的自然美不仅仅反映了现实自然景观的形态，而且反映了作者对现实自然景观的认识和评价，更反映了作者的审美情趣，因而带有作者鲜明的情感性和创作性。同一自然景观，由于作者选择描写的角度不同，作者的`经历、身份和当时的情感不同，描绘出来的美也会不同。
第三，课文中的自然美是由语言艺术符号描绘的。它不像绘画、雕塑等那样直接展示出自然景物的形状、色彩、变化形态，需要读者利用自己以往的生活经历，见到自然景观，联系起来在脑海中浮现，才能达到理解，常常因读者的生活经历不同，见过相似的景观不同，重新组合的表象也不同。
二、自然美的审美教育
1.入景。自然美的审美教育，首先要引导学生“入景”。
由于课文中自然美具有间接性、模糊性的特点，不一定每个学生都能够欣赏到它的美，有的学生领会语言文学能力差，有的学生在以往的现实生活体验中没有这样的经历，那么需要教师给予启发，并适当带学生到风景区去实地参观，让学生身临其境，增强直观体验，真切地感受课文中的自然美。入景的具体方法有很多。(1)朗读法。一些优美的诗歌、散文，语言精炼，富有节奏感、音乐美，写景状物也出神入化，教师应指导学生加强朗读。有声有色的朗读，能渲染气氛，激发情感，能变无形为有形，变抽象为具体，变平面为立体。
(2)直观法。利用图片、科教片、风光片等直观教学材料来丰富学生的直接经验和感情认识，增强学生欣赏自然美的能力。
(3)描绘法。学生不可能直观地看到教材中涉及的所有的美好自然风景，教学时，就靠我们教师利用简明生动的语言去描绘课文中的美景，让美景再现学生的眼前。令人心醉，似乎让学生闻到了庄稼的芬香，看到了农民丰收后喜悦的笑脸。此外还有很多人景法。如类比法、带入法等，不一一赘述。
2.出景。除了把学生带进教材的美景中去，让此情此景变为学生的我情我景，提高学生欣赏自然美的能力外，更重要的是要让学生跳出教材，领会作者描绘自然美的目的和课文的内涵，培养自己描绘自然美的能力。如果说只有引导学生“入景”，才能让学生领略课文中的自然美，那么，也只有引导学生跳出教材——“出景”，才能让学生高屋建瓴地理解自然美的本质。
根据自然美的社会属性，作者不是为写景而写景。人们总是把自然美与人类社会生活联系在一起，带上人类的主观色彩，作者写景的真正目的是写人，表达作者的情感和写作目的。那么，我们在教学课文中的自然美时，要引导学生跳出自然景物，去发掘作者描绘自然的深层内涵。
(1)由景理情。情是景的基础，景是情的表现。在课文中，以美景抒乐情，以坏景抒哀情是极常见的，也有些课文用乐景写哀情，或用哀景写乐情。那么在分析课文中的自然美时，必须联系人物的心情，即由景理情。
(2)由景想人。课文中的景物和人物密切相关，因为人物必须生活在一定的环境中，人物的思想、性格和周围的自然环境有很大关系。作为反映生活的作家，写景常常是为了写人，用景物来衬托人物的性格。
(3)由景想义。“义”是指文章的意义、主旨、中心思想。文章的意义常常体现在作者的描绘的生动的画面之中。“画中有诗”。生动的画面又常常由美丽的、多姿多彩的自然景物组成。
(4)由景写景。语学教学，不但要引导学生欣赏自然美，理解作者描绘自然美的目的，更重要的是要抓住时机，激发学生创造美的欲望，培养和训练他们按照“美的规律”来表现美，即由欣赏课文中的美景到自己描绘现实生活中的美景。课文中很多自然美可供学生借鉴模仿，教师可指导学生走由模仿到创造、由观察积累到练习创作的道路，培养学生描景状物、表现自然美的能力。
总之，教材中的自然美，因经作者的审美处理，比现实生活中的自然美更精致、更完美、更细腻，更激动人心，更给人以美感。我们应充分利用教材中的自然美，根据自然美的本质属性，调动学生的积极性，去欣赏自然美，表现自然美，以期陶冶情操、启迪睿智，造就一代新人。
职业美的论文篇五
中学语文课文中描绘了大量的自然山水、风土人情，表现了祖国绵绣山河的如诗如画，蕴含着丰富的自然美。如“处处有丰饶的物产，处处有奇丽的美景”的天山景物（《天山景物记》），色彩素淡朦胧、旋律和谐悦目的荷塘月色（《荷塘月色》），雄奇峻拔、文物荟萃的泰山奇观（《雨中登泰山》）。可以说自然美在语文教材中琳琅满目，美不胜收。我们要充分利用这笔宝贵财富，对学生进行审美教育，引导学生欣赏教材中绚丽多彩的自然美，提高学生欣赏自然美的能力；并借助于课文中的自然美，陶冶学生的情操，形成正确的审美观，高尚的审美情趣、健全的审美能力，培养他们按照美的规律创造美的才能。要引导学生欣赏课文中的自然美，先必须了解自然美的内涵及课文这个特定环境中自然美的本质，然后针对它的内涵和本质进行教育。
一、自然美的内涵及本质
自然美是指存在于自然界的事物的美。“所谓自然事物，也是指自然发生而不依存于人或社会关系的纯自然的事物。”（注：蔡仪：《美学原理提纲》，广西人民出版社，1982年版，第12页。）如雄伟的峨嵋、妩媚的西湖、幽雅的雁荡、神奇的泰山等。它包括单个自然物与自然现象的美，也包括由多个自然物与自然现象所组成的大自然的风光美；它既包括春光明媚、色彩柔和、奇花异草组成的、给人以赏心悦目的自然界的优美，也包括乌云翻滚、雷鸣电闪、狂风暴雨、奇山异水所组成的自然界的'壮美。自然美是与社会美相对而言的，并与社会美共同组成现实美。
自然美的内涵的丰富性，决定自然美的本质的多元性。关于自然美的本质，有很多不同的说法，笔者根据自然美在语文课文中的表现，认为至少有如下特点。
第一，自然美具有物理属性。自然美与社会美不同，它是侧重于形式美的，由一定的自然物质属性构成的自然美的形式，它是客观的、不依人的意志而存在。也可以说，课文中美的自然景物是对社会现实中具体的自然景物的描绘，离开了社会现实中自然物的物质特性本身，就无法描绘出自然美。《天山景物记》中天山地区的灵山秀水、奇葩异卉、珍离异兽，都是不依附人类而独立存在，具有自然的特性，没有这些特性，碧野就无法描绘出天山自然美的奇特。既使像杨朔描绘的虚无缥渺、变幻无穷、气象万千、绚丽多姿的仙境――“海市蜃楼”，也是对自古以风景优美著称的蓬莱城和生活在当地渔民的欢乐劳动和幸福生活的描绘。
第二，自然美还具有社会属性。自然美虽以自然物的物质属性为基础，但最根本的还是因为它是社会实践的产物。作者对现实中自然美的描写，不是纯客观的描摹，而是对自然物的物理属性进行选择、想象、加工过的，这些自然物的物理属性必然带有作者的主观色彩，是人的本质力量在自然界对象化的自然，成了人与自然关系的产物，人与人类社会实践的产物。课文中的自然美不仅仅反映了现实自然景观的形态，而且反映了作者对现实自然景观的认识和评价，反映了作者组织语言艺术符号系统的方式特点，再现现实自然美的技巧，更反映了作者的审美情趣，因而带有作者鲜明的情感性和创作性。同一自然景观，由于作者选择描写的角度不同，作者的经历、身份和当时的情感不同，描绘出来的美也会不同。如看荷花，由于作者心情不同，反映出来的美也会不同，杨万里看到的是荷花的色彩，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，反映了作者欢快的心情；而周敦颐看重的是荷花的气质，“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，表现出作者在混浊的世界中不同流合污，孤芳自赏的思想感情。
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