心得体会是我们对于某个问题或经历的深入思考和独特见解的呈现。接下来是小编为大家收集的一些心得体会范文，希望能激发大家的思考和创作能力。
静静的顿河第一章心得体会
《静静的顿河》是中国作家曹文轩的作品，以博客日记的形式叙述了他在大学期间的求学经历。本书第一章以作者来到顿河留学为开始，渐次描写了他面对陌生环境、语言不通等种种困难，所表现出的恐惧、无助和孤独感。
【第二段】困难。
作者描述自己来到这个陌生的城市，像是“掉进了一个庞大的迷宫”，他的陌生感在哪里？表现在文化、语言、环境等各方面。他不仅无法交流，而且周围的人也不能理解他，这种孤立感让他感到非常不舒服。他意识到了自己的孤独，感受到了人与人之间沟通的重要性。
【第三段】解决。
不久之后，作者通过自己的努力和他人的帮助逐渐解决了种种困难。他开始学习中文，切身体验到了学习一门外语的难度。同时，他结交了新朋友，通过与朋友的交往和交流，让自己感受到了人与人之间的温暖和友情。在艰辛的求学过程中，作者克服了重重困难，初步适应了新环境，这也使得他从内心深处发现了生活中善良的一面。
【第四段】收获。
在适应过程中，作者深入感受到了生活的真谛。他不断地反思自己的处境，尝试倾听内心深处的声音。在这个过程中，他发现了自己内心的一些想法和感悟，中国文化，中国的生活，甚至中国人的思考方式令他感到吃惊。在作者和中国文化的不断互动中，他也逐渐问出了一系列关于中国文化和经典的问题，并通过这些探索，获取了真正的收获。
【第五段】结论。
“静静的顿河”描写了一个年轻人在异国他乡求学的生活经历，这并非是一个人的故事，更可以说是每个年轻人的故事。社会迅速变化，世界已成为一个整体，而我们必须与不同文化和生活方式接触，从而发现自己内心深处的东西。这本书以真实的经历为蓝本，形象地表现了人类在探索自己内心的过程中所面临的困惑和不安，通过这个过程，让我们感受到了学习和相互理解上所需要的勇气与耐心。
静静的顿河第一章心得体会
顿河，自古以来就是中华民族重要的水系之一。文学作品《静静的顿河》是一部体现毛泽东军事思想和战争艺术的巨著，同时它也是一部描写了中国革命历史和军民生活的优秀文学作品。本文主要围绕着小说的第一章，结合自身经历在生活与教育中的感悟，阐述个人对静静的顿河的心得体会。
第二段：军民生活的描写。
小说的第一章主要讲述了在顿河流域的一个小村庄中，当地的老百姓与国民革命军士兵的生活状态。小说中描绘了士兵们保卫村庄，与当地百姓共存互助，患难与共的情景。在士兵们所处的时间背景下，物资匮乏，饥寒交迫的情况下，这种军民生活的感悟深刻而真实。
第三段：将军摆半仗。
小说中，国民革命军的将领们在顿河边摆开了半仗，以期想要给对手深刻的印象。虽然最终没有达到想要的效果，但士兵们从指挥官那里明确知道了自己的任务和目标。这种本着士兵利益、借以鼓舞士气的行为，给士兵们传递了一种鼓励和希望，士兵们也为之而奋发有为。
第四段：集体利益的体现。
小说中，在士兵们和当地百姓的共同努力下，村庄内的生活逐渐恢复正常。贫富差别逐渐被缩小，人民的生活尽管还是困苦，但也有了改善。整个情景显示出了百姓和军民之间的一种紧密的联系，以及这种联系中集体利益的体现。
第五段：结语。
通过读静静的顿河第一章，深入感受到了毛泽东所写的集体主义故事情节的深意。这种集体主义观念不仅是解放战争时期士兵、人民所共同拥有的信念，也是我们这个时代变革和发展的精神根脉。因此，深刻体悟这种精神是我们今天所追求的并从中汲取营养的。在今天的社会中，这种集体主义精神仍然有它独特的生命力和道理，正是它在我们的生命旅途中指引着我们不断成长和前进。
《静静的顿河》读后感
静静的顿河是一部不朽的经典，肖洛霍夫花了12年的时间才创作完成。140万文字花了42个小时终于读完了。肖洛霍夫因此作而获诺贝尔奖，是well-deserved.
它以现实主义的写法描述和记录了了顿河两岸哥萨克人在一战，和内战的二月，十月革命中的动荡不安的生活变迁。大量对顿河两岸风景的如诗般的描述，对战争详细地叙述，和对人物丰满地刻画，让人读得揪心，读得欲罢不能。
一部丰满的作品并不只有单一的主线。静静的顿河有两条主线，一条是以麦列霍夫的家庭为中心，特别是以格里高力为主要的人物描写，来反映哥萨克的风土人情。另外一条是以战争为线索，革命与反革命的较量以及社会各阶层的政治的斗争为轴心。两条线索纵横交错，将读者带进了如顿河一般特质的哥萨克人的生活。
对我个人而言，最欣赏的有：一，作者把大量的，永不厌倦地对顿河两岸风景的描述穿插于各种情节当中，如变化多端的草原，一年四季变化的河水，积雪，牧草，马群。所有的景色不再是单一的景色，它是有情绪和感知的，是有着很深的衬托作用的。真是景无情不在，情无景不生。二，作者可以从一个很客观的角度来描述每一个政权。没有刻意美化红军，也没有刻意贬低白军。红军在刚开始的时候也是一样任意胡作非为，对哥萨克来说，真是换汤不换药。到后面的形象越来越正面。三，人物刻画的丰满。最深刻的几个人物：格里高力，对战争立场的摇摆。哥萨克是沙皇军事的重要来源。在一战中，哥萨克真正体会到了沙皇统治和军队的腐朽残暴，于是信仰开始动摇。红军和白军的拉锯战将整个哥萨克民族撕裂开来，富农坚定地走白军路线，贫农坚定地走红军路线，但是大批中农在其中摇摆不定。这个摇摆在出身于中农家庭地格里高力身上有着鲜明的体现。格里高力从为沙皇而战者转为布尔什维克的革命者。然而在伊兹瓦林富有感染力的鼓动下，呼吁建立一个顿河流域自治政府，立场又开始慢慢动摇。到后来成为土匪，成为红军，到最后对战争的绝望。渐渐理解他为什么总是摇摆在不同的政治立场，而没有自己坚定的信念。既然所有可以走的路都是一样泥泞的，都不是维护哥萨克的利益，那么探索一条该走的路是很难的。到最后成为土匪，根本不是出于本愿，而是没有选择。虽然他英勇善战，不畏死亡，但最后一切都是徒劳。战争也使格里高力从最初的善良，勇猛，单纯，到后来的冷酷无情，到最后的绝望和麻木。战争让他双手沾满了血，吸干了他内心。
阿克西妮娅，是个美丽的，富有魅力的，对格里克力的爱是热烈的，奔放的，是毫无顾忌的。她虽然被三个男人所爱，但是唯一对格里高力的爱是刻骨铭心的，是神魂颠倒的，是毫无保留的。格里高力也把她视为高于他自己生命的，高于其他一切人的。如果前面还为娜塔莉亚而谴责她那自私和侵犯的爱，到娜塔莉亚死后，她无微不至地照顾格里高力和娜塔莉亚的两个孩子。为了和格里高力在一起，不顾自己生死安危，一起踏上逃亡之路，一份不离不弃，生死相依的爱情跃然纸上。
娜塔莉亚，一个悲情的女子，一生为别人而活，一向习惯于隐忍的，卑微地默默付出，默默地乞讨着丈夫的一点点爱，甚至因为丈夫的不爱而自杀。她的沉默，懦弱，善良，内敛的性格似乎与传统的哥萨克女人的形象不一致。战争的冷酷抹杀不了这个柔弱女子圣母般的光辉。她的死，让我难受半天。
一生坚韧的老妈妈伊莉尼奇娜，她临死前的情景，让人不禁萌发：世事一场大梦，人生几度秋凉。偏执狂的米沙；邪恶的'，生性残忍的小舅子米佳；不离不弃的通讯兵普罗霍尔；曾经阳光，富有活力的小妹妹杜妮娅；脾气暴躁，有些虚荣心，有些小财迷却不失做人底线的跛脚父亲潘捷莱；有些胆小的哥哥彼得罗；轻浮，风骚，懒散，却敢于射杀夫仇人的嫂子旦妮娅；有坚定信仰，对死大义凛然的彭楚克，李哈乔夫。其他太多人物，很难一一列举。
在那个颠簸流离的战乱年代，格里高力和阿克西妮亚之间这份并不正大光明，从最初的两情相悦到最后升华为不离不弃，视彼此高于一切的奢侈的爱情是无情人性中温暖的一盏灯，在绝望生活中虽然微弱，却依然点燃着的一盏希望之灯。故事的结尾沉重得没有我们所渴望的。阿克西妮-这个格里高力视之为比自己性命还重要，比孩子，妻子，父母更让他留恋的女人就这样没有留下一句话就倒下了，格里高力的世界也塌了，埋葬了阿克西妮娅的躯体，也埋葬了自己的内心，剩下的只是一副躯壳了。比起在战争中数以万计的死亡人数，个体的消亡都是渺小的，然而对于亲人来说，却是致命的，是撕心裂肺的痛。战争啊，你剥夺了多少人的生命，活着的和已经死去的？然而青草会淹没坟墓，时间会淹没痛苦。顿河依然静静流淌......
《静静的顿河》读后感
去年年底，俄罗斯多家报纸报道：肖洛霍夫的《静静的顿河》的手稿终于找到了。莫斯科的记者列·科洛德内经过数年的追寻发现，手稿在肖氏的挚友库达绍夫远亲的手里。时任总理的普京命令财政部“立即筹款购买手稿”。至此流传了70多年的肖洛霍夫剽窃《静静的顿河》手稿之说不攻自破。就在这一年，俄罗斯的读者将《静静的顿河》推为十大畅销书的榜首。在这个时候来重读《静静的顿河》具有不同寻常的意义。《静静的顿河》长期以来被苏联主流批评家阐释为“一部描写具有重大历史意义的时代的人民生活的史诗”，被视为社会主义革命的颂歌。应该说这些批评家们一点没说错。肖洛霍夫自己曾经这样谈论这部小说：在《静静的顿河》中想展示哥萨克人如何通过战争、痛苦和流血，走向社会主义。作品把拥护苏维埃、迈向社会主义称为“伟大的人类真理”。哥萨克经过痛苦的历程走向社会主义确实是小说的主题之一。无可否认，写这个主题，肖洛霍夫是真诚的，但这里也隐含着他作为一个苏联作家的生存智慧——假如不写这个主题，当时他这样一个20多岁的默默无闻的作家是很难为小说弄到准生证的。米·布尔加科夫的《白卫军》等作品的难产和作家本人的厄运就是前车之鉴。与这个主题相适应，肖氏采用了评价人物的历史伦理标准，即凡是符合历史进步趋势的人物就获得被叙述的权利。
但是正统的批评家忽视或视而不见的是，在《静静的顿河》中还有另一个主题，这就是关于“人的命运”和“人的魅力”的主题。这个主题是作家关注的热点。作家说，“我在葛利高里身上就想表现出这种人的魅力。”一方面葛利高里在痛苦地抗拒战争对他的人性的磨蚀和扭曲，另一方面，他在人格力量方面高于周围的人。尤其值得注意的是，在葛利高里和科晒沃伊同时出现的场面中，在两人的交锋中，叙述者情感距离离前者近，而离后者远。在别的一些场景(比如葛利高里目击的波得捷尔柯夫砍杀柴尔涅曹夫等场面)里，代表历史进步趋势的人物被叙述者冷落，而葛利高里这小子却成了叙述的聚焦对象，获得了叙述者的同情。这是因为在这里历史伦理标准被悬置，代之以审美标准。类似的情况在《麦克白斯》等作品中也出现过。对审美价值的张扬，自然凸现了人的价值，也就导致了对残酷行为的绝不宽容。肖洛霍夫对战争中戕害人的肉体和精神的残酷行为大加挞伐，不管其祸首是白军还是红军。作家揭露了在其兄被杀后葛利高里命令叛军滥杀俘虏的罪行，也不回避红军中的马尔金、波得捷尔柯夫们的暴行。在肖氏那里似乎有一种类似于黑格尔的“永恒正义”、托尔斯泰的“我必报应”的惩罚力量。彭楚克在顿河革命军事委员会革命法庭当执法队队长，每天半夜到城外去处决犯人，其中有很多是无辜的哥萨克劳动者。当时他形容枯槁，神情恍惚，甚至丧失了性功能。可推掉这差事后，他又能与恋人共享春宵了。对人的关怀就成了贯串这部小说的一条红线。
在《静静的顿河》中肖氏坚持了一种与历史家和政治家的立场迥然有别的作家立场。政治家以历史的进步的宏大目标为惟一的追求，在这样的追求中个人可能成为牺牲品。历史家则按照这样的精神来叙述历史。作家立场的实质是关注个体的权利、愿望和追求。麦列霍夫的家破人亡、彼得罗——伊万·阿列克塞耶维奇——妲妮娅之间的亲人仇杀的悲剧、并非事出无因的月申斯克暴动(肖氏对高尔基说，“发生暴动是由于对待中农哥萨克采取过火行为的结果。”)、双方都不经审判的滥杀俘虏等等，这些同时期别的作家的作品中不敢涉及、政治家和历史家被忽略掉的细节，这部小说却大书特书，革命和战争中被牺牲者的声音就这样曲折地传达了出来。
其实，对《静静的顿河》有一个不断重读的过程。对主人公葛利高里的评论就有一波三折的戏剧性转折。在作品刚问世的20年代，评论家通常称该形象为“人民的敌人”，50年代又认为他是“反叛者”，或认为他陷入了“历史迷误”，到了80年代他已被推崇为“真理的探索者”。葛利高里评论史中出现了如此巨大的反差，其实在我们看来，分歧并不像人们想象的那么大。在评论葛利高里的时候，苏联的评论者们局限于同样的理论思维的框架中。不管是将葛利高里视为“人民的敌人”的批评者，还是将他看成是真理探索者的论者，都只局限在以社会历史价值确定人物的意义。批评家逐渐将葛利高里由人民的敌人变成真理的探索者，这并不意味着他们真正认识到了这个人物形象的社会学价值或审美价值，这仅仅反映了主流意识形态对这位声望日隆的肖洛霍夫的招安策略。80年代的批评家的逻辑是这样的：既然肖洛霍夫是一位伟大的作家，那么他心爱的主人公葛利高里还会是坏人吗？于是就有了葛利高里由敌人而变为迷路者，再变为英雄的戏剧性过程。
在《静静的顿河》中肖氏采用了颇为聪明的写作策略。为了既要说出真理，又要让书能够到达读者手中，也为了保护自己，在作品中容纳了两个声部——胜利者的声部(即前面说到的第一个主题)和无辜受害者的声部。作家采取了将两个声部交织的叙述策略。因为有了胜利者的声部，反映了历史的趋势，他的作品就可以与主流意识形态吻合；因为包括了无辜受害者的声部，当人们重新认识历史中的冤假错案的时候，不能不折服作家在逆境中坚持讲真话的勇气。这是肖洛霍夫的作品能在具有不同的价值观念的人群中都能得到认同的重要原因。
苏联作家肖洛霍夫的长篇小说《静静的顿河》，想看这本书想了好几个月了，放假回家时也一直在找。终于，还是在这学期开学时到图书馆里找到了它们...。那时候它们就这样静静地躺在图书馆一个角落的书架上，我惊喜地发现了它们，不过当时还是着实被它们“可怕”的厚度吓了个够...；接下来的日子几乎天天都有看它们。由于还有“繁重”的学习任务，几乎是按着每星期一本的进度在看。之前我还没有在真正意义上看过一本获得诺贝尔文学奖的书籍，但是当我着手看这书之后，发现这本书大大超乎了我的预料，超乎了我的预料的好...；在看过这部书之后，我想我已经成为了一个不折不扣的热爱和平者。大概所有看过这部书的人，都会对战争有一种清晰而可怕的印象。在小说的开始，也就是战争还没有打响的时候，顿河的哥萨克们过着多么惬意的幸福生活。村里的人民，虽然还是贫富有差，但都能自已自足地过着令自己还算满意的生活。随着一战的爆发，井然的秩序被打乱了，村子里的哥萨克越来越小，人们变得越来越穷，心也变得越来越硬了。...；在这场持续了几年的战争里，我找不出哪一方是明显的正义的，慢慢地，随着格利高里多次摇摆不定的足迹，我明白了，在战争里，并没哪一方是所谓的真正的正义的，也并没有哪一方就是邪恶的。真正的正义，永远属于人民，属于那些善良的热爱生活的人们的存在；而真正的邪恶，也并不是所谓的“敌方”，却是那些在战争中所有的对人类存在以及文明和理性的践踏。真的，不看这本书，不会想到这些。...；想一想，书里的多少哥萨克们，他们都只是些那么普通的人，只不过想在这场战争中保住自己和家人的性命，他们没有文化，不懂得政治，更不知道自己的“权利”所在，但是，这又怎能么样...他们和所有的人，不管是和贵族们，士官生人，还和是苏维埃者们都一样，彻头彻尾的是人啊...他们有权利在这个尽管可能不那么尽善尽美的世界上活下去呀...母亲们随时都有可能失去儿子；妻子随时可能失去丈夫；孩子们则随时可能失去父亲...最不可理解的是，那些可爱的，热爱生活的，大字不识的哥萨克们，在“白军(帝制政权)，红军(苏维埃政权)，哥萨克队伍”这样的一个奇怪的三头天平之间来回摆动着。他们，如格利高里，也一度有过所谓的人生理想，有过明确的斗争目标，但都在这样一场残酷的战争中变得荡然无存，最后剩下的，不过是对自己生存的渴望和对自己家庭幸福生活的追求。政治在他们的心里，划上了句号。由于这些最朴素的追求，他们在那个三头的大天平上更迭着变成了战争不同方的“砝码”，却由于历史的无情，他们最终或死于不明不白之中，或活在无尽的恐怖回忆里。...；我喜欢格利高里，喜欢他的野性，他的不羁，更重要的，是他心中一直保持的那份坚定的“人性”...；我喜欢娜塔利亚，喜欢她的温顺，她对爱情无言的执着，更为她那颗容忍的心敬佩不已。...
在秋天的下午阅读《静静的顿河》，每次抬眼都能望到阳台外清爽的蓝天，刹那间的心思已经飞到了遥远的顿河边上，我自己化身为头戴制帽脚蹬长靴的哥萨克，四下是如烟的大草原，耳畔响着哥萨克的古歌：“不是犁头开垦出这沃野千里，开出千里沃野的是战马铁蹄，千里沃野种的是哥萨克的头颅，装扮静静顿河的是年轻寡妇……”这是读者阅读的造化，也是小说家的造化，相信此刻如果能够与作者面对面，那么在两个人的对视里必定都是会意的微笑。
顿河之美在于肖洛霍夫用细致入微的笔触描绘出的哥萨克世界，这个世界不是高手匠人那样构建出来的，而是对土地与人的情感宣泄。基于作者对顿河的熟悉，使得他对每一个细节和人物的刻画驾轻就熟，几个主要人物的描写有浑然天成之感，格里高力在白军和红军中的摇摆不定；阿克西尼亚对纯真爱情的执着追求；潘捷莱性格暴躁一言持家但对亲人怜爱交加，娜塔丽娅的善良美丽却性格刚烈。每一件相关事件的发展，你会发出这样的感叹：人在这个时候，就是这样的！而不应该是别的样子的。
哥萨克既是士兵又是农民，士兵在历史上通常扮演的是镇压者的角色，农民则永远处于被压迫者的地位，而在哥萨克人身上，这二者融合的是那么自然。马，酒，枪支……这些元素反复出现在小说中，成为哥萨克人的一部分，既是顿河画卷中的点缀色，有时候又成为小说的主旋律。只有粗犷的民族才于这些词汇连接在一起，当这些词汇成为一个民族的历史符号时，读者就会感知到这个民族的成长之路是从血与火中走来的。这些人物和事物从开篇起，就像山巅初融的雪水，每个哥萨克都是一颗微小的水滴，组合为一体时就迸发出巨大的感染力，读者在阅读时会被这缓慢但不可阻挡的力量推动着，尽情体会哥萨克的粗鲁野蛮、单纯幽默，保守和卑微，会认识一群奴隶的后裔，一群不屈的战士，一群小农意识支配下的农民和无政府主义者，这些人性的魅力贯穿全篇，使得小说成为和谐统一的整体。
按照镜头构建法的分析，《静静的顿河》中人与人之间的关系算是近景，人物所处的战火烽烟是中景，在这一切的背后的远景，则是绚丽所彩气象万千的顿河风景画，从春天到冬天，肖洛霍夫不厌其烦地描绘着那片博大的土地，每一朵顿河的浪花，每一片草原上的草叶，每一朵苍穹上的繁星，还有春水泛滥中的鱼群，麦浪翻滚中的大雁……只有在俄罗斯民族那样宽广的土地上才能诞生这样的情感，只有这样的土地才能诞生这样的作家。一个蜷缩在城市胡同中作者永远不可能有博大的心胸，他不可能体会到草原之美的，他也永远弄不懂，为什么有的作家会痴迷于描写高天上的流云和草地上的蝴蝶。
有人说过，老舍先生的《茶馆》有一点非常厉害，那就是剧中人物往往只有之言片语但读者却能从这片刻的出场中窥见此人的性格，肖洛霍夫同样具备这样的神来之笔，在顿河中有时候仅仅是一个简短的感叹，就能勾勒出一个人物的速写。俄罗斯小说家一向是擅长对话描写，肖洛霍夫的《顿河》也不例外，在这里我想说到另一位俄罗斯作家妥斯脱耶夫斯基，与之相比较，妥斯脱耶夫斯基推理式的对话就显得拖沓和枯燥。肖洛霍夫出身乡村，对乡村俚语方言的运用，大量的哥萨克歌谣穿插其间，或悲或喜，信手拈来，神韵自成。因为作者的心属于那片土地，因为作者爱那片土地，所以，无需取巧，一切尽在掌握中。而读者应该感谢的除了肖洛霍夫，还有译者。王小波说，最好的文章是译文。我深以为然。我先后买过两个版本的《静静的顿河》，人民文学出版社版本的显然不如漓江出版社这一版，漓江版的译者力冈，据说是翻译俄文的权威，单从这本书的翻译上来看，权威是肯定的。他译出了小说的神韵，也译出了哥萨克人的灵魂。
我一直认为，当小说脱离了土地，脱离作者所赖以生存的根基，脱离民族性，地域性，脱离了作者的本体性，那么，小说就已经死亡。一篇中国人的小说读起来像美国人写的，一个日本人的情感看上去更像一个印度人的，这这样的小说是失败的。人本小说根本上讲是对小说的背叛，一个人从降生时起，他就不可能没有国籍，没有地域性，对于一个中国作家来说，他(她)首先是中国人，其次才是人，泛人性论同样是对人性的亵渎。
美有内在统一的本质，又以千姿百态的表象展现出来，雨打芭蕉是美，金戈铁马也是美。当然，这取决于读者主观的审美情趣，审视一种风格的文字，宛如看风景，比如大漠黄沙，一个旅行者看到的是发自内心的赞叹：浩瀚、苍凉、雄浑等等，而一个生活在沙漠中的土著，必然抱怨自己所处的穷山恶水，这不是矛盾，只是观看者所用的角度不同。我姑且把自己当成一个顿河边上的旅行者。
诚然，《静静的顿河》一书使用的是现实主义手法，在它获得诺贝尔奖的颁奖词中，瑞典人也提到：“肖洛霍夫在艺术创作中并没有什么创新……现实主义这一手法，与后来的小说创作艺术出现的一些模式比显得简单而质朴……”我以为，小说的终极目的在于表现小说家想表现的思想，传达小说家想传达的观点，讲述小说家想讲述的故事。当小说最终产生了力量，使读者产生了共鸣，让作者完成了自己的任务，那么创作这个小说所用的艺术手法就是成功的，就是胜利的，无所谓现实主义或现代主义，小说是表达思想，宣泄情感，而不是买弄技巧，以金庸小说里的人物为例，黄药师武功的奇巧华丽可以成为大师，郭靖的敦厚凝重也可以自立一家。
现实主义过时了吗？没有，每一种现代主义离开了现实主义都会成为无根之水，成为空中楼阁。小说不是隐藏，不是让读者在迷宫里晕头转向，也不是让读者赞叹建筑迷宫者有多么高超的手艺，更不是小说家躲在斗室中的孤芳自赏。作为小说家任性的肆意妄为和心血来潮，产生了这样那样的实验，这些实验令人尊敬，但到今天，没有一种小说手法的成就能够超越现实主义，也没有一种现代技巧能够构建起《顿河》这样一部宏大的哥萨克史诗。
瑞典老人们对《顿河》获得诺贝尔奖的决定时指出，“肖洛霍夫在描写俄罗斯人民生活中一个历史阶段的顿河史诗中所表现的艺术力量和正直。”在六十年代的前苏联，今天，我们回过头来审视处在那个时代那个国家中的作者，在那时，能够不娇柔不做作不掩饰，能够以正直的决心和正直的良心来描写真实的人性之美，站在与《日瓦戈医生》《古格拉群岛》的同等意义上，肖洛霍夫和《静静的顿河》理应获得读者更多的尊敬。
当一个作家从内心归属于一片土地时，他的血液里就流淌着那片土地的精神、传奇、风采、历史及其崇高的形象，而那片土地所传达给他的某种特殊启示，将凝聚成这个作家毕生赖以表达的字符，在他的这些字符里所传达出来的，是那种最擅长抒发心灵和情感之美的语言，他不是从世界文学的潮流中，不是从书架上的字纸堆里，而是从炎热的夏天、寒冷的冬天、长葡萄的平原或积雪的高山之间获取灵感，获取文字的力量和决心，只有对土地的眷恋和心有所属，他的文字才能如此从容不迫和富有个性。
静静的顿河第一章心得体会
作为“秋收起义”的起始之地和中华革命精神的象征，顿河区域历经百年风雨，现在已经成为中国革命史上的名片之一。而“静静的顿河”，就是作者聂元梓笔下的这片土地。通过聂元梓的描写，读者可以清晰感受到这片土地上的美好和悲壮。
第一段：聆听顿河的声音。
当我们走进顿河这片热土，仿佛我们走进了一幅优美的画卷。顿河的静谧与沉默，如同一位悲剧王子的哀叹。作者通过对顿河的描述，让我们不仅仅看到了这片土地的美好，更是感受到了这片土地内蕴含的历史韵味。这种感受不仅仅只是一种感性的领悟，更是一种从历史到文化的深度发掘。这使得顿河这个美丽的名字，更充实了文化和历史的内涵。
第二段：情赴顿河的胸怀。
顿河的沉静与宁谧，是读者离不开它的一个重要原因。读者不仅可以看到作者所描绘的一幅幅优美的图画，更是感受到作者凭借自己的经历创造出来的那种情绪，心灵深处的感动，更是不可方物。如同王行美所说的，顿河是“流淌着孤独的乐曲、历史的碎片和人间的悲欢”，更是作者聆听到的栖息着最深沉内省情感的地方。这种内省情感不仅仅对聂元梓而言，更是一份对整个中国革命历史的回溯和反省。
顿河不仅仅是一片美丽的土地，更是一份厚重的历史。读者在阅读《静静的顿河》的时候，不仅仅是感受到了作者的感悟，更是在全景式的映射下，一一看到了那些曾经发生在这片土地上的历史事件。通过对历史事件的回顾，读者能够更加清晰地看到那个时期的从前，更能够看清楚那个时期对人们的影响和改变。这种对历史的回顾，可以使读者具备更好的历史知识和历史技能，让我们更好地认识从前的历史，更好地面对未来的挑战。
第四段：领略历史之美。
聂元梓在《静静的顿河》中所描绘的，不仅是一片美丽的土地，更是一种深度的历史记忆。通过这部作品的阅读，我们能够充实自己的内涵，更好地认识民族精神和民族担当。这种学习不仅仅是一种对历史的回顾，更是向未来的深度教育，是一份对历史的铭记和感悟，更是一份对民族历史和民族精神的全新开启。
读者在读完《静静的顿河》后，不仅仅是被那片美丽的土地所吸引，更是被那种自由奋斗的民族精神所感染。聂元梓所描绘的顿河，不仅仅是一种内在的真实写照，更是一种思想的转化和思维的升华。这种情感，这种思维方式是我们在今后的学习与生活中需要不断继承和发扬的。因此，我们要发扬民族自立自强、勤劳勇敢的精神，用我们的实际行动，去拓展我们自己的事业和天地。同时，我们也要不忘历史，铭记顿河民族英雄的贡献，永远怀有敬意，向这片土地致以崇高的敬意。
《静静的顿河》读后感
《静静的顿河》是苏联作家肖洛霍夫的作品。全书共四部，长达一百五十万字。比《战争与和平》还要长。我个人觉得是最长的一部名著了。而且这部小说以记叙为主，没有多少议论。这一点很像中国的古典小说。情节紧凑，人物众多。这样复杂的小说，是特别难写的。既耗费人的精力，又很难构思。可以说，这部小说是以作者的生命来写的。所以我特别喜欢这步小说，读得特别仔细。小说的情节给我很深的印象与震撼。
小说人物众多，主要描写的是葛利高里一家人。父亲、哥哥，都是哥萨克中的英雄。小说以这三个人为主要线索，描写了鞑靼村的哥萨克，描写了地主阶级、无产阶级的一些人物。小说还写了葛利高里与阿克西尼亚、娜塔莉亚的爱情。下面我想写一写这部小说的几个优点。
第一个优点是小说描写顿河两岸的生活特别出色。顿河两岸的农村，人们生活质朴，勤劳勇敢。作者将农村的生活写的是淋漓尽致。中国的善于写农村生活，但是与《静静的顿河》比都要稍逊一筹。可以说这部小说将农村的生活写“尽”了。达到了前无古人，后无来者的地步。农村的一草一木，农村的房屋、田地，农村的人们的一言一行，都被描写了出来。小说开头二百页都是描写顿河两岸的农村的生活的。可以说这二百页是全书最精彩的二百页。
第三个优点是，描写哥萨克。描写哥萨克的作品很多，托尔斯泰的《哥萨克》、果戈里的《塔拉斯.布尔巴》、美术作品中也有很多关于哥萨克的作品。《静静的顿河》是描写最成功的一部。哥萨克人在和平时期与战争时期的形象、性格都描写出来了。哥萨克生活中憨实、豪迈，战争中勇敢。同时作者也指出了哥萨克太过实在，被白军欺骗了。我读了这部书，对哥萨克人产生了好感，觉得他们实在、勇敢。
这部书还有许许多多的优点。我读完这部书，感觉像是读了哥萨克乃至俄罗斯的历史。因为这部书包括的内容实在是太多了。小说的每一个情节都可以让人津津乐道几个世纪，这是难能可贵的。
静静的顿河，整篇文字是那样安静、平静，甚至有点冷情，就像他笔下那条静静的顿河，带着无限的忧郁、惆怅，流露出一丝一缕的浅浅的哀愁。饱含着对大自然的崇拜，对生命的敬畏，充满了“那种对人类的痛惜心情”！主人公葛利高里参军入伍，军队生活寂寞无聊，容易想家，他看不惯军队里的人的作风，军官对士兵残酷无情，还有那些士兵们妇女，这些都使他愤慨，身为读者的我也感受到当时水深火热的处境。杀人的行为让葛利高里的脚步变得又乱又沉，内心感到痛苦。“在离维奥申七俄里的地方，在一片荒凉的、起伏不平的沙地上，几个押送的哥萨克惨无人道地把他砍死了。先是活活地挖掉了他的眼睛，砍掉胳膊，割下耳朵和鼻子，又在他的脸上来来回回地划了几刀。他们解开裤子，一面叫骂，一面对着他那高大、英武、健美的身子撒起尿来。他们对着血肉模糊的躯体骂够了，然后一个哥萨克踩住轻轻哆嗦的胸膛，踩住仰面倒在地上的身躯，斜砍一刀，把头割了下来。”最没有渲染的文字却越是带来强大的冲击力。我不知道为什么那些在战争中肆意杀害敌人，甚至是残暴剥夺别人生命的那些人为何能够如此坦然自若，心安理得！即使是敌人，信仰也罢，为何一定要如此残暴？这就让我联想到在南京大屠杀中，那些残忍的以杀害手无缚鸡之力的民众为乐的日本人，又是如何寝食得安？一个人，总是该有善恶、内疚之心吧，而丧失人之本性即良心，又凭什么称之为“人”？看在影片《一路有你》中，我被男主人公高尚的品行深深折服。一次意外，男主人公撞死了女主人公的丈夫，其实本来除了赔偿金钱，他不没有义务再做其他的事了。可是，因为心怀愧疚，因为责任感，他毅然承担起了照顾死者家属的责任，这就是人性的差别吧，我想。不管何时，信仰也罢，我们都要保持着心中那抹高尚，不能丢失我们的本性！
为什么有的文学作品能够穿越时间和空间，深深地打动如此众多的读者？再读《静静的顿河》，感觉依然强烈，它里面弥漫着一种东西，深厚且迷人，久久挥之不去。
麦列霍夫家的二儿子葛利高里，把家里人的脸给丢尽了。这愣头愣脑的小子，居然跟邻居斯杰潘的老婆阿克西尼娅热乎了起来。两人像魔鬼附身一般，总是找机会凑在一起。宁静的鞑靼村，一时间气氛变得有些异常。村子里的人们议论纷纷，都在背后指指点点，而他俩却毫不忌讳。大家都知道，斯杰潘9天之后就要回来，他可是一个非常暴戾的家伙。人们等着看好戏，等着一场即将来临的暴风雨。斯杰潘回来的时候，那场面可想而知，几个人打成一团，几个人都留下了伤痕。那个夜晚，阿克西尼娅的哭叫声，半个村子都听得到。出乎大家的预料，几天之后，人们又在河岸上看见了他俩的身影。
顿河在静静地流淌，村子里升起了白色的炊烟，间或可以看到哥萨克的骏马，在村道上奔驰而过。
爱情是其中一条线，作品所描绘的是一幅广阔的画卷：战争、杀戮，红军、白军，是非、善恶，离合、悲欢，逃亡、追寻等等。在纷乱的社会表象下面，作者探寻的是人类的生存精神，其中所包含的深刻意蕴，现在读来更加清晰。人类生存的伟力，在历史发展的血与火中铸就，百折不挠，生生不息。书中展现的哥萨克的野性与坚韧，那种不屈不挠的倔强，在我看来，正是人类生存精神的生动体现。
看看葛利高里和阿克西尼娅吧，这一对被村里人叫做野小子和母狗的家伙，他们置各自的婚姻而不顾，私奔到外村去生活。当葛利高里从战场上回来时，发现阿克西尼娅跟东家的儿子有染，葛利高里就用马鞭子分别把他们狠狠地抽打一顿。葛利高里和阿克西尼娅分分合合，始终难以割舍。最后，战火纷飞中葛利高里出逃，他抛弃一切，就带着阿克西尼娅。不幸的是，阿克西尼娅中弹倒下。葛利高里扔掉枪支回到自己的村庄，在门口抱起了年幼的儿子。四卷小说就在这里怅然而止。
作者肖霍洛夫1965年获得诺贝尔文学奖，大前年也就是2019年，被联合国教科文组织定为“肖霍洛夫年”。
听说，在俄罗斯的维申斯克，朝着南方继续前进，可以找到顿河边的鞑靼村，河岸上矗立着一组雕塑：阿克西尼娅挑着水桶正要回家，葛利高里骑在马上拦着去路。
我未来的愿望之一是，一定要去那个地方看看。
《静静的顿河》读后感
如果说《战争与和平》是以上层人士眼光来叙说的史诗，那么《静静的顿河》无疑是以下层参与者感受来体验的史诗。
它残酷地剥开每一个英雄表面的粉饰，真实的告诉我们，在伟人们挥斥方遒时，将有多少悲剧发生，无论是历史前进的代价，还是无谓地牺牲。
大地上真正让人动容的是来此最底层的咆哮。
此书共分为四部，从1928年开始直至1940年，共用了12年的时间才创作完成。肖洛霍夫这部处女作一经问世，立刻受到国内外的瞩目，被人称作“令人惊奇的佳作”，“苏联文学还没有遇到同它相比的小说”。此书于1941年获斯大林奖金，1965年肖洛霍夫因此书获诺贝尔文学奖，成为第一位获此殊荣的苏联作家。
《静静的顿河》读书心得体会
在妈妈的推荐下，我们选取阅读苏联作家肖洛霍夫的长篇小说《静静的顿河》。这本书很长，上下共四本，让我不禁望而却步，但在读完第一本时，我就被文中一个个鲜活的形象牵动着，直到看完最后一个字。
肖洛霍夫从第一次世界大战到国内战争结束这个动荡的历史年代中，描述了顿河两岸哥萨克人在战争时期的生活和命运，葛利高里是他们的代表。在战争中，他在红军和白军中间摇摆不定，从一个单纯的孩子成长为暴躁偏激的军官。在经历了红军白军的多次选取后，在经历了几次抗争和逃避后，这位平民英雄变得凶残放荡，最终消失在历史的洪流里。肖洛霍夫正是深知哥萨克人内心世界以前有过怎样尖锐的矛盾和斗争，他受时代的感召，满怀对他们的热爱，塑造了许多体现历史前进方向的革命者。布尔什维克。红军战士形象，讴歌了他们为之斗争的苏维埃政权的彻底胜利。
肖洛霍夫用他那淡淡的笔触，描绘着顿河两岸哥萨克人的生活画卷。这本书以布尔什维克小组活动所触发的革命与反革命的较量以及社会各阶层的政治斗争为轴心，层层展开，步步推进，将读者带进了风起云涌的哥萨克乡村生活，与书中的人物一同感受生活的疾苦和悲欢。我十分喜爱书中对顿河大自然风貌的描述，这些文字让人安静，让人暂时忘却了紧张的学习生活。整篇文字是那样安静、平静、冷静;就像他笔下那条静静的顿河，但最无渲染的文字具有最强的冲击力。当一个作家从内心归属于一片土地时，他的血液里就流淌着那片土地的精神、风采和传奇，而那片土地所传达给他的某种特殊启示，将凝聚成这个作家毕生抒发心灵和情感之美的语言。
肖洛霍夫说过：我愿我的作品有助于每个人变得完美，心灵变得更纯洁，也期望我的作品能唤起每个人对同伴的爱心。期望更多人能够阅读这样一本宏大构思，磅礴气势，具有深厚的生活内涵，个性鲜明的人物，生动感人的描述的伟大巨作。
苏联作家肖洛霍夫的长篇小说《静静的顿河》，想看这本书想了好几个月了，放假回家时也一向在找。最终，还是在这学期开学时到图书馆里找到了它们……那时候它们就这样静静地躺在图书馆一个角落的书架上，我惊喜地发现了它们，可是当时还是着实被它们“可怕”的厚度吓了个够;接下来的日子几乎天天都有看它们。由于还有“繁重”的学习任务，几乎是按着每星期一本的进度在看。之前我还没有在真正意义上看过一本获得诺贝尔文学奖的书籍，可是当我着手看这书之后，发现这本书大大超乎了我的预料，超乎了我的预料的好;在看过这部书之后，我想我已经成为了一个不折不扣的热爱和平者。大概所有看过这部书的人，都会对战争有一种清晰而可怕的印象。在小说的开始，也就是战争还没有打响的时候，顿河的哥萨克们过着多么惬意的幸福生活。村里的人民，虽然还是贫富有差，但都能自已自足地过着令自我还算满意的生活。随着一战的爆发，井然的秩序被打乱了，村子里的哥萨克越来越小，人们变得越来越穷，心也变得越来越硬了……在这场持续了几年的战争里，我找不出哪一方是明显的正义的，慢慢地，随着格利高里多次摇摆不定的足迹，我明白了，在战争里，并没哪一方是所谓的真正的正义的，也并没有哪一方就是邪恶的。真正的正义，永远属于人民，属于那些善良的热爱生活的人们的存在;而真正的邪恶，也并不是所谓的“敌方”，却是那些在战争中所有的对人类存在以及礼貌和理性的践踏。真的，不看这本书，不会想到这些……想一想，书里的多少哥萨克们，他们都只是些那么普通的人，只可是想在这场战争中保住自我和家人的性命，他们没有文化，不懂得政治，更不明白自我的“权利”所在，可是，这又怎能么样。他们和所有的人，不管是和贵族们，士官生人，还和是苏维埃者们都一样，彻头彻尾的是人啊。他们有权利在这个尽管可能不那么尽善尽美的世界上活下去呀。母亲们随时都有可能失去儿子;妻子随时可能失去丈夫;孩子们则随时可能失去父亲。最不可理解的是，那些可爱的，热爱生活的，大字不识的哥萨克们，在“白军(帝制政权)，红军(苏维埃政权)，哥萨克队伍”这样的一个奇怪的三头天平之间来回摆动着。他们，如格利高里，也一度有过所谓的人生梦想，有过明确的斗争目标，但都在这样一场残酷的战争中变得荡然无存，最终剩下的，可是是对自我生存的渴望和对自我家庭幸福生活的追求。政治在他们的心里，划上了句号。由于这些最朴素的追求，他们在那个三头的大天平上更迭着变成了战争不一样方的“砝码”，却由于历史的无情，他们最终或死于不明不白之中，或活在无尽的恐怖回忆里;我喜欢格利高里，喜欢他的野性，他的不羁，更重要的，是他心中一向坚持的那份坚定的“人性”;我喜欢娜塔利亚，喜欢她的温顺，她对感情无言的执着，更为她那颗容忍的心敬佩不已。
从第一次世界大战到国内战争结束这个动荡的历史年代中，描述了顿河两岸哥萨克人在战争时期的生活和命运，葛利高里是他们的代表。在战争中，他在红军和白军中间摇摆不定，从一个单纯的孩子成长为暴躁偏激的军官。在经历了红军白军的多次选择后，在经历了几次抗争和逃避后，这位平民英雄变得凶残放荡，最终消失在历史的洪流里。
肖洛霍夫用他那炎炎的南方色彩，为我们描绘着从第一次世界大战到苏联国内战争期间顿河两岸哥萨克人的生活画卷。小说有两条情节线索，一条以麦列霍夫的家庭为中心，反映哥萨克的风土人情、社会习俗;另一条则以布尔什维克小组活动所触发的社会各阶层的政治斗争为轴心。两条线索，纵横交叉，层层展开，步步推进，将读者带进了风起云涌的哥萨克乡村生活，与书中的人物共尝悲欢。肖洛霍夫经历十四年创作了这部卷轶浩繁的史诗式长篇小说。小说发表后，肖洛霍夫声誉鹊起，并于1965年赢得了诺贝尔文学奖。这部作品很容易让我们联想到托尔斯泰的《战争与和平》，同样宏大的构思，磅礴的气势;同样深厚的生活内涵;同样丰满多样的人物;同样生动感人的描述，使这两部作品有着异曲同工之妙。如果说《战争与和平》是以上层人士眼光来叙说的史诗，那么《静静的顿河》无疑是以下层参与者感受来体验的史诗。它残酷地剥开每一个英雄表面的粉饰，真实的告诉我们，在伟人们挥斥方遒时，将有多少杯具发生，无论是历史前进的代价，还是无谓地牺牲。大地上真正让人动容的是来此最底层的咆哮。
该书是苏联著名作家肖洛霍夫的一部力作。此书共分为四部，从1928年开始直至1940年，共用了12年的时间才创作完成。肖洛霍夫这部处女作一经问世，立刻受到国内外的瞩目，被人称作“令人惊奇的佳作”，“苏联文学还没有遇到同它相比的小说”。此书于1941年获斯大林奖金，1965年肖洛霍夫所以书获诺贝尔文学奖，成为第一位获此殊荣的苏联作家。
在秋天的下午阅读《静静的顿河》，每次抬眼都能望到阳台外清爽的蓝天，刹那间的心思已经飞到了遥远的顿河边上，我自己化身为头戴制帽脚蹬长靴的哥萨克，四下是如烟的大草原，耳畔响着哥萨克的古歌：“不是犁头开垦出这沃野千里，开出千里沃野的是战马铁蹄，千里沃野种的是哥萨克的头颅，装扮静静顿河的是年轻寡妇……”这是读者阅读的造化，也是小说家的造化，相信此刻如果能够与作者面对面，那么在两个人的对视里必定都是会意的微笑。
顿河之美在于肖洛霍夫用细致入微的笔触描绘出的哥萨克世界，这个世界不是高手匠人那样构建出来的，而是对土地与人的情感宣泄。基于作者对顿河的熟悉，使得他对每一个细节和人物的刻画驾轻就熟，几个主要人物的描写有浑然天成之感，格里高力在白军和红军中的摇摆不定;阿克西尼亚对纯真爱情的执着追求;潘捷莱性格暴躁一言持家但对亲人怜爱交加，娜塔丽娅的善良美丽却性格刚烈。每一件相关事件的发展，你会发出这样的感叹：人在这个时候，就是这样的!而不应该是别的样子的。
哥萨克既是士兵又是农民，士兵在历史上通常扮演的是镇压者的角色，农民则永远处于被压迫者的地位，而在哥萨克人身上，这二者融合的是那么自然。马，酒，枪……这些元素反复出现在小说中，成为哥萨克人的一部分，既是顿河画卷中的点缀色，有时候又成为小说的主旋律。只有粗犷的民族才于这些词汇连接在一起，当这些词汇成为一个民族的历史符号时，读者就会感知到这个民族的成长之路是从血与火中走来的。这些人物和事物从开篇起，就像山巅初融的雪水，每个哥萨克都是一颗微小的水滴，组合为一体时就迸发出巨大的感染力，读者在阅读时会被这缓慢但不可阻挡的力量推动着，尽情体会哥萨克的粗鲁野蛮、单纯幽默，保守和卑微，会认识一群奴隶的后裔，一群不屈的战士，一群小农意识支配下的农民和无政府主义者，这些人性的魅力贯穿全篇，使得小说成为和谐统一的整体。
按照镜头构建法的分析，《静静的顿河》中人与人之间的关系算是近景，人物所处的战火烽烟是中景，在这一切的背后的远景，则是绚丽所彩气象万千的顿河风景画，从春天到冬天，肖洛霍夫不厌其烦地描绘着那片博大的土地，每一朵顿河的浪花，每一片草原上的草叶，每一朵苍穹上的繁星，还有春水泛滥中的鱼群，麦浪翻滚中的大雁……只有在俄罗斯民族那样宽广的土地上才能诞生这样的情感，只有这样的土地才能诞生这样的作家。一个蜷缩在城市胡同中作者永远不可能有博大的心胸，他不可能体会到草原之美的，他也永远弄不懂，为什么有的作家会痴迷于描写高天上的流云和草地上的蝴蝶。
有人说过，老舍先生的《茶馆》有一点非常厉害，那就是剧中人物往往只有之言片语但读者却能从这片刻的出场中窥见此人的性格，肖洛霍夫同样具备这样的神来之笔，在顿河中有时候仅仅是一个简短的感叹，就能勾勒出一个人物的速写。俄罗斯小说家一向是擅长对话描写，肖洛霍夫的《顿河》也不例外，在这里我想说到另一位俄罗斯作家妥斯脱耶夫斯基，与之相比较，妥斯脱耶夫斯基推理式的对话就显得拖沓和枯燥。肖洛霍夫出身乡村，对乡村俚语方言的运用，大量的哥萨克歌谣穿插其间，或悲或喜，信手拈来，神韵自成。因为作者的心属于那片土地，因为作者爱那片土地，所以，无需取巧，一切尽在掌握中。而读者应该感谢的除了肖洛霍夫，还有译者。王小波说，最好的文章是译文。我深以为然。我先后买过两个版本的《静静的顿河》，人民文学出版社版本的显然不如漓江出版社这一版，漓江版的译者力冈，据说是翻译俄文的权威，单从这本书的翻译上来看，权威是肯定的。他译出了小说的神韵，也译出了哥萨克人的灵魂。
我一直认为，当小说脱离了土地，脱离作者所赖以生存的根基，脱离民族性，地域性，脱离了作者的本体性，那么，小说就已经死亡。一篇中国人的小说读起来像美国人写的，一个日本人的情感看上去更像一个印度人的，这这样的小说是失败的。人本小说根本上讲是对小说的背叛，一个人从降生时起，他就不可能没有国籍，没有地域性，对于一个中国作家来说，他(她)首先是中国人，其次才是人，泛人性论同样是对人性的亵渎。
美有内在统一的本质，又以千姿百态的表象展现出来，雨打芭蕉是美，金戈铁马也是美。当然，这取决于读者主观的审美情趣，审视一种风格的文字，宛如看风景，比如大漠黄沙，一个旅行者看到的是发自内心的赞叹：浩瀚、苍凉、雄浑等等，而一个生活在沙漠中的土著，必然抱怨自己所处的穷山恶水，这不是矛盾，只是观看者所用的角度不同。我姑且把自己当成一个顿河边上的旅行者。
诚然，《静静的顿河》一书使用的是现实主义手法，在它获得诺贝尔奖的颁奖词中，瑞典人也提到：“肖洛霍夫在艺术创作中并没有什么创新……现实主义这一手法，与后来的小说创作艺术出现的一些模式比显得简单而质朴……”我以为，小说的终极目的在于表现小说家想表现的思想，传达小说家想传达的观点，讲述小说家想讲述的故事。当小说最终产生了力量，使读者产生了共鸣，让作者完成了自己的任务，那么创作这个小说所用的艺术手法就是成功的，就是胜利的，无所谓现实主义或现代主义，小说是表达思想，宣泄情感，而不是买弄技巧，以金庸小说里的人物为例，黄药师武功的奇巧华丽可以成为大师，郭靖的敦厚凝重也可以自立一家。
现实主义过时了吗?没有，每一种现代主义离开了现实主义都会成为无根之水，成为空中楼阁。小说不是隐藏，不是让读者在迷宫里晕头转向，也不是让读者赞叹建筑迷宫者有多么高超的手艺，更不是小说家躲在斗室中的孤芳自赏。作为小说家任性的肆意妄为和心血来潮，产生了这样那样的实验，这些实验令人尊敬，但到今天，没有一种小说手法的成就能够超越现实主义，也没有一种现代技巧能够构建起《顿河》这样一部宏大的哥萨克史诗。
瑞典老人们对《顿河》获得诺贝尔奖的决定时指出，“肖洛霍夫在描写俄罗斯人民生活中一个历史阶段的顿河史诗中所表现的艺术力量和正直。”在六十年代的前苏联，今天，我们回过头来审视处在那个时代那个国家中的作者，在那时，能够不娇柔不做作不掩饰，能够以正直的决心和正直的良心来描写真实的人性之美，站在与《日瓦戈医生》《古格拉群岛》的同等意义上，肖洛霍夫和《静静的顿河》理应获得读者更多的尊敬。
当一个作家从内心归属于一片土地时，他的血液里就流淌着那片土地的精神、传奇、风采、历史及其崇高的形象，而那片土地所传达给他的某种特殊启示，将凝聚成这个作家毕生赖以表达的字符，在他的这些字符里所传达出来的，是那种最擅长抒发心灵和情感之美的语言，他不是从世界文学的潮流中，不是从书架上的字纸堆里，而是从炎热的夏天、寒冷的冬天、长葡萄的平原或积雪的高山之间获取灵感，获取文字的力量和决心，只有对土地的眷恋和心有所属，他的文字才能如此从容不迫和富有个性。
毋庸置疑，《静静的顿河》是一部好作品，是经得起时代的验的文学经典。然则值得注意的是，这部长篇小说是苏联主流文学中一个极为特殊的文学现象。这部作品居然被苏联官方接受和认可，并且还竟然一度被官方视为主潮文学中的一部“红色经典”，显然是有一定的不为人知的历史背景。关于这部作品问世过程中的蹊跷已有许多考证文章进行了论证。
让人惊讶的是，该小说无论从哪种角度去看，都是对斯大林时期苏联主流文学中的乌托邦情愫的颠覆，其反乌托邦情感是异常明显的。将这部史诗性巨著当做“红色经典”去阅读着实是许多年来苏联和中国读者的“荒谬逻辑”，颇具讽刺意味的是，倒是在“文_”期间，当肖洛霍夫在中国“反修防修”运动中“不幸”沦为“最反动的作家”，他的《静静的顿河》也随之成为最大的“毒草”时，中国人才阴差阳错、歪打正着地看出了这部作品对苏联30年代主潮思想的颠覆。
这部史诗般的巨著真实地表现了从第一次世界大战到国内战争结束这个动荡的历史年代顿河哥萨克人的生活和斗争。他们的心酸、苦楚、旺盛的原始生命力、对土地的眷恋、蛮性与善良相交织的质朴的本性，均在男主人公葛利高里和女主人公阿克西妮娅、娜达莉娅身上体现出来。他们的痛苦与悲哀，欢乐与幸福均来自他们真实的人性。而小说主人公葛利高里·麦列霍夫在红军与白军之间的犹豫选择和最后的迷茫，隐含着社会的悲剧和历史的荒诞性。小说一方面出色地描绘了哥萨克人本真的生活。
他们祖祖辈辈生活在这片沃土上，劳动、恋爱、繁衍，纯朴而焕发着生命的激情。葛利高里与他的情妇阿克西妮娅之间的情爱，正体现了他们生命力的旺盛与冲动。另一方面，小说刻画了布尔什维克们的残酷与冷漠。小说中对布尔什维克党员彭楚克和柯谢沃依的描写，突显了他们身上的残酷无情。他们在作家笔下成了革命的机器，成了政治原则的化身，他们的自觉性与葛利高里的本真性成了鲜明的对照。布尔什维克领导的红军将革命风暴带到了宁静的顿河草原上。自由自在地生活着的哥萨克农民们被迫迎来了历史的变动。葛利高里在这场残酷的动荡中必须做出人生的选择。
他选择的标准其实很朴素：无论是红军还是白军，只要谁能使他自由地在这片土地上生活，想吃什么就种什么，想爱哪个姑娘就去追求，无拘无束地过日子，那么他就跟谁。葛利高里是个自由纯朴的哥萨克，他在红军与白军之间的徘徊正是出于这种朴素简单的生活要求。然而，如此简单的要求，在那个残酷的年代里，也无法实现。无论是红军还是白军，都无法满足葛利高里这一最基本的生活愿望。最后，他也只能抱着冤死的阿克西妮娅的尸体，缓缓走向没有出路的未来。
革命究竟给普通的哥萨克农民带来了什么?从小说悲剧性的结尾中，似乎可以感受到作者的某种暗示。小说对苏联国家乌托邦主义的颠覆是相当明显的。也正因为这部小说所具有的鲜明的反乌托邦性，使得它在苏联斯大林时期的主流文学中显得十分特殊。然而，应该说，这部身份可疑的主流文学作品，在客观上为斯大林时期并不景气的苏联主流文学写下了最精彩的一笔。
小说对哥萨克人生活的真实到位的描写，对他们情感世界的准确深入的展示，对历史悲剧性的深刻把握，均显示出作者第一流的笔法。这对于年仅20多岁的作者来说，更显得难能可贵。而肖洛霍夫在他以后40多年的创作生涯中，再也没有了如此出色的艺术概括才能。的确，将60年代那个颐指气使的挥舞意识形态大棒的文坛政客肖洛霍夫与《静静的顿河》的作者联系在一起，着实也容易引起人们的疑惑。这也许成了后来相当长一段时间内对这部巨著的作者权产生争论的重要诱因吧。
静静的顿河，整篇文字是那样安静、平静，甚至有点冷情，就像他笔下那条静静的顿河，带着无限的忧郁、惆怅，流露出一丝一缕的浅浅的哀愁。饱含着对大自然的崇拜，对生命的敬畏，充满了“那种对人类的痛惜心情”!主人公葛利高里参军入伍，军队生活寂寞无聊，容易想家，他看不惯军队里的人的作风，军官对士兵残酷无情，还有那些士兵们对妇女的不法行为，这些都使他愤慨，身为读者的我也感受到当时水深火热的处境。杀人的行为让葛利高里的脚步变得又乱又沉，内心感到痛苦。“在离维奥申七俄里的地方，在一片荒凉的、起伏不平的沙地上，几个押送的哥萨克惨无人道地把他砍死了。
一个人，总是该有善恶、内疚之心吧，而丧失人之本性即良心，又凭什么称之为“人”?看在影片《一路有你》中，我被男主人公高尚的品行深深折服。一次意外，男主人公撞死了女主人公的丈夫，其实本来除了赔偿金钱，他不没有义务再做其他的事了。可是，因为心怀愧疚，因为责任感，他毅然承担起了照顾死者家属的责任，这就是人性的差别吧，我想。不管何时，信仰也罢，我们都要保持着心中那抹高尚，不能丢失我们的本性!
小说中有很多环境描写，篇幅也很宏大，人物众多，从中反映了生活的广度和深度。人物上至将军，下至一般群众，个性都塑造得很鲜明，其中几个主要人物形象尤其生动。肖洛霍夫用细致入微的笔描绘出哥萨克世界，这个世界不是匠人构建出来的，而是对土地与人的情感宣泄。
肖洛霍夫出身乡村，对乡村方言的运用，大量的哥萨克歌谣穿插其间，或悲或喜，信手拈来，神韵自成。因为作者的心属于那片土地，因为作者爱那片土地，所以，无需取巧，一切尽在掌握中。基于作者对顿河的熟悉，使得他对每一个细节和人物的刻画驾轻就熟，几个主要人物的描写有浑然天成之感，葛利高里在白军和红军中的摇摆不定;阿克西尼亚对纯真爱情的执着追求;潘捷莱性格暴躁一言持家但对亲人怜爱交加，娜塔丽娅的善良美丽却性格刚烈。
每一件相关事件的发展，你会发出这样的感叹：人在这个时候，就是这样的!而不应该是别的样子的。肖洛霍夫继承并发展了托尔斯泰那种把道德意识与审美意识相结合的美学传统，面对现实，谱写了一部悲剧主题的伟大史诗，运用了一种不同于“革命现实主义”的真正的现实主义原则，即：不粉饰现实，不拔高人物，还原历史的本来面目，这几点看似简单，但在当时万马齐喑的苏联文坛却很是难能可贵的。他曾告诫年轻的作家：“作家在小事情上违背真实，便会引起读者的怀疑，读者会想，在大的问题上可能他也会撒谎。”面对现实，敢于秉笔直书生活中的矛盾与冲突，这是肖洛霍夫的良知，也是他在现实主义美学上的独特性。
《静静的顿河》是一本这样的书，他囊括了一个国家的历史，几段历史的历史与一个人的历史，但它不是一本历史小说，不是我们所以为的下里巴人——虽然作者从头到尾都是用最通俗的话写作，但它是一本厚重的书——我相信，形式永远只是装饰。
作者肖洛霍夫是这样的一个人，他经历了俄罗斯最有史性的三个年代，经历了一个民族从生到死再到生的过程，经历了史家所谓之乱世，经历了如笔下主人公葛利高里般矛盾的自我斗争。
可以这么讲，没有哪部真正意义上的俄罗斯文学作品是不具有哲性的。如这本书，从哲学上的时间(一个人、一群人的由生到死再而生)进而演进成为空间上之繁复的过程。我相信由人民文学出版社出版，金人译出的这四卷本《静静的顿河》会带给每一个灵性的人以震撼。
金人的译本流传于上个世纪二三十年代，准确地说，那是我们的祖国和这本书的故事交叉的集合，一个集合包容了多少相同的故事，而这些故事又能带给故事里的人以什么?翻译永远都是再创作，他是拿着肖洛霍夫的笔，写他的事而孕育着自己国土上河流的波涛。
主人公葛利高里不是英雄，他也没有办法成为英雄。他懦弱，他简单，他空虚，他孤陋寡闻，他郁郁寡欢，他拥有一个平凡人所有的一切弱点，然而永远是平凡人写就历史，作者也许不太想告诉我们这一切，而葛利高里却一直在讲给我们听。
历史是站在高层建筑上的人玩弄的把戏。每一个偶像(或更细致的称为“寄托”)的矛头指向何方，无数平凡的人便冲向何处。死亡是一个人的历史，历史是一群人的死亡。这样的一群人总以为在矛头指向的那个地方有着希望，然而希望总为我们所知的那样“那有着幸福的地方，早就有人在那里守卫……”
历史造就了一群人，也毁灭了一群人;政治解放了一群人，而抛弃了更多的人。如果诺贝尔文学奖在近一百年还有什么更加现实意义的话，那么只在于它予作品以肯定，而肯定的那些作品必然是政治娼妓后每一个“受难者”的产物。《静静的顿河》就是这样的一本书，作者不敢于明言，因为他所在的那个国家、那个时代、那段历史给每个平凡人以希望，而希望是牢笼，是政治的宠儿，斯大林绝对明白这一点，可他是玩弄把戏的那个人，同许多政治家一样(我们每个人都无法摆脱干系)，谁不想让马戏团里的动物仅且仅仅只作为娱乐的“宠物”?诺贝尔奖在那个时代是囚笼里的一粒珍珠，而《静静的顿河》把它向笼子的边缘推近了一步。
在阅读的过程中，我想起了余华所谓的“活着只为活着本身而活着”的论断，我不信了他，因为更高层次的“活着”同样存在：你不可以吃不饱，而你吃饱了，你就不能像没吃饱的人那样无休止地希冀食物的存在。所以人生而为之的意义与价值，是在抗争的希冀中得来，是在失望的绝望中得来，是在深思的顿悟中得来，但丁在他的地狱的门口放置了一个令人深思的话语：“进入这个门，你就要放下一切希望”
《静静的顿河》讲述的每一个人都是罗丹的那个思想者，那个坐在地狱门前赤身裸体的人，他的绝望与希冀只停留于哪一瞬间，他向人赤裸的证明活着的价值：不在于过去，不在于未来，而在于现在。
所有人都是迷茫的，在这本书里，在这本热烈的、沉郁的书里，他们的绝望与希望如他们所热爱的河流一般飞腾在他们的土地上。
这种希望与绝望是一种逃避，是对于政治的迷茫，他们关心的不是一个国家的命运，而是个人的生活——这是多么质朴与诚实呵!然而沙砾注定要顺河流而去，静静的顿河刷去了几千年平凡人的生活的印记，伴随着人类的绝望与希望继续流淌，直到不再拥有绝望与希望——他永远都是如此安静。
在我的这篇读后里并没有大段的讲述这部大书的内容，因为那是投机者的行为，我认为，内容永远都是类同的，如果只为了拼凑字数，我可以选择远离那些严肃的书籍。我没有把这部作品当作一本小说来读，更懒于像某些“专家”那样字斟句酌的“死”读。我可能某一天会忘记这本书的内容，甚至现在我竟然忘去了这本书的主人公到底叫什么名字，但我抛下这一切想法仅仅虔诚的阅读后，我想到我们的国家，我毕竟是一粒沙，融入我们这个民族的大河中，同样的希望与绝望让人在百年内生而死死而生的国家，我踌躇满志。
《静静的顿河》是苏联作家肖洛霍夫的作品。全书共四部，长达一百五十万字。比《战争与和平》还要长。我个人觉得是最长的一部名著了。而且这部小说以记叙为主，没有多少议论。这一点很像中国的古典小说。情节紧凑，人物众多。这样复杂的小说，是特别难写的。既耗费人的精力，又很难构思。可以说，这部小说是以作者的生命来写的。所以我特别喜欢这步小说，读得特别仔细。小说的情节给我很深的印象与震撼。
小说描写的是哥萨克人在战争中的表现。开始写顿河两岸的哥萨克的生活。接着第一次世界大战爆发了，哥萨克在保卫祖国的战争中表现非常突出。不久，苏联国内战争爆发。红军与白军的战争中，哥萨克由于受旧势力的欺骗，而加入了白军。哥萨克曾三、四次动乱，小说很好的描写了苏联国内战争的情景。
小说人物众多，主要描写的是葛利高里一家人。父亲、哥哥，都是哥萨克中的英雄。小说以这三个人为主要线索，描写了鞑靼村的哥萨克，描写了地主阶级、无产阶级的一些人物。小说还写了葛利高里与阿克西尼亚、娜塔莉亚的爱情。下面我想写一写这部小说的几个优点。
第一个优点是小说描写顿河两岸的生活特别出色。顿河两岸的农村，人们生活质朴，勤劳勇敢。作者将农村的生活写的是淋漓尽致。中国的善于写农村生活，但是与《静静的顿河》比都要稍逊一筹。可以说这部小说将农村的生活写“尽”了。达到了前无古人，后无来者的地步。农村的一草一木，农村的房屋、田地，农村的人们的一言一行，都被描写了出来。小说开头二百页都是描写顿河两岸的农村的生活的。可以说这二百页是全书最精彩的二百页。
第二个优点是描写战争。全书除了开头二百页描写平和的农村生活，其余全部是描写战争的。这在世界名著里是少见的。第一次世界大战，苏联国内战争，哥萨克的三、四次动乱。小说虽然长，而且都是描写单一的战争，但是小说不枯燥。这与作者高超的写作技巧是分不开的。小说在描写战争的同时，还描写了资产阶级、无产阶级战士的形象。小说有点像《红楼梦》，主要人物、次要人物都有表现的舞台。这样每人人物都栩栩如生。战争场面的描写也是我很佩服的。像攻克碉堡、骑兵作战、小队人马相遇战、对待战俘等等，写的是栩栩如生，印象深刻。
第三个优点是，描写哥萨克。描写哥萨克的作品很多，托尔斯泰的《哥萨克》、果戈里的《塔拉斯。布尔巴》、美术作品中也有很多关于哥萨克的作品。《静静的顿河》是描写最成功的一部。哥萨克人在和平时期与战争时期的形象、性格都描写出来了。哥萨克生活中憨实、豪迈，战争中勇敢。同时作者也指出了哥萨克太过实在，被白军欺骗了。我读了这部书，对哥萨克人产生了好感，觉得他们实在、勇敢。
这部书还有许许多多的优点。我读完这部书，感觉像是读了哥萨克乃至俄罗斯的历史。因为这部书包括的内容实在是太多了。小说的每一个情节都可以让人津津乐道几个世纪，这是难能可贵的。
静静的顿河读后感
该书是苏联著名作家肖洛霍夫的一部力作。此书共分为四部，从1928年开始直至1940年，共用了的时间才创作完成。肖洛霍夫这部处女作一经问世，立刻受到国内外的瞩目，被人称作“令人惊奇的佳作”，“苏联文学还没有遇到同它相比的小说”。此书于1941年获斯大林奖金，1965年肖洛霍夫所以书获诺贝尔文学奖，成为第一位获此殊荣的苏联作家。
流淌在俄罗斯广袤的大地上，肖洛霍夫用他那炎炎的南方色彩，为我们描绘着从第一次世界大战到苏联国内战争期间顿河两岸哥萨克人的生活画卷。小说有两条情节线索，一条以麦列霍夫的家庭为中心，反映哥萨克的风土人情、社会习俗；另一条则以布尔什维克小组活动所触发的革命与反革命的较量以及社会各阶层的政治斗争为轴心。两条线索，纵横交叉，层层展开，步步推进，将读者带进了风起云涌的哥萨克乡村生活，与书中的人物共尝悲欢。
在秋天的午时阅读《静静的顿河》，每次抬眼都能望到阳台外清爽的蓝天，刹那间的心思已经飞到了遥远的顿河边上，我自我化身为头戴制帽脚蹬长靴的哥萨克，四下是如烟的大草原，耳畔响着哥萨克的古歌：“不是犁头开垦出这沃野千里，开出千里沃野的是战马铁蹄，千里沃野种的是哥萨克的头颅，装扮静静顿河的是年轻寡妇……”这是读者阅读的造化，也是小说家的造化，相信此刻如果能够与作者应对面，那么在两个人的对视里必定都是会意的微笑。
顿河之美在于肖洛霍夫用细致入微的笔触描绘出的哥萨克世界，这个世界不是高手匠人那样构建出来的，而是对土地与人的情感宣泄。基于作者对顿河的熟悉，使得他对每一个细节和人物的刻画驾轻就熟，几个主要人物的描述有浑然天成之感，格里高力在白军和红军中的摇摆不定；阿克西尼亚对纯真感情的执着追求；潘捷莱性格暴躁一言持家但对亲人怜爱交加，娜塔丽娅的善良美丽却性格刚烈。每一件相关事件的发展，你会发出这样的感叹：人在这个时候，就是这样的！而不应当是别的样貌的。
按照镜头构建法的分析，《静静的顿河》中人与人之间的关系算是近景，人物所处的战火烽烟是中景，在这一切的背后的远景，则是绚丽所彩气象万千的顿河风景画，从春天到冬天，肖洛霍夫不厌其烦地描绘着那片博大的土地，每一朵顿河的浪花，每一片草原上的草叶，每一朵苍穹上的繁星，还有春水泛滥中的鱼群，麦浪翻滚中的大雁……仅有在俄罗斯民族那样宽广的土地上才能诞生这样的情感，仅有这样的土地才能诞生这样的作家。一个蜷缩在城市胡同中作者永远不可能有博大的心胸，他不可能体会到草原之美的，他也永远弄不懂，为什么有的作家会痴迷于描述高天上的流云和草地上的蝴蝶。
《静静的顿河》观后感
在中国现代与当代史上，没有哪一个国家能有前苏联对中国的影响那么大。这个北方大国曾经从政治上，思想上，军事上，科学上，技术上，以至于文化艺术上都影响于中国的方方面面。中华人民共和国建国之初的很多模式都是从他们那里学习或是照搬而来的，就连当今最为名噪一时的一座监狱，也都是当年苏联人规划设计的，仅从此例，就足以说明前苏联的影响力对当时的中国来说是无孔不入的。
马克思主义的学说产生于德国，却被俄国人应用于实践，创立了世界上第一个非资产阶级，又是非封建阶级的政权，也就是前苏联。后来就是“十月革命一声炮响，给中国送来了马列主义”。第二次世界大战结束，东欧出现了一批仿照当时苏联格式的社会主义国家，从此国际政治舞台上有了一支力量，被称之为社会主义阵营。
小说《静静地顿河》，是前苏联时期的文学巨匠米哈伊尔·亚历山大·肖洛霍的旷世之作，讲述的故事就是十月革命前后，居住在顿河流域的哥萨克人的生活变迁与政治命运。这部作品是一个时代的史诗性纪录，它的艺术魅力得到了东西方两大意识形态的一致认同，并给予重奖。为此肖洛霍夫荣获1941年的斯大林文学奖和1965年的诺贝尔文学奖。前苏联曾有多人荣获过诺贝尔文学奖，但是能够将东西方两个大奖集于一身的只有肖氏，肖洛霍夫是唯一一个有此殊荣的前苏联文学家。
1957年，莫斯科高尔基电影制片厂将这部鸿篇巨制搬上银幕，从此《静静的顿河》从文字走向画面，继续向人们述说那段动荡的历史，并将里面的人物栩栩如生地展现了出来。人们在视觉艺术的面前，直面感受了那个特定的时代，特定的人群里所发生的那段跌宕起伏的故事，并且能够感同身受到处于大变革中的哥萨克人的惶恐与挣扎。影片中的主要人物，在战场上屡建功勋的硬汉葛里高利，最后因为走头无路，只能低头认命的镜头，令人无法不为之献上一声深深地叹息。
艺术的感染力是没有时间性的，它的有效期是长久的，甚至是永恒的。影片中对于哥萨克人在动荡中出自本能的反应的描写，翔实生动，忠实于原著。表现在即不粉饰什么，也不拔高什么，只是还原历史的本来面目。源于突厥语的哥萨克一词是自由人的意思，哥萨克人生性尚武，体内奔腾着英勇无畏的血液，具有很难被征服的个性，他们以史上做过俄国沙皇的御林军而自豪，能征善战便成为他们的光荣。他们不打仗的时候，就回乡耕种，过着自食其力，丰衣足食的生活。所以当革命来临之后，他们困惑了，不仅他们的平静生活被打破了，而且也成了革命的对象。他们的牛马，他们的家业要被充公了，所以他们不得已奋起抗拒。葛里高利就是一个这样的代表人物，其实从经济地位而言，他顶多算是一个中农。
这也是斯大林为什么能够力排众议，坚决要把刚颁布的斯大林文学奖授于肖洛霍夫的原因。早期的错误政策与过激行为确实是伤害了许多不该被伤害的人，给革命带来了极大的损失，像葛里高利这样的人都能够与苏维埃政权为敌，就很说明问题。小说中涉及到的这个事实，让当时的铁腕领导人斯大林耿耿于怀，很不是滋味。这样普通的农民都要被殃及，显然不应该是他的本意，也不是革命的初衷。虽然小说在这方面的揭露还是很有分寸的，基本上就是点到即止，可是还是让斯大林看到了问题的所在与要害。
因此斯大林对这部小说另眼相看，这也是《静静的顿河》在严峻的政治环境下，没有被打入另册的唯一解释。在接见肖洛霍夫时，斯大林曾经特意地问到：我们的主人公什么时候可以入党啊？其实，这正是肖洛霍夫的过人之处，他的底线是说死都不会让他的笔下人物入党的。显然在现实与艺术的钢丝上，肖洛霍夫是走得最成功的一个人。后来，由于斯大林已成为过去时，电影的改编就比小说更直截了当。
根据电影中的故事情节，葛里高利最后是在万念俱灰的情况下回到家里的，当初他的出走就是要逃避审判。他的妹夫是村苏维埃的主席，因为原则的不可动摇，这个已经亲手处决了格里高利哥哥的人，面对着葛里高利，依然是不依不饶地要大义灭亲。即便如此，葛里高利还是要回到他曾经的家，虽然许多宝贵的东西都失去了，他的父母，哥嫂，妻子，情人等也都相继死去了，但是他还有一双儿女，那是他的全部所有了。那么他的这次回去后，又会怎样的结局呢，相信审判之后，他的归宿就是被执行死刑了。
影片场面宏大，剧情磅礴，气势非凡。哥萨克人在战争与和平状态下战斗与生活的场景，被生动地呈现在观众的眼前。那浓郁的异国情调，顿河草原上的壮丽景色，还有扑面而来的哥萨克人的独特风貌，都让人耳目一新，甚有冲击力。虽然战争场景很多，暴力镜头充斥，但是在沉默无语的静静的顿河面前，这一切都显得微不足道了。即便是不断地出征，不断的战斗，这些看似在不断重复的情节，也没有显出丝毫得沉长雷同、无趣乏味。因为每一次的战马嘶鸣，每一次的殊死砍杀，都有它独特的意义与激情。哥萨克人的简单明了，豪爽痛快的生活特性令人印象极为深刻。
当然，有生活就一定会有爱情，就是在动荡不安的环境下，爱情也是从不会没有的。这部影片，表现哥萨克男人的镜头除了在马上疾驰拼杀，就是在马下推杯换盏，喝个不停。酒是他们的消遣与乐趣，也是他们排解心头忧烦的良药。可是同女人比起来，酒的法力就不足挂齿了。主人公葛里高利有一个贤惠美丽的妻子，是当地首富人家的女儿，然而这么好的一个妻子，葛里高利偏偏就是看不上眼，硬是与有夫之妇的邻居阿克西娅难分难舍，以至于断送了妻子的性命。影片的结尾，葛里高利为了躲避苏维埃的审判，逃命时还不忘带上阿克西娅，没想到，后者在途中被苏维埃的巡逻队射杀。
因此，这部影片从另一个角度来说，又是一个男人与两个女人的`故事。是一部货真价实的爱情悲剧。这里面有对爱的背叛与放荡，也有对爱的向往与坚持。所以当人们面对葛里高利与阿克西娅的感情时，也真的是无法说三道四，指手划脚了。也许他们是真爱，只是没有机会做成夫妻。若如此，葛里高利的妻子就是真正的悲哀，她不被丈夫珍惜，最终又是因为丈夫而死去，这个美丽的女人真是可怜之极。从中也不难看出，即使在崇尚自由的哥萨克人中，女人也是没有地位的，男尊女卑的现象还是相当得严重，这种状况在葛里高利的身上都无法幸免，就知道哥萨克女人的地位是多么得低下了。
哥萨克人的社会是准军事化的，他们的男人在和平时候也穿戴着类似于军人的衣裤和帽子，自家的骏马就是战马，一声令下，就能够招聚而来，挥之而战，成为一支锐不可挡的军队。他们的房子，家居的装饰摆设，他们的饮食样式与方式，以及他们的社交礼仪，宗亲观念，还有他们在土地上劳作的景象等，对于中国观众来说又是完全陌生，非常有新鲜感的。影片开始时，阿克西娅在顿河边打水的细节就将哥萨克人的风土人情勾勒得一揽无余，十分好看。
宽阔的河面，水平如镜，波澜全无。阿克西娅挑着一付白铁打制的小水桶走向河边。这个小水桶只有中国北方农村老百姓用的水桶三分之一大，还是上粗下细形状。扁担轻盈短小，两头没有钩链，小水桶的提梁直接放在扁担的两头，那里明显的有一个凹槽，可以保证水桶不会从扁担上滑落下来。这样的设计看出哥萨克人的务实与聪明，因为担水这样的劳动肯定属于家务活的范畴，哥萨克男人是不会染指的，所以这样的工具就是专为哥萨克女人定制的，于是她们担水时就会方便自如了。影片的情节主线就是从阿克西娅在河边打水与葛里高利恰巧相遇而引发开来的，一场发生在顿河边上的故事由此揭幕。
电影中的人物与剧情距今已有100年了，前苏联与前东欧的社会主义阵营也早已解体了，现在的哥萨克人又是怎样的呢？虽然不再有战争了，但是可以想象，他们的行为模式应该依然还在。因为人们惊喜地发现，2005年，时任俄罗斯总统的普京，就曾经提出过一个《关于俄罗斯哥萨克人的国家义务》的议案，这个议案的目的就是要保护哥萨克人的传统。由此可以断言，历经沧海桑田的巨变，哥萨克人依旧还是一个独立特行的群体。由此可见，一种制度可以消失，但是静静的顿河不会消失，哥萨克人也不会消失。一部《静静的顿河》，永远地留下了哥萨克人的独特风貌。
静静的顿河读后感
情，他们最终或死于不明不白之中，或活在无尽的恐怖回忆里。...;我喜欢格利高里，喜欢他的野性，他的不羁，更重要的，是他心中一向坚持的那份坚定的“人性”...;我喜欢娜塔利亚，喜欢她的温顺，她对感情无言的执着，更为她那颗容忍的心敬佩不已。...
从第一次世界大战到国内战争结束这个动荡的历史年代中，描述了顿河两岸哥萨克人在战争时期的生活和命运，葛利高里是他们的代表。在战争中，他在红军和白军中间摇摆不定，从一个单纯的孩子成长为暴躁偏激的军官。在经历了红军白军的多次选择后，在经历了几次抗争和逃避后，这位平民英雄变得凶残放荡，最终消失在历史的洪流里。
肖洛霍夫用他那炎炎的南方色彩，为我们描绘着从第一次世界大战到苏联国内战争期间顿河两岸哥萨克人的生活画卷。小说有两条情节线索，一条以麦列霍夫的家庭为中心，反映哥萨克的风土人情、社会习俗;另一条则以布尔什维克小组活动所触发的革命与反革命的较量以及社会各阶层的政治斗争为轴心。两条线索，纵横交叉，层层展开，步步推进，将读者带进了风起云涌的哥萨克乡村生活，与书中的人物共尝悲欢。肖洛霍夫经历十四年创作了这部卷轶浩繁的史诗式长篇小说。小说发表后，肖洛霍夫声誉鹊起，并于1965年赢得了诺贝尔文学奖。这部作品很容易让我们联想到托尔斯泰的《战争与和平》，同样宏大的构思，磅礴的气势;同样深厚的生活内涵;同样丰满多样的人物;同样生动感人的描述，使这两部作品有着异曲同工之妙。如果说《战争与和平》是以上层人士眼光来叙说的史诗，那么《静静的顿河》无疑是以下层参与者感受来体验的史诗。它残酷地剥开每一个英雄表面的粉饰，真实的告诉我们，在伟人们挥斥方遒时，将有多少杯具发生，无论是历史前进的代价，还是无谓地牺牲。大地上真正让人动容的是来此最底层的咆哮。
该书是苏联著名作家肖洛霍夫的一部力作。此书共分为四部，从1928年开始直至1940年，，共用了12年的时间才创作完成。肖洛霍夫这部处女作一经问世，立刻受到国内外的瞩目，被人称作“令人惊奇的佳作”，“苏联文学还没有遇到同它相比的小说”。此书于1941年获斯大林奖金，1965年肖洛霍夫所以书获诺贝尔文学奖，成为第一位获此殊荣的苏联作家。
读静静的顿河有感
趁着这几天休息，我读了《静静的顿河》的梗概。因为时间关系，也因为这本书实在太厚了，也只能读一下梗概。
这是真正的史诗，真实地描写了每个生命的悲剧、痛苦和创伤，作品散发着强烈的有别与社会主义或所谓共产主义的人道主义气息，你可以感受到哥萨克的生活，哥萨克浪漫不羁的性格，他们对春种秋收的眷恋，他们对生与死的豁达无畏，他们对正教虔诚的信仰。我非常喜欢文字里对顿河大自然风貌的描写，这些文字让人安静，让人暂时忘却了残酷生活里的死亡：黑夜里星星流着悲哀的眼泪，冬日的月亮，像战争和火灾的血红光亮一样，烟雾朦胧地在村庄的上空照耀着;初春的早晨，顿河边的树林、草地、湖泊和光秃秃的田野，都庄严地和静静地被粉红色霞光的火堆阳照得通红;像母亲的膨胀的乳房一样的满潮的小河里流淌着清凉的，像孩子的眼泪一样纯净的泉水;像缎子一样光滑的，绿油油的冬小麦，全身凝结着眼泪一样的露珠，像怕冷一样紧紧贴在松脆的黑土地上，吸着黑土地的黑色鲜血;野麻丛里，连续不断地发出了鹌鹑斗的咕咕叫声，金花鼠吱吱叫着，野蜂嗡嗡叫，被风吹动的青草沙沙响，云雀在流动的蜃气当中歌唱，远处的干枯的山沟里，有一挺机枪顽强地、凶狠地和沙哑地嗒嗒嗒响着，表示着人类确实是万物之灵。
在这些美丽的背后是什么呢：在一个明媚的春天，红军李哈乔夫被俘并押送上路，树枝上那褐色的芽儿已经灌足了三月的甜汁;那种淡淡的、隐隐约约的香气预示着春天的繁荣，预示着太阳转回后生命又要开始。在离维奥申七俄里的地方，在一片荒凉的、起伏不平的沙地上，几个押送的哥萨克惨无人道地把他砍死了。先是活活地挖掉了他的眼睛，砍掉胳膊，割下耳朵和鼻子，又在他的脸上来来回回地划了几刀。他们解开裤子，一面叫骂，一面对着他那高大、英武、健美的身子撒起尿来。他们对着血肉模糊的躯体骂够了，然后一个哥萨克踩住轻轻哆嗦的胸膛，踩住仰面倒在地上的身躯，斜砍一刀，把头割了下来。最无渲染的文字具有最强的冲击力。
静静的顿河，整篇文字是那样安静、平静、冷静;就像他笔下那条静静的顿河，带着无限的忧郁、惆怅;流露出一丝一缕淡淡的哀愁;饱含着对大自然的崇拜，对生命的敬畏;充满了那种对人类的痛惜心情!葛利高里内心的伤痛和珍爱;那宁静的庄严的顿河，那用哥萨克的鲜血灌溉过的草原，草原上的花草树木和飞禽走兽;这一切读来令人心里不由得隐隐发颤和作痛;为相互残杀的哥萨克男人，为苦难中顽强生存的哥萨克女人，也为那永远静静地流淌，流向历史深处的顿河。
当一个作家从内心归属于一片土地时，他的血液里就流淌着那片土地的精神、传奇、风采、历史及其崇高的形象，而那片土地所传达给他的某种特殊启示，将凝聚成这个作家毕生赖以表达的字符，在他的这些字符里所传达出来的，是那种最擅长抒发心灵和情感之美的语言，他不是从世界文学的潮流中，不是从书架上的字纸堆里，而是从炎热的夏天、寒冷的冬天、长葡萄的平原或积雪的高山之间获取灵感，获取文字的力量和决心，只有对土地的眷恋和心有所属，他的文字才能如此从容不迫和富有个性。
人生不求面面完美、事事顺心，只要不昧着良心就行。我们应当尽自己最大的能力去帮助那些无家可归的人，而不是眼巴巴的可怜他们，要从内心对生命涌现出爱，我们反对战争，热爱和平，只有和平才能让世间有爱。
篇三。
静静的顿河读后感
在秋天的午时阅读《静静的顿河》，每次抬眼都能望到阳台外清爽的蓝天，刹那间的心思已经飞到了遥远的顿河边上，我自我化身为头戴制帽脚蹬长靴的哥萨克，四下是如烟的大草原，耳畔响着哥萨克的古歌：“不是犁头开垦出这沃野千里，开出千里沃野的是战马铁蹄，千里沃野种的是哥萨克的头颅，装扮静静顿河的是年轻寡妇……”这是读者阅读的造化，也是小说家的造化，相信此刻如果能够与作者应对面，那么在两个人的对视里必定都是会意的微笑。
顿河之美在于肖洛霍夫用细致入微的笔触描绘出的哥萨克世界，这个世界不是高手匠人那样构建出来的，而是对土地与人的情感宣泄。基于作者对顿河的熟悉，使得他对每一个细节和人物的刻画驾轻就熟，几个主要人物的描述有浑然天成之感，格里高力在白军和红军中的摇摆不定;阿克西尼亚对纯真感情的执着追求;潘捷莱性格暴躁一言持家但对亲人怜爱交加，娜塔丽娅的善良美丽却性格刚烈。每一件相关事件的发展，你会发出这样的感叹：人在这个时候，就是这样的!而不应当是别的样貌的。
哥萨克既是士兵又是农民，士兵在历史上通常扮演的是镇压者的主角，农民则永远处于被压迫者的地位，而在哥萨克人身上，这二者融合的是那么自然。马，酒，枪支……这些元素反复出此刻小说中，成为哥萨克人的一部分，既是顿河画卷中的点缀色，有时候又成为小说的主旋律。仅有粗犷的民族才于这些词汇连接在一齐，当这些词汇成为一个民族的历史符号时，读者就会感知到这个民族的成长之路是从血与火中走来的。这些人物和事物从开篇起，就像山巅初融的雪水，每个哥萨克都是一颗微小的水滴，组合为一体时就迸发出巨大的感染力，读者在阅读时会被这缓慢但不可阻挡的力量推动着，尽情体会哥萨克的粗鲁野蛮、单纯幽默，保守和卑微，会认识一群奴隶的后裔，一群不屈的战士，一群小农意识支配下的农民和无政府主义者，这些人性的魅力贯穿全篇，使得小说成为和谐统一的整体。
按照镜头构建法的分析，《静静的顿河》中人与人之间的关系算是近景，人物所处的战火烽烟是中景，在这一切的背后的远景，则是绚丽所彩气象万千的顿河风景画，从春天到冬天，肖洛霍夫不厌其烦地描绘着那片博大的土地，每一朵顿河的浪花，每一片草原上的草叶，每一朵苍穹上的繁星，还有春水泛滥中的鱼群，麦浪翻滚中的大雁……仅有在俄罗斯民族那样宽广的土地上才能诞生这样的情感，仅有这样的土地才能诞生这样的作家。一个蜷缩在城市胡同中作者永远不可能有博大的心胸，他不可能体会到草原之美的，他也永远弄不懂，为什么有的作家会痴迷于描述高天上的流云和草地上的蝴蝶。
有人说过，老舍先生的《茶馆》有一点十分厉害，那就是剧中人物往往仅有之言片语但读者却能从这片刻的出场中窥见此人的性格，肖洛霍夫同样具备这样的神来之笔，在顿河中有时候仅仅是一个简短的感叹，就能勾勒出一个人物的速写。俄罗斯小说家一向是擅长对话描述，肖洛霍夫的《顿河》也不例外，在那里我想说到另一位俄罗斯作家妥斯脱耶夫斯基，与之相比较，妥斯脱耶夫斯基推理式的对话就显得拖沓和枯燥。肖洛霍夫出身乡村，对乡村俚语方言的运用，很多的哥萨克歌谣穿插其间，或悲或喜，信手拈来，神韵自成。因为作者的心属于那片土地，因为作者爱那片土地，所以，无需取巧，一切尽在掌握中。而读者应当感激的除了肖洛霍夫，还有译者。王小波说，最好的文章是译文。我深以为然。我先后买过两个版本的《静静的顿河》，人民文学出版社版本的显然不如漓江出版社这一版，漓江版的译者力冈，据说是翻译俄文的权威，单从这本书的翻译上来看，权威是肯定的。他译出了小说的神韵，也译出了哥萨克人的灵魂。
我一向认为，当小说脱离了土地，脱离作者所赖以生存的根基，脱离民族性，地域性，脱离了作者的本体性，那么，小说就已经死亡。一篇中国人的小说读起来像美国人写的，一个日本人的情感看上去更像一个印度人的，这这样的小说是失败的。人本小说根本上讲是对小说的背叛，一个人从降生时起，他就不可能没有国籍，没有地域性，对于一个中国作家来说，他(她)首先是中国人，其次才是人，泛人性论同样是对人性的亵渎。
美有内在统一的本质，又以千姿百态的表象展现出来，雨打芭蕉是美，金戈铁马也是美。当然，这取决于读者主观的审美情趣，审视一种风格的文字，宛如看风景，比如大漠黄沙，一个旅行者看到的是发自内心的赞叹：浩瀚、苍凉、雄浑等等，而一个生活在沙漠中的土著，必然抱怨自我所处的穷山恶水，这不是矛盾，只是观看者所用的角度不一样。我姑且把自我当成一个顿河边上的旅行者。
诚然，《静静的顿河》一书使用的是现实主义手法，在它获得诺贝尔奖的颁奖词中，瑞典人也提到：“肖洛霍夫在艺术创作中并没有什么创新……现实主义这一手法，与之后的小说创作艺术出现的一些模式比显得简单而质朴……”我以为，小说的终极目的在于表现小说家想表现的思想，传达小说家想传达的观点，讲述小说家想讲述的故事。当小说最终产生了力量，使读者产生了共鸣，让作者完成了自我的任务，那么创作这个小说所用的艺术手法就是成功的，就是胜利的，无所谓现实主义或现代主义，小说是表达思想，宣泄情感，而不是买弄技巧，以金庸小说里的人物为例，黄药师武功的奇巧华丽能够成为大师，郭靖的敦厚凝重也能够自立一家。
现实主义过时了吗没有，每一种现代主义离开了现实主义都会成为无根之水，成为空中楼阁。小说不是隐藏，不是让读者在迷宫里晕头转向，也不是让读者赞叹建筑迷宫者有多么高超的手艺，更不是小说家躲在斗室中的孤芳自赏。作为小说家任性的肆意妄为和心血来潮，产生了这样那样的实验，这些实验令人尊敬，但到今日，没有一种小说手法的成就能够超越现实主义，也没有一种现代技巧能够构建起《顿河》这样一部宏大的哥萨克史诗。
瑞典老人们对《顿河》获得诺贝尔奖的决定时指出，“肖洛霍夫在描述俄罗斯人民生活中一个历史阶段的顿河史诗中所表现的艺术力量和正直。”在六十年代的前苏联，今日，我们回过头来审视处在那个时代那个国家中的作者，在那时，能够不娇柔不做作不掩饰，能够以正直的决心和正直的良心来描述真实的人性之美，站在与《日瓦戈医生》《古格拉群岛》的同等意义上，肖洛霍夫和《静静的顿河》理应获得读者更多的尊敬。
当一个作家从内心归属于一片土地时，他的血液里就流淌着那片土地的精神、传奇、风采、历史及其崇高的形象，而那片土地所传达给他的某种特殊启示，将凝聚成这个作家毕生赖以表达的字符，在他的这些字符里所传达出来的，是那种最擅长抒发心灵和情感之美的语言，他不是从世界文学的潮流中，不是从书架上的字纸堆里，而是从炎热的夏天、寒冷的冬天、长葡萄的平原或积雪的高山之间获取灵感，获取文字的力量和决心，仅有对土地的眷恋和心有所属，他的文字才能如此从容不迫和富有个性。
静静的顿河读后感
趁着这几天休息，我读了《静静的顿河》的梗概。因为时间关系，也因为这本书实在太厚了，也只能读一下梗概。
这是真正的史诗，真实地描述了每个生命的杯具、痛苦和创伤，作品散发着强烈的有别与社会主义或所谓共产主义的人道主义气息，你能够感受到哥萨克的生活，哥萨克浪漫不羁的性格，他们对春种秋收的眷恋，他们对生与死的豁达无畏，他们对正教虔诚的信仰。我十分喜欢文字里对顿河大自然风貌的描述，这些文字让人安静，让人暂时忘却了残酷生活里的死亡：黑夜里星星流着悲哀的眼泪，冬日的月亮，像战争和火灾的血红光亮一样，烟雾朦胧地在村庄的上空照耀着；初春的早晨，顿河边的树林、草地、湖泊和光秃秃的田野，都庄严地和静静地被粉红色霞光的火堆阳照得通红；像母亲的膨胀的乳房一样的满潮的小河里流淌着清凉的，像孩子的眼泪一样纯净的泉水；像缎子一样光滑的，绿油油的冬小麦，全身凝结着眼泪一样的露珠，像怕冷一样紧紧贴在松脆的黑土地上，吸着黑土地的黑色鲜血；野麻丛里，连续不断地发出了鹌鹑斗的咕咕叫声，金花鼠吱吱叫着，野蜂嗡嗡叫，被风吹动的青草沙沙响，云雀在流动的蜃气当中歌唱，远处的干枯的山沟里，有一挺机枪顽强地、凶狠地和沙哑地嗒嗒嗒响着，表示着人类确实是万物之灵。
在这些美丽的背后是什么呢：在一个明媚的春天，红军李哈乔夫被俘并押送上路，树枝上那褐色的芽儿已经灌足了三月的甜汁；那种淡淡的、隐隐约约的香气预示着春天的繁荣，预示着太阳转回后生命又要开始。在离维奥申七俄里的地方，在一片荒凉的、起伏不平的沙地上，几个押送的哥萨克惨无人道地把他砍死了。先是活活地挖掉了他的眼睛，砍掉胳膊，割下耳朵和鼻子，又在他的脸上来来回回地划了几刀。他们解开裤子，一面叫骂，一应对着他那高大、英武、健美的身子撒起尿来。他们对着血肉模糊的躯体骂够了，然后一个哥萨克踩住轻轻哆嗦的胸膛，踩住仰面倒在地上的身躯，斜砍一刀，把头割了下来。最无渲染的文字具有最强的冲击力。
静静的顿河，整篇文字是那样安静、平静、冷静；就像他笔下那条静静的顿河，带着无限的忧郁、惆怅；流露出一丝一缕淡淡的哀愁；饱含着对大自然的崇拜，对生命的敬畏；充满了那种对人类的痛惜心境！葛利高里内心的伤痛和珍爱；那宁静的庄严的顿河，那用哥萨克的鲜血灌溉过的草原，草原上的花草树木和飞禽走兽；这一切读来令人心里不由得隐隐发颤和作痛；为相互残杀的哥萨克男人，为苦难中顽强生存的哥萨克女人，也为那永远静静地流淌，流向历史深处的顿河。
当一个作家从内心归属于一片土地时，他的血液里就流淌着那片土地的精神、传奇、风采、历史及其崇高的形象，而那片土地所传达给他的某种特殊启示，将凝聚成这个作家毕生赖以表达的字符，在他的这些字符里所传达出来的，是那种最擅长抒发心灵和情感之美的语言，他不是从世界文学的潮流中，不是从书架上的字纸堆里，而是从炎热的夏天、寒冷的冬天、长葡萄的平原或积雪的高山之间获取灵感，获取文字的力量和决心，仅有对土地的眷恋和心有所属，他的文字才能如此从容不迫和富有个性。
人生不求面面完美、事事顺心，只要不昧着良心就行。我们应当尽自我最大的本事去帮忙那些无家可归的人，而不是眼巴巴的可怜他们，要从内心对生命涌现出爱，我们反对战争，热爱和平，仅有和平才能让世间有爱。
《静静的顿河》读后感
假期，我阅读了苏联作家，被人们称为哥萨克歌手的肖洛霍夫的成名作——长篇小说《静静的顿河》。
小说描述的是一个普通哥萨克的故事，反映的却是从第一次世界大战前至国内战争时期这十年间顿河流域政治风云变幻和顿河全体哥萨克人在特定历史时期的命运。
全文以普通哥萨克人葛利高里的生活经历为明线，以他的情感经历为暗线，记叙了他坎坷而又充满激情和迷惘的一生，并由点及面，全面而又深刻地反映了顿河人民在面对社会历史重大选择的紧要关头所经历的痛苦的思想斗争和走过的艰难曲折的人生道路，探讨了个人命运同整个人类社会历史发展之间错综复杂的关系，表现出作者独有的悲剧意识和深广的人道主义关怀。
读完全书后，我不得不对这位伟大作家感到信服，1965年他所荣获的年度诺贝尔文学奖，对他来说，真是当之无愧。
葛利高里就是文中的英勇而不屈于命运的青年，抛下妻子娜塔丽娅——这个富商的女儿，而选择真正至爱的,地位低微的阿克西妮娅;他那充足的'魄力在第一次世界大战爆发时，立刻应征入伍;在表现出色，屡立战功的光辉之时，对战争的血腥和残酷深感困惑而使精神上异常痛苦;因不满自己所在的红军施下的暴行而一气之下加入叛军且当上师长;在白军被消灭后，再有勇气带着赎罪之心参加布琼尼骑兵团，并能奋勇杀敌，战功赫赫;因惧怕在肃反运动中遭迫害而冒险参加弗明匪帮;在走投无路的时候带上阿克西妮娅远走高飞;在阿克西妮娅被追兵枪击，悲惨死去后，万念俱灰的独自一人在草原上流浪三天三夜。
如果没有这些注定悲剧的恐怖因素，世间本能够是多么的祥和而温暖，人类自认为准确的进步方式反而抑制了我们前进的脚步。
静静的顿河读后感
我不喜欢看小说，更不喜欢看略长些的，可能是性格的问题，那密密麻麻是一行行，一排排的字迹看着就“眼花缭乱”，但在一次偶然的机会我对这本《静静的顿河》产生了顿悟，因为当时教师倡导我们看些文学性的小说。渐渐地，我接触了这本我初读并且印象最深刻的文学作品。
这本书共四本，让我这个出入者不禁望而却步，但在读完第一本后，我就被文中一个个鲜活的形象牵动着，直到坚持看完最终一个字。
文中写着作者肖洛霍夫从第一次世界大战到国内战争结束这个动荡的历史年代中，描述了顿河两岸哥萨克人在战争时期的生活和命运，葛利高里是她们的代表。在战争中，他在红军和白军中间摇摆不定，从一个单纯的孩子成长为暴躁偏激的军官。在经历了红军白军的多次选择之后，在经历了几次抗争和逃避后，这位平民英雄变得凶残放荡，最终消失在历史的洪流中。肖洛霍夫正是深知哥萨克人内心世界以往有过怎样尖锐的矛盾和斗争，他受时代的感召，满怀对他们的热爱，塑造了许多体现历史提高方向的革命者——布尔什维克红军战士形象，讴歌了他们为之斗争的苏维埃政权的彻底胜利。
肖洛霍夫用他那淡淡的笔触，为我们描绘着顿河两岸哥萨克人的生活画卷。这本书以布尔什维克小组活动所触发的革命与反革命的较量以及社会各阶层的矛盾为轴心，层层展开，步步推进，将读者带进了风起云涌的哥萨克乡村生活。与书中的人物一同感受生活的疾苦与悲欢。我十分喜欢书中对顿河大自然风貌的描述，这些文字让人文静，让人暂时忘却了紧张的学习生活，使人徘徊于其间。整篇文字是那样安静，平静，冷静；就像他笔下那条静静的顿河，但无渲染的文字具有最强的冲击力。当一个作家从内心归属于一片土地时，他的血液里就流淌着那块土地的精神，风采和传奇，而那片土地所传达给他的某种特殊启示，将凝聚成这个作家平生抒发心灵和情感的语言。
肖洛霍夫曾说：我愿我的作品有助于每个人变得完美，心灵变得纯洁，也期望我的作品能唤起每个人对同伴的爱心。期望更多的人能够阅读这样一本宏大构思，磅礴气势，具有深厚的生活内涵，人生意义，个性鲜明的人物，生动感人的描述的伟大巨著。
让我们感受到他的磅礴，他的人生魅力。