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人间词话读后感
最近读了王国维的《人间词话》，这是一本评论诗家、词家及诗词作品的文艺著作，是一本非常有价值的好书。读之后不仅让我享受着徜徉在诗词的长河中的美妙和快乐，而且激发了我对诗词的进一步的热爱，对以后研读和重温经典古诗词有一定的启发和帮助。下面简单小结如下：
在《人间词话》中，王国维认为词以境界为最上，诗人的人格是创造境界的首要条件。词有“隔”与“不隔”之区别。而且还关注作者“忧生”“忧世”的意识。境界说触及诗词创作中的方法、构思、语言等问题。他认为诗人的人格是创造境界的首要条件。境界的创造分为“造境”、“写境”；分“有我之境”、“无我之境”，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”是“有我之境”；“采菊东篱下，悠然见南山”是“无我之境”。要达到“无我之境”需要人生的豁达与释然，“无我之境”优美，“有我之境”宏壮。而且境界并非单独指景物，喜怒哀乐也是人内心的一种境界等等，此外，王国维把“真”作为评词的标尺，认为写景的最佳境界在于即景生情，自然流露，如同“清水出芙蓉，天然去雕饰”一般（不隔），他不喜欢过多的雕琢，更喜欢自然清新、感情真挚的作品。
在对词家的评论中如温庭筠的词句秀、韦庄的词骨秀、李煜的词神秀。最高境界是神秀，所以，王国维极力推荐李煜的词，他说词到李煜那里才开始扩大，感慨也更加深刻，使词从戏子的歌变为士大夫的`词。李煜的词是他血和泪的凝聚，他的悲剧改变了词的命运，正是“国家不幸诗家兴，话到沧桑句始工”。其次是冯延巳。他认为冯延巳的词“深美闳约”，开风气之先。《人间词话》中还多次提到姜夔，王国维对此肯定姜夔的“格调”，但认为姜夔写景状物很“隔”（犹有隔雾看花之恨），一直扬北宋词而抑南宋，南宋词人中，他只爱辛弃疾一人，说辛弃疾的词豪放不羁、气度宽宏、情致高雅等。
《人间词话》第二十六，王国维对成就大事业、大学问者归纳为三种境界：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路’。此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处’。此第三境也。”三种境界，原是三首情诗，王国维进行了重新创造加工，并赋予新意，真是前无古人、后无来者，对后世影响深远。一些名家名句在王国维笔下俯拾皆是，顺手拈来，可见王国维的宏才博学。最后王国维还论述了中国文学的发展历程：“凡一代有一代之文学，楚之骚，汉之赋，六代之骈文，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”对中国文学发展的历程进行了一次恰如其分的总结。
《人间词话》是一本文艺评论，是一本美学著作，更是一本很好的工具书。读后，是一种情操的陶冶，是灵魂的升华，有时间再细品它。
《人间词话》读后感
古今之成大事业、大学问者，必须进过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此二境也。“纵里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，此三境也。
我读《人间词话》，前一半是为了这似懂非懂的三境界，那深藏于心底的些许人文情怀。而后一半，则完完全全是为了完成任务。
我是喜爱词的.，爱那种似愁非愁的古雅，爱那种寄情于物的衷肠。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，愁，就那样悄无声息地潜入了心底最深处，欲语还休。词，便是如此，不过寥寥数字，便能将一个人的心境勾勒地淋漓尽致，而又不失丝毫美感。这样神奇之物，又怎能叫人不醉心呢。
故，携着一双欣赏美得眼睛，翻开了《人间词话》，开始了我的诗词之旅。可约莫读了一半之时，却无可奈何的将其弃之。为何，国学大师王国维境界和等之高，岂是尔等小辈所能企及的呢？通篇的文言文，连着他对诗词的评悟，如此一本古书，我只能仰天长叹，哎，我委实是看不懂啊，只好作罢。
《人间词话》读后感
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋。
自古以来，千秋数载，明月，一直是人们心灵的寄托。相思情谊、离愁别绪、贬谪之苦、家国大义，都在朦胧的月光下一一展现，至今仍未褪色。
今夜，你为何如此惆怅？你才华横溢，与文采非凡的他宛如一对璧人，天造地设，比翼连理。“凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰”，那是他为你谱的曲啊！你忘了吗？即使他数尽世间皆无“亿”，就算他欲纳茂陵女为妾。但“凰兮凰兮从我栖，得托孳尾永为妃”这样的情意却永远也不会改变。你与他两地相隔，只得独守空窗，来时芳华已变白头，可在朝堂上，他却是意气风发。纵是百思想、千系念，最终却都化为万般无奈把郎怨。这一切，只能怪造化误算，因果错乱。
高楼送客，自是依依惜别，心情悲戚，却道酒不尽兴。寒江寂寂，惆怅如滚滚江水流不尽；明月高悬，友情似皎皎霁月照人心。为何今夜不能眠？恨你深情厚意；为何今夜不能醉？怨你恩重情浓。友人远去，你遥望江北远山，孤寂之情必会油然而生吧！“一片冰心在玉壶”，屹立在江天之中的孤山与冰心浑然一体，于浓淡相间中倾诉着你的愁苦。
“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”你从性灵咏物语，传神至极。冷寒的，也不止是沙洲和梧桐；含恨的，究竟是孤鸿还是幽人？静夜如此寂寞，又何须漏壶提醒辰次？月儿依然残缺，不见有清满的佳期！疏淡的笑墨，似写凄淡的夜色；清美的词境，难歇哀愤的心情。虽然你左迁黄州，孤苦难泄，恰逢花甲之年，更是体衰年迈，却触发于弗克自己，流露于不自知。这正是你才学、气度，与大家思想的体现啊！
金陵的王气黯然已收，但缓缓流淌的秦淮河，依然承载着六朝金粉和风流韵事，见证着兴衰成败，经历了沧海桑田。我知道，你一定希望你的国家永葆盛世，也一定期盼你的才华卖与皇家。怎料你登不上幽州黄金台，怎知你寻不着自己的伯乐！那大宝之下，流了多少无辜之士的血，寒了多少能人志士的心？不过是江山的是非角逐，却引来恩怨的各自报复。而如今，你却还能听到后庭花的歌声，不得不叹惋这繁华垂暮，花开花落不会太长久，落红满地归在寂寂中。
容若曾道：明月多情应笑我，笑我如今。辜负春心，独自闲行独自吟。
是啊！若明月有情，必将笑尽天下骚客们。
一轮缺月，引起无数悲愤仇恨之人的共鸣，而从未改变的，是人们对团圆的期盼和对美好的向往。在月圆之夜，斑驳的月光可以把从前的离恨化成欢笑，可以抚慰这黯淡星光、灯火昏黄。而我只愿花长好、人长健、月长圆。
《人间词话》读后感
《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中表达了王国维的文学，美学思想，使中国古典文艺美学的历史上里程碑的重要作品。他继承了中国文艺批评的传统形式，乃是段章零语，灵机闪现处便是绝妙好辞成文。所以这本书极大程度的保存了这种写作的真实。这本书分为两部分。第一部分是王国维《人间词话》的手稿原文;第二部分是附录。读了王国维的《人间词话》，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会觉察自己的渺小与无知。
最初接触王国维的那三句精辟的论断：今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级：“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。”(晏同叔《蝶恋花》此第一阶级也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”(欧阳永叔《蝶恋花》此第二阶级也。”众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。”(辛幼安《青玉案》)此第三阶级也。并不知道是出自他的著作，但已对概括除此三境界的人敬仰不已，便生出急迫阅读此书的念头，其时，学习中国古典文学，老师推荐必读的.书目中就有这本。因为经历的浅薄，阅读时感到困难重重，比较晦涩难懂，匆匆读了一遍了事。但是经过了十几年的时间，人生的阅历积攒的比较丰富，阅读了较多的书之后，突然又一次想读他一读。再读之后，对这位天才的敬仰由此剧增。他有关词的境界的论述确实极为精辟，极为精彩，堪称前无古人，后无来者。他引领了一代文学批评的脉搏，引导人们如何去审美，如何在词中品味，感悟，获得美的熏陶。一首词从怎样的角度去鉴赏。例如，他提出了“无我之境”：“采菊东篱下，悠然见南山”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。有我之境：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。他提出了这两个重要的概念，引导作者和读者向更高的层次迈步。
《人间词话》读后感
《人间词话》19在《国粹学报》上公开发表。《人间词话》的中心论题就是“境界说”，这是王国维美学思想的核心内容。王氏标举“境界”高屋建瓴地抓住了艺术最重要的特征。他强调诗人的情感、意趣和创造性思维在艺术创作过程中所起的决定作用；并指出：意象鲜明、情景交融、情境相谐的“境界”所具有艺术感染力。
《人间词话》艺术理论的造诣是将中西美学思想冶于一炉的产物，那么王国维的《人间词》则是其文艺理论思想与创作实践相融合的结晶。王国维作数量不多，共115首，其中绝大多数是小令和中调，长调仅有10首。
境界，或意境，大家都熟悉，谈诗、论画，常常提到它。它本是佛教用语，以后又用于品评诗歌。但是，把境界当作“文学之本”来认识，又用新的理论和方法对它进行了系统的、独创性的研究的，当首推王国维的《人间词话》。
王国维在《论近年之学术界》一文中，总结我国学术发展的历史经验，指出外来的思想与中国传统的思想相结合，是推动中国学术发展的一个重要原因。他把创造“新学语”，作为自己理论工作的奋斗目标。这里讲到的“新学语”，大致相当于我们说的“新概念”吧。他说：“近年文学上有一最著之现象，则新学语之输入是也。夫言语者代表国民之思想者也。
思想之精粗广狭视言语之精粗广狭以为准，观其言语而其国民之思想可知矣。”这种创造“新学语”的理论意图，实际上要求学习西方资本主义的社会科学，打破封建社会闭关自守的思想牢笼，当然符合当时的历史潮流。
《人间词话》读后感
《人间词话》是王国维先生对中国传统词作的分析和总结，并在书中提出了许多新颖独特的个人观点，其中一些沿用至今。并且这些观点不仅仅对词适用，对人生同样适用。
《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对中国旧文学反思所作的评论。王国维先生早年从事西方哲学的研究。但后来他厌倦了对西方哲学的研究，转而致力于中国传统文化的研究。《人间词话》便是他这个时期的作品。书中虽然时时体现出他的一些西方思想，但就全书的体裁和批评方式而言，其实与中国传统的诗话词话一类作品，例如李清照的《词论》，是相似的。
此书，在一开始便提出了“境界”这个概念，并且后面绝大部分内容都是围绕着“境界”二字展开的。一开始，王国维先生便说：一词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。人生同样如此。我觉得一个无论什么样的人，都应该有自己理想，都应该读一些经典著作，因为只有这样，我们才能培养出一种高雅的境界，一种积极的人生态度。而有了这些，我们才能自成高格！
接着，他又说：有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。不仅是词，造境、写境自唐诗便开始兴盛。其代表分别为李白和杜甫，李白的诗，借意象描意境，显得比较深旷，并且包含着一些对永恒哲学的思考，诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。而杜甫的诗大多借事说事，显得比较务实。诗词者，物之不得其平而鸣者也。故欢愉之辞难工，愁苦之言易巧。
“有我之境，以我观物，故物我皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。”有我无我之境用于处理事情同样适用，若在我们处理事情的时候，皆是以我观物，那么我们必定会以自己的喜恶标准去定义它们。这样，我们很多时候都会觉得它们违背了自己的意愿，所以觉得很郁闷。荷尔德林说：人当诗意的栖居。怎样才能做到诗意的栖居，每天都尽量让自己保持良好的心理状态呢？最好的方法便是我们可观的去对待一些事情。
王国维先生在这本书中提出了三境界的概念。这三个境界不仅是这本词评的精华所在，同时也是学习、工作以及对人生的态度的精确的概括。古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境界也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏欧诸公所不许也。
“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”对于作词，在没有接受系统学习之前，我们会觉得作词会是一件很复杂的事，例如什么样的词牌名有什么来历，适用于什么气氛，应该有多少字，韵律应该怎样，这些都是很复杂的。而对于学习和工作，我们刚开始的时候，由于尚未接触过这类事物，所以我们总是觉得眼前的事物很深奥，很难懂，就像是一条望不到头的天涯路。对于人生态度，在我们人生观形成的初期，难免会对人生发展的方向，人生理想感到迷茫，因此看不到前进的方向。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”对于作词，经过初步学习，掌握了作词的基本理论常识之后，便是要漫长的生活中发现有意义的细节、培养自己的感觉。而对于学习和工作，当我们基本入门之后，便是需要大量的练习和实践来熟悉所学的理论知识，同时也能锻炼自己，而大量的训练必定会让我们觉得很枯燥无味，这就需要我们不断地坚持才能获得进一步发展。对于人生态度，在我们明确了自己的人生目标之后，就必须的为着自己的人生目标而奋斗，人生的路毕竟是很漫长的，所以我们的奋斗也许只有到我们离开的时候才能结束吧。但无论是上述哪个方面，我们的付出都是为了我们的理想，所以再辛苦我们也得坚持，再辛苦我们也不会后悔、遗憾。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”对于作词，当我们经过了时间的历练，再回首自己的经历的时候，会发现其实最好的作品应该是出自于生活但高于生活的。而对于学习和工作，当我们经过无数枯燥、机械的训练后，我们会悟的很深奥的道理。当我们掌握了这些道理之后，再回首自己走过的路，其实我们早已超越了我们原来的目标。对于人生，当我们走到人生尽头，获得所有成就的时候，我们会觉得，其实在我们走过的路上，会藏着许多我们未曾发现但是却更为深奥的道理。
在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心。王国维先生之所以用“境界”一词来描述，也许是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，而“境界”是什么东西？这或许是我们永远也不能说清楚的吧！或许境界就是一种道德修养，也许是一种思想品格，也许是一种行为方式。不过从叶嘉莹着的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合中国文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是中国古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。
总的说来，《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评着作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学史上的里程碑作品。它总结了清代以前所有比较出名的词风，并对各词派的主要人物做了分析，最后来学者研究词作提供了重要材料。并且，他提出了对词作分析的新方法的理论，受到了国内外学者的普遍重视。更重要的是，这些这些理论不仅能用在词的品析上，同时也有着巨大的人生指导作用。总之，这是一本让人受益匪浅的书，值得一读！
人间词话读后感
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，此第三境也。
著名国学大师王国维在《人间词话》中将人生三境界如此划分。以世间最浪漫而热烈的情爱拟喻生活，本身就对生命有着真挚的崇敬和热爱。第一境是浓厚的思念，是望穿秋水的企盼，是生活中必要的人、事、物与目标；第二境是挣扎后依然倔强地坚守，是不悔一路走来的拼搏；第三境是豁然开朗的彻悟，不经意间便得到了生活的馈赠。
其实，回顾我们每个人的一生，不正是在经历此“三境”么？每个新生命呱呱坠地后，在父母和长辈的殷殷期待下成；长大后，为了生活，为了各自的人生目标，努力拼搏，不懈坚守；不管最后成为怎样一个人，也无论各自从事什么职业，有怎样的成就，到一定年纪后，会忽然顿悟：其实生活本就如此。王国维大师的人生三境界，划分之绝妙，让人叹为观止。这是对人生境界的高度概括与提炼，可以说“前无古人，后无来者”。
人生如诗，天地间自有诗情画意。王国维对于诗词的评析和赏论都收录书中，与其说这是他的作品，不如说是诗评如诗。而《人间词话》中所提出来的“诗词当以‘意境’为上。”不得不说，《人间词话》本身虽然是评论性文章，却仍有意境、仍有境界，这或许也是它经久不衰、成为名著的原因之一吧。
读《人间词话》，与单独读诗、读词完全不同。可以从书中了解到诗词的境界、人生的境界，就仿佛由优美的平仄韵律进入了另一个新鲜的世界。虽然有一些评述过于高深晦涩，有如“雾里探花”般虚虚实实不清，但我在通读之后仍能从中受益，甚至感觉余音绕梁，经久不散。
而其中所说的“诗人当有感而发，不能无病呻吟”，“阅世愈深，则材料愈丰富”之类的观点，于我而言。也很有启发。它将中西艺术融合，将文学的层次又提升了一个档次。这也是王国维大师自身的一个境界吧。我们作为教师，对于自己的教学、对于学生，必须满怀真情，教育才不会是“无病呻吟”，才能真正实现唐代韩愈《师说》中所言“师者，所以传道授业解惑也”。再引申到我们的语文教学中，尤其是习作教学中，必须引导学生写出真情实感。不说大话，不说套话，这样的文章才能打动读者。要写出这样的文章，自然要有平时的积累，包括生活经验的积累和写作素材的积累，我们在教学中要引导学生用心观察生活，并培养学生养成广泛阅读的习惯。“诗人当有感而发，不能无病呻吟”、“阅世愈深，则材料愈丰富”，在此基础上写出的文章，必能走进读者的心。
《人间词话》是女儿推荐我阅读的，我第一次全面了解了中国诗词的魅力，同时也深刻认识到自己作为一名语文教师，文学素养之匮乏。说来惭愧，阅读《人间词话》时，我都会提前准备好一本《新华字典》，因为不时会碰到不熟悉、不理解的字，得经常借助字典小老师。虽然如此，每每读到特别喜欢的诗词，我都会情不自禁地一遍又一遍、大声地朗读，这时，女儿总会投来诧异的目光。虽然只通读了几遍，特别是读第一遍时，确实比较累，但自我感觉收获还是不小的，不仅提升了自己的文学素养，而且对自己的生活、工作，甚至良好的心态构建都有很大帮助。接下去，我准备尝试背诵里面的诗词。“书读百遍，其义自见”，这本书非常值得一遍又一遍反复阅读。在此，我强烈推荐大家，尤其是语文老师都可以抽时间好好读一读《人间词话》一书。相信，一定也会像我这样收获满满！
《人间词话》读后感
最爱宋词，有“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的缠绵;有“但愿人长久，千里共婵娟”的缱绻;有“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举”的神韵;还有“胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东”的家国之恨。但往往只是流连于词句之优美，从未深究其中深意，偶然间读了王国维先生的《人间词话》，薄薄三十页，深入浅出，全是深辨甘苦惬心贵当之言。
《人间词话》中最为经典的，还是提出了人生唯美三境界：古今成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。他用三首描述爱情的词，来对标人生的态度。人生的第一个境界，是需要一个目标，一个方向;第二个境界，是确定目标后为之付出的努力;第三个境界，当你有了目标和方向，并为之付出了努力，未必就一定能成功，那么请先缓缓，放松心态，也许成功就在不远处。
“问渠那得清如许?为有源头活水来。”《人间词话》让我领略到了词的博大精深，人生唯美三境界让我感受到了唯有孜孜不倦的学习，才能提升境界、永葆青春活力。(李丽英)。
人间词话读后感
好书是常读常新的，经典尤是如此。记得初次读王国维撰写的《人间词话》是二十多年前的事了，当时的情景仍然记忆犹新。如果说有一本书陪伴我走过了这么多年，就像一个老朋友那样，那《人间词话》之于我可谓是当之无愧。
王国维是清末民初的学术大师，因曾经为清华国学研究院的四大导师而为人所熟知。在二十世纪以后的中国学术史上，王国维是为数不多的以全身心的力量来探索人生的意义和归宿，并从事学术研究，而彰显出特别纯粹的学术品性和思想品性的国学大师之一。王国维一生都献给了学术事业，而且进行了多次学术转向，比如从开始的哲学思想研究转向文学创作，又从文学创作(主要是诗词，词尤其能够代表其成就和特色)转向文学理论和美学理论研究，然后又转向了古史地、古文字学、考古学、文化学等学术领域，尤以最后的学术领域驰名海内外。而《人间词话》的撰写，就是在文学理论研究领域所取得的代表性成果，在此之后，王国维基本上停止了文学领域的研究。
《人间词话》的基本性质是文论话语体系的建构，而不是一般的文学理论的研究，是理论研究与理论创造相结合的形态，但以理论创造为主，在书中王国维系统地提出了“境界”说理论，具有明显的理论体系性质。由于二十世纪以后的中国文论主要受到西方的影响，主要移植和介绍、阐释西方文论到中国，并利用西方文论来进行文本研究与阐释，迄今为止再也没有产生具有“本土化”品性的文论话语体系，从而患上了深重的文论“失语症”，这就使得《人间词话》提出的“境界”说成为中国二十世纪以来文论的绝响。正是这些性质，使得《人间词话》及其“境界”说越来越为学界所重视，声誉日隆，成为了中国文论的经典著作。
从时间节点与思想内核来看，《人间词话》中提出的“境界”说乃是中国传统文论中最大最具代表性的理论——“意境”理论——在理论体系层次的最终理论成果，因而被誉为集“意境”理论之大成，由此可见其在中国文论史上的极其重要的地位。由于王国维系统受过西方近代哲学思想的训练、熏陶，比如叔本华、康德等人，这又使得其“境界”说在某种意义上具有了一丝“现代性”的意味，即虽然属于归结过去的性质，但却能够指向未来，虽然在书中他并没有解决好这个问题，这是时代的局限所致，不应该由王国维负责。
“境界”说以“境界”作为核心的范畴，但其具体的理论构成则是复杂的，对于传统的文学理论是兼收并蓄的，比如“自然”“气象”“不隔”等等。读后感但“境界”作为理论体系的核心范畴是非常明晰的，当然，由于其与所吸收的传统文论范畴之间的交错关系，使得后人对于其中的一些范畴的理解存在问题，比如《人间词话》中提出的是“境界”说理论，而“境界”说理论从整体上来说则属于中国传统文论“意境”理论的范围，如此前者才成为后者的集大成理论形态，即既总结了“意境”理论，又强化了其理论体系的性质，使得此一理论的理论含量和内涵等方面较之古代都大大深化和提升了。因此，在《人间词话》中除了“境界”，还会出现“意境”字眼，这都是非常正常的，后者不能掩盖前者作为“境界”说理论体系的核心范畴、话语的身份或地位。
《人间词话》虽然是文论的经典著作，但其中的一些内容已经被人们所熟悉了，比如著名的“三境界说”：
古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度。回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处”，此第三境也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。
人生其实就是这样一个过程，是应该有所追求的，而在追求的历程之中，是一定会经历第二境这样的过程的，这都是自然的。当一个人处在第二境的时候，最重要的是两点：第一，要有坚持下去的意识和勇气，否则就是功亏一篑，是很可惜的;第二，要有超出一定的人生时期的更加高远的眼光，注意从束缚自己的生活环境中寻找新的出路。当然，王国维这里所指出的第三境，也仅仅是初成，不是最终的境界，不是到了第三境就可以停止作为了。实际上，第三境是下一个循环的起点或初境，沿着这个境界再走下去，就会发现或获得更多更好的风景。佛教有顿悟和渐误的辨正，第三境相当于顿悟，顿悟之后，仍然是要坚持向前走的。这就可以解释了，为何一些人在青少年的时候很聪明，但最终成就却不大的原因——无论何时，只有向前走才是对的，生命不息，前进就是没有止步的道理的。
人间词话读后感
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋。
自古以来，千秋数载，明月，一直是人们心灵的寄托。相思情谊、离愁别绪、贬谪之苦、家国大义，都在朦胧的月光下一一展现，至今仍未褪色。
今夜，你为何如此惆怅？你才华横溢，与文采非凡的他宛如一对璧人，天造地设，比翼连理。“凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰”，那是他为你谱的曲啊！你忘了吗？即使他数尽世间皆无“亿”，就算他欲纳茂陵女为妾。但“凰兮凰兮从我栖，得托孳尾永为妃”这样的情意却永远也不会改变。你与他两地相隔，只得独守空窗，来时芳华已变白头，可在朝堂上，他却是意气风发。纵是百思想、千系念，最终却都化为万般无奈把郎怨。这一切，只能怪造化误算，因果错乱。
高楼送客，自是依依惜别，心情悲戚，却道酒不尽兴。寒江寂寂，惆怅如滚滚江水流不尽；明月高悬，友情似皎皎霁月照人心。为何今夜不能眠？恨你深情厚意；为何今夜不能醉？怨你恩重情浓。友人远去，你遥望江北远山，孤寂之情必会油然而生吧！“一片冰心在玉壶”，屹立在江天之中的孤山与冰心浑然一体，于浓淡相间中倾诉着你的.愁苦。
“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”你从性灵咏物语，传神至极。冷寒的，也不止是沙洲和梧桐；含恨的，究竟是孤鸿还是幽人？静夜如此寂寞，又何须漏壶提醒辰次？月儿依然残缺，不见有清满的佳期！疏淡的笑墨，似写凄淡的夜色；清美的词境，难歇哀愤的心情。虽然你左迁黄州，孤苦难泄，恰逢花甲之年，更是体衰年迈，却触发于弗克自己，流露于不自知。这正是你才学、气度，与大家思想的体现啊！
金陵的王气黯然已收，但缓缓流淌的秦淮河，依然承载着六朝金粉和风流韵事，见证着兴衰成败，经历了沧海桑田。我知道，你一定希望你的国家永葆盛世，也一定期盼你的才华卖与皇家。怎料你登不上幽州黄金台，怎知你寻不着自己的伯乐！那大宝之下，流了多少无辜之士的血，寒了多少能人志士的心？不过是江山的是非角逐，却引来恩怨的各自报复。而如今，你却还能听到后庭花的歌声，不得不叹惋这繁华垂暮，花开花落不会太长久，落红满地归在寂寂中。
容若曾道：明月多情应笑我，笑我如今。辜负春心，独自闲行独自吟。
是啊！若明月有情，必将笑尽天下骚客们。
一轮缺月，引起无数悲愤仇恨之人的共鸣，而从未改变的，是人们对团圆的期盼和对美好的向往。在月圆之夜，斑驳的月光可以把从前的离恨化成欢笑，可以抚慰这黯淡星光、灯火昏黄。而我只愿花长好、人长健、月长圆。
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人间词话读后感
王国维的《人间词话》里谓古之成大学问大事业者的三种境界，他是用的三首词里的词句来表示的，仔细玩味下我觉得同样适用于阅读。
他的三种境界，第一种是“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”，这里就像是开始看书，总要挑一本吧，但书很多，一条通向天涯的路看上去是没尽头一样的，同时阅读是一件需要安安静静的事，就像独上高楼。歌德也曾说过：你要我指点周围的`风景，你首先要自己爬上屋顶，大体也说的是这个意思，就是读书的感悟需要人自身的努力，没有人会替你去做。
第二种境界他说是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，这本是写爱情的，为了爱情的殚精竭虑同样适用于阅读，“朝闻道，夕死可矣”，这里死是不用死了，减减肥也行啊，哈哈。
第三种境界说是“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，这里是阅读的关键，也是人和人之间的差别，是一种入得书出得书的境界，是一种豁然开朗，好像郭靖观北斗星突然悟出九阴真经似的。
《人间词话》读后感
《人间词话》作于1908～1909年，最初发表于《国粹学报》。该作是作者接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学所作的评论。
在本作中，王国维提到两个耐人寻味的概念，一个是“诗人之眼”，另一个便是“赤子之心”。
诗人之眼，是指不带任何功利性的审美之眼；赤子之心指的是对美的感知之心。
诗人之眼，能观有我、无我之境，便是所谓“喜怒时有我，作诗时无我“，无我之境”的“无我”，即为王国维《叔本华之哲学教育学说》一文中讲的“无欲之我”。
所谓“理想”与“写实”的提法，也是来源于叔本华使用的概念“理想”和“摹仿自然”。譬如”高馆落疏桐”，“高馆”“疏桐”均是静景，以诗人之眼观之，是无我之境。
能发现美，能描述美，同样也是诗人之眼的重要特质。
由于诗人的经历不同，所以眼中所观的，笔下所铺陈的不同，也造成了缤纷各异的文风。
“温飞卿之词，句秀也。韦端己之词，骨秀也。”
温词句秀，主要体现在时有佳句，自成一景，譬如“双鬓隔香红，玉簪头上风”不以虚词划分句意，故而一句成一景，显得脉络深隐。
韦词骨秀，“桃花春水绿，水上鸳鸯浴”清丽婉转，无怪静安评之“弦上黄鹂语”，情深语秀。
有一双敏锐的诗人之眼固然是作诗的一方面，然更为可贵的是词人的赤子之心。王国维曾评李煜，“词至李后主而眼界始大，感慨遂深”“词人者，不失其赤子之心者也“。
由此，我们可以看出一个诗人，一个好的诗人，必有赤子之心——“天才的童心”。
孩子未必是诗人，诗人却必是孩子。
同样，孟子也说过“大人者，不失其赤子之心者也”，不过，王国维的“赤子之心”，并不是脱胎其中。
叔本华认为，“在儿童期，我们的整个生活诉诸知力远超过诉诸意志”。他们是单纯的——“天真与崇高的单纯”。
王国维曾引译尼采的《查拉图斯特拉如是说》首部之一的“灵魂如何而变为骆驼，又由骆驼变为狮，由狮而变为赤子”的“灵魂三变说。
接着，又引叔本华的”天才赤子’论旁证。
正因优秀诗人是以自己的生命和心血创作，所以他们必须具备一颗赤子之心。
尼采曾在《苏鲁支语录》中写道：“凡一切已经写下的，我只爱其人用血写的书。用血写书，然后你将体会到，血便是经义。”
国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工。
境中有人的作品，是总能抒发血泪之情的。
诗词向来讲究“性灵”，没有诗人之眼与赤子之心的诗人是万难写出富有“性灵”，富有“神韵”的作品的。
我们还需记住，一个诗人的创作和批评家的评论与时代背景是分不开的，务必结合时代与个人进行分析。
《人间词话》读后感
1927年6月2日的颐和园静静的，鱼藻轩前徘徊着一位老人，他带着深度的眼镜，但厚厚的镜片掩不住眼中的疲惫，她深吸一口花香，再看了眼这世界，依然美好可他却满眼黑暗，他义无反顾的跳入水中，平静的回想一生，早年留洋学习数理，后回国任教研究哲学文学，在国家最黑暗的时候以病弱之躯做着最高尚的学问，一生有所成就，足矣！王国维先生离去了，一位国学大师就此陨落，而他所留下的作品依然绽放着睿智的光芒，在静安先生留下的文化瑰宝中，最耀眼的便是《人间词话》。
"词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句"静安先生首提境界说，以境界之高低论诗之好坏，而何为境界呢？"境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者，谓之有境界，否则为无境界".作者追求真性情的诗词，虽唯情体物，穷极工巧也，可成为出色的词人，但只是锦衣彩妆的行尸走肉罢了，读来全无神韵，犹有隔靴搔痒，雾里看花之恨。
"昔人论诗词，有景语情语之别，不知一切景语，皆情语也".静安一破故人情景分说，提出情景交融的新思想。景物，意象皆为作者服务，故能以奴仆命风月，与花鸟共忧乐。
对于古人的诗词创作，静安先生提出了"天才说","天才者，或数十年而一出，或数百年而一出，而又须济以学问，助之以德性，始能产真正之大学问",只有最高深的学问与最高尚之品格才能创作出流芳百世的文章，屈原，陶潜，苏轼无不如此。文人不仅该学富五车，出口成章，更需修身养性，陶冶情操。
静安先生以过人的气魄，客观的态度评价了古人的诗词，以传统的词话形式，融入了自己的新思想，新观念，读来全无传统文人的偏执迂腐，更呈现了古典文学独有的魅力，一方面批判了只有华美词藻而无内涵的糟粕，另一方面推崇豁人耳目至真至情的精华。对后来人的创作指明了方向。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。合上书页，只能默念，斯人可贵。
人间词话读后感
古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此二境也。“纵里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，此三境也。
翻开《人间词话》，始为自己步入了高雅。可三分钟热血，便心有退缩之感，想一想，国学大师王国维是何等境界，岂是吾辈之人所能企及？再说那通篇的文言文，真的让我感到头痛。可是，放了一段时间之后，又心不有甘，于是当做任务逼着自己读下去。
渐渐地，就像吃一种食物，开始吃不习惯，后来竟离不开一样，我对《人间词话》竟然爱不释手。
境界，是王国维最为看重的一个词语，也是全书的核心。“有境界，自成高格，自有名句。”真如金石掷地也。由此观之，“境界”才是根本，只有根深方可叶茂。恰如国画一般，意在“神”，所以王国维说“词之雅郑，在神不在貌”。
人间词话读后感
《人间词话》是王国维先生对中国传统词作的分析和总结，并在书中提出了许多新颖独特的个人观点，其中一些沿用至今。并且这些观点不仅仅对词适用，对人生同样适用。
《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对中国旧文学反思所作的评论。王国维先生早年从事西方哲学的研究。但后来他厌倦了对西方哲学的研究，转而致力于中国传统文化的研究。《人间词话》便是他这个时期的作品。书中虽然时时体现出他的一些西方思想，但就全书的体裁和批评方式而言，其实与中国传统的诗话词话一类作品，例如李清照的《词论》，是相似的。
此书，在一开始便提出了“境界”这个概念，并且后面绝大部分内容都是围绕着“境界”二字展开的。一开始，王国维先生便说：一词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。人生同样如此。我觉得一个无论什么样的人，都应该有自己理想，都应该读一些经典着作，因为只有这样，我们才能培养出一种高雅的境界，一种积极的.人生态度。而有了这些，我们才能自成高格！
接着，他又说：有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。不仅是词，造境、写境自唐诗便开始兴盛。其代表分别为李白和杜甫，李白的诗，借意象描意境，显得比较深旷，并且包含着一些对永恒哲学的思考，诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。而杜甫的诗大多借事说事，显得比较务实。诗词者，物之不得其平而鸣者也。故欢愉之辞难工，愁苦之言易巧。
“有我之境，以我观物，故物我皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。”有我无我之境用于处理事情同样适用，若在我们处理事情的时候，皆是以我观物，那么我们必定会以自己的喜恶标准去定义它们。这样，我们很多时候都会觉得它们违背了自己的意愿，所以觉得很郁闷。荷尔德林说：人当诗意的栖居。怎样才能做到诗意的栖居，每天都尽量让自己保持良好的心理状态呢？最好的方法便是我们可观的去对待一些事情。
王国维先生在这本书中提出了三境界的概念。这三个境界不仅是这本词评的精华所在，同时也是学习、工作以及对人生的态度的精确的概括。古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境界也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏欧诸公所不许也。
“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”对于作词，在没有接受系统学习之前，我们会觉得作词会是一件很复杂的事，例如什么样的词牌名有什么来历，适用于什么气氛，应该有多少字，韵律应该怎样，这些都是很复杂的。而对于学习和工作，我们刚开始的时候，由于尚未接触过这类事物，所以我们总是觉得眼前的事物很深奥，很难懂，就像是一条望不到头的天涯路。对于人生态度，在我们人生观形成的初期，难免会对人生发展的方向，人生理想感到迷茫，因此看不到前进的方向。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”对于作词，经过初步学习，掌握了作词的基本理论常识之后，便是要漫长的生活中发现有意义的细节、培养自己的感觉。而对于学习和工作，当我们基本入门之后，便是需要大量的练习和实践来熟悉所学的理论知识，同时也能锻炼自己，而大量的训练必定会让我们觉得很枯燥无味，这就需要我们不断地坚持才能获得进一步发展。对于人生态度，在我们明确了自己的人生目标之后，就必须的为着自己的人生目标而奋斗，人生的路毕竟是很漫长的，所以我们的奋斗也许只有到我们离开的时候才能结束吧。但无论是上述哪个方面，我们的付出都是为了我们的理想，所以再辛苦我们也得坚持，再辛苦我们也不会后悔、遗憾。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”对于作词，当我们经过了时间的历练，再回首自己的经历的时候，会发现其实最好的作品应该是出自于生活但高于生活的。而对于学习和工作，当我们经过无数枯燥、机械的训练后，我们会悟的很深奥的道理。当我们掌握了这些道理之后，再回首自己走过的路，其实我们早已超越了我们原来的目标。对于人生，当我们走到人生尽头，获得所有成就的时候，我们会觉得，其实在我们走过的路上，会藏着许多我们未曾发现但是却更为深奥的道理。
《人间词话》读后感
四言敝而有五言，五言敝而有七言；古诗敝而又律、绝，律、绝敝而有词。此古往文学演化，先真朴而趋工巧，王国维先生对于古代诗词进化有着极深的了解，他直接道出了进化的本质：后人写作会泥于原有的风格与形式，而不能写出自己独特的见解，于是就开拓了新的领域以自解脱。依我拙见，诗与词虽诗在前，词在后，却难以评价两者优劣，因文体不同的，风格不同的，总各有千秋，未尝有文体能达到万事所具的地步，在我看来词之所以情感更为随性自然，与它的表现形式也是密不可分的，它不再拘泥字数的整齐划一，因而更为随性所欲。
文学体裁之所以一代代的衰落、更迭，是因为当一种文体在文学界流行起来，有太多的文学作者去尝试和使用，这样的后果一方面可以使这种文体发展的越来越繁盛，产生许许多多的堪称瑰宝的优秀作品，但一段时间之后，几乎所有新奇的方式都被用尽，后人再也无法写出更加超越的作品，有新意的作品，所以这种文体会陷入衰落。与此同时一些善于创造的想要有更宽阔展示空间的文人，就创造了新的文体，以发挥更多的聪明才智，创造新文体的辉煌时代。以此类推，代代更迭。这种再平常不过的的文学界的更迭现象，王国维却能看到它的本质原因，并且分析得极为到位，这让我本人很佩服。同王国维一样我不赞同文学后不如前，我认为无论四言，楚辞，古诗，律绝还是词，它们的地位都是平等的，它们代表了每个时代每种文体中的最高水平。至于为什么会被取代，绝对不是因为文体本身有什么缺陷，而是因为它发展到了极盛极高的难以超越的完美水平，所以文人只好另辟蹊径罢了。所以我认为文体之间是不可以被比较的，他们只是形式不同，时代不同，“不以是而分优劣”。
对于王国维阅世深浅论，大多数人持反对观点，认为诗人应该将事实与艺术主观能动性相结合，李后主不经过国破家亡之痛何来“故国不堪回首明月中”等佳句？哪能以血书词？但我个人认为，这其中的阅世并不一定特指参与世俗事务，有人生经历。阅世深者，即知识面广，所见人生更多元，接触各行各业的人物，其作品多反应世态众生，生动形象地刻画人间沧桑。而所谓阅世浅者，应是保持自己与生具来个性，用真性情写真感受，无所顾忌直抒胸臆的人。亦或阅世仅是一种创作取材的手段，阅世有时固然重要，但更关键的是阅世后是否对其进行进一步思考以“镌诸不朽之文字”。归根结底，艺术上没有绝对的事物，凡事都是相对的。
王国维说“四言敝而有楚辞，楚辞敝而有五言，五言敝而有七言：古诗敝而有律、绝，律、绝敝而有词。”此句话介绍的是由古而来的文体的转变。王氏在以后为我们解释文体“自成习套”，豪杰之士为解脱而作他体。
不难想象，文学的发展必经过三种境界：一为新起，二为繁荣，三为衰败。而此正是由于长期发展文体再无创新，文人再无乐趣于其中，所以后衰。这也体现了自古以来中国人就某一方面的深入发展缺乏创新性。
但话不能绝对。以宋代为例，宋词是这一时代文学的最高成就的体现，但你并不能就此否决宋代在诗的方面仍然有不可磨灭的成就。
幸好王国维在最后总结中提到“就一体论”，表明了单个文体在自生发展历程中始盛中衰的现象。
“客观之诗人，不可不多阅世，阅世愈深则材料愈丰富、愈变化”“主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅则性情愈真”王国维的这两句话颇具争议，且多集中于后一句话上。
李后主是南唐亡国之君，如果没有经历了国破家亡的惨痛，怎能使他写出忧愤深广的词来？主观之诗人，正是要经历了苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤的磨难，才能有对人对事的深切之感，故能“真切如此”；而若阅世愈浅，那么性情之真就只是无痛呻吟而不能为世人千古传诵了。
客观之诗人，更多的是对材料的整合，故需要多阅世，这样才能丰富材料内容。但对他们而言，就不需要对事物有自己的看法么？所以客观之诗人亦不可缺少真性情。
《人间词话》读后感
《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话着作，在近代文学批评史上具有崇高的地位。它的理论核心是境界说，理论熔中西美学、文艺思想于一炉，突破清代文坛某些学派的门户之见，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路。他认为词以境界为上，有境界则自成高格，自有名句。读了他的词论后，再去读宋词三百篇，就更能体会到诗词的意境之美。
《人间词话》虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限于词，可以作为王氏一家的艺术论读，是对人生的反思。它将个人自我抛入茫茫大块的宇宙、大化流行、生生不已的永恒中，让自我去面对注定的人类悲剧，甚至将自我做展示的人格分裂，作灵魂拷问，去追究人生无根茎的命数。是作者对宇宙与人生、生命与死亡等基本人生问题讨问和思索的结晶。
王国维在《人间词话》中的一段话：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境界也。国学大师王国维精妙地以三句词道破人生之路：起初的迷惘，需要认清自我，选定道路，继而的执着追求和最终的顿悟。成功之道无出其右也。关于王国维的这“三境界”妙论，百读不厌，给人深刻的启发。
人间词话读后感
原本是想写长篇评论，但所领悟的并不多，并没有办法写成长篇的评论。这本书让我学到的东西主要有以下几点：一是诗词的评判标准是在意境，意境指的是描写景物和直抒情感让人感触的程度，当然这也可能概括的.不对，可以再读一读，发现错了以后再来改正这一点总结。二是品味了很多的好词，并且在王国维的指引下，明白了为什么这些词好，好在哪里？三是明白了一些错误的、降低品格的写诗方式，比如不应该用代词去写，这样显得揉捏造作，不能直抒胸臆。还有比如隔与不隔。四是对他说的为什么一种文体越写到后来越没有好的作品出现的解释王国维认为，文章越到后来，后人所向前人学习的东西越来越多，文章用于应酬的场合也越多，失去了赤子之心，受到很更多的牵绊，所以没有好的文章。
这本书是今天我想完成港大50本推荐的书才在新华书店读的，由于太赶进度，想要快点完成这50本书的书单，所以并没有细细品味，觉得有些遗憾，日后有了闲暇的时间，还是要再重读几遍！
人间词话读后感
词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。
静安先生以“境界”二字作为文篇开首，奠定了中心，一词知因，至于这果，还是要细细来品。叶嘉莹先生曾提出过《人间词话基本理论—境界说》，纵观各位学者，读者的评价多以“境界”而起。
词始于唐，定型于五代，盛行于宋。与诗似而大不同，相对而言，词的规格，平仄，韵律更为严谨，却较多数书读者倾心。我个人自小爱词就甚于诗，有些许受不了诗那种五言七律的正统规格，却作诗多于词，诗的主体更易把握，不易离神。而词虽然熟知创作基准，稍有不慎便易离神，换种说法散神。与静安先生所说“境界”差不多。
“有境界则自成高格。”可见得，境界之于词在静安先生眼中的重要性。其境界为人不同为人同，故可独树一帜，从词的发展来看，出彩词作便是向我们一一印证了其沉淀的瑰丽。
《人间词话》是静安先生的大作。古往今来，仁者见仁，智者见智。其对词的评价极到位，以西方美学的观点定义了中国传统文化瑰宝，可是却也如叶嘉莹先生所言，受到中国封建古典文学的影响，使《人间词话》沿用文言体，评价虽简洁精炼，却无法给读者呈现出透彻的品词之想，便略显不足。这也是《人间词话》被一些人所排斥的原因之一。
于我而言，其不然，这种言尽意未尽的表达方式，其实是给读者扩展的空间。