调研报告是对某个问题或主题进行深入研究和调查的一种书面材料，它可以帮助我们了解问题的现状和原因。如果你正在写一份调研报告，以下是一些建议和范文供你参考，希望能对你有所帮助。
书籍设计案例调研报告范文
书籍设计，表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。下面是关于对书籍设计的调研报告，欢迎参阅读借鉴。
姓名:xx。
班级:xx电艺。
指导老师:xx。
调研时间:20xx年x月x日。
调研地点:得一文化广场。
书籍调研报告
市场调查报告，或称市场研究报告、市场建议书是广告文案写作的一个要件。阅读市场调研报告的人，一般都是繁忙的企业经营管理者或有关机构负责人，因此，撰写市场调查报告时，要力求条理清楚、言简意赅、易读好懂，以下是书籍市场调研报告让大家参考。
一、市场调查报告的格式一般由：
标题、目录、概述、正文、结论与建议、附件等几部分组成。
（一）标题。
标题和报告日期、委托方、调查方，一般应打印在扉页上。
关于标题，一般要在与标题同一页，把被调查单位、调查内容明确而具体地表示出来，如《关于哈尔滨市家电市场调查报告》。有的调查报告还采用正、副标题形式，一般正标题表达调查的主题，副标题则具体表明调查的单位和问题。如:《消费者眼中的棗读者群研究报告》。
（二）目录。
目录。
１、调查设计与组织实施。
２、调查对象构成情况简介。
３、调查的主要统计结果简介。
４、综合分析。
５、数据资料汇总表。
６、附录。
（三）概述。
概述主要阐述课题的基本情况，它是按照市场调查课题的顺序将问题展开，并阐述对调查的原始资料进行选择、评价、作出结论、提出建议的原则等。主要包括三方面内容：
第一，简要说明调查目的。即简要地说明调查的由来和委托调查的原因。
第二，简要介绍调查对象和调查内容，包括调查时间、地点、对象、范围、调查要点及所要解答的问题。
第三，简要介绍调查研究的方法。介绍调查研究的方法，有助于使人确信调查结果的可靠性，因此对所用方法要进行简短叙述，并说明选用方法的原因。例如，是用抽样调查法还是用典型调查法，是用实地调查法还是文案调查法，这些一般是在调查过程中使用的方法。另外，在分析中使用的方法，如指数平滑分析、回归分析、聚类分析等方法都应作简要说明。如果部分内容很多，应有详细的工作技术报告加以说明补充，附在市场调查报告的最后部分的附件中。
（四）正文。
2究问题的方法，还应当有可供市场活动的决策者进行独立思考的全部调查结果和必要的市场信息，以及对这些情况和内容的分析评论。
（五）结论与建议。
结论与建议是撰写综合分析报告的主要目的。这部分包括对引言和正文部分所提出的主要内容的总结，提出如何利用已证明为有效的措施和解决某一具体问题可供选择的方案与建议。结论和建议与正文部分的论述要紧密对应，不可以提出无证据的结论，也不要没有结论性意见的论证。
（六）附件。
附件是指调查报告正文包含不了或没有提及，但与正文有关必须附加说明的部分。它是对正文报告的补充或更祥尽说明。包括数据汇总表及原始资料背景材料和必要的工作技术报告，例如为调查选定样本的有关细节资料及调查期间所使用的文件副本等。
二、市场调查报告的内容。
市场调查报告的主要内容有；
第一，说明调查目的及所要解决的问题。
第二，介绍市场背景资料。
第三，分析的方法。如样本的抽取，资料的收集、整理、分析技术等。
第四，调研数据及其分析。
第五，提出论点。即摆出自己的观点和看法。
第六，论证所提观点的基本理由。
第七，提出解决问题可供选择的建议、方案和步骤。
第八，预测可能遇到的风险、对策。
---来源网络整理，仅供参考。
书籍调研报告
市场调查报告，或称市场研究报告、市场建议书是广告文案写作的一个要件。阅读市场调研报告的人，一般都是繁忙的企业经营管理者或有关机构负责人，因此，撰写市场调查报告时，要力求条理清楚、言简意赅、易读好懂，以下是书籍市场调研报告让大家参考。
一、市场调查报告的格式一般由：
标题、目录、概述、正文、结论与建议、附件等几部分组成。
（一）标题。
标题和报告日期、委托方、调查方，一般应打印在扉页上。
关于标题，一般要在与标题同一页，把被调查单位、调查内容明确而具体地表示出来，如《关于哈尔滨市家电市场调查报告》。有的调查报告还采用正、副标题形式，一般正标题表达调查的主题，副标题则具体表明调查的单位和问题。如:《消费者眼中的棗读者群研究报告》。
（二）目录。
目录。
１、调查设计与组织实施。
２、调查对象构成情况简介。
３、调查的主要统计结果简介。
４、综合分析。
５、数据资料汇总表。
６、附录。
（三）概述。
概述主要阐述课题的基本情况，它是按照市场调查课题的顺序将问题展开，并阐述对调查的原始资料进行选择、评价、作出结论、提出建议的原则等。主要包括三方面内容：
第一，简要说明调查目的。即简要地说明调查的由来和委托调查的原因。
第二，简要介绍调查对象和调查内容，包括调查时间、地点、对象、范围、调查要点及所要解答的问题。
第三，简要介绍调查研究的方法。介绍调查研究的方法，有助于使人确信调查结果的可靠性，因此对所用方法要进行简短叙述，并说明选用方法的原因。例如，是用抽样调查法还是用典型调查法，是用实地调查法还是文案调查法，这些一般是在调查过程中使用的方法。另外，在分析中使用的方法，如指数平滑分析、回归分析、聚类分析等方法都应作简要说明。如果部分内容很多，应有详细的工作技术报告加以说明补充，附在市场调查报告的最后部分的附件中。
（四）正文。
正文是市场调查分析报告的主体部分。这部分必须准确阐明全部有关论据，包括问题的提出到引出的结论，论证的全部过程，分析研究问题的方法，还应当有可供市场活动的决策者进行独立思考的全部调查结果和必要的市场信息，以及对这些情况和内容的分析评论。
（五）结论与建议。
结论与建议是撰写综合分析报告的主要目的。这部分包括对引言和正文部分所提出的主要内容的。
总结。
提出如何利用已证明为有效的措施和解决某一具体问题可供选择的方案与建议。结论和建议与正文部分的论述要紧密对应不可以提出无证据的结论也不要没有结论性意见的论证。
（六）附件。
附件是指调查报告正文包含不了或没有提及，但与正文有关必须附加说明的部分。它是对正文报告的补充或更祥尽说明。包括数据汇总表及原始资料背景材料和必要的工作技术报告，例如为调查选定样本的有关细节资料及调查期间所使用的文件副本等。
二、市场调查报告的内容。
市场调查报告的主要内容有；
第一，说明调查目的及所要解决的问题。
第二，介绍市场背景资料。
第三，分析的方法。如样本的抽取，资料的收集、整理、分析技术等。
第四，调研数据及其分析。
第五，提出论点。即摆出自己的观点和看法。
第六，论证所提观点的基本理由。
第七，提出解决问题可供选择的建议、方案和步骤。
第八，预测可能遇到的风险、对策。
书籍设计调研报告
书籍设计，表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。下面是关于对书籍设计的调研报告，欢迎参阅读借鉴。
姓名：xx班级：xx电艺。
指导老师：xx调研时间：20xx年x月x日。
调研地点：得一文化广场。
调研目的：关于对书籍设计的实践随着社会的高速发展，书籍的种类也不断的增多，现在的市场上各种各样的书籍：科普类的，教育类的，杂志类的，教育类的等等这些书籍这些书籍在市场上的竞争也是非常的激烈!我们这次的调研也是对各方面的书籍的各项设计和装帧进行一些实践性的了解!对于在市场上的了解，在市场上流通最广的还是一些那些简装书籍，因为他们大多数是传达知识的，他们价格便宜知识种类多，是一般平民能看得起的书类。
对于那些书籍的封面也是极为重要，因为这是群众认识一本书的第一步，只一点极为重要!因为如果把一本书的封面设计好了能够引起群众的注意，是他能很快的拿起这本书去看内容。
在这次的调研过程中，对于各种书的封面都相对的了解了一下，第1页对于那些小说类的名人散文类的书籍的封面都设计简单大方，一般是以字体来装饰封面，封面颜色主要以暖色调为主一般发灰色，这就是这种书的特点。
科普类的书是以色块和一些图片还有字体的设计来装饰封面的，封面颜色大对数都是冷色调，不过也有暖色调。还有教育类的，一般是通过一些关于教育类的图片来封面的，设计的比较规整，在市场上种类最多的还是杂志类的书，他们的方面都放置多个图片进行一些排版，有的是整个封面就是一张图片，设计的比较时尚!这次我主要看的是一些画册，相册之类的书，封面冷暖分工明确，这类书即使除了封面，就连里面的内容都是吸引人注意的!因为它的内容大部分都是图片，文字性的东西很少。这种书的封面都是一些作品来进行封面装饰的，一些是名人专辑，或许还放置名人的照片，这种书的扉页除了对这本书的介绍,其他的还是张作品图片，它里面还对一些作品进行分类，都很细致!还有一些关于名人专辑的书，他们在扉叶就对书专辑的主人进行了详细的介绍，封面和封底是他的经典作品。因为我是一个酷爱绘画的学生。我想以深入了解这些内容，将来为自己出一本专辑。
最后总之这次调研的结果使我非常满意，为设计好一本书当然也需要经常的这样的调研，要多次的实践，才能把一本书设计的更好。
第2页书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。本次我做的是关于时尚杂志的调查，首先应该要有封面设计构思。应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。
其次就是文字设计。文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。
再次就是图片设计。封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。内页图片的内容丰富多彩，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。
第3页要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。?????封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，这期杂志封面以范冰冰为模特占整据整幅封面。视觉冲击力很强?书名(红秀grzia)的色彩运用在封面上有一定的分量，纯度够，产生显著夺目的效果。色彩配置上除了协调外，色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面设计封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，???????画册的设计相对比较自由。这些娱乐性非常强或者时尚性非常强的书籍杂志需要选用非常抢眼或者非常简单的颜色。一些欢快的，具有动感的，优雅整洁的色彩。
例如玫红色，明黄色与青色的搭配。以红黄蓝为基色的变色。这三种颜色搭配起来非常欢快，具有通话色彩。
具有时尚代表色的颜色是香槟色、紫色、金色、白色和黑色。在一些大型的时尚杂志中，土金色和白色、黑色的搭配最为广泛。
看起也最上档次。一些饱和度较低的裸色，例如香槟色、卡其色、乳白色以及浅蓝色在时尚杂志内页中也都显得恰到好处。
第4页非常优雅、整洁。
橙色和粉蓝色的搭配，香槟色和粉绿色，淡黄和中黄色，这些色彩在日本一些杂志设计中被广泛运用。日本不喜欢用过多的纯色进行搭配。
他们喜欢用明色调，看起继不胀眼睛也很干净、透气。???单一色调的配色给人简单而又时尚、摩登的印象。单一色调的配色是永远不会过时的。
它是营造时尚风格和成人分为的最佳选择，简约明快，视觉表现力强。
非常适合用在企业的dm单宣传，汽车杂志等高端时尚杂志中。看起来更显档次。?按黄金分割比例，留出相当于黄金分割律画出的一个方块，即顶上顶右排文字作为一块，另顶上通栏留白一块，顶下顶左留白一块。这种版式设计，布局比较合理，标题与排文字的版块左右呼应，高低顾盼，文图分布疏密有致。版面既呈三方块的分疆，又于分疆中有缺损，使之变化。3.订口为轴对称将书面摊开后左边与右边两面，即双码与单码两面当成一面看，据此设计版式，常会有一种大气魄的整体感，对视觉会带来新鲜的刺激。以订口为轴的对称版式，外分内合，张敛有致，或造成版面、开本的扩张，或加强向心力的聚敛，有衡稳之效。?版面空白，是使版面注入生机的一种有效手段。大胆地留出大片，空白，是现代书籍版式设计意识的体现。
恰当、合理地留出空白，能传达出设计者高雅的审美趣味，打。
第5页破死板呆滞的常规惯例，使版面通透、开朗、跳跃、清新，给读者在视觉上造成轻快、愉悦的刺激，目力因之得到松弛、小憩。
当然，大片空白不可乱用，一旦空白，必须有呼应，有过渡，以免为形式而形式，造成版面空泛。
第6页。
书籍设计调研报告
书籍设计，表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。下面是关于对书籍设计的调研报告，欢迎参阅读借鉴。
姓名：xx。
班级：xx电艺。
指导老师：xx。
调研时间：20xx年x月x日。
调研地点：得一文化广场。
场上的竞争也是非常的激烈!我们这次的调研也是对各方面的书籍的各项设计和装帧进行一些实践性的了解!对于在市场上的了解，在市场上流通最广的还是一些那些简装书籍，因为他们大多数是传达知识的，他们价格便宜知识种类多，是一般平民能看得起的书类。
对于那些书籍的封面也是极为重要，因为这是群众认识一本书的第一步，只一点极为重要!因为如果把一本书的封面设计好了能够引起群众的注意，是他能很快的拿起这本书去看内容。
在这次的调研过程中，对于各种书的封面都相对的了解了一下，对于那些小说类的名人散文类的书籍的封面都设计简单大方，一般是以字体来装饰封面，封面颜色主要以暖色调为主一般发灰色，这就是这种书的特点。
教育类的图片来封面的，设计的比较规整，在市场上种类最多的还是杂志类的书，他们的方面都放置多个图片进行一些排版，有的是整个封面就是一张图片，设计的比较时尚!这次我主要看的是一些画册，相册之类的书，封面冷暖分工明确，这类书即使除了封面，就连里面的内容都是吸引人注意的!因为它的内容大部分都是图片，文字性的东西很少。这种书的封面都是一些作品来进行封面装饰的，一些是名人专辑，或许还放置名人的照片，这种书的扉页除了对这本书的介绍,其他的还是张作品图片，它里面还对一些作品进行分类，都很细致!还有一些关于名人专辑的书，他们在扉叶就对书专辑的主人进行了详细的介绍，封面和封底是他的经典作品。因为我是一个酷爱绘画的学生。我想以深入了解这些内容，将来为自己出一本专辑。
最后总之这次调研的结果使我非常满意，为设计好一本书当然也需要经。
常的这样的调研，要多次的实践，才能把一本书设计的更好。
书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。本次我做的是关于时尚杂志的调查，首先应该要有封面设计构思。应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。
其次就是文字设计。文字中除书。
名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。
再次就是图片设计。封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。内页图片的内容丰富多彩，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。
书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，这期杂志封面以范冰冰为模特占整据整幅封面。视觉冲击力很强?书名(红秀grzia)的色彩运用在封面上有一定的分量，纯度够，产生显著夺目的效果。色彩配置上除了协调外，色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面设计封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，???????画册的设计相对比较自由。这些娱乐性非常强或者时尚性非常强的书籍杂志需要选用非常抢眼或者非常简单的颜色。一些欢快的，具有动感的，优雅整洁的色彩。
例如玫红色，明黄色与青色的搭配。以红黄蓝为基色的变色。这三种颜色搭配起来非常欢快，具有通话色彩。
具有时尚代表色的颜色是香槟。
色、紫色、金色、白色和黑色。在一些大型的时尚杂志中，土金色和白色、黑色的搭配最为广泛。
看起也最上档次。一些饱和度较低的裸色，例如香槟色、卡其色、乳白色以及浅蓝色在时尚杂志内页中也都显得恰到好处。非常优雅、整洁。
橙色和粉蓝色的搭配，香槟色和粉绿色，淡黄和中黄色，这些色彩在日本一些杂志设计中被广泛运用。日本不喜欢用过多的纯色进行搭配。
他们喜欢用明色调，看起继不胀眼睛也很干净、透气。???单一色调的配色给人简单而又时尚、摩登的印象。单一色调的配色是永远不会过时的。
它是营造时尚风格和成人分为的最佳选择，简约明快，视觉表现力强。
留白一块，顶下顶左留白一块。这种版式设计，布局比较合理，标题与排文字的版块左右呼应，高低顾盼，文图分布疏密有致。版面既呈三方块的分疆，又于分疆中有缺损，使之变化。
3.订口为轴对称将书面摊开后左边与右边两面，即双码与单码两面当成一面看，据此设计版式，常会有一种大气魄的整体感，对视觉会带来新鲜的刺激。以订口为轴的对称版式，外分内合，张敛有致，或造成版面、开本的扩张，或加强向心力的聚敛，有衡稳之效。?版面空白，是使版面注入生机的一种有效手段。大胆地留出大片，空白，是现代书籍版式设计意识的体现。
恰当、合理地留出空白，能传达出设计者高雅的审美趣味，打破死板呆滞的常规惯例，使版面通透、开朗、跳跃、清新，给读者在视觉上造成轻快、愉悦的刺激，目力因之得到松弛、小憩。
当然，大片空白不可乱用，一旦空白，必须有呼应，有过渡，以免为形。
式而形式，造成版面空泛。
书籍设计案例调研报告范文
书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。正文版式设计是书籍装帧的重点，设计时应掌握几个要点：正文字体的类别、大小、字距和行距的关系；字体、字号符合不同年龄人们的要求；在文字版面的四周适当留有空白，使读者阅读时感到舒适美观；正文的印刷色彩和纸张的颜色要符合阅读功能的需要；正文中插图的位置以及和正文、版面的关系要恰当；彩色插图和正文的穿插要符合内容的需要和增加读者的阅读兴趣。
封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。
由于本人比较喜欢文学杂志，所以对文学杂志关注得比较多。在文学类杂志中，因其文字叙述较多，而且一般表达一些形而上的东西，所以版面结构相对朴素。仔细观察《读者》《萌芽》《青年文摘》，发现《读者》的版面结构更胜一筹。到底是文学类里的老大，为了避免单页全是字而造成的阅读疲倦《读者》合理的采用了分栏并且合理控制单页文章数量：一般都在2~3篇，这样就不会在视觉上产生单一感。适当的小插图让读者们在品位文字后感到回味；相比之下《萌芽》和《青年文摘》感觉略现呆板。科技类杂志中的叙述性文字也不能少，由于其较为深奥必须配上不少的图片，并且由于其专业性图文搭配必须能让人一目了然，也就决定了其版面结构不能复杂花哨。《*国家地理》的版面结构几乎全程仿照《美国国家地理》，所以说《*国家地理》版面的成功不如说是《美国国家地理》的成功。科技类中类似于《大众软件》这样的杂志是it界里普及面比较广的，属于菜鸟与中级都比较爱看的，他的版面特点就是有色彩但不华丽，适合男性品位。能把握住这样的度，对版面设计者表示敬佩。
受团委工作的影响，本人对字号、字形也关注得比较多。通常来说，宋体传达出秀气、文采的感觉，所以在文学类---《读者》《青年文摘》被大量使用，黑体对于文学类的作用似乎只是作为标题显得醒目而已。而且被大量采用的是华文中宋，翻开杂志后书卷气扑面而来，让人自然而然静下心来读书养心。奇怪的是《萌芽》里采用的字体比较多，幼圆、新魏和楷体都被用到，而且频率不低，可能是由于其读者群年龄偏低的缘故吧。可能是为了表达严谨和理性，科技类里几乎只用黑体，不论是正文还是标题《*国家地理》无一不是如此。黑体大行其道，宋体幼圆穿插其中是时尚类的特点。对比了一下，《时尚》《瑞丽》几乎都是用黑体作为正文，不同的是《时尚》和《世界时装之苑——elle》更偏重用华文中宋做标题，而在《瑞丽》里几乎看不到宋体的痕迹，标题大多是用变了粗细和大小的黑体，也出现了少量幼圆。作为参考，本人还买了一本《瑞丽》回来。
由于考查的时间及场地的限制，本人只拍了若干照片，记录了些许文字。本次调查尚不完善，希望以后花更多的时间与精力来完善此次调查。
20xx年3月28日。
书籍设计调研报告
场上的竞争也是非常的激烈!我们这次的调研也是对各方面的书籍的各项设计和装帧进行一些实践性的了解!对于在市场上的了解，在市场上流通最广的还是一些那些简装书籍，因为他们大多数是传达知识的，他们价格便宜知识种类多，是一般平民能看得起的书类。
对于那些书籍的封面也是极为重要，因为这是群众认识一本书的第一步，只一点极为重要!因为如果把一本书的封面设计好了能够引起群众的注意，是他能很快的拿起这本书去看内容。
在这次的调研过程中，对于各种书的封面都相对的了解了一下，对于那些小说类的名人散文类的书籍的封面都设计简单大方，一般是以字体来装饰封面，封面颜色主要以暖色调为主一般发灰色，这就是这种书的特点。
教育类的图片来封面的，设计的比较规整，在市场上种类最多的还是杂志类的书，他们的方面都放置多个图片进行一些排版，有的是整个封面就是一张图片，设计的比较时尚!这次我主要看的是一些画册，相册之类的书，封面冷暖分工明确，这类书即使除了封面，就连里面的内容都是吸引人注意的!因为它的内容大部分都是图片，文字性的东西很少。这种书的封面都是一些作品来进行封面装饰的，一些是名人专辑，或许还放置名人的照片，这种书的扉页除了对这本书的介绍,其他的还是张作品图片，它里面还对一些作品进行分类，都很细致!还有一些关于名人专辑的书，他们在扉叶就对书专辑的主人进行了详细的介绍，封面和封底是他的经典作品。因为我是一个酷爱绘画的学生。我想以深入了解这些内容，将来为自己出一本专辑。
最后总之这次调研的结果使我非常满意，为设计好一本书当然也需要经-。
常的这样的调研，要多次的实践，才能把一本书设计的更好。
书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。本次我做的是关于时尚杂志的调查，首先应该要有封面设计构思。应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。
其次就是文字设计。文字中除书名-。
外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。
再次就是图片设计。封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。内页图片的内容丰富多彩，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。
书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，这期杂志封面以范冰冰为模特占整据整幅封面。视觉冲击力很强?书名(红秀grzia)的色彩运用在封面上有一定的分量，纯度够，产生显著夺目的效果。色彩配置上除了协调外，色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面设计封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，???????画册的设计相对比较自由。这些娱乐性非常强或者时尚性非常强的书籍杂志需要选用非常抢眼或者非常简单的颜色。一些欢快的，具有动感的，优雅整洁的色彩。
例如玫红色，明黄色与青色的搭配。以红黄蓝为基色的变色。这三种颜色搭配起来非常欢快，具有通话色彩。
具有时尚代表色的颜色是香槟色、-。
紫色、金色、白色和黑色。在一些大型的时尚杂志中，土金色和白色、黑色的搭配最为广泛。
看起也最上档次。一些饱和度较低的裸色，例如香槟色、卡其色、乳白色以及浅蓝色在时尚杂志内页中也都显得恰到好处。非常优雅、整洁。
橙色和粉蓝色的搭配，香槟色和粉绿色，淡黄和中黄色，这些色彩在日本一些杂志设计中被广泛运用。日本不喜欢用过多的纯色进行搭配。
他们喜欢用明色调，看起继不胀眼睛也很干净、透气。???单一色调的配色给人简单而又时尚、摩登的印象。单一色调的配色是永远不会过时的。
它是营造时尚风格和成人分为的最佳选择，简约明快，视觉表现力强。
一块，顶下顶左留白一块。这种版式设计，布局比较合理，标题与排文字的版块左右呼应，高低顾盼，文图分布疏密有致。版面既呈三方块的分疆，又于分疆中有缺损，使之变化。
3.订口为轴对称将书面摊开后左边与右边两面，即双码与单码两面当成一面看，据此设计版式，常会有一种大气魄的整体感，对视觉会带来新鲜的刺激。以订口为轴的对称版式，外分内合，张敛有致，或造成版面、开本的扩张，或加强向心力的聚敛，有衡稳之效。?版面空白，是使版面注入生机的一种有效手段。大胆地留出大片，空白，是现代书籍版式设计意识的体现。
恰当、合理地留出空白，能传达出设计者高雅的审美趣味，打破死板呆滞的常规惯例，使版面通透、开朗、跳跃、清新，给读者在视觉上造成轻快、愉悦的刺激，目力因之得到松弛、小憩。
当然，大片空白不可乱用，一旦空白，必须有呼应，有过渡，以免为形式-。
而形式，造成版面空泛。
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对书籍设计的调研报告
指导老师：张金。
调研时间：年03月31日。
调研地点：得一文化广场。
调研目的：关于对书籍设计的实践随着社会的高速发展，书籍的种类也不断的增多，现在的市场上各种各样的书籍：科普类的，教育类的，杂志类的，教育类的等等这些书籍这些书籍在市场上的竞争也是非常的激烈!我们这次的调研也是对各方面的书籍的各项设计和装帧进行一些实践性的了解!对于在市场上的了解，在市场上流通最广的还是一些那些简装书籍，因为他们大多数是传达知识的，他们价格便宜知识种类多，是一般平民能看得起的书类。
对于那些书籍的封面也是极为重要，因为这是群众认识一本书的第一步，只一点极为重要!因为如果把一本书的封面设计好了能够引起群众的注意，是他能很快的拿起这本书去看内容。
在这次的调研过程中，对于各种书的封面都相对的了解了一下，对于那些小说类的名人散文类的书籍的封面都设计简单大方，一般是以字体来装饰封面，封面颜色主要以暖色调为主一般发灰色，这就是这种书的特点。
科普类的书是以色块和一些图片还有字体的设计来装饰封面的，封面颜色大对数都是冷色调，不过也有暖色调。还有教育类的，一般是通过一些关于教育类的图片来封面的，设计的比较规整，在市场上种类最多的还是杂志类的书，他们的方面都放置多个图片进行一些排版，有的是整个封面就是一张图片，设计的比较时尚!这次我主要看的是一些画册，相册之类的书，封面冷暖分工明确，这类书即使除了封面，就连里面的内容都是吸引人注意的!因为它的内容大部分都是图片，文字性的东西很少。这种书的封面都是一些作品来进行封面装饰的，一些是名人专辑，或许还放置名人的照片，这种书的扉页除了对这本书的介绍,其他的还是张作品图片，它里面还对一些作品进行分类，都很细致!还有一些关于名人专辑的书，他们在扉叶就对书专辑的主人进行了详细的介绍，封面和封底是他的经典作品。因为我是一个酷爱绘画的学生。我想以深入了解这些内容，将来为自己出一本专辑。
最后总之这次调研的结果使我非常满意，为设计好一本书当然也需要经常的这样的调研，要多次的实践，才能把一本书设计的更好。
设计调研报告
如今的博物馆已成为现代文明的重要标志之一，在社会中的地位愈来愈重要，并广泛的深入到现代生活中。与其他建筑不同，博物馆建筑是一种独特的建筑形式。设计他的时候，既要考虑功能的复杂性，但更重要的是要宣扬他所呼唤的独创性，换句话说，他是一类有灵魂有主题有概念的建筑。
我们主要调研了三个博物馆，一个是苏州博物馆，一个是去上海实习时参观的上海博物馆，还有一个就是长沙的简牍博物馆。
苏州博物馆所处位置独特，他紧邻拙政园还和忠王府相通，所以在建筑形式上采用中国建筑传统的风格，与拙政园、忠王府保持一致。这样一来，不仅对古建筑起到保护和尊重的作用，使苏州博物馆与周围环境相互协调还提升了苏州博物馆自身的文化气氛。苏州博物馆的功能分区十分明确，被分成三大块：中央部分为入口、中央大厅和主庭院；西部为博物馆主展区；东部为次展区和行政办公区。这种以中轴线对称的东、中、西三路布局，和东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。新馆与原有拙政园的建筑环境既浑然一体，相互借景、相互辉映，符合历史建筑环境要求，又有其本身的独立性，以中轴线及园林、庭园空间将两者结合起来，无论空间布局和城市肌理都恰到好处。
博物馆的采光是设计博物馆的时候一个要重点考虑的方面。因为博物馆内所展出的物品大多数都不能受阳光的直射，而且产生的眩光也会让欣赏展品的游客感到不适。苏州博物馆大量的运用了自然的阳光，充分考虑自然采光。玻璃屋顶与实屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者提供导向。金属遮阳片在屋顶之下被广泛使用，控制和过滤进入展区的太阳光线。
如果说苏州博物馆是与环境相融与自然相融的建筑，那么上海博物馆则是独树一帜的。其建筑总面积39200平方米，地上五层，地下二层，建筑高度29.5米。象征“天圆地方”的圆形放射与方形基座构成了不同凡响的视觉效果，整个建筑把传统文化和时代精神巧妙地融为一体。‘天圆地方’象征着中国传统的宇宙观，展示了一种天地均衡之美，上下五千年时空循环升华之力。‘天圆地方’组合，创造了圆形放射与方形基座和谐交融的新颖造型，带来了特有的空间轮廓，使整栋建筑能从城市众多建筑中脱颖而出，给人以回眸历史、追寻文化的联想，引发人们对形象与技术碰撞后产生的建筑文化魅力的关注、憧憬。
上海博物馆内部有一个非常大的圆形中庭，上部是圆形的大天窗，可以确保中庭的采光，也同样符合“天圆地方”中“天圆”这一设计概念。楼梯和扶梯分别位于中庭的两侧，展厅围绕着这个中庭布置，交通流线简单明确，游客能很轻松的并且不落下的看完每一个展馆。展厅的内部流线设计的.比较曲折，能较大程度的提高展厅的利用率，在空间的布置上也注意疏密的变化，展示形式也多种多样，根据展示品种类的不同，还变换着展厅的主色调，烘托不一样的气氛，时刻给人一种新鲜感。
和苏州博物馆不同，为了保护文物不被阳光直射，上海博物馆中的展厅大部分采用的是人工照明。并且根据展出的物品不同还采用了不同的光源。例如雕塑展厅的光源偏暖，给人一种神秘感；青铜展区的光源偏冷，烘托一种庄严肃穆感；在书画展区，采用的的光源较暗，并且带有感应装置，有人在的时候才会自动开启，开启一段时间又自动关闭，这样是为了最大限度减少文物被光照射的时间，从而达到保护文物的效果。
不同的展馆颜色基调不同，表现的气氛也会不一样，例如红色为底色渲染出一种神秘感，而青色为底色则显得庄重。同样是博物馆，一个低调一个张扬，但是他们都具有非常浓厚的文化色彩，都运用了许多民族的传统的元素在建筑上。相比于前两者，长沙简牍博物馆从外部造型上看则比较现代，但简介而不失庄重。
长沙简牍博物馆位于长沙市白沙路，天心阁东北侧，西临建湘路，东接白沙路，南面为规划的市民广场和城南路，地理位置重要。所以在设计简牍博物馆时，设计师很注意场地的设计，使博物馆的场地部分可以和两个主干道相连，这样不仅增加了人流量，还使交通更加便利。
设计调研报告
新的学期开始了，这也是我大学生活的最后一个学期，而且在这个学期里要完成最为重要的毕业设计。由于在过去的生活和学习中，没有多留意星级酒店等高档豪华场所的设计，面对星级酒店设计的毕业设计任务书，我感到十分的忐忑不安，心中毫无思路，大脑一片空白，对毕业设计丝毫没有信心。在我无所适从的时候，赵老师和我们讲了科学有效的教学计划，不辞辛苦带我们去一些比较有特色的场所参观调研，这给我带来了很大的信心和希望，通过老师的讲解，似乎找到了感觉，身临其境和从书本杂志上看到的东西感觉是完全不同的。下面我就谈谈在调研中的体会。
阿萨帝是一家位于李范五花园附近的ktv娱乐中心，它的装修和音响设备是哈尔滨ktv业最好的，它的空间设计比较巧妙，用原本基地的形态配合动线的需求，演变出一个充满曲线的平面与立面构架。蜿蜒崎岖的路线给人很神秘感觉。玻璃幕外墙面、玻璃地面、玻璃楼梯、玻璃吧台，仿佛置身于广阔而又神秘的海底世界，是的，阿萨帝的装修是以海洋为主题，整体装修大量的采用了很现代化的玻璃为主材，从而给人一种若隐若现神秘浪漫的感觉。参观阿萨帝后最大的感受是，设计师对整体风格的有效把握，从整体的功能布局、各体面的造型设计、色彩的设计、灯光的设计以及材料的质感选择，都十分有效地诠释了设计师的创意主题，令我折服。
回想起自己在课程设计的过程中，虽然也明确了主题，可是在局部和细部的设计过程中，经常是南辕北辙，费了好大力气想出来的东西，不但不能使主题得到升华，反而影响了整体的主题表现，尽管老师一再强调这个问题，可是依然没有十分深刻的认识。通过参观阿萨帝的装饰设计，身临其境，感受确实不同，过去想都不敢想的事情，竟然已经有人在很早的时候就使之成为现实。比如在二楼和一楼之间的一块共享空间，设计师做了一个玻璃盒子，里面是一个假山景观，而玻璃盒子的顶盖和二楼的地面一齐，相当于一个通透的地面，打在假山上的光可以透过玻璃照亮二楼的吧台吧凳。楼梯的设计也采用了玻璃踏板，呈现一种明快的现代风格。在光线安排上，除了室内的间接照明外，为不使室内与室外有相隔之感，设计师采用了玻璃幕墙。
为了吸引室外客人的目光，设计师把三台大屏幕对着窗外，在室外便可看到室内客人所唱歌曲的mtv，这种招揽顾客的方法真是独巨匠心。阿萨帝还有一个地方给我留下了深刻的印象，就是一进入大厅。映入眼帘的大玻璃柱，这是一个利用三层楼共享的空间做的大玻璃柱，内部是一个瀑布，但是由于造价太高，业主并没有使用，因此使这个空间失去了动感，从而没有达到设计师最初想要的效果，我觉得业主可以用灯光来达到视觉上是流水的效果，这样既便宜又达到了瀑布的效果。我以前做设计时不太敢用大量的曲钱，也不敢用悬空的玻璃做地面，担心安全问题，但是参观了阿萨帝后，我心里有底了，现在科技发达，没有做不到的，只有想不到的。壁纸也是阿萨帝装修大量采用的材料。壁纸花纹样式多，色彩丰富，每个ktv包房至少用了四种纹样的壁纸，每种壁纸都很艺术。可见设计师是很有品位的。
龙门大厦贵宾楼是哈尔滨的一家历史悠久的三星级的酒店，室内装饰是在1997年由黑龙江国光建筑装饰工程有限公司设计施工。面对这样一座具有如此悠久历史的著名酒店（过去称之为日本大和旅馆），这家公司在设计上充分体现出了历史的文脉并且遵循古建筑修旧如旧的原则，在施工方面精工细做，从木活到漆活都很到位，充分体现出古典风格的精致和大气。房子高高的举架，大量使用的胡桃木和铁艺，高高的木墙裙设计，特别是在整体色彩的处理上，把握的十分到位，古朴但不沉闷，宁重又不失清新，的确带给我们浓浓的怀旧情结，也体现了在此就餐的人们非凡身份，其内部的设施也很古老，有些已有百年历史，比如位于大厅旁边的接待空间有一个百年的壁炉，还有在包房里有一个木质冰箱，这是很少见的古董了，龙门大厦贵宾楼内部的灯光设计也很好，在走廊上方有一个天窗，阳光透过天窗照射到室内，有一种古老神秘的味道，的确是一家值得一去的高品位的星级酒店。感谢赵老师带给我们这样一个好机会，给我们推荐了这样一家好去处。我个人认为，这家酒店是我们调研期间所参观的所有地方最好的一家，给我留下了十分深刻的印象，并且会给我以后的设计生涯带来无法磨灭的影响。
华旗酒店位于哈尔滨新的经济增长圈内，是哈尔滨国际体育会展中心建筑群的重要组成部分，铝塑板和玻璃幕墙的外墙饰面，流线而富有变化的造型设计，尽显科技的进步和时代的风采，与会展大厅及其他建筑物相互组合，形成了强烈的音乐律动和繁荣向上的时代精神。是我们哈尔滨具有代表性的优秀作品，给市民带来了强烈的自信心和自豪感，也形成了新的旅游必到的景点。所以，华旗酒店的建筑外观及整个建筑群可以称得上是本世纪初哈市较为有影响的建筑物，至少对于我这个专业涉足未深的学生来说，是很受感染的。带着满怀的热情和希冀走近华旗酒店的大堂，带给我的最大感受是华旗酒店的确具有星级酒店气魄和档次，可是当我走进包房等其他部分的时候，失望的情绪油然而生，这些部分的设计毫无特色，缺少创意，而且施工质量及其一般，有失星级酒店的水准，也有失这样一座哈尔滨市的标志性建筑的定位。产生这样的结果的原因是什么呢？资金不到位？施工单位偷工减料？还是在招投标过程中有什么猫腻？这些问题对我这个把专业看得很神圣的学生来说是不能理解的。真的希望我们将来的工程项目会和发达国家的工程项目那样，少一些水分，多一些职业的真诚，也希望政府和建设单位的领导能尊重设计师的专业水准，使我们的建筑项目，不再是政绩的砝码，而是时代精神和民族自豪感的载体，给市民带来自信心，给建筑设计师带来成就感。
新长城装饰公司位于双府食街斜对面，是哈尔滨比较有名比较有实力的一家装饰公司，然而它本身却没有过多的复杂的装饰，跟其它的办公单位没有什么区别。而且在这家公司的环境设计中没能让我们感觉到它的视觉识别系统和企业文化，这多少令我有点失望。在我想象的专业从事环境艺术类工作的公司，它的装修设计应该具有鲜明的个性及对企业文化有巧妙而独特的诠释方案，可是，我没有看到。不过，我们还是有很大收获的，通过赵老师的介绍我们认识了新长城装饰公司的武经理，他跟我们探讨了一下从学校毕业到实际工作中这段成长过程中遇到的问题以及他多年来在工作中所积累的经验。通过与他的谈话，我认识到在学校中学的理论知识是很重要的，因为室内设计它既包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。这就需要设计师有较深的文化积淀和渊博的学识还要有很高的艺术造诣及独特的审美观点，更重要的是要有创新精神。
通过参观调研，并整理了过去本人对设计的感受，同时，又和一些餐饮界的朋友讨论了有关酒店装修和经营的问题。在讨论的过程中，一个朋友给我介绍了北京的一家叫做圣淘沙的茶楼，使我感触很深。这家茶楼的整体经营理念独树一帜，它的设计把酒店这种公共场所的就餐模式转化为家庭会客沙龙的全新形式。在每一个包房中，改变了过去把餐台作为设计中心的固定格局，而是把会客区作为设计的中心，并配有家庭客厅所有的设施设备，如有线电视、dvd、发烧音响、大型书架、大型酒柜及各种名贵的陈设品和花卉。而餐台就象家庭客厅中一个次要部分。客人在此就餐可以尽享温馨的家庭氛围，可以喝喝茶、聊聊天、共同探讨一下最新的杂志内容，在其乐融融的轻松气氛中完成主宾的宴请计划。据说这家酒店人均消费在人民币400元以上，而且需提前三天预定，并且应客人要求酒店可以为客人邀请著名的钢琴师演奏，提供具有更高艺术品位的娱乐活动。据我了解目前在哈市还没有一家这样的酒店，希望在我未来的设计工作中，能够遇到这样的项目，我会把我全身心的热情投入到设计工作中去，引领时代潮流，传承地域文化，用我学到的专业知识创造出更具人性化的工作、生活和娱乐场所。
调研工作结束了，下一步就要投入到紧张的毕业设计中，我会积极努力跟上赵老师的步伐，力争在有限的时间里把赵老师身上的精髓全部学会掌握，希望赵老师多多批评我多多鼓励我。
书籍调研报告
20xx年3月27日，星期三，美术教育班学书籍装帧的全体学生在王老师的带领下，进行了一次大规模的市场调查。本次市场调查的主题是“书籍装帧的各方面知识”。书籍装帧是在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。书籍装帧设计对于书籍内容的传达及书籍销售量的高低的影响不言而喻，而对于畅销书，相信各出版社和编辑们在其书装设计上下足了工夫。为了能较深入地了解书籍装帧的现状及存在的问题，我们做了一定程度的调查，但是由于时间等方面的限制，调查范围较小，现将调查结果记录如下：
书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。正文版式设计是书籍装帧的重点，设计时应掌握几个要点：正文字体的类别、大小、字距和行距的关系；字体、字号符合不同年龄人们的要求；在文字版面的四周适当留有空白，使读者阅读时感到舒适美观；正文的印刷色彩和纸张的颜色要符合阅读功能的需要；正文中插图的位置以及和正文、版面的关系要恰当；彩色插图和正文的穿插要符合内容的需要和增加读者的阅读兴趣。
封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。
由于本人比较喜欢文学杂志，所以对文学杂志关注得比较多。在文学类杂志中，因其文字叙述较多，而且一般表达一些形而上的东西，所以版面结构相对朴素。仔细观察《读者》《萌芽》《青年文摘》，发现《读者》的版面结构更胜一筹。到底是文学类里的老大，为了避免单页全是字而造成的阅读疲倦《读者》合理的采用了分栏并且合理控制单页文章数量：一般都在2~3篇，这样就不会在视觉上产生单一感。适当的小插图让读者们在品位文字后感到回味；相比之下《萌芽》和《青年文摘》感觉略现呆板。科技类杂志中的叙述性文字也不能少，由于其较为深奥必须配上不少的图片，并且由于其专业性图文搭配必须能让人一目了然，也就决定了其版面结构不能复杂花哨。《中国国家地理》的版面结构几乎全程仿照《美国国家地理》，所以说《中国国家地理》版面的成功不如说是《美国国家地理》的成功。科技类中类似于《大众软件》这样的杂志是it界里普及面比较广的，属于菜鸟与中级都比较爱看的，他的版面特点就是有色彩但不华丽，适合男性品位。能把握住这样的度，对版面设计者表示敬佩。
受团委工作的影响，本人对字号、字形也关注得比较多。通常来说，宋体传达出秀气、文采的感觉，所以在文学类---《读者》《青年文摘》被大量使用，黑体对于文学类的作用似乎只是作为标题显得醒目而已。而且被大量采用的是华文中宋，翻开杂志后书卷气扑面而来，让人自然而然静下心来读书养心。奇怪的是《萌芽》里采用的字体比较多，幼圆、新魏和楷体都被用到，而且频率不低，可能是由于其读者群年龄偏低的缘故吧。可能是为了表达严谨和理性，科技类里几乎只用黑体，不论是正文还是标题《中国国家地理》无一不是如此。黑体大行其道，宋体幼圆穿插其中是时尚类的特点。对比了一下，《时尚》《瑞丽》几乎都是用黑体作为正文，不同的是《时尚》和《世界时装之苑——elle》更偏重用华文中宋做标题，而在《瑞丽》里几乎看不到宋体的痕迹，标题大多是用变了粗细和大小的黑体，也出现了少量幼圆。作为参考，本人还买了一本《瑞丽》回来。
由于考查的时间及场地的限制，本人只拍了若干照片，记录了些许文字。本次调查尚不完善，希望以后花更多的时间与精力来完善此次调查。
20xx年3月28日。
设计调研报告
随着时代的变迁，经济的发展，科学技术的进步，人们的生活水平也在不断的提高。灯的产生，给我们带来光明，在现时代中，灯是我们不可或缺的部分。“台灯”是众多的生活产品中最为融入生活当中的物品，同时具备装饰的功用。台灯的出现让很多人得到了满意的答案，但是生活中并没有完美的东西，只有适不适合自己的东西。为此，针对读写台灯我对它展开了一系列的调查。在获得了消费者需求参数的同时，还有意增加了消费者心里方面的调查，这样才能达到产品调研的真正目的，得到真实准确具有一定指导性的参数。
大多数人在挑选灯具时注意力是在灯具的外形上，外观质感是产品给予人的第一印象，尤其是市场上有相同功能的产品实在是太多了，大多数消费者并没有办法仔细分辨不同产品间功能的细微差异，此时材质意向的喜好度便足以影响消费者的欲望。当灯具的光透过材质，所造成的照明程度会影响感觉舒适性、情景的塑造等等感觉。各种客户群体在选择台灯时，更是以自身感受的喜好为主。除了考虑良好的照明效果、高质感的品味以及塑造良好的气氛之外，个性化的感觉、便宜的价格等都是消费者的首选。
设计灵感源自于michaeljackson经典舞蹈中的定格动作，简单，利落，帅气。
设计偏向宫廷风格，复古流苏，伞型灯罩，营造出一种无与伦比的的摩登时尚风格。
外形采用金属结构，给人一种都市的冷感美，配合柔和的灯光，却让人感到温暖，冷感与柔和的相结合，不会让人产生矛盾之感，却意外的协调。
仿生的设计，适合年龄比较小的学生，会对他们有很大的吸引力，比较可爱。
创意台灯，模仿水滴下来的效果，很有趣味性，但是灯光比较暗淡，使用场所比较窄，光的强度也很难调整。
比较普遍的台灯，被普罗大众所接受，简单中缺又不失优美。
原创灯，一个小小的纸箱中刻意雕画出一盏台灯的模样，简单中却又不失原创。
设计理念就是“简便”，简单的线条却又不失优雅，灯杆可针对自身的选择进行调节。
自然元素台灯，设计师模拟蒲公英的外形进行设计，令蒲公英台灯栩栩如生的展现在人们的'眼前。
模仿自然元素的台灯，外形可爱，灯光柔和，适合小朋友使用。
可以很大的角度的变换的台灯，折叠，很方便，简单大方。
目前市场对于台灯的要求可从两个方面划分:一个是追求个性化，由于书桌在居住环境中的地位越来越重要，因此，书桌上的重要摆放也成为主人个性及爱好的体现;二是多功能性及保健性，无频闪。因此台灯已逐步向环保化、装饰化、情趣化、组合化、方向发展。
环保化：按照目前的技术水平和发展趋势，半导体照明灯具很可能成为下一代照明的主流产品。与此同时面对半导体照明的巨大商机，世界各国纷纷行动，以美国、欧盟等国也纷纷开展半导体照明计划，将半导体灯代入普通的日常照明领域。我国也于开始了国家半导体工程，led行业迎来春天。从xx年开始，国家将把半导体照明工程作为一个重大工程进行推动。这也为半导体环保节能台灯的推广应用提拱了良好的发展契机。
装饰化：装饰化台灯注重装饰效果，体现鲜明的艺术特色，使台灯成为一件具有实用性的艺术品。由于这些台灯不但具有现代工艺性，而且式样多变，工艺精湛，造型也别具匠心。质料上不再是单一塑料制品，还采用不锈钢、铜、玻璃等材料制成，风格各异。有乳白、橘黄、草绿、玫瑰红、湖绿等颜色，消费者可按房间装饰风格及家具风格来选购不同款式、质料的台灯，使台灯与室内布置形成一个完善的艺术整体。
情趣化：情趣化台灯往往以小巧玲珑、想象丰富等特点而颇受青少年青睐。
组合化：随着人们生活节奏的加快，一些方便实用、新颖美观的组合台灯正在市场上兴起，有闹钟与台灯组合的，有小型取暖与台灯组合的，有微型电讯与台灯组合的，还有把笔架、方具盒、像片框与台灯组合的等等，使台灯更具有实用性。
设计调研报告
来源：《现代交际》20xx年第01期。
[摘要]本文对数字插画艺术的概述和插画艺术在计算机技术下形成新的绘画手段和传媒形式进行了分析研究，并对新形势下插画艺术与传统插画进行分析比较，就插画艺术在国内的发展趋势进行讨论，倡导数码艺术也要注重艺术性、文化特色和技术相结合。
[关键词]艺术性数字技术插画。
艺术各个门类都要与时代相适应，无论科技如何发达，时代如何变迁，艺术始终是围绕人类生活需求和审美意识而进行的一项活动。计算机技术的发展十分迅猛，它已经影响到我们生活的各个方面。数字技术在不断地并且全方位地渗透到我们生活的方方面面，当然艺术也不例外，它也受到数字媒体的深远影响，同时也对艺术进行了技术性革命。
插画艺术也随之产生巨大的变革。曾经插画艺术用于的电影海报、书籍封面等各个方面都是依靠设计师用传统绘画的方式来完成表现，而现在计算机数码技术给插画艺术带来了翻天覆地的变化。特别是发达的网络技术，先进的计算机数字设备及设计辅助软件的运用等传统图形图像的传播和制作形式。在这种新的环境里，插画艺术有了新的概念、新的表现手法和应用领域。特别是插画的创作意图、插画的作品创作方式和传统的插画创作有着巨大的不同。在概念上，更加不能把插画简单当成插图理解，插画在数字计算机技术的影响下，具备了更广阔的发展领域。虽然近些年我们才从认识、了解到逐步掌握数字插画艺术，但是它究竟会带给我们多少优势，能激发创作者多少艺术活力，我们还需要探讨。数字插画艺术发展至今，在各方各面的应用已经十分广泛，技术应用也趋于成熟，但我们仍需要对这个艺术门类的理论与实践进行研究，使数字插画艺术往更健康成熟的方向发展。研究主题可以是插画艺术在现代数字媒体时代的新发展。
数字插画艺术在国外是一门相对独立的学科，在国外的发展从专业程度上要强于中国，尤其是美国。在国外，大多数艺术院校都有插画专业甚至是插画系，学习插画艺术的人数也随着市场的扩大而增加。从市场来看，国外不仅有专门的插画公司和专业插画从业人员，而且他们的分工也较细致，商业插画和艺术插画基本是分开的。
到摄影技术的影响，摄影技术的即刻表现现实的优势，使得插画创作主要在出版物、图书报刊等方面应用，插画艺术的应用范围被限制。但到了上个世纪90年代后期，计算机数字技术的普及、计算机图形图像设计技术的发展，使得数字插画艺术在设计领域广泛应用，数字插画设计的艺术家不断涌现出来，使得插画艺术的应用范畴越来越宽。数字插画艺术在近十年中发展起来了，由于当代数字媒体艺术的快速发展，人们在插画上的学习时间缩短，创作时间缩短，减少了传统的手绘插画。在中国，数字插画已经在平面广告和数字媒体、商业场馆、商品包装、影视海报甚至服装上随处可见。一部分优秀的插画师在当代数字媒体的影响下，往往能够创作出很好的作品，但是在广告业、出版社、杂志、报刊等方面，因为考虑到成本，往往出现广告公司等愿意去找摄影师，降低成本，相比较而言，插画在国外受到国家重视的力度比国内大。
国内商业插画文献主要涉及插画教育、插画作品介绍和符号学方面。中国的许多美术类高校和许多综合性大学的艺术设计专业都先后开设了与插画相关的专业。在高校插画艺术教育以突出中国传统文化和传统插画艺术对现代插画艺术的影响，体现了中国式传统美学概念。虽然许多国家插画设计走在我们前面，但我们要形成自己的特色和独特风格，才能与这些插画艺术发达的国家齐驱并进。中国插画艺术在当代数字媒体的影响下，更应该树立自我文化的一种自豪感、要善于吸收其他文化的优点，要避免抬高文化的身价，以免曲高和寡，不能独自闭门造车，不能排斥外来文化，不能固守纯洁性。艺术家艾未未提出：“你的问题就是你的优势，在中国不应该做西方的梦，把你的环境所产生的特殊状态表现出来，这是西方艺术家做梦都想不到的，这是你的优势。”因此现代数字插画艺术的发展需要我们勤练绘画基本功，多看，多学，多提炼，找到我们自己的特色，再逐步体现中国华夏民族传统文化。体现中国地域性文化和独特风格，才是中国插画艺术发展的重点。
设计调研报告
书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。本次我做的是关于时尚杂志的调查，首先应该要有封面设计构思。应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。
其次就是文字设计。文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。
再次就是图片设计。封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。内页图片的内容丰富多彩，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。
最后就是封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中????封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，这期杂志封面以范冰冰为模特占整据整幅封面。视觉冲击力很强?书名(红秀grzia)的色彩运用在封面上有一定的分量，纯度够，产生显著夺目的效果。色彩配置上除了协调外，色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面设计封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，???????画册的设计相对比较自由。这些娱乐性非常强或者时尚性非常强的书籍杂志需要选用非常抢眼或者非常简单的颜色。一些欢快的，具有动感的，优雅整洁的色彩。
例如玫红色，明黄色与青色的搭配。以红黄蓝为基色的变色。这三种颜色搭配起来非常欢快，具有通话色彩。
具有时尚代表色的颜色是香槟色、紫色、金色、白色和黑色。在一些大型的时尚杂志中，土金色和白色、黑色的搭配最为广泛。
看起也最上档次。一些饱和度较低的裸色，例如香槟色、卡其色、乳白色以及浅蓝色在时尚杂志内页中也都显得恰到好处。非常优雅、整洁。
橙色和粉蓝色的搭配，香槟色和粉绿色，淡黄和中黄色，这些色彩在日本一些杂志设计中被广泛运用。日本不喜欢用过多的纯色进行搭配。
他们喜欢用明色调，看起继不胀眼睛也很干净、透气。???单一色调的配色给人简单而又时尚、摩登的印象。单一色调的配色是永远不会过时的。
它是营造时尚风格和成人分为的最佳选择，简约明快，视觉表现力强。
非常适合用在企业的dm单宣传，汽车杂志等高端时尚杂志中。看起来更显档次。?按黄金分割比例，留出相当于黄金分割律画出的一个方块，即顶上顶右排文字作为一块，另顶上通栏留白一块，顶下顶左留白一块。这种版式设计，布局比较合理，标题与排文字的版块左右呼应，高低顾盼，文图分布疏密有致。版面既呈三方块的分疆，又于分疆中有缺损，使之变化。
3.订口为轴对称将书面摊开后左边与右边两面，即双码与单码两面当成一面看，据此设计版式，常会有一种大气魄的整体感，对视觉会带来新鲜的刺激。以订口为轴的对称版式，外分内合，张敛有致，或造成版面、开本的扩张，或加强向心力的聚敛，有衡稳之效版面空白，是使版面注入生机的一种有效手段。大胆地留出大片，空白，是现代书籍版式设计意识的体现。
恰当、合理地留出空白，能传达出设计者高雅的.审美趣味，打破死板呆滞的常规惯例，使版面通透、开朗、跳跃、清新，给读者在视觉上造成轻快、愉悦的刺激，目力因之得到松弛、小憩。
当然，大片空白不可乱用，一旦空白，必须有呼应，有过渡，以免为形式而形式，造成版面空泛。
设计调研报告
本专业设立的指导思想是：装饰艺术设计专业是一门技术和艺术相结合的学科，要求学生既具备艺术的审美能力、系统的理论知识，又具备较强的实践能力。为此，要统筹规划，改进理论教学内容，完善实践教学环境，以加强学生的职业素质、职业能力和全面素质教育为主线，我们把能力分为三个层次来培养：一是基本能力，包括学习能力、语言能力、信息能力、实践能力等；二是专业能力，包括审美能力、室内设计能力、展览展示设计能力、建筑模型制作能力等；三是发展能力，如人际能力、创新能力、管理能力等等。这三个层次的能力共同整合为职业能力。
装饰艺术设计专业的社会需求已在《装饰艺术设计专业专业人才社会需求调研报告》中作了详尽分析。就目前我国经济改革与发展的步伐而言，无论哪个地区，房地产行业、展览展示行业、模型制作行业都是支柱产业，人们对装饰设计有了更高的要求。这为装饰设计专业每年创造了大量的就业机会，需要大量的应用型人才。根据社会对人才新的需求，新的职业岗位或岗位群，结合本校自身优势，确定专业方向，进一步加强与装饰业的联系，准确把握专业培养方向，将装饰艺术设计专业由原来单纯的室内设计向展览展示、模型制作适当拓展，既体现依托装饰业，针对职业岗位群的职业特色，同时也发挥我校现有的自身优势，使它具有较强的生命力，取得较快地社会效益和扩大影响，能为社会培养短缺和急需的应用技术人才。
xx年装饰艺术设计专业的课程体系是根据〈装饰美工〉国家职业标准为方向设置的，侧重于平面装饰；xx年装饰艺术设计专业的课程体系经过调整，侧重于建筑装饰艺术，xx年装饰艺术设计专业的课程体系结合了〈装饰美工〉和〈室内装饰设计员〉的国家职业标准设置了性的课程体系。
在制定本专业教学计划时，坚持以“能力和素质培养”为中心，通过对专业的培养目标进行分解，以建立相应教学模式和课程体系。在制定教学计划时，将专业的培养目标再具体分解为3个子目标：室内、展示和模型，这些子目标是对准了国家职业标准，根据职业岗位的各项职责提出的，而每项职责又包含若干项任务。把完成职责的能力叫综合能力，把完成任务的能力叫专项能力。一种职业能力是由若干项综合能力组成的，而一项综合能力又是由若干种专项能力组成的。每一种综合能力或专项能力的形成又都需要特定的理论知识。上述目标分析和职业能力知识的分析工作，由本专业教学管理人员以及专业教师组成的教研委员会，经过共同讨论来完成。
设计调研报告
刚接触这门课程感觉和迷茫，不懂!型录是嘛意思？在网上查了一下型录设计大概可以这么定义：型录是指以直接或间接的方式把印刷品广告邮寄或传递到广告受众手中、家里或公司，是传达信息的一种手段。从内容上又可以分为宣传单.宣传册.产品目录.贺卡.请柬.日历等形式。而他的目的就是通过图形、色彩、材料、工艺等造型元素的合理运用，使型录手册达到更好的视觉效果和艺术效果，从而使其更有助于信息的传达，给人留下更深刻的印象。总之最终目的是吸引顾客的眼球，以达到更好的销售目的。
其实说白了型录设计就是商人为自己的商品做广告的一种形式。他包含多种多样的形式，就相当于我们上学用的字典，能让你更详细的了解你所要知道的东西，他是直接与消费者接触的商业服务品目录。时代在发展，型录设计也慢慢的多元化，办事也越来越重要，型录的版式设计,就是要将版面种的设计元素,合理的组织在版面中,以某种吸引人瞩目,便于接受的形态展示给型录受众,为其建立合理有序的视觉导线,达到传达信息及视觉享受的目的。他的总终目的是：要打动消费者，抓住消费者的心理。由于条件所限，只对一下几种宣传册和宣传单页进行调研。
以下主要对汽车.房产.家具城.银行.餐饮等行业的宣传册和宣传单页进行调研，发现一个明显的现象，大部分餐饮业，家具城都是用的宣传单页，而汽车.房产.银行等主要用的是宣传手册。总结出两点，汽车.房产.银行等行业很有钱，收益越大的行业对型录设计的要求越高。以下做详细介绍。
主要对汽车，银行的部分手册设计进行调研，首先先介绍一下与我们的生活分不开的行业银行，这次主要是对郑州银行的宣传册进行调研，这本册子呢主要是对银行电子渠道应用功能的介绍，封面设计的我感觉很好，白色蓝色做底，重要的地方用红色，黄色，醒目又不会让人感觉到眼花缭乱，给人一种条理清晰的感觉，这本册子大小很利于携带，里面各种应用功能的介绍形式也简单明了，也体现了该银行的服务宗旨一切为了客户，我感觉他的不足之处是里面背景设计有点呆板，不生动，如果在加入一些事物图片就完美了。
相对于银行业型录的理性化设计，汽车行业就有点感性了，不过她们之间也有很多共同点，最明显的一点就是所用的纸张都非常的好，首先是一汽大众捷达这款车的宣传册封面，整个封面做的整洁大方，汽车的位置也很醒目，封面里一家大小围着车子看，这样做的目的是说明这款车比较适合家用，一家五口连带宠物，说明这款汽车空间大，以上种种更突出这款车的安全性能高.经济实用。家里用的永远会多考虑经济.实用.安全这几个主要要素，这个选传册也有几处不足，最主要的是把售车地址写在封面上，这简直是一颗老鼠屎坏了一锅粥，商业性质的型录是以盈利为目的，太过了就要不好了，好好地一个型录设计就糟蹋了，这个宣传手册里面还不错详细的说明了这款车的各种性能，格局合理，清晰明了。
再者北京现代伊兰特这款车的宣传手册，封面简单大方.看汽车的视角给人一种大气的感觉，只看封面感觉这款车不像是家用型的，比较倾向于社交场所，封面做的很好，虽说画面有点满但不会给人不舒服的感觉，再看宣传册内页，这就让我感觉很迷茫啦，画面布局很好，介绍也很详细，绿叶包着机器说明这款车比较环保，可这里面出现一家三口什么意思，你再说明环保吗？这就多此一举了，还是在说明这款车比较适合家用，在这我从申一遍，家要的是温馨使用，你封面用那么霸气的画面，里面又营造这么温馨的气氛，这不是自相矛盾吗？也许是这款车的应用范围广，不过最好要有个度，太大了就不好了，以上仅代表个人观点。接下来说一下东风标致207这款车的宣传单页，封面首先突出的是这款车的速度，表现的很好，很炫。大的背景是都市夜晚的灯景，颜色比较重，整个封面给人的感觉像是一片黑放在了白纸上，对比太强烈，我觉得把白色换成比较重的颜色比较好。
设计调研报告
20094190409。
刚接触这门课程感觉和迷茫，不懂!型录是嘛意思？在网上查了一下型录设计大概可以这么定义：型录是指以直接或间接的方式把印刷品广告邮寄或传递到广告受众手中、家里或公司，是传达信息的一种手段。从内容上又可以分为宣传单.宣传册.产品目录.贺卡.请柬.日历等形式。而他的目的就是通过图形、色彩、材料、工艺等造型元素的合理运用，使型录手册达到更好的视觉效果和艺术效果，从而使其更有助于信息的传达，给人留下更深刻的印象。总之最终目的是吸引顾客的眼球，以达到更好的销售目的。
其实说白了型录设计就是商人为自己的商品做广告的一种形式。他包含多种多样的形式，就相当于我们上学用的字典，能让你更详细的了解你所要知道的东西，他是直接与消费者接触的商业服务品目录。时代在发展，型录设计也慢慢的多元化，办事也越来越重要，型录的版式设计,就是要将版面种的设计元素,合理的组织在版面中,以某种吸引人瞩目,便于接受的形态展示给型录受众,为其建立合理有序的视觉导线,达到传达信息及视觉享受的目的。他的总终目的是：要打动消费者，抓住消费者的心理。由于条件所限，只对一下几种宣传册和宣传单页进行调研。
以下主要对汽车.房产.家具城.银行.餐饮等行业的宣传册和宣传单页进行调研，发现一个明显的现象，大部分餐饮业，家具城都是用的宣传单页，而汽车.房产.银行等主要用的是宣传手册。总结出两点，汽车.房产.银行等行业很有钱，收益越大的行业对型录设计的要求越高。以下做详细介绍。
主要对汽车，银行的部分手册设计进行调研，首先先介绍一下与我们的生活分不开的行业银行，这次主要是对郑州银行的宣传册进行调研，这本册子呢主要是对银行电子渠道应用功能的介绍，封面设计的我感觉很好，白色蓝色做底，重要的地方用红色，黄色，醒目又不会让人感觉到眼花缭乱，给人一种条理清晰的感觉，这本册子大小很利于携带，里面各种应用功能的介绍形式也简单明了，也体现了该银行的服务宗旨一切为了客户，我感觉他的不足之处是里面背景设计有点呆板，不生动，如果在加入一些事物图片就完美了。
相对于银行业型录的理性化设计，汽车行业就有点感性了，不过她们之间也有很多共同点，最明显的一点就是所用的纸张都非常的好，首先是一汽大众捷达这款车的宣传册封面，整个封面做的整洁大方，汽车的位置也很醒目，封面里一家大小围着车子看，这样做的目的是说明这款车比较适合家用，一家五口连带宠物，说明这款汽车空间大，以上种种更突出这款车的安全性能高.经济实用。家里用的永远会多考虑经济.实用.安全这几个主要要素，这个选传册也有几处不足，最主要的是把售车地址写在封面上，这简直是一颗老鼠屎坏了一锅粥，商业性质的型录是以盈利为目的，太过了就要不好了，好好地一个型录设计就糟蹋了，这个宣传手册里面还不错详细的说明了这款车的各种性能，格局合理，清晰明了。
再者北京现代伊兰特这款车的宣传手册，封面简单大方.看汽车的视角给人一种大气的感觉，只看封面感觉这款车不像是家用型的，比较倾向于社交场所，封面做的很好，虽说画面有点满但不会给人不舒服的感觉，再看宣传册内页，这就让我感觉很迷茫啦，画面布局很好，介绍也很详细，绿叶包着机器说明这款车比较环保，可这里面出现一家三口什么意思，你再说明环保吗？这就多此一举了，还是在说明这款车比较适合家用，在这我从申一遍，家要的是温馨使用，你封面用那么霸气的画面，里面又营造这么温馨的气氛，这不是自相矛盾吗？也许是这款车的应用范围广，不过最好要有个度，太大了就不好了，以上仅代表个人观点。接下来说一下东风标致207这款车的宣传单页，封面首先突出的是这款车的速度，表现的很好，很炫。大的背景是都市夜晚的灯景，颜色比较重，整个封面给人的感觉像是一片黑放在了白纸上，对比太强烈，我觉得把白色换成比较重的颜色比较好。
书籍调研报告
封套，护封，封面，书脊，环衬，空白页，资料页，扉页，前言，后语，版权页，书心。
书籍设计主要包括三个部分。
第一部分是装帧，首先强调的是保护功能，保护书的主体不被损坏；其次，书籍作为商品，有宣传功能，就是要通过封面传达给大众作者所要表达的信息；同时，书是文化产品，一个流动的美术馆，所以有审美要求。
第二部分为编排设计，包括字体、字号、图像、空间、灰度节奏、层次阅读性等的研究，哪怕是一根线、一个点，是信息传达的二维思考。编排设计在国外是一个专门的行业。
第三部分即编辑设计。如今是视觉传达的时代，不能仅通过白纸上的文字来传达信息或进行所谓的美化装饰，要注入编辑设计的概念，是把信息传递变成信息的表现。
封面设计在书籍装帧设计占据着很重大的位置。代表着一本书给人的第一印象，决定着读者会不会产生想要翻阅这本书的兴趣。
封面设计主要由图形、色彩、文字和构图四要素构成。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这四者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。
（一）、图形。包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。
（二）、色彩。书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的.视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。
（三）、文字。封面上简练的文字。主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名。这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。
（四）、构图。构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。
（一）、以一张完整的设计画面分成封面、封底和书脊。分别装饰文字。
（二）、封底以封面缩小的画面．或小标志、图案与正面形成呼应。
（三）、书脊的设计可以独居一面．可以用文字压在跨面的设计上。在精装的书籍外部。常常还有护封。既起一种保护作用。同时是一种重要的宣传手段。是一种小型广告。护封设计纸张、印刷精采。表现力丰富。有护封的封面可以简洁些。达到变化的效果。同时又因为封面运用了亚麻布、漆布、皮革等装帧材料和印刷工艺的制约。故采用简洁的表现形式。
（四）、正反面设计完全相同。或大体设计相同，但文字有所变动。正面出现书名。反面采用拼音、外语，或极小的责任编辑、装帧设计人员名字。正反两面色彩、设汁有所变化。
（五）、书脊应该是封面设计的体现。尤其在厚厚的书籍上。表现尤为如此。而不应满足于排列书名、作者名和出版社名。通过与正面书名相同的字体。在狭长的面积内。安排好大小、疏密关系。有些运用几何的点、线、面和图形进行分割和与正反面形成呼应。并与之形成节奏变化。成为封面整体的一部分。并可利用其刊登内容提要、作者简介、出版信息。丛书目录等。护封分全护封和半护封。半护封的高度只占封面的一半，包在封面的腰部。故称为腰带。用来刊登书籍广告和有关书的一些补充各项。也起着装饰作用。
中国每年都会挑选20本“中国最美的书”去参加莱比锡“世界最美的书”的评比。世界对最美的书的评判标准首先是形式与内容的统一，文字图像之间的和谐；第二是书籍的物化之美，对质感与印制的水平的高标准；第三是原创性，鼓励想象力与个性；第四是注重历史的积累，即体现文化传承。种种相结合变生成最美的书，而最美的书必然是最有魅力的也是最成熟的书。中国书籍设计大师吕敬人创造了许多优秀书籍装帧设计作品。其中有众人熟悉的《马克思手稿影真》、《朱熹榜书千字文》还有教材中出现的《梅兰芳》。
《马克思手稿影真》吕敬人。
在这一设计中，运用了纸张、木板、牛皮、金属以及印刷雕刻等工艺，利用不同质感的结合制造视觉冲击力。在其封面部分运用在木板和皮质上分别雕刻文字图形的手法，产生奇特的对比。别出心裁。吸引眼球。
《朱熹榜书千字文》吕敬人。
这是吕敬人的得意之作。封面的设计以中国书法的基本笔划点、撇、捺作为上、中、下三册书的基本符号特征，既统一格式又具个性。封函将一千字反雕在桐木板上，仿宋代印刷的木雕版。全函以皮带串连。这本精致的书，无论从哪个角度都能看出作者的用心，将图、形、字同中国传统文化有力的结合。生成供人欣赏，值得收藏的精美书籍。
设计调研报告
专业班级：姓名：学号：指导教师：
一．对幼儿园设计的个人认知。
幼儿园是一个能够让孩子感受到家庭版的温馨和舒适，并培养其良好的生活习惯和良好性格养成，使其德智体美劳全面发展，身心健康成长的地方。这次的课程任务就是设计这样一个地处学校教师住宅区的规模中等的幼儿园，由于其主要服务对象年龄小的限制，并且幼儿正处于生理和心理都极速成长的阶段，极易受教育和环境的影响，所以在设计中还要特别考虑幼儿心理学的问题和注意很多细节方面的问题，例如：营造空间的选择，安全防护措施，家具及各设施的尺寸等。总之，希望通过这次幼儿园的资料收集和实地调研能够为后面的设计打下好的基础，为孩子创造一个温馨，美好，和谐的环境。
幼儿园设计，区别于我们之前做过的别墅设计的最主要的一点在于设计的服务对象。因为幼儿园的服务对象是3—6岁的学龄前儿童，如何把握设计的标准和尺度使这些婴幼儿在这样一个环境中感受到家庭般的温馨和舒适就成为了此次设计的重点。
二．实地调研分析。
调研目的：通过实地调研，对幼儿园这样的特殊教育类建筑的设计有一个大概的了解，并注意个别是怎样将幼儿的心理学融入建筑及其内部装修的，并进一步对幼儿园设计中应该注意的一些细节问题好好地分析及学习，希望能够在后面的设计中好好应用。
调研过程：对某两到三家幼儿园进行调研分学习，并且上网收集及整理资料，最后对调研的对象进行对比分析，找出其中的不同及优缺点。
1.美拓金典幼儿园。
此次实地调研选择的对象是位于洛龙区洛宜路滨河路口处的美拓今典幼儿园，该幼儿园是作为以附近小区为依托的附属式教育类设施建筑而存在的。由于其坐落在交通路口，方便于家长对孩子的上下学接送问题。该幼儿园北面是居民生活区，在保证幼儿正常生活的同时，也能够尽可能的减少和避免交通噪音的不利影响。从实际观察和询问情况来看，洛宜路日常行驶的车流量较稳定，再加上该路段多有宾馆及旅店分布，生活环境基本稳定。个人认为该幼儿园虽然并没有直接接触交通主干道，但是由于其部分建筑功能空间采用门面房的形式，幼儿的正常活动多少会受到影响。
长的依赖性心理；次入口的右侧是厨房的后勤入口，便于日常食品、材料的采集和运输。自己认为次入口和后勤入口位于该园同一侧不太合适，造成了工作人员与幼儿活动路线的交叉错乱。
主入口（西侧大门）。
次入口及保健室（内部）。
厨房的后勤入口（南立面部分）。
该幼儿园的整体建筑造型具有很多亮点，不论是雨篷的设计还是屋顶凹凸形状的处理，都体现处幼儿园作为特殊教育类建筑应有的特点————活泼、新鲜，这样“城堡式”的设计也很好的反映出了低龄孩童的特点，而该园在外形材质的选择既与周围小区建筑色调相统一而又在风格上有所差别，使得该幼儿园保持着充满谐趣的特点。
功能分区以及空间划分。
天花板是晴空式样的照明装饰灯。
设计调研报告
装饰艺术设计专业无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。具有以下几个特点。
1、预见性。面向当今社会，培养适应社会发展需要的人才是专业建设的首要目标和前提，是专业得以发展的动力。把握社会需求状况，一方面要进行需求调查，另一方面还要进行需求预测，这样才会有的放矢，依社会发展制定相应的人才培养计划，为培养适合社会需求的人才做好前期准备。提升环境品质的需求已是当代社会，更是未来社会追求的目标。目前，我国环境艺术方面建设的层面主要是在室内设计和装饰、装修等内容上，装饰艺术教育也侧重于此。但随着时代发展，装饰艺术设计的内容将大大扩展，涉及的范围也将更加广阔，展望未来，培养新时代需要的设计人才是装饰艺术设计教育的目标。
2、系统性。装饰艺术设计是一项极其综合的系统性行为，包含着与之相关的若干子系统。它集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，具有多学科交叉、渗透、融合的特点。系统性特点和要求，要有与之相适应的教育内容体系。如何能培养出知识面宽，综合素质强，具有整体思维能力的装饰艺术设计人才，是制定专业建设计划思考的重点。
3、特色性。这里所谈及的特色是指办学特色。就装饰艺术设计专业建设而言，不同性质、基础的学校都有各自发展方向和目标。从行业发展和管理的角度看，高等职业的助学院校在学生拥有两年专业基础的前提下，建设以室内设计为依托，侧重于建筑内环境设计、展览展示设计和模型设计与制作的装饰艺术设计专业，构成开办装饰艺术设计专业的独特办学特色。
4、创造性。创造是设计的灵魂。装饰艺术设计是创造对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。设计教育中不能只满足于设计方法和技艺的传授，在艺术和设计之中，创造是它的主要特征，也是生命活力之所在。在课程建设和教学上，要充分强调创造性的特点，树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线的设计教育思想。
5、适应性。在装饰艺术设计方面，它所涉及的范围应该远比现在广泛的多，对知识面、知识结构的要求将更高，它需要有相应的能力来适应并担负起这样的社会角色和责任。社会的需求就是学校培养人才的目标和方向。面对未来的人才市场，要求具备较强的适应性，这种适应性来自扎实的基础知识和较广的专业知识面。抓住装饰艺术设计涉及面广，要求设计者适应性强这样的特点，高职院校及助学院校在制定教学内容和培养计划时要充分认识这一点，结合其专业的特点制定有效可行的教学计划。
结合装饰艺术专业的特点，提高职业院校装饰艺术设计专业的教学水平，应根据社会市场的需要，以培养应用型职业技术人才为主。并以此为目标，探索与之相适应的教学规律，师资结构、教材系列和与其相对应的实训基地。
在对开设装饰艺术设计专业的高等职业技术学校和相关公司的调查中发现，由于我国高职院校现行教学计划中，课堂教学的安排和现有教学体制的种种不足，学生课堂内容偏多，长期以来缺乏主动性、创造性和务实性，其主要表现为，学生作业只重艺术表现，不重务实性设计；学生对以往所学知识缺乏主动的认知与贯通，缺少综合运用知识的能力，更缺乏实践创新的能力。同时由于对装饰艺术概念的理解和认识的不同、学校性质和基础不同，使得在专业建设的定位和教学内容设置上存在着差异。其现状是把具有一定综合学科特点的装饰艺术专业仅定位在室内设计单一方向上，仅是偏重室内装修、装饰等美化室内环境方面。在这种教学体系培养下的学生专业面过窄，知识结构单一，综合素质不佳，社会适应性不强。根据调查结果显示，设计人才的培养必须加强实际应用能力和创新能力的训练，以适应新环境和市场的需要。可以说，书本、教材、传统课堂是该学科的基础，但永远不会创造出市场需求的东西，而这些恰恰是设计艺术专业的学生最需要学习的。所以，如何转换课程显得尤为重要，充分利用社会资源，培养应用型人才，是我们当前需要研究的重要课题。
随着全球经济一体化进程的加快，世界各国已经越来越深刻地认识到，要想在未来经济竞争中占有一席之地，要想使综合国力增强，一方面需要高层次的创新人才，另一方面更需要大批有文化、有知识、能够将先进科技成果转化为现实生产力的高素质的技术、技能型高级人才。重视和发展高等职业教育，已经成为世界各国提高劳动者素质和实现现代化的迫切要求。
高职教育作为一种高等教育类型，它兼有职业教育和高等教育双重特性，高职教育的助学院校更应该摈弃重视层次、忽视类型，崇尚理论、鄙视技能的观念，确立能力本位思想。
1、室内设计的发展前景。
装饰艺术设计专业人才就业前景非常广阔。xx北京奥运会、xx上海世博会、xx广州亚运会等世界关注的盛事都将在中国上演，这对我国城市建设标准提出了更高的要求。与此同时，相关行业的跨国公司和国际机构总部也都看好这一商机，大量涌入中国。我国的装饰行业已进入平缓增长而竞争空前的阶段。
衣食住行是人们生活的基本要求。随着我国经济持续稳定的发展，人民生活水平日益提高，房地产业已成为我国优先发展的支柱产业，买房、买好房、装修房已成为百姓日常生活的中心话题。近年来，伴随着房地产业的迅猛发展，装饰业持续升温，室内设计及装饰渐已成为新兴的热门行业。xx年初国家出台了一系列宏观调控政策以后，房地产业的发展回归理性，走上了一条健康有序的发展道路，这也为装饰行业提供了一个适宜的发展空间。因此，如何抓住机遇，为社会培养出高质量的装饰业应用型人才，成为目前装饰艺术设计专业的当务之急。
2、展览业的发展前景。
加入世贸组织意味着我国将在更大的范围内、更深的层次上融入世界经济体系之中，这将对我国各行各业的发展产生积极而深远的影响。目前各行业都在学习熟悉wto规则，研究讨论入世给本行业发展带来的影响及其应对策略。展览业也不例外。从展览的环境、展览的设施、展览的种类、展览的规模、展览的水平、展览的作用、展览的影响等来看，我国已经成为亚洲的展览大国，并正逐步成为亚洲区域性的展览中心。我国展览业目前一派欣欣向荣的景象。
加入世贸组织将有力推动中国展览业更快的发展。在展览业成熟的发达市场经济国家，展览业的产值约占其国民经济总产值的0。2%左右。而目前我国展览业的总产值约占国民生产总值的0。044%，发展空间十分巨大。总之，我国展览业发展的势头很好，速度很快，潜力很大，后劲很足，大有可为，也将大有作为。我们有充分的理由相信，随着我国加入世贸组织，随着我国经济持续、稳定、快速的发展，随着市场经济体制的进一步完善，我国的展览业必将迎来一个更加光明、更加美好的未来。这种趋势必然要求加大专业会展人才培养的力度。
3、模型制作业的发展前景。
随着我国城市规划业、建筑设计业、房地产业的高速发展，建筑设计师、城市规划师、房产商、展览商青睐模型形象直观的特点，势必促进建筑模型制作业进一步发展，而投资少、入行易的特点也将吸引更多人加入到建筑模型制作员行列当中，职业前景十分看好。
通过广泛的社会调研、与企业的交流和讨论，我们强烈感受到社会对装饰设计类应用型人才的强烈需求，看到目前的高等职业教育所培养的人才与市场所需求的人才之间还存在不相适应的方面。装饰艺术设计专业的教学改革不仅势在必行，而且迫切需要大批具有系统专业知识和先进设计理念的装饰设计人员，这在客观上为高等职业教学装饰艺术设计专业提供了广阔的发展空间和机遇。也为高职教育的助学院校提出更高的要求。
本专业设立的指导思想是：装饰艺术设计专业是一门技术和艺术相结合的学科，要求学生既具备艺术的审美能力、系统的理论知识，又具备较强的实践能力。为此，要统筹规划，改进理论教学内容，完善实践教学环境，以加强学生的职业素质、职业能力和全面素质教育为主线，我们把能力分为三个层次来培养：一是基本能力，包括学习能力、语言能力、信息能力、实践能力等；二是专业能力，包括审美能力、室内设计能力、展览展示设计能力、建筑模型制作能力等；三是发展能力，如人际能力、创新能力、管理能力等等。这三个层次的能力共同整合为职业能力。
装饰艺术设计专业的社会需求已在《装饰艺术设计专业专业人才社会需求调研报告》中作了详尽分析。就目前我国经济改革与发展的步伐而言，无论哪个地区，房地产行业、展览展示行业、模型制作行业都是支柱产业，人们对装饰设计有了更高的要求。这为装饰设计专业每年创造了大量的就业机会，需要大量的应用型人才。根据社会对人才新的需求，新的职业岗位或岗位群，结合本校自身优势，确定专业方向，进一步加强与装饰业的联系，准确把握专业培养方向，将装饰艺术设计专业由原来单纯的室内设计向展览展示、模型制作适当拓展，既体现依托装饰业，针对职业岗位群的职业特色，同时也发挥我校现有的自身优势，使它具有较强的生命力，取得较快地社会效益和扩大影响，能为社会培养短缺和急需的应用技术人才。
xx年装饰艺术设计专业的课程体系是根据〈装饰美工〉国家职业标准为方向设置的，侧重于平面装饰；xx年装饰艺术设计专业的课程体系经过调整，侧重于建筑装饰艺术，xx年装饰艺术设计专业的课程体系结合了〈装饰美工〉和〈室内装饰设计员〉的国家职业标准设置了性的课程体系。
在制定本专业教学计划时，坚持以能力和素质培养为中心，通过对专业的培养目标进行分解，以建立相应教学模式和课程体系。在制定教学计划时，将专业的培养目标再具体分解为3个子目标：室内、展示和模型，这些子目标是对准了国家职业标准，根据职业岗位的各项职责提出的，而每项职责又包含若干项任务。把完成职责的能力叫综合能力，把完成任务的能力叫专项能力。一种职业能力是由若干项综合能力组成的，而一项综合能力又是由若干种专项能力组成的。每一种综合能力或专项能力的形成又都需要特定的理论知识。上述目标分析和职业能力知识的分析工作，由本专业教学管理人员以及专业教师组成的教研委员会，经过共同讨论来完成。