初中教案还应该注重培养学生的综合能力和创新思维，使他们具备应对未来挑战的能力。教案范文中的教学内容和活动设计都经过反复修改和实践验证，可供教师们参考和借鉴，以提高自己的教学水平。
初中音乐教案
（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。
（2）能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔.露琪亚》，背唱其中一段歌词，并能认识船歌这种体裁。
（3）能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。
（4）能够参与演唱活动中的即兴表演。
了解意大利的文化，艺术，有感情的演唱歌曲《桑塔.露琪亚》。
意大利船歌的演唱情绪的把握。
钢琴，音响，电视机。
1、《桑塔.露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改编的，《桑塔.露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉，令人忘怀。歌曲为c大调，八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅，给人以美好的艺术享受。
2、船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。
教学过程：
1、导语：每个国家都有着极具特色的民歌或民族音乐，今天我们走出国门，到欧洲去走走看看，领略那里的民歌，老师和大家走进意大利。
2、展示欧洲和意大利的版图）。
1、了解意大利的风土人情。
2、请学生讨论（如威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等）。
1、请学生观看帕瓦罗第演唱的.意大利民歌《我的太阳》。（意大利的那不勒斯——那坡里民歌——《我的太阳》——帕瓦罗第）。
2、让学生讨论世界三大男高音的声音特点：（帕瓦罗第－意大利男高音歌唱家，音色明亮，有穿透力）。（多明戈－西班牙男高音歌唱家，音色丰满华丽，坚强有力。）（卡雷拉斯－西班牙男高音歌唱家，音色流畅抒情）。
1、听范唱，（请学生讲解歌曲结构，明确歌曲的调号和拍号）。
2、学唱歌曲。
a：请有键盘基础的学生带领大家学习歌曲的旋律。
b：老师带领学生来练习曲中的变化音。
c：有感情的朗诵歌词。
d：完整演唱第一段，体会歌曲的内容和风格。
3、请学生设计此歌演唱方案（演唱情绪等）。
4、请两位以上的学生演唱个别段落，来展示他们设计的演唱情绪。
1、体会划船动作，并分组练习。
2、结合演唱，边划边唱，营造船歌氛围。
1、下去练习歌曲第二段。
2、去网上搜索和欧洲相关的艺术文化和了解欧洲历史。
初中音乐教案
通过聆听歌曲，感受歌曲带来的意境，学生能够产生对民族的热爱之情。
通过演唱、聆听、感受等方法，学生能够进行对歌曲创编活动。
了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，体会歌曲所表达的意境并学会哼唱。
重点：引导学生体验旋律的美感，感受歌曲所传达的情感。
难点：了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，并学会哼唱歌曲。
教师创设情境利用多媒体播放《苹果丰收》，并提出问题：歌曲是哪个民族的?
学生自由发言。
教师总结：本首歌曲的是朝鲜族歌曲，我国地大物博，五十多个民族，每个民族都有自己民族不同的歌曲，顺势引出赫哲族民歌《乌苏里船歌》。
并设问：“歌曲的情绪是怎样的?”
学生自由发言。
教师总结：歌曲的情绪是悠长的、宁静的，仿佛把人们带入到了乌苏里江边。
并设问：“歌曲有什么特点?
学生自由发言。
教师总结：歌曲整体的感觉是摇曳的，具有船歌的特点，仿佛看到了在江上人们捕鱼的场景。
1.再次聆听歌曲，尝试将歌曲进行分段，通过聆听歌曲可以分为三段。
2.带领学生聆听第一段，并提问第一段音乐有什么特点?
学生自由回答。
教师讲解：第一段运用了大量的衬词、力度记号、装饰音和回声等。力度记号强弱的变化，营造了歌曲的意境，回声的出现仿佛把人们带到意境中，感受乌苏里江的美。
3.带领学生哼唱第一段，注意力度以及装饰音的出现。
4.带领学生聆听第二段，并提问第二段歌词描绘的是什么内容?
学生自由回答。
教师讲解：第二段出现了歌词，并且出现了少量的.衬词，更加突出地描绘了乌苏里江的美景和渔民捕鱼丰收的喜悦，歌词的出现能够帮助大家更好地感受和体会歌曲，了解作者要表达的思想情感。
5.带领学生有感情地哼唱第二段。
6.带领学生学习第三段，并通过前两段的欣赏方式总结第三段的特点。
学生自由回答。
教师讲解：第三段重复第一段，出现了大量的衬词，目的是将听众拉回现实，再次感受乌苏里江的美景。
7.带领学生哼唱第三段。
8.再次整体聆听歌曲，并带入刚才的体会。
9.整体的融入感情哼唱歌曲。
教师请学生自由分小组用打击乐器为歌曲创编伴奏，提醒学生打击乐器要根据歌曲的强弱进行选择。
创编完成后请各组进行表演，而后进行生生评价、教师评价。
今天我们学习了歌曲《乌苏里船歌》，感受到了歌曲中浓浓的春意，希望同学们在生活中善于观察生活中的美，热爱生活。
回去继续搜集中外民族的船歌，下节课进行分享。
初中音乐教案
2．内容：
3．根本要求：
〔1〕试讲时间约10分钟；
〔2〕讲解歌曲旋律的开展手法；
〔3〕弹唱歌曲旋律；
〔4〕教学过程中包含课堂提问。
唱歌《凤阳花鼓》。
一、情感·态度·价值观。
1．在演唱体验中，领略传统音乐文化中蕴含的优秀品质。
2．在与教师共同的学习中，积极思辨、开启心智，初识民歌在其形成的过程中一直有着外向的吸纳和融合与动态流变的特性。
二、过程与方法。
1在学唱歌曲和欣赏民歌的过程中，体验各地区民歌不同的音乐风格。
2．在民歌《凤阳花鼓》的学习中，用聆听作品、找出骨干音等方法，区分民族五声调式。在歌曲乐段分析中，探究民歌的创作方法——鱼咬尾及起承转合四句式的结构。
三、知识与技能。
能够用正确的演唱方法，准确表达民歌风格。
指导学生用自然、圆润的声音完整背唱歌曲《凤阳花鼓》。
能够准确把握民歌《凤阳花鼓》的风格并加以表达。
一、导入。
学生听歌曲《凤阳花鼓》进入教室。
教师：大家猜一猜这是何种乐器？〔出示双条鼓的图片〕。
学生：鼓类打击乐器。
二、新授。
1．初听歌曲《凤阳花鼓》。
教师：聆听《凤阳花鼓》，此曲带给你怎样的体会和感？
受学生：歌词中有“得儿飘〞“另当〞等词语出现，旋律动听，但欢快中有一些凄凉。
2．模唱曲谱。
重点解决音准和切分节奏的.演唱问。
3．填词演唱。
强调歌唱的根本要素：呼吸、发声、共鸣、语言。
4．分析歌曲。
教师：此曲由哪几个音构成了曲调？调式的主音是什么？
学生：1、2、3、5、6，以1为主音。教师：此曲为五声调式，以宫为主音。
教师：找出旋律开展的特点〔在教师的提示下〕学生：前乐句的尾音和后乐句的开始音是一样的。
教师：歌曲前半段运用鱼咬尾的开展手法。学期我们学过的山东民歌《沂蒙山小调》分裂。
学生：有相同的地方，但是又不一样教师：民歌在传播的过程中由于方言、
旋律、演唱习惯等出现了变化，呈现出流变性的特点。
教师：同学们知道为什么这首《凤阳花鼓》会流传到江西？是因为历史上淮河流域水闹常经灾，百姓四处逃荒乞讨，身背花鼓手持小锣，走到哪里唱到哪里，后流传到江西被称为《打花鼓》。
教师：能说出此曲歌词与以往我们学过歌曲的歌词有何不同吗7学生：“得儿飘〞“另当〞等词语，很有特点。
教师：本课只是学习了歌曲的一段歌词。来、为讨好彩头的话语。
例如上补充句和衬段采用前半段末句的材料进行变化、在安徽有一首民歌就是以凤阳花鼓为名的，今天我们就来一起学唱吧。
〔板书——安徽民歌《凤阳花鼓》。
却极好地渲染了欢快的气氛，使得歌曲不那么沉重悲伤。
三、稳固。
1．分组讨论，参加打击乐器鼓和锣，复原情境，体会民间艺人的辛酸苦乐。
2．再次用自然的声音，真情演唱歌曲《凤阳花鼓》。
四、作业。
欣赏钢琴曲《花鼓》片段，此作品是由哪首民歌改编而成？你从作品中感受到了什么？
初中音乐教案
1.学唱《西风的话》，学习用自然舒展的声音歌唱秋天的美景。
2.通过学唱歌曲，认识到歌曲的主旨--珍惜时间，热爱美好生活。
指导学生用自然、舒展的声音演唱歌曲，表现歌曲的抒情意境。教学准备:多媒体课件、电子琴等。
:听唱法、启发式等。
:一课时。
一.组织教学:。
师生问好。
二.导入。
1.引入秋天美景图片。
的话》。
三.学唱歌曲《西风的话》。
1.初听歌曲。在听歌曲的时候请大家思考:歌曲的旋律是怎样的?速度是怎样的?(平缓级进，较慢)。
2.这么好听的歌曲，作曲家是谁呢?介绍作曲家黄自:黄自(1904--1938)作曲家、音乐家。江苏川沙(今属上海市)人，曾赴美国学习，先后在欧伯林大学音乐学院及耶鲁大学音乐学院学习作曲、钢琴。1929年归国后，先后在上海沪江大学音乐系任教并兼任音乐教务主任，作品有:清唱剧《长恨歌》;合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》;爱国歌曲《热血》、《九一八》;艺术歌曲《点绛唇》、《思乡》、《玫瑰三愿》。著作有《和声乐》、《西洋音乐史》等。其中《思乡》、《长恨歌》、《抗敌歌》被评为20世纪华人音乐经典。
3.朗读歌词，仔细领会歌词，西风到底告诉我们什么?(珍惜时光，热爱生活和对美好时光的憧憬)。这也是这首歌的主旨(中心思想)。简练而生动地描写了一年来小朋友的成长和节令景物的变化，点出了初秋的特征，饶有情趣。
4.听师范唱。同位讨论，这首歌曲节拍是多少拍?运用了什么节奏型?
入音程大跳，变化有致，力度运用细腻恰当，使歌曲具有丰富的表现力。由于使用拟人化的`手法，将“西风”作为第一人称“我”，“你们”代表“孩子”，唱起来倍感亲切。
6.学唱歌曲:。
1)跟琴视唱歌谱。先找出歌曲的最高音、最低音。
2)用“啊”随琴唱旋律，并试着打节拍演唱。
3)填词唱歌曲，电子琴伴奏。
4)接龙唱练习。
5)集体完整演唱歌曲。我们应该怎样去演唱，来体现歌曲中的秋意呢?(注意:要字正腔圆，演唱“袄”、“高”、“蓬”、“红”等字要使声音饱满，吐字清晰。)。
6)边听边唱，认真体会在演唱时，哪些地方可作渐强或渐弱的处理?分组讨论，将歌曲的旋律线画在课本上，说说注意歌曲的强弱变化有哪些好处?(使歌曲更好听、更富有感情)。
7)尝试用中等稍慢的速度演唱，体会歌曲的意境，注意将歌曲的强弱对比表现出来，轻柔、舒展的声音演唱，找一位同学指挥集体演唱。
四.教师小结。
五.课后拓展:说说本节课自己的收获。
初中音乐教案
１、了解电声乐队和电子音乐的相关知识，瑰丽的电声－。
２、欣赏乐曲《夜莺》。
３、对比欣赏古筝独奏和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》的片段。
１、通过本课的教学，使学生了解电声乐队和电子音乐的相关知识。
２、欣赏《夜莺》，感受电声乐队的音响效果，对现场演奏的电子音乐也有一定的了解，同时激发学生对电声音乐的兴趣。
３、通过对比欣赏古筝演奏的和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》片段的感受、体验我国古典音乐的美感和电子音响合成器的效果。
１、古筝独奏《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下、渔歌四起、渔夫满载而归的喜悦情景。全曲大致可分为三段。本课欣赏第一段和第二段。第一段，慢板。旋律悠扬如歌，平稳流畅。第二段，音乐速度加快，形象地表现了渔夫荡桨归舟的欢快情绪。
２、电子合成器演奏的《渔舟唱晚》，以奇妙的音响模仿古筝的演奏，以及大自然的各种声音，使这个乐曲增添了现代的气息。
３、乐曲《夜莺》中加入了中国的竹笛。笛子用悠扬、清越的音色模拟了夜莺的叫声。月夜下，空旷的原野中夜莺开始歌唱，然后清朗的钢琴加入进来略带迟疑，小心翼翼的奏响，如同一个深夜未眠的人，远远听见夜莺的歌唱去寻访又怕扰飞了夜莺。整首曲子优美动听，具有独特的魅力。
对电声乐队和电子音乐的理解和掌握，同时激发学生对电声音乐的兴趣。
本课教学从学生熟悉的乐器电子琴入手，引出电声乐队与电子音乐的概念。再通过乐曲《夜莺》的欣赏和古筝演奏的和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》片段的对比欣赏进一步加深对电子音乐的理解，同时明白各种乐器和电子音乐是不可相互取代的。通过学生的感受、体验、对比等多种方法，使学生了解电声音乐知识的相关知识，提高音乐的辨别和感受能力。
课件、电子琴等。
1、请同学们说说电子琴的功能。
2、电子琴：可以模仿许多音色，可以存储数十种舞曲的节奏型，并且每种节奏型还可以在进行各种音色的变化（聆听华尔兹、探戈、迪斯科等舞曲的节奏型）。
3、教师用电子琴的不同音色（钢琴、小号、小提琴等）演奏相关片段让学生听辨，模拟鼓声、海浪声及鸟叫声让学生感受电子琴的丰富音色。
4、介绍电子音响合成器：一种能够产生各种复杂音响的电子乐器系统。
1、提问：1）同学们知道有哪些电声乐队？
2）电声乐队一般有哪些乐器组成？
2、归纳：1）电声乐队的概念：指电子乐器为主组成的乐队。电子乐器指运用电子元件产生和修饰音响的乐器。
2）简单介绍、电吉他、电贝司，音乐教案《瑰丽的电声－》。
3、播放关于介绍电声乐队的相关影片片段。
4、电子音乐：即电子合成音乐，指运用电子方法产生和修饰的音乐。
1、聆听引子。
思考：这是什么乐器演奏的？它模拟了什么声音？
归纳：乐器是中国的竹笛，它模拟了夜莺的叫声。
2、作者介绍。
雅尼：希腊血统的美国音乐家，被称为“世界一流键盘奇才”，是一个用音乐讲述生活的人。
3、作品简介：《夜莺》是一首充满中国古典音乐情调的现代电声音乐作品，是雅尼为华人而作的，全曲洋溢着中华民族的风格。
4、学习乐曲的两个主题音乐。
1）、学唱第一主题。
2）、聆听第二主题。
5、欣赏乐曲《夜莺》。
思考：你对雅尼的这种演奏形式和演奏效果有什么看法？
归纳：作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，使得现场演奏效果很好。
１、聆听电子版的《渔舟唱晚》的片段。
思考：电子版的《渔舟唱晚》采用了什么乐器的音色演奏？同时还加入了什么音响？
归纳：采用了古筝的音色演奏，还加入大自然的各种声音，使这个乐曲增添了现代的气息。
２、古筝：中国古老的民族弹拨乐器，最早见于《史记》记载。
３、聆听古筝独奏《渔舟唱晚》的片段。
思考：1）这首曲子的片段带给你怎样的音乐意境？
归纳：古筝用悠扬如歌、平稳流畅的.抒情性乐段展示了优美的湖光山色。
古典乐器与现代电声各有不同的优点和魅力，互相不能完全替代。
高科技手段的电声音乐与其他音乐具有同样的魅力，随着科学的发展和科技的进步，电子音乐越来越普及，接触的面越来越广，希望同学们在课余能多关注和参与电子音乐的发展。
从学生熟悉的乐器入手，激发学习兴趣，引出课题。
学习电声音乐的相关知识，让学生对电声音乐有所了解。
通过分析欣赏《夜莺》，让学生感受古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙结合的美感，同时对现场演奏的电子音乐也有一定的了解。
通过学唱和聆听两个主题音乐，加深学生对作品的理解。
聆听电子版的《渔舟唱晚》片段，提高学生的听辩能力，同时培养了学生对电声音乐的兴趣。
通过古筝演奏和电子合成器演奏的《渔舟唱晚》的对比欣赏，使学生进一步了解古典音乐的美感和现代音乐的时代气息。
初中音乐教案
1、欣赏：《新疆之春》小提琴曲《春晓》歌曲《春节序曲》管弦乐曲《春天奏鸣曲》(小提琴与钢琴)2、器乐：学吹竖笛《春游》3、创作与表演：为旋律创作歌词，并表演。
1、通过欣赏以描绘春天为主题的声乐、器乐作品，了解艺术表现形式的多样性，并感受其抒情性、审美性。
2、学会用竖笛吹奏《春游》。
3、通过学生创编歌词、填词唱歌等活动，培养学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力。
(一)欣赏。
1、《新疆之春》。
(1)启发学生用自己的语言描述作品表达的情绪，如：豪放、乐观、奔放、流畅、欢快、载歌载舞等。
(2)出示《新疆之春》的主题旋律片段(第一、二部分)，引导学生对两个部分的主题片段进行分析。让学生带着问题听录音，如：各部分的演奏形式有什么不同?第一部分主题是钢琴伴奏，小提琴以装饰音、强音、跳弓等多种演奏形式出现，第二部分则是小提琴以双音演奏舞曲般的节奏和拨弦的形式演奏，让学生充分体会和感受小提琴丰富的表现力。
(3)通过欣赏《新疆之春》，使学生了解新疆少数民族能歌善舞、热情奔放的性格特征及他们的精神风貌。
2、《春节序曲》。
(1)边听边感受这首乐曲的风格特点，如：热烈的、欢腾的、载歌载舞的等。学生小组讨论并谈感受。
(2)将不同部分的音乐主题用板书、投影、课件等方式呈现出来。请学生边听边对比音乐的不同特点，如：欢快的、抒情的、流畅的、赞美的等情绪特点，以及力度上的特点。
(3)学生自主地找一段主题旋律并为其划旋律线，感受旋律的表现特征。
3、《春晓》。
使学生了解唐诗是中华文化的瑰宝。《春晓》这首诗构思精巧，令人回味无穷，加入黎英海的配曲，更使其意境深邃。教师要引导学生理解词曲结合歌曲的.深刻内涵，并吟诵全诗。
4、《春天奏鸣曲》。
(1)作品是贝多芬所作10首小提琴奏鸣曲中的第五首，该曲因音乐绚丽甘美，明澈如水而得名。共四个乐章，可以选听其中的第一乐章，教师可以根据优美、抒情的旋律引导学生想象和联想。
(2)组织学生讨论：乐曲第一部分中，小提琴演奏和钢琴伴奏有什么特点?
(二)学吹竖笛《春游》。
1、教师弹琴，学生轻声哼唱旋律，熟悉曲谱。
2、学生练习吹奏。学生相互帮助掌握技术难点。
3、引导学生找出乐曲中旋律的相同和不同之处。如：二、四句旋律完全相同，第三句变化;结尾不同，培养学生的观察能力和分析能力。
4、为乐曲配打击乐伴奏，在有标记的地方敲击三角铁或其他打击乐器。
(三)创作与表演。
1、请学生即兴为《春节序曲》(教材内容)的旋律配一段歌词，并试着唱一唱。分小组创编，然后为大家展示成果。
2、师生共同表演《春节序曲》音乐片段。形式：弹奏、舞蹈、扭秧歌、敲锣打鼓、演唱，教师要将全体学生调动起来，积极参与表演，表演形式由学生自主选择，也可教师、学生讨论安排角色。
春初二音乐教案
活动目标：
1.感受abaca的回旋曲曲式;。
2.在情境中感受、辨认主题音乐，感受古典音乐的优美旋律;。
3.尝试多种乐器合奏，感知多种乐器的音效。
活动准备：
活动过程：
一、故事导入。
师：春天来了，所有的小动物都来迎接春天的到来!(教师出示图片，根据图片讲故事，感受春天的情境)。
二、感受回旋曲曲式。
师：春天的到来大家都很开心，连森林里都想起来春天的声音……(教师播放音乐，随音乐出示不同动物的图片)。
师：刚才有哪些小动物来庆祝春天的到来了?
2.随故事情景感受音乐曲式。
(1)肢体动作创编。
师：小动物们看到春天来了都做了点什么漂亮的.动作?你们来做一下试试……。
(2)教师播放音乐，随音乐讲故事，伴随肢体动作。
3.角色扮演——辨别主题、感受情境。
(1)教师和幼儿合作扮演。
农夫：学农夫耕田和播种。
小鸟：学小鸟捉虫、戏水、梳理羽毛、飞翔、玩耍。
小鱼流水：学流水中的小鱼戏水。
打雷闪电：用手抱住头或两人相拥。
(2)幼儿自主扮演。
三、乐器合奏——分析曲式。
1.感受乐器音响效果。
师：今天哪些乐器宝宝来了?
(教师分别演奏各种乐器，让幼儿感受不同乐器的音响效果，了解乐器音响之间的区别)。
师：你们来听一听，今天来的乐器宝宝像什么声音?
(教师一一演奏乐器，请幼儿猜想乐器和动物形象的配对)。
2.教师示范乐器操作。
教师播放音乐，随音乐变化操作各种乐器。注重乐器的正确操作姿势。
3.幼儿分组操作。
四、导出活动——律动结束。
初中音乐课教案
（１）通过演唱《樱花》，体会日本特色的都节调式。
（２）通过律动和表演，感受朝鲜、印尼音乐的风格。
一、导入：
（1）教师学生聊轻松话题：长假中开心快乐的事？（旅游）。
（2）全班学生成立旅游团，去亚洲各国旅游，最后评出最佳音乐小导游。
二、朝鲜民歌（投影朝鲜族风情照，学生猜测旅游的第一站地点）。
1、教师提问学生：有没有熟悉的'朝鲜民歌？师生共同演唱。
2、欣赏歌曲《清津浦船歌》。
投影问题：
（1）歌曲的情绪？
（2）随音乐数拍子，感受强弱规律。
3、复听歌曲，随音乐打拍子，感受朝鲜音乐特点：有明显的三拍子倾向。
三、日本民歌《樱花》（多媒体投影樱花图片）。
1、教师介绍樱花：属于蔷薇科，春季开花，春日相邀赏花是日本一种传统民俗风情活动。
2、欣赏歌曲：投影问题：
a歌曲的速度？
b歌曲的旋律特点：
c歌曲中出现的音：
3、学生讨论交流。
4、演唱歌曲。
（1）学生哼唱旋律（教师语言启发学生富有感情地演唱）。
（2）演唱歌曲。
（3）学生讨论不同的演唱形式，尝试感受。
三、印尼歌曲《星星索》（投影印尼著名建筑和大海，学生感受大海的辽阔,为以下的教学作准备）。
1、学生欣赏歌曲，用身体语言表达对歌曲的感受。
2、指导学生用声音来表达歌曲的意境。
3、师生配合演唱歌曲，律动演唱表达歌曲意境。
四、小结三个国家的音乐特征。
五、反馈：听三首歌曲录音，判断国家。
六、由学生评价最佳音乐小导游，颁发导游证。
七、欣赏三个国家的器乐片断，拓展本课内容。
（投影三个国家具有代表性的乐器形状，简单文字介绍）。
本课通过成立旅游团，评选最佳音乐小导游，激发了学生参与活动的激情。学生通过拍打节奏，律动演唱等方式，了解了三个国家的音乐特征。而多媒体教学用具的使用使整节课充满艺术美，拓宽了学生的视野，培养了学生欣赏美、感受美的能力。
春初二音乐教案
春姑娘在举行音乐会。沙沙沙那是春雨在弹琴，轰隆隆那是春雷在打鼓。哗啦哗啦那是春水在唱歌，春笋在当演奏家。多么美妙的音乐呀！让我们一起静静地去听这美妙的音乐。春姑娘的音乐会真是热闹，连小鸟们也加入其中！
三年级:徐若轩。
初二音乐教案
这一学期我担任的是初二年级音乐教育教学工作，为了能更好地完成初二年级的音乐课教学任务，达到教学目的，我努力培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力。通过音乐的艺术形象，陶冶学生的情操，启迪智慧，使他们的身心得到了健康的发展。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后能更好地开展工作，弥补不足。
一、本学期教学情况。
坚持以审美教育为核心，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在音乐欣赏课中还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
二、教学中的不足。
当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新，要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践，让每个学生的思维不受限制，对学生每一个思维的`闪光点都给予充分鼓励。在活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他们。像有一次，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容，由于孩子们对乐器非常感兴趣，于是，课堂气氛活跃了，但这时也乱了，他们或三人一组，或五人一组，纷纷讨论起来，时间到了我怎么也拉不回来了。我觉得肯定是我表扬没运用在点子上，过于频繁反而失去了它的威力，要不就是自己备课不足，没有“备”好孩子或者不够吸引孩子。希望在今后的教学中自己能有所改进。
教学中有时侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。还有，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够，总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。
三、采取的方法和措施。
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、更好地培养学生对音乐的兴趣。
3、给他们的环境较为宽松。
4、我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。
总之，教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让学生在有趣的音乐活动中实现学生园音乐教学的目标，这是我们努力的方向，我们要将每一个学生带进音乐美好的境界中，在感受美和表现美的过程中纯洁他们的心灵，陶冶他们的性情，促进他们身心和谐发展。
初二音乐教案模板
教学目标。
一、通过教唱《插秧歌》，引导学生用轻快活泼的声音表达农民在劳动中的愉快感情。
二、通过讲解及学唱歌曲，使学生初步掌握三连音、弱起小节等的基础知识及基本技能。
教学重点。
学习歌曲，能带情绪完整演唱。
教学难点。
歌曲中的三连音的演唱及情绪的表达。
板书设计。
《插秧歌》。
稍快地。
菲律宾民歌。
充分表现了农民热爱生活、热爱劳动的思想感情。
“欢快、活泼”
教后自我分析。
歌曲旋律欢快、活泼再加上三连音的运用，学生非常喜欢，二声部的运用也比较简单，像是大家一起劳动时的喜悦心情，歌曲情绪表达好。
教学环节估时教。
学
过
程教。
师
活
动学。
生
活
动备注3分钟。
1分钟。
20分钟。
一、导入新课：
用多媒体播放部分菲律宾的风土人情，及了解插秧这种劳动场面。
二、出示目标：
三、新授教学：
1、初次欣赏歌曲，并回答及情绪和表达内容。
（欢快地、活泼地，表达了农民热爱生活、热爱劳动的思想感情）。
4、学习歌曲：（1）。
按照节奏读歌词（2）。
师示范演唱歌曲（3）。
分句学习歌曲（4）。
及时纠正（5）。
练习3遍（6）。
完整听琴轻声演唱（7）。
听音乐练习（8）。
分二声部演唱，注意三连音的节奏型（9）。
在老师的指挥下演唱歌曲。
5、处理歌曲情绪轻快、活泼、幽默、诙谐。
第二声部以密集的节奏型做补充，两个乐句具有很强的动力性，与第一乐段形成和、对比。
了解菲律宾的风土人情及插秧的劳动场面。
欣赏歌曲。
感受劳动的欢快气氛。
掌握歌曲中的三连音节奏。
学习歌曲。
及时练习。
处理歌曲情绪。
找几个同学分别演唱并看看谁表达的情绪好！
教学环节估时教。
学
过
程教。
师
活
动学。
生
活
动备注15分钟。
2分钟。
四、巩固联系：
1、分小组训练。
2、抽查几位同学的演唱。
3、表演唱。
4、弱起小节在原来的歌曲中曾经接触过所以，在这里不在进行重复，只做巩固认识。
五、在欢快的劳动场面中总结下课！
并谈本节课的感受。
巩固演唱练习。
谈本节课的感受。
初二音乐教案
教学目标：
1、知道有关音画的.知识，懂得音乐能够表现自然界的美景;知道“歌唱的咬字、吐字”和“合唱的和谐与均衡”方面的知识，并注意在歌唱练习中加以运用。
2、能够积极参与音乐实践活动，喜欢西南地区的民族音乐，并乐于了解其音乐文化。
3、感受电声乐队与体验电子音响合成器的效果的音响效果，学习有关电声乐队和电子音乐方面的知识。
4、能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐，对歌剧、舞剧音乐感兴趣，乐于学习了解与歌剧有关的音乐文化。
5、能够用不同的情绪来演唱不同的歌曲。
6、能够背唱3—5首歌曲。
7、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
教学主要过程与方法：
引导学生完整地聆听作品,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验，并展开想象;从音乐基本要素入手根据学生的身心特点,通过模仿来发展音乐表现能力和创造能力;充分利用音乐集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和协调能力;在教学中与其他艺术表现形式有效地渗透融合,通过以音乐为主线的综合艺术实践,使学生更直观地理解音乐的意义及价值。
本学期教学任务与课时分配：
16册共六个单元，音乐课时每周一节。
第一单元《绿色家园两课时;。
第二单元《西南情韵》两课时;。
第三单元《瑰丽的电声》三课时;。
第四单元《歌剧世界》三课时;。
第五单元《化蝶》两课时;。
第六单元《婆娑舞姿》三课时;。
期末验收考试。
音乐教案初中
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面：
1.审美体验价值2.创造性发展价值3.社会交往价值4.文化传承价值。