读后感让我更加珍惜每一次阅读的机会，也更加热爱阅读。下面是一些具有深度和思考价值的读后感范文，可以帮助大家从不同角度审视书籍。
《铸剑》读后感
很简单的一个故事，最初读起只是语言晦涩颇有些古怪的神话，眉间尺与楚王还有“黑的人”的头之战，以及那些咿咿呀呀奇奇怪怪的歌，平添了许多奇异的幻彩。为父复仇而死的传说在中国是不少见的，被冠以忠孝的名义后终沉溺于历史的洪流中，不复听说。而《铸剑》似乎倾注了鲁迅先生极大的心血，最终也不辜期望成为先生探寻人类灵魂、反思人性、守望孤独的代表之作，其极具先锋的艺术内涵仍恩泽此后的众多作家。
简单的子为父复仇的故事随着“黑的人”的出现逐步步入复杂的旋涡中。鲁迅花大笔墨写了眉间尺的优柔寡断，这就决定了复仇于他是一件不可完成的任务，在现实世界的这种两难境地与复仇命运的必然性里，就决定了宴之敖出场的顺理成章，他的种种神秘性，把人引入另一种复仇的境地，即指向全人类生命个体的灵魂深处的自我复仇。再来看看楚王，残忍、无道的代表，但他也曾摆脱现实的两难，铸莫邪剑，为的是消除戾气，增加的却是新一轮的杀戮与复仇。这种荒诞性的叙述，是通过细腻的笔法表现的，莫邪剑的诞生、充满血腥的头与头式的复仇，神秘而古怪的楚歌，都令人不得不把目光投向这个奇怪的黑衣人，他的言谈、举止都带有对于世俗生死、个人肉体的摈弃与冷酷的决绝，鲁迅在他身上贯注了他“理想的人性”，“你的就是我的，他也就是我”，万物在他身上都能找到痕迹，然而终也抓不住。他的冷酷与神秘在作品的荒诞叙述中只能置于理念的范畴，这实质上是顿入虚无的表现，对于人性的关注与探讨一直是鲁迅思想的重点，也使之成为他最具先锋性价值的内涵。
人类个体的灵魂自我必定如《铸剑》里的眉间尺与楚王，存在着两个极端，爱与恨、善良与邪恶、光明与黑暗，然而这极端也终是无法调和的，复仇的必然性带有古希腊神话的命运悲剧性，而人物性格又使之具有莎士比亚戏剧式的性格悲剧，双重式的复仇使人的关注更深沉的投入自我的体验中，灵魂的两极，存在于同一生命个体，也必然会有斗争，人类就是在这种自我复仇中不断成长与继续生活着的。鲁迅把关注投入到整个人类灵魂的最深处，通过一种荒诞性的叙事，展示了人存在的理念世界，是极具现代性与先锋意义的。同时这种对自我的复仇、对存在理念世界的把握，又是通过绝对的神化将其置入一种虚无的境界来把握的，这就更深入了鲁迅自我的一种虚无主义精神。宴之敖说：“仗义、同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却成了放鬼债的资本。我的心里全没有你们所谓的那些，我只不过要给你复仇”，《铸剑》在这里提出的超目的性的现实主义，正如康德所说：“在此岸的社会中，任何行善的目的，都不是纯粹，而纯粹的动机是来自彼岸的承诺”，他认为有限的生命个体不可能认识无限的世界，对“复仇”崇高赶的认同是来自此岸与彼岸间不可能建立的桥梁，这样就给复仇打上了虚无主义的旗帜，自我的复仇来自虚无的认识，而虚无主义也正是源自对自我灵魂拷问，这种非凡的自我否定精神和殉道意识，是鲁迅比之同代人对自我在社会形态与文化形态的地位的更深刻的认识，他所阐述的这种虚无与孤独的荒原感不是一个阶级一个时代的，而是整个人类从古自今的悲哀。
这种虚无主义不仅在《铸剑》里表现突出，在鲁迅最具代表性的散文诗集《野草》中也占有很重要的地位，《影的告别》中的影显示了三种本质特征，其中对自身本质的反省和怀疑都表明了来自人内心深处的恐慌与荒诞。主人公自我与社会和个人存在之间的逻辑两难框架，是此岸不得通向彼岸的虚无，而对于“无间”的复仇也在他的其他作品中有深刻体现，《孤独者》里的魏连殳的复仇是以自我毁灭与扭曲为代价的，《野草》中《复仇》与《复仇之二》中充斥着荒诞感，也必会受到一番灵魂与心灵的`挣扎。在追求世俗完美的过程中，最大的敌人应是来自自我，在理念上的声讨，于现实是虚无的，但鲁迅正是以这对自我的深刻复仇及虚无的剖析，创造了那个时代不应有的伟大认识。复仇与虚无带给他的，是更为绝对的孤独。“他曾把自己看作由中世纪走向现代文明的‘过客’，看成具有使命感的中间人物”，“他努力把自己从异己的环境中解放出来，使自己不再类属于非人道的意志王国，而是具有自由意识与善良意志的独立的主体”，这种具有历史使命感的意识使先生创造了非同一般的艺术成就。
铸剑鲁迅读后感
这篇文章是根据《列异传》、《搜神记》等古籍所载的“三王冢”的。铸工干将为楚王造剑被杀，其子报仇故事，是《故事新编》中系列小说中的一篇。这系列小说都是取古代载籍的材料生发而成的带有传奇性质的历史小说，是鲁迅对历史人物和事件的艺术解释。
楚王命名铸剑师干将为之铸宝剑，剑成，不仅不赏，反将干将杀头，这是何等残暴!对这样的暴君能不报复、能不惩罚吗?干将的遗腹子赤鼻果然在“客”帮助下，用父亲遗下的雄剑和自己的头颅杀死了楚王。这则复仇故事，本来就大义凛然;到了鲁迅笔下，就更加生动感人了。他用新编的手法把原本仅仅几百字的文言文，加入自己的看法，自己的想象，使文章变得更加生动更加有感染力，我们也应该学习这种写作手法，向鲁迅先生学习。
在《故事新编·序言》中，鲁迅先生说：
“对于历史小说，则以为博考文献，言必有据者，纵使有人讥为‘教授小说’，其实是很难组织之作，至于只取一点因由，随意点染，铺成一篇，倒无需怎样的手腕……”这就是说，历史小说有“言必有据”和“随意点染”两类。
《铸剑》“随意”点染了哪些东西?这主要表现在：
1.将“赤鼻”改成了“眉间尺”(根据古文中提到的形容赤鼻“眉间广尺“)，他是一个刚满16岁的优柔寡断的少年，经过母亲的教育刚强起来并终于完成报仇大业，其性格有一个发展、升华过程。
2.将“客”改成了“黑色的人宴之敖者”，他舍己为人，行侠仗义，是一名光辉的古代侠士的形象。
3.将“楚王”改成了“王”，具有了更大的适应性，也有了血肉生动的性格：暴戾、荒淫而颟顸。
4.增添了“干瘪脸少年”、众多妃子、王后、太监、老臣、武士、侏儒等次要人物。
5.设计了生动而完整的情节，特别三头在鼎中啃咬一节为全文高潮，惊心动魄，眉间尺头的活灵活现更让人拍案叫绝。
6.为宴之敖者设计了四段《哈哈爱兮歌》，更加增强了小说的艺术感染力。
鲁迅为了表现故事的神奇，在文章中还写了三个人头在金鼎中互斗的事。“仇人相间，本来分外眼明，况且是相逢狭路”眉间尺的头死死地咬住楚王的头不放，楚王也不示弱“王又狡猾，总是设法绕到敌人的后面去。”接下来王公大臣的描写更为微妙，诡异的神情令人哭笑不得，麻木了的动作使人啼笑皆非。宴之敖者的头的参与使这个高潮又一次升华。宴之敖者和眉间尺的头对楚王的一个头“于是他们就如饿鸡啄米一般，一顿乱咬，咬得王头眼歪比塌，满脸鳞伤。”在这金鼎沸水之中如此场景正是神奇呀!
之后的事就是王公大臣们的了，他们蠢笨的举动和宴之敖者和眉间尺形成了鲜明的对比。其实宴之敖者和眉间尺是沾了“楚王的光”，才得以隆重的安葬，和楚王埋在一起。这时，老百姓们的举动更具有讽刺性，“大出丧”变成了全民“瞻仰”的“狂欢节”。全文就在这样一个“似悲实喜”的讽刺结局中结束了。
文中的眉间尺一开始惧怕老鼠，可到后来却变成了一个在金鼎中奋勇无比的勇士，他就成了当时中国人民现状的真实化身，而“奋勇无比的勇士”是鲁迅对中国人民未来的憧憬。其中的宴之敖者是一个侠客的形象，强烈的复仇的心理在鲁迅的心中，他就像一个光明的使者，指引革命的前进。楚王的形象就毋庸质疑了，他暴戾、荒淫而颟顸，代表了罪恶的国民党反动派。今天我们不需要复仇，只要站在真理的一边，为新中国的建设做贡献!
《铸剑》读后感
近期单位组织大家观看了《长空铸剑》这部电视剧，本剧以我们空军飞行部队日常飞行训练为素材，紧扣如何提高部队战斗力这一历史性主题，尖锐地揭示了实际工作中存在的一些问题。可以说本剧给我们上了生动的一课，对大家的教育，启发意义深远，使广大官兵更加深刻地认识到我们的工作中心是什么，部队的现状如何、部队需要什么。我们作为朝气蓬勃的年轻干部、新生力量该向什么方向努力。
本剧给我感触最深，使我久久无法忘却的有两大问题。首先是如何处理好抓安全与提高战斗力两者的关系问题，即两者孰重孰轻问题。其次是作为现代化空军，高科技人才短缺问题，即装备与人才的适配问题。
在确保打赢一场未来高科技战争中，我们空军提出的口号是“首战用我，用我必胜”。那么我们用什么来确保“必胜”呢？是用绝对安全的形势还是用顽强的战斗力？剧中在这方面进行了大量的描绘。以萧师长为代表的中青年领导为了战斗力的提高敢于打破旧的训练体制、挑战自我。由于以往的飞行训练以保安全为目的，并不注重飞行科目的全面训练，飞行员不分水平高低，一律飞简单的基础动作，飞机性能无法发挥，致使战斗力无法提高。萧师长能够项住压力，他大胆地根据飞行员水平等级将大队分为甲、乙、丙三个大队，针对各队情况制定适应的飞行科目，使战机的卓越性能得以发挥。
这个举措对以梁副军长为代表的保守派来说是当头一击，他无法接受所谓的“甲、乙、丙”大队之说。他深知这里的危险性与他奉行的“安全政策”是格格不入的。他岂能容忍牺牲战斗力才换来的“安全飞行十周年”就此而葬送吗？但是我们的空战岂能仅停留在会双机、四机编队平飞吗？这就算是出战斗力吗？我们只有平时训练多流汗，才不会有战时流血、牺牲。因此我们要得到确保“必胜”的'战斗力，必须敢于向极限挑战，甚至向死亡挑战，必须要有以舍弃一定的安全为代价的思想。当然，我们并非否定安全工作的重要性，安全是各项工作的基点，它服务于中心工作，只是侧重点应放在抓战斗力上。
战斗力要提高，人才是关键。任何高精尖武器装备都离不开人的操纵控制。因此说人才对装备性能及战斗力的体现起着制约作用，我们必须处理好装备与人才的匹配问题。
在剧中，吕锦平作为博士被特召入伍，他一直在潜心研究战机上的cr干扰系统，为完善战机作战性能做出了巨大的贡献。但在此项成果未成功时，我方两架战机拦截一敌方战机，如此大的优势被敌机锁定，使其逃之夭夭，这归因于我方没开发出cr干扰系统。倘若我军人才投身国防，为我们攻克技术难关，为了武器装备的性能更加优良、卓越奉献自己的青春与智慧，那么我们的战斗力才可谓是一流的，是消灭一切、无坚不摧的。因此，从现在起必须做好人的工作，必须重视人才的培养利用等问题。
通过收看本剧，加上对其深入地理解与反思使我的工作思序有了新的发展。作为一名年轻专业技术干部，我应详尽快了解部队实际情况，时刻紧抓中心工作，紧紧围绕如何提高战斗力这个核心开展工作。同时利用点滴时间和一切机会努力使自己向有用之才方向发展。具体体现在迈好部队第一步，热爱本职岗位，时刻紧抓业务学习严格标准，严格要求，在平凡岗位上建功立业。
《铸剑》读后感
这是一个血淋林的复仇故事。故事源于《列异传》与《搜神记》，鲁迅先生以白话写文言，在简短的篇幅中加入自己深沉的思考和强烈饱满的反抗力量，使简单的复仇原型表现出人物的个性以及事件本身的张力。
故事一开始还原了一个十六岁男孩应有的状态：天真、单纯，对这个世界谈不上热爱也说不上厌恶。他会害怕老鼠，他会贪玩地捉弄老鼠，看到老鼠在水中痛苦的样子，他会去拯救，更会在老鼠死后产生罪恶感。“他又觉得很可怜，仿佛自己作了大恶似的，非常难受。他蹲着，呆看着，站不起来。”这是眉间尺最真实的本性，但这是他的可贵之处亦是他的致命之伤，“你就是十六岁了，性情还是那样，不冷不热地，一点都不变。看来，你的父亲的仇是没人报的了。”是的，因为他是一个有杀父之仇的少年，所以天性再怎么可贵被视为不能行大事的优柔寡断。少年的成长历程，在和老鼠的斗争中得到体验，这无疑是《铸剑》中最精彩的篇章，是作者刻画人物的神来之笔。小说在这里揭示了主人公最典型的性格，产生了第一个人物与社会环境的矛盾并为下文眉间尺不能完成杀父之仇埋下了伏笔。
原本的故事，父子两代的篇幅是大体均等的。而在《铸剑》中，真正的铸剑者在故事开始的时候已死去，他的事迹是通过主人公母亲之口交代的。“大欢喜的光彩，便从你父亲的眼睛里四射出来;他取起剑，拂拭着，拂拭着。然而悲惨的皱纹，却也从他的眉头和嘴角出现了。他将那两把剑分装在两个匣子里。”“‘你不要悲哀。这是无法逃避的。眼泪绝不能洗掉运命。我可是早有准备在这里了!’他眼里忽然发出电火似的光芒，将一个剑匣放在我膝上。‘这是雄剑’他说。‘你收着。明天，我只将这雌剑献给大王。倘若我一去竟不回来了呢，那是我一定不在人间了。你不是怀孕已经五六个月了么?不要悲哀，待生了孩子，好好抚养。一到成人之后，你便交给他这雄剑，教他砍在大王的脖颈上，给我报仇。’”
这庄严的笔调，是魁梧的人格，是反抗者的颂歌。眉间尺的父亲是真正的英雄，是作为其子的“史前史”而出现的，故事这样安排，作者的匠心在于拉开英雄与现实之间的距离，树立一个理想寄寓之所，告诉我们真正的安身立命所在。小说中还有一个值得品味的细节：雄剑溶在青光中看似全无，正隐约象征鲁迅心底深处对文化，对国家命运虚无主义的态度，渴望英雄的出现。
在复仇的道路上，优柔寡断这个骨子里的性情仍是存在于眉间尺身上。“他径直向前走，一个孩子突然跑过来，几乎碰着他背上的剑尖，使他吓出一身汗。”或许可以这样认为，如果没有遇到黑色人，杀父之仇根本无法报成。他的生活环境是一个无聊落寞的反英雄的环境，一个消解重大行动意义的环境，一个人心失衡远重于腥风血雨的环境，尽管腥风血雨在但是并不缺乏，可是却再也不能造就英雄了。然而，黑色人的出现，却打破了眉间尺所处环境的平衡，让他有勇气毫不犹豫地砍下自己的头，抛弃了自己的未来去成全一个仇恨，也就完成自己与生俱来的使命。
高潮是三个人头在金鼎中互斗的事。“仇人相见，本来格外眼明，况且是相逢狭路”眉间尺的头死死地咬住楚王的头不放，楚王也不示弱“王又狡猾，总是设法绕到敌人的后面去。”寥寥几笔就将王的狡诈声动展现出来了。接下来王公大臣的描写更为微妙，诡异的神情令人哭笑不得，麻木了的动作使人啼笑皆非。黑色人的头的参与使这个高潮又一次升华。黑色让你和眉间尺的头对楚王的一个头“于是他们就如饿鸡啄米一般，一顿乱咬，咬得王头眼歪比塌，满脸鳞伤。”在这金鼎沸水之中如此场景正是神奇呀!之后的事就是王公大臣们的了，他们蠢笨的举动和黑色人和眉间尺形成了鲜明的对比。其实黑色人和眉间尺是沾了“楚王的光”，才得以隆重的安葬，和楚王埋在一起。这时，老百姓们的举动更具有讽刺性，“大出丧”变成了全民“瞻仰”的“狂欢节”。全文就在这样一个“似悲实喜”的讽刺结局中结束了。
《铸剑》与《药》有异曲同工之妙，同样以各种大胆夸张的写法，表现了无比深沉的思想。这是鲁迅革命的复仇主义的艺术结晶。正如他所说“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。”黑色人是一个反抗阶级的代表，而王则是可恶可恨的封建官僚，百姓则是麻木不仁的过客。鲁迅先生以笔为枪，进行他的复仇，也试图唤醒沉睡的国人，这才是小说意义所在。
读后感。
鲁迅铸剑读后感
《铸剑》是鲁迅先生在八一三惨案发生后写作的小说。文章主要通过前后两部分对主人公眉间尺为父报仇这一事件进行了完整具体的叙述。从中揭示了作者对于复仇这一具体事件的看法。“以头相搏”的复仇的悲剧，最后变成了一出“认头”的闹剧。本文力图通过复仇者与看客两个角度对“复仇”这一主旨作一些浅显的分析。
复仇者：在小说中，黑衣人、眉间尺代表了复仇者。小说一开头就为我们设计了眉间尺与老鼠搏斗的细节，竭力渲染了复仇者眉间尺“不冷不热”、“优柔寡断”的性格，就连他的母亲也发出了“看来，你的父亲的仇是没有人报的了”这样无奈的叹息。而当母亲向他讲述了父亲“为王铸剑”的故事以及父亲的遗旨时，眉间尺就像一下子长大了一样，“忽然全身都如烧着猛火，自己觉得每一根毛发上都仿佛闪出火星来。他的双拳，在暗中捏得格格作响。”此时，“复仇”的思想已经深深占据了他的内心，渗入到他的灵魂中去了。于是，他坦然宣布：“我已经改变了我的优柔的性情，要用这剑报仇去!”而在复仇的过程中，当黑衣人向他索取剑和头时，他也毫不犹豫地献出了自己的生命。在金鼎，他与国王的较量，更使他的复仇精神得到了升华。
与眉间尺相比，黑衣人的复仇精神却超乎眉间尺之上，“仗义、同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却都成了放鬼债的资本。我的心里全没有你所谓的那些。我只不过给你报仇!”“你的就是我的;他也就是我。我的魂灵上是有这么多的，人我所加的伤，我已经厌恶了我自己。”在这里，我觉得，黑衣人不仅是在向别人复仇，也是在向他自己复仇。当黑衣人看到金鼎中，眉间尺的头不敌王的头时，便毅然砍下了自己的头，来帮助眉间尺，“待到知道了王确已断气，便四目相视，微微一笑，随即合上眼睛，仰面向天，沉到水底里去了。”
而这种悲剧性，我认为，在眉间尺身上体现得更为浓厚。眉间尺可以说是一个根本毫无复仇能力的孩子，而父母却把这样的深仇大恨加在了一个还不成熟的孩子身上，这本身其实就是一种悲剧，也是对复仇精神的一种嘲弄。为了复仇，他所能做的只是先杀了自己，使自己首先成为自己的一种复仇工具，由复仇的主体异化为一种复仇工具。而让人悲哀的是，作为复仇工具的他，却连做工具的资格也没有。最后，只能再一次借助眉间尺的帮助。
此外，从看客的角度来说，在《铸剑》中，还有许多闲人，他们就是那些所谓的无聊的看客。从群众无赖少年到王宫贵臣、王妃、太监，这些人无不在眉间尺复仇的过程中扮演者看客的角色。他们的无知、愚昧、自私无不在文章中表现得淋漓尽致。当眉间尺初到王城时，看到拥挤的人群，他“欲觉到将有巨变降临”，而众人所等候的巨变，不是别的，却是王的出游。“忽然，前面的人们都陆续跪倒了”，这不禁让我们想到了“奴性”这个词。而对王公大臣、王妃等人物的描写中，“上自王后，下至弄臣，骇得凝结着的神色也应声活动起来，似乎感到暗无天日的悲哀，皮肤上都一粒粒地起栗;然而又夹着秘密的欢喜，瞪了眼，像是等候什么似的”。把他们平日谄媚逢迎的嘴脸描绘得淋漓尽致。在打捞国王头颅的过程中，王后、王妃过早的痛哭，进一步加强了文章的讽刺性。
文章最后，三王并葬的那一天，“城里的人民，远处的人民，都奔来瞻仰国主的大出丧”，“道上挤满了男男女女”，群众竟然把国王的“大出丧”变成了自己的寻找笑料和新鲜的“狂欢节”，或者说“嘉年华”，这更给我们留下了深刻的印象。原本神圣的复仇却成了看客眼里无聊的谈资和笑资，复仇的意义被完全消解和颠覆。正如文中的一句话，“血痕也被舔静”，真的是不留下一丝痕迹。
我想，鲁迅先生写这篇文章无疑是对这种复仇的方式提出了自己的疑问，或者说是质疑。虽然在感情上，我想，他应该是倾向于复仇的，复仇者虽然最终失败了，但其生命价值要明显高于苟活着。但即使如此，他还是用犀利的眼光，将复仇在这种现实下必然失败和无意义揭示给了我们。我想，这也应该是他对八一三惨案这一事件的一个总结和反思，鲁迅先生不主张用牺牲自己这种方式去复仇。虽然心痛，但仍不免正视现实，绝望地反抗，我想，这应该也是他写这篇文章的目的吧!
《铸剑》读后感
看完鲁迅先生的《铸剑》，我的第一反应是想起中学时期学过的《干将莫邪》，铸剑师干将三年为楚王打造两把名剑，剑成时预料到自己将被楚王以血祭剑的后果，在回王命时留下雌剑并交代妻子告诉未出世的孩子将来长大后为父报仇，孩子出生长大后踏上了为父报仇的路，并在一个陌生人出现后以自杀的代价换来陌生人助其报仇的事情。《故事新编》的《铸剑》中也可看出一些《干将莫邪》的影子，但鲁迅先生笔下的《铸剑》以怪异另类、大胆夸张的情节描写以及不合常人逻辑的情节安排，加强了故事中的悲剧色彩与复仇的力量。在故事情节叙述的背后让我们得以体会其中作者的深意及其想要表达的思想及当时的社会现状。
《铸剑》的主要人物有眉间尺、眉间尺的母亲、黑色人宴之敖、楚王以及一大堆“看客”。在文章的最开始，描写了眉间尺深夜斗老鼠的场景，他不堪老鼠的烦扰想要亲手解决掉老鼠，但他在水瓮中看到老鼠挣扎地场景时又心生不忍，下决心踩死老鼠时又觉得自己作了大恶似的，从这个场景中可以看出。将满十六岁的少年眉间尺的优柔寡断与内心的矛盾挣扎。在其灭鼠过程中吵醒了睡梦中的'老母亲，其母哀叹其性子不冷不热，并交代了眉间尺的身世及楚王杀其父的仇。复仇的力量是强大的，这种力量赋予了他勇气与斗志，于是眉间尺在第二天背上当年其父所铸的雌剑踏上了复仇之路。
在找楚王报仇的路上遇到楚王，还未行动就遭国王追捉，这时黑色人宴之敖出现了。宴之敖承诺会帮助其报仇，前提是要眉间尺的头与剑，眉间尺同意了。于是，宴之敖带上眉间尺的人头与剑进宫为国王“表演”，他将眉间尺的头放到金鼎里煮并唱起了歌，不久，人头在金鼎里翻筋斗，当楚王凑近时宴之敖斩下楚王的头。当两头相争眉间尺的头被楚王控制时，黑衣人也斩下自己的头加入争斗。最终，三颗人头皆“宣告死亡”，纷纷沉入鼎底，最后鼎中只剩下三只头骨，难以分辨，只能合葬一处。
在复仇之后，作者还着墨写了楚王死后，宫中众人的反应，无法认清的头骨以及一团混乱的情景。最后众人决定将为三个人头一个人举行大出丧，但到后来举行大出丧的时候俨然演变成了一出“大热闹”，至此，整个故事结尾。
《铸剑》完成与1926年10月，中国军阀混战，以段祺瑞为首的北洋军阀屠杀请愿学生，制造一系列血的惨案。当时的鲁迅在看到这些社会惨状后激发了他反抗复仇的怒火，《铸剑》就是在这种心情下写下的。细细品读，我们可看出，文中的楚王就是封建统治的代表，而眉间尺及黑衣人宴之敖则代表了敢于冲破封建传统的勇士，他们的复仇行为实则是向封建传统发起的攻击。直指楚王的行为也表达出作者想直接快速地推翻封建统治而不愿牵扯太多，黑衣人的仗义与对承诺，宁死也要帮助眉间尺报仇的行为在很多读者看来是难以理解的。文章描写虽然夸张，但我想作者这样写想表达的意图是作者本人对推翻封建传统的勇气与决心。
再看文中所写到的众多“看客”。一直深表认同：鲁迅先生除开笔下描写的一些代表当时中国普通民众的形象及反映当时的社会现实外，还塑造了一大堆形象生动的看客。如《孔乙己》中酒店里戏弄嘲笑孔乙己的群众，将自己的快乐建立在他人的痛苦之上；《祝福》里乡里人们对祥林嫂的冷漠与嘲讽，不同情祥林嫂悲苦的身世反而从中取笑；《药》里英雄夏瑜的英勇就义沦为茶馆里茶客们的谈资，鲁迅笔下不乏伸长脖子在人堆里张望的看客，也不乏絮絮叨叨，一群置身事外的看客，就像《铸剑》里，国王死后的大出丧最后会演变成一出大热闹，王公大臣，平民百姓都在人堆里装出哀戚的颜色，却无几人感到真正的悲痛，这是一个社会的悲哀，从中人性的冷酷显而易见。结局中复仇者与被复仇者同归于尽，只留尸骨在人间，大出丧时尸骨享受着百姓的祭拜，而这出复仇的事实却被世人遗忘、丢弃。愚昧的、以复数存在的看客却成了“胜利者”得以置身事外。
回归到当时的中国社会现状，只懂得伸长脖子、张大嘴巴充当看客的群众充分体现出当时国民的劣根性。鲁迅的弃医从文只为唤醒沉睡麻木的看客们却终究无法，一如《铸剑》中勇士的英勇报仇与仗义相助换来的还是城中百姓的麻木，其中的荒谬与讽刺可见一斑。
铸剑读后感
认真品味一部名著后，你有什么领悟呢？需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。那要怎么写好读后感呢？以下是小编为大家收集的铸剑读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
在那武侠长短篇多如牛毛的时代，很多都被质疑，而《铸剑》的横空出世，在时间的冲刷下，却有了睥睨千古之态。小说取材于古代神话传说，言必有据，又“随意点染”，渗入了作者的深沉思考和强烈饱满的精神力量。
不论我们对世界、对某些人怎么的不满，当你有极端行为时，你就输了。复仇者与被复仇者都死了，他们唯一留下的，就是和敌人尸骨混在一起，享受着活着的人的膜拜。而活着的人，有几个是清醒的，他们的心灵都蒙上了一层灰色，从来不会看到本质。这就是当时的社会环境。鲁迅在我们心中，留下的都是批判的文字，有时，他就是复仇的歌颂者，可在《铸剑》之中，在复仇的结束背后，有着更多的反思。从作品的结局，我们又看到，最终，复仇者与被复仇者同归于尽，尸骨难解难分，大复仇演变为大出丧、狂欢节，宴之敖者与眉间尺身首异处，且连仅余的头颅也被与仇敌的头颅并置共陈，公开展览，“享受”虚妄的欢呼和膜拜；复仇本身，复仇者与被复仇者，复仇的`后果，同时被遗忘、遗弃；愚昧的、以复数存在的看客，才是唯一的永远的“胜利者”。至此，复仇（及侠义）的崇高、神圣与诗意，被消解为“无”；复仇的最终失败，复仇的无效和无意义的真相，被出人意料地揭示出来。
都在说由于时代不同，不能用鲁迅的眼光来看我们的世界。可有时，我们周围有着鲁迅生活时代的气息。其实在《铸剑》中也包含了荒谬与嘲讽吧！纵然放弃生命的意义，一生都只为了报仇而辛苦，可是最后换来的，只有无数人的痛苦，自己也在无尽的痛苦中生活。复仇的结果，总会有些悲哀，因为会给很多人受牵连。
铸剑读后感
《铸剑》是一个十分典型的复仇故事。它与莎士比亚的着名悲剧《哈姆雷特》有许多相似之处，同样都包含了复仇故事所需要的动机和情节。
这实在不是一个平常的夜晚。当晚子时过后，眉间尺就满十六岁了。在眉间尺的成人仪式中，他首先要脱离对母亲的依恋，其次要摆脱对儿童玩具（老鼠）的迷恋，然后，他获得了一个尖锐的、进攻性的器具——宝剑，而且是父亲遗留下来的宝剑。这是男性成人的标志。宝剑可以看做是一个象征性的物件，继承父亲的宝剑，也就意味着拥有成年男子的本质特征：力量和雄性气概。
复仇过程同时也是复仇者，无论是少年眉间尺还是王子哈姆雷特的个人精神成长史，在某种意义上说，眉间尺也是一位王子——铸剑王之子。通过复仇行动，故事的主人公由少年长大成人，成为一个成熟的男人。而这一过程的催化剂则是复仇行动所需要的仇恨、勇气和力量。
小说中的“黑衣人”在眉间尺的复仇行动中，是一个必不可少的角色。他有着一种非凡的坚定和果敢，充分成熟的男性气概。这些恰恰是年轻的眉间尺所缺乏的。“黑衣人”与其说是一个人，不如说是一个影子。他仿佛就是黑夜的化身，与黑夜完全融为一体，在黑暗之中只看见他的“两粒磷火一般的”眼光。其在故事中的功能与《哈姆雷特》中老国王的鬼魂类似。()他是对眉间尺的复仇精神之不在场状态的一种补偿。甚至也可以说，他只是眉间尺的梦想的产物。
在故事的最后，为了完成复仇，眉间尺、黑衣人和王君砍下了头颅，在沸腾的大鼎中搏斗，最终同归于尽。被煮烂的三颗头颅，在鼎中混作一处，无法分开。王的廷臣只好将三颗头颅骨跟国王的身体一道埋葬。这就是所谓“三王冢”。
作为偶像的父亲（影子）、作为敌人的父亲（仇人）和儿子（复仇者）的“三位一体”，共享“王”的礼遇，在仇恨与死亡的舞台上，他们共同扮演“王者”，共享“王者”荣耀。或者说他们是复仇之神不可分割的三重性。而这也就意味着，仇的心理模式隐含着某种危险性。仇恨对于仇之心理中的诸结构元素，均有对等的侵害性，其爆炸性的破坏力将波及整个仇恨场域。复仇从其最根本处，乃是复仇者由“施虐”转向“受虐”。当复仇的冲动存在于未完成状态时，仇敌之间依靠敌意互相对立。一旦复仇实现，同时也就是仇恨的终结。在恨的爆炸性的冲动结束的那一刹那，仇恨消失了，复仇渴望突然归于幻灭。
铸剑读后感
看完鲁迅先生的《铸剑》，我的第一反应是想起中学时期学过的《干将莫邪》，铸剑师干将三年为楚王打造两把名剑，剑成时预料到自己将被楚王以血祭剑的后果，在回王命时留下雌剑并交代妻子告诉未出世的孩子将来长大后为父报仇，孩子出生长大后踏上了为父报仇的路，并在一个陌生人出现后以自杀的代价换来陌生人助其报仇的事情。《故事新编》的《铸剑》中也可看出一些《干将莫邪》的影子，但鲁迅先生笔下的《铸剑》以怪异另类、大胆夸张的情节描写以及不合常人逻辑的情节安排，加强了故事中的悲剧色彩与复仇的力量。在故事情节叙述的背后让我们得以体会其中作者的深意及其想要表达的思想及当时的社会现状。
《铸剑》的主要人物有眉间尺、眉间尺的母亲、黑色人宴之敖、楚王以及一大堆“看客”。在文章的最开始，描写了眉间尺深夜斗老鼠的场景，他不堪老鼠的烦扰想要亲手解决掉老鼠，但他在水瓮中看到老鼠挣扎地场景时又心生不忍，下决心踩死老鼠时又觉得自己作了大恶似的，从这个场景中可以看出。将满十六岁的少年眉间尺的优柔寡断与内心的矛盾挣扎。在其灭鼠过程中吵醒了睡梦中的老母亲，其母哀叹其性子不冷不热，并交代了眉间尺的身世及楚王杀其父的仇。复仇的力量是强大的，这种力量赋予了他勇气与斗志，于是眉间尺在第二天背上当年其父所铸的雌剑踏上了复仇之路。
在找楚王报仇的路上遇到楚王，还未行动就遭国王追捉，这时黑色人宴之敖出现了。宴之敖承诺会帮助其报仇，前提是要眉间尺的头与剑，眉间尺同意了。于是，宴之敖带上眉间尺的人头与剑进宫为国王“表演”，他将眉间尺的头放到金鼎里煮并唱起了歌，不久，人头在金鼎里翻筋斗，当楚王凑近时宴之敖斩下楚王的头。当两头相争眉间尺的头被楚王控制时，黑衣人也斩下自己的头加入争斗。最终，三颗人头皆“宣告死亡”，纷纷沉入鼎底，最后鼎中只剩下三只头骨，难以分辨，只能合葬一处。
在复仇之后，作者还着墨写了楚王死后，宫中众人的反应，无法认清的头骨以及一团混乱的情景。最后众人决定将为三个人头一个人举行大出丧，但到后来举行大出丧的时候俨然演变成了一出“大热闹”，至此，整个故事结尾。
《铸剑》完成与1926年10月，中国军阀混战，以段祺瑞为首的北洋军阀屠杀请愿学生，制造一系列血的惨案。当时的鲁迅在看到这些社会惨状后激发了他反抗复仇的怒火，《铸剑》就是在这种心情下写下的。细细品读，我们可看出，文中的楚王就是封建统治的代表，而眉间尺及黑衣人宴之敖则代表了敢于冲破封建传统的勇士，他们的复仇行为实则是向封建传统发起的攻击。直指楚王的行为也表达出作者想直接快速地推翻封建统治而不愿牵扯太多，黑衣人的仗义与对承诺，宁死也要帮助眉间尺报仇的行为在很多读者看来是难以理解的。文章描写虽然夸张，但我想作者这样写想表达的意图是作者本人对推翻封建传统的勇气与决心。
再看文中所写到的众多“看客”。一直深表认同：鲁迅先生除开笔下描写的一些代表当时中国普通民众的形象及反映当时的社会现实外，还塑造了一大堆形象生动的看客。如《孔乙己》中酒店里戏弄嘲笑孔乙己的群众，将自己的快乐建立在他人的痛苦之上；《祝福》里乡里人们对祥林嫂的冷漠与嘲讽，不同情祥林嫂悲苦的身世反而从中取笑；《药》里英雄夏瑜的英勇就义沦为茶馆里茶客们的谈资，鲁迅笔下不乏伸长脖子在人堆里张望的看客，也不乏絮絮叨叨，一群置身事外的看客，就像《铸剑》里，国王死后的大出丧最后会演变成一出大热闹，王公大臣，平民百姓都在人堆里装出哀戚的颜色，却无几人感到真正的悲痛，这是一个社会的悲哀，从中人性的冷酷显而易见。结局中复仇者与被复仇者同归于尽，只留尸骨在人间，大出丧时尸骨享受着百姓的祭拜，而这出复仇的事实却被世人遗忘、丢弃。愚昧的、以复数存在的看客却成了“胜利者”得以置身事外。
回归到当时的中国社会现状，只懂得伸长脖子、张大嘴巴充当看客的群众充分体现出当时国民的劣根性。鲁迅的弃医从文只为唤醒沉睡麻木的看客们却终究无法，一如《铸剑》中勇士的'英勇报仇与仗义相助换来的还是城中百姓的麻木，其中的荒谬与讽刺可见一斑。
铸剑读后感
《铸剑》主要讲的是一个为夫复仇的故事，十六岁的优柔寡断的少年眉间尺在得知自己父亲为国王铸剑却被国王残忍杀死的真相时，毅然绝然走上了为夫报仇的道路。期间得到神秘的黑衣人宴之敖者的帮助，终于成功报仇。
“令人感到恐怖的不是哭，而是笑”，这是我看完《铸剑》后的第一感受。文中明显的黑衣人的笑有三个场景，但每次都让人感到死亡的气息。首先就是在眉间尺被一个干瘪脸少年刁难时神秘黑衣人的出场“前面的人圈子动摇了，挤进一个黑色的人来，黑须黑眼睛，瘦得如铁。他并不言语，只向眉间尺冷冷一笑，一面举手轻轻地一拨干瘪脸少年的下巴，并且看定了他的脸。”就是这冷冷一笑，让人觉得不寒而栗，难怪那干瘪脸少年只是在看了他一下，赶紧松开了眉间尺的衣领，溜走了。黑衣人第二次发笑就是在眉间尺自刎后把剑交给黑衣的人时候“‘呵呵!’他一手接剑，一手捏着头发，提起眉间尺的头来，对着那热的死掉的嘴唇，接吻两次，并且冷冷的尖利的笑。”这个场景想着想着就觉得恐怖，你可以想象在一个漆黑的夜晚里，一个人拿着一个死人头接吻，身边还有一条无头尸，然后发出冷冷的尖利的笑，这是一个多么惊悚诡异的血腥画面。最后一次笑就是在复仇完毕后黑衣人和眉间尺“便四目相视，微微一笑，随即合上眼睛，仰面向天，沉到水底里去了。”这里，眉间尺的深仇大恨已报，黑衣人也释然了，可他笑的背后是经过多大的战争啊，我无法想象三颗头颅在一个烧开了水的金鼎里你咬我我咬你是一个多么惨烈的画面，我也无法想象到底需要多大的勇气人们才会愿意拿出自己的命弃绝尘世一切的羁绊来替别人报仇。每一次笑的背后都有一股寒意，就预示着有人的生命被威胁着，就预示着下一个悲剧正在发生。
看这部小说的时候，觉得鲁迅的整个文笔都很悲壮，我不知道他为什么会想改编《干将莫邪》这个故事，而且还写得这么淋漓尽致的癫狂，特别是看到那一幕狼吃人的景象“笑声即刻散布在杉树林中，深处随着有一群磷火似得眼光闪动，倏忽临近，听到咻咻的饿狼的喘息。第一口撕尽了眉间尺的青衣，第二口便身体全都不见了，血痕也顷刻舔尽，只微微听得骨头咀嚼的声音。”“最先头的一匹大狼就像黑衣人扑了过来。他用青剑一挥，狼头便坠在地面的青苔上。别的狼们第一口撕尽了它的皮，第二口便身体全都不见了，血痕也顷刻舔尽，只微微听得骨头咀嚼的声音。”狼不管在吃人还是在吃自己的同类，都是这么冷血无情的，连动作都分毫不差。还有那“一头独舞，二头争斗，三头相搏”的高潮场景，看着也触目惊心，再加上全文的色调都是冷冷的青和黑，青剑、黑夜、眉间尺“头发蓬松，正如青烟一阵”、黑衣人“黑须黑眼睛”……这些都塑造了一个沉郁悲痛、庄重冷、透着死亡与悲哀的氛围，而且还透露着一种复仇者“与汝偕亡”的情绪和决心。
看这个故事的时候有几个似懂非懂的地方，首先，为什么忽然会冒出一个黑衣人替眉间尺报仇呢，明明就是陌生人，还说了一堆迷糊人的话，什么“我一向认识你”“我一向认识你的父亲，也如一向认识你一样”“你的就是我的;他也就是我”;话听起来都疯疯癫癫的，却又好像心灵独白一样“仗义，同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却都成了放鬼债的资本”“你还不知道么，我怎么地善于报仇”“我的灵魂上是有这么多的，人我所加的伤，我已经憎恶了我自己”看着这些话我都猜测这娃是不是受了什么重大心灵创伤，然后患上了什么爱报仇的病一发不可收拾;其次感到不解的就是那四首悲天跄地的歌谣，呜呜呼呼兮兮的，晦涩难懂，我想这可能是为全文增加一些更悲壮的基调吧，又或者是为了增加一些神话的奇幻色彩吧，抓头想了一阵子，我安慰自己，一个疯子和一颗头颅唱的歌我们这些普通人不懂也很正常的;最后感到奇怪的是对大王的“模糊化”处理，“三头合葬”是《搜神记》、《列异传》中固有的情节，本不足怪;可小说浓墨重彩的渲染，却又使人不敢相信仅仅出于对原作的忠实。惜墨如鲁迅者，肯在无足轻重之处下这样的功夫么?更重要的是，铺张扬厉得甚至连头、须发、后枕骨、鼻准骨都写到了，王的面目反而愈加模糊起来。这与鲁迅善用极经济的笔墨勾勒魂魄的艺术功力不符，更与小说刻画人物的原则相悖。合理的解释肤浅的我至今也没弄明白。
我想《铸剑》绝对是我看得最恐惧最难受的一个复仇故事。
铸剑读后感
《铸剑》是一个十分典型的复仇故事。它与莎士比亚的.著名悲剧《哈姆雷特》有许多相似之处，同样都包含了复仇故事所需要的动机和情节。
这实在不是一个平常的夜晚。当晚子时过后，眉间尺就满十六岁了。在眉间尺的成人仪式中，他首先要脱离对母亲的依恋，其次要摆脱对儿童玩具（老鼠）的迷恋，然后，他获得了一个尖锐的、进攻性的器具――宝剑，而且是父亲遗留下来的宝剑。这是男性成人的标志。宝剑可以看做是一个象征性的物件，继承父亲的宝剑，也就意味着拥有成年男子的本质特征：力量和雄性气概。
复仇过程同时也是复仇者，无论是少年眉间尺还是王子哈姆雷特的个人精神成长史，在某种意义上说，眉间尺也是一位王子――铸剑王之子。通过复仇行动，故事的主人公由少年长大成人，成为一个成熟的男人。而这一过程的催化剂则是复仇行动所需要的仇恨、勇气和力量。
小说中的“黑衣人”在眉间尺的复仇行动中，是一个必不可少的角色。他有着一种非凡的坚定和果敢，充分成熟的男性气概。这些恰恰是年轻的眉间尺所缺乏的。“黑衣人”与其说是一个人，不如说是一个影子。他仿佛就是黑夜的化身，与黑夜完全融为一体，在黑暗之中只看见他的“两粒磷火一般的”眼光。其在故事中的功能与《哈姆雷特》中老国王的鬼魂类似。他是对眉间尺的复仇精神之不在场状态的一种补偿。甚至也可以说，他只是眉间尺的梦想的产物。
在故事的最后，为了完成复仇，眉间尺、黑衣人和王君砍下了头颅，在沸腾的大鼎中搏斗，最终同归于尽。被煮烂的三颗头颅，在鼎中混作一处，无法分开。王的廷臣只好将三颗头颅骨跟国王的身体一道埋葬。这就是所谓“三王冢”。
着，仇的心理模式隐含着某种危险性。仇恨对于仇之心理中的诸结构元素，均有对等的侵害性，其爆炸性的破坏力将波及整个仇恨场域。复仇从其最根本处，乃是复仇者由“施虐”转向“受虐”。当复仇的冲动存在于未完成状态时，仇敌之间依靠敌意互相对立。一旦复仇实现，同时也就是仇恨的终结。在恨的爆炸性的冲动结束的那一刹那，仇恨消失了，复仇渴望突然归于幻灭。
铸剑读后感
孟子曰：“生，亦我所欲也；义，亦我所欲也。二者不可得兼，舍生而取义者也。”在现代文学巨匠鲁迅先生的历史小说《故事新编·铸剑》中，就刻画了一位舍生取义的人物——黑色人。
小说讲述了主人公眉间尺替父复仇的故事。而作为次要人物的黑色人，是在眉间尺去城里准备刺杀大王处处碰壁的时候才出场的。那时的眉间尺，虽然勇气十足，但显得有些莽撞，特别是当他与那些围观的闲人发生冲突的时候，眉间尺显得缺少与“看客”打交道的经验，有些手足无措。黑色人的出现，其实是帮助眉间尺完成了性情的一次重大转变。眉间尺相信了黑色人的话，以自刎这种悲壮的方式显示自己复仇的决绝之心，同时把复仇的最终任务交给黑色人来完成。
看到这里，感慨万千。重言诺，轻生死。眉间尺为父报仇的信念，巍如泰山，坚如磐石。但同时，我心里却涌起了另一种担忧：“黑衣人会不会要拿眉间尺的项上人头讨赏呢？”于是我赶忙往下看去。
黑色人带着眉间尺的人头和宝剑拜见王，并让王准备一口金鼎，然后煮开沸水，将眉间尺的头丢进去，随后趁王靠近金鼎观看之际，趁其不备将王的头颅砍入沸水中。眉间尺和王的人头在金鼎的沸水中撕咬。过了一阵子，眉间尺已明显落入下风，被王咬了七处伤，而王只有五处伤；这时王又突然一口咬住尺儿的鼻子不松口。黑色人看势不妙，毫不犹豫地将自己的头颅也砍入金鼎之中。
我被黑色人的义气深深震撼了——。
他的头一入水，即刻直奔王头，一口咬住了王的鼻子，几乎要咬下来。王忍不住叫一声“阿唷”，将嘴一张，眉间尺的头就乘机挣脱了，一转脸倒将王的下巴下死劲咬住。他们不但都不放，还用全力上下一撕，撕得王头再也合不上嘴。于是他们就如饿鸡啄米一般，一顿乱咬，咬得王头眼歪鼻塌，满脸鳞伤。先前还会在鼎里面四处乱滚，后来只能躺着呻吟，到底是一声不响，只有出气，没有进气了。
这就是黑色人，一个始终具有坚定信念和冷静头脑的理想化人物，最重要的是，他的复仇精神是那么强烈，那么彻底。他舍生取义，不辜负眉间尺的期望与重托。他代表了一种侠义精神，一种舍生忘死的高贵品质，这种崇高的境界，让我高山仰止。
重言诺，轻生死，他才是我心中真正的侠之大者。他是这样微笑着死去的——。
黑色人和眉间尺的头也慢慢地住了嘴，离开王头，沿鼎壁游了一匝，看他可是装死还是真死。待到知道了王头确已断气，便四目相视，微微一笑，随即合上眼睛，仰面向天，沉到水底里去了。
铸剑读后感
《铸剑》是一个复仇故事。
故事上写了主人公眉间尺与闹夜的老鼠折腾了一番。然后他的母亲跟他讲述了父亲当年帮助国王用神铁铸造了两把举世无双的神剑，一把是雄剑，另一把则是雌剑，他（父亲）怕国王会将自己置于死地，所以把雄剑放在家里，自己把雌剑献给国王。眉间尺听了之后愤怒极了，立刻叫母亲找出雄剑，发誓明天一早就去替父报仇。
眉间尺在复仇的路上遇到了“黑衣人”，“黑衣人”说帮他报仇，只要眉间尺头颅和雄剑就可以了。眉间尺很干脆的把这两把两样“宝物”给了“黑衣人”。
国王在王宫里无聊，就把官员叫来，叫他们找一个会变戏法的人来，给他（国王）解解闷。然后，官员们就把黑衣人叫来。然后将国王的头砍入水中，仇人相对，本来就格外眼明，况且是相逢狭路，由于王头特别狡猾，让眉间尺的头受伤多处，黑衣人有些焦急，便把自己的头也给砍入水中……最后王头大败，二人报酬成功。
读了这篇短文，使我深刻感受到：邪恶是永远不可能战胜正义的！
鲁迅铸剑读后感
《铸剑》的故事源自古书《列异传》和《搜神记》。鲁迅以白话写文言，把很短的篇幅敷衍成长长的故事，晋人志原本的古朴诡谲已经消失，简单的复仇原型中充满对人物个性的阐释和叙事本身的张力。
原本的故事，父子两代的篇幅是大体均等的。而在《铸剑》中，真正的铸剑者在故事开始的时候业已死去，他的事迹是通过小说主人公眉间尺的母亲之口交代的。“大欢喜的光彩，便从你父亲的眼睛里四射出来，他取起剑，拂拭着。然而悲惨的皱纹，却也从他的眉头和嘴角出现了。他将那两把剑分装在两个匣子里。
这是庄严的笔调，是魁梧的人格，是反抗者的颂歌。眉间尺的父亲是真正的英雄，是作为其子的“史前史”而出现的，故事如此安排已不仅仅是叙事技法方面的问题了，鲁迅的匠心在于拉开英雄和现实之间的距离，树立一个理想寄寓之所，告诉我们真正的安身立命所在。
《列异传》和《搜神记》没有这么明确的目的，因为神迹在其中是不证自明的，而《铸剑》中的父亲则是鲁迅亲手发明的神话，是附魅传统经过现代理性反思破灭之后新的(旧的?)梦想，神话的时代毕竟已粗过去了。
“窗外的星月和屋里的松明似乎都骤然失去了光辉，唯有青光充塞宇内。那剑便溶在这青光中，看去好像一无所有。”
鲁迅也只能说“看去好像一无所有”。他笔下的英雄人格在现代题材里几乎没有出现过，涓生，吕纬甫，魏连殳都是失败的知识分子，文化精英，带着绝望的气息，更遑论闰土和阿q这些农民们，英雄只在古书里，是(故事“新”编的主人公)眉间尺(我们毋宁将他看作”现在时”的)父亲，照理说，鲁迅从新文化运动开始，就应该时最有资格和最坚定具备审父意识的人，但鲁迅实在不能够坚定。雄剑溶在青光中看似全无，正隐约象征鲁迅心底深处对文化，对国家命运虚无主义的态度。
《铸剑》这个故事毕竟是属于眉间尺的。
眉间尺刚出场的时候，是他十六岁成人的那一夜。此前，他还是一个懵懂的无知少年，不知道自己存在的意义。这夜，他在母亲的引导下坚定地告诉自己，“我已经改变了我优柔的性情，要用这剑报仇去!”
而这个男人的成长历程，是在和老鼠的斗争中体验的。这无疑是《铸剑》中最精彩的篇章，是鲁迅刻画人物的神来之笔，让我们不由想起《史记》里的细节种种，酷吏张汤幼年审鼠，大将韩信少时乞食，秦相李斯读书时更有仓厕之论，司马迁善于在人物的成长过程中探询其心态、品质对于将来的影响，撰史之时细微如斯，鲁迅写小说亦鉴此等手法。
他出门了。复仇几乎立刻就要发生，大王外出巡游，人们在围观。(注意，围观!)“他只得婉转地退避，面前只看见人们地脊背和伸长地脖子”。而眉间尺却在此时被一个“干瘪脸地少年”绊倒，“干瘪脸额少年却还扭住了眉间尺地衣领，不肯放手，说被他压坏贵重的丹田，必须保险，倘若不到八十岁便死掉了，就得抵命……”这段是典型得鲁迅式得冷峭幽默，不动声色，讽刺寓于其中。而“闲人们又即刻围上来(围上来!)，呆看着，但谁也不开口，后来有人从旁边笑骂了几句，却全是附和干瘪少年的。
”看到这里我们已是明白了八九分，原来鲁迅笔下的对被砍头的同胞兄弟的漠然围观《呐喊，自序》)，对阿q游街的热闹围观，和对革命烈士夏瑜的变相围观(《药》中的茶馆议论)是“古”已有之的!小说一下子从司马迁回到了鲁迅自己。
我们大概可以知道，眉间尺足不能如他所愿去复仇了。他的生活环境是一个无聊落寞的反英雄的环境，一个消解重大行动意义的环境，一个人心失衡远重于腥风血雨的环境，尽管腥风血雨在当时并未缺乏，可是却再也不能造就英雄了。到此为止，我们该知道为什么鲁迅用那么威严的笔调去写眉间尺父亲的事迹。
小说本该结束了，可是远远没有。
如果认为鲁迅仅仅事为了照顾故事原型的情节脉络而加上黑衣义士的情节，不免皮相。黑衣义士在小说中和眉间尺一样，具有独立自足的出现意义。从他本身的性格塑造来看，远远不及眉间尺丰满，没有成长史，没有理由，而是一个理念。此人一出场就可以逼退眉间尺无可奈何的干瘪脸少年，并对眉间尺说”一向认识你，一向认识你的父亲，”他向眉间尺要求的只是雄剑和眉自己的人头。情节到这里甚至带了六朝志怪的神异。
另人吃惊的史眉间尺的表现。这个孱弱优柔的少年解决不了内心的结和身边的无聊，却在几句简短的询问之后毅然砍下了自己的头，把父辈的遗嘱和自己的性命都交付给一个陌生人。
这是鲁迅对原作的屈从?是鲁迅自己也解不开的迷?是鲁迅迷失了人物的性格逻辑?其实，从那个开头我们就可以看出，鲁迅在心底是想把眉间尺当作一个英雄来写的。
老鼠，“杀它呢，还是在救它?”确实是一个重大的两难选择。眉间尺优柔的性格历历在目，接下来就是英雄父亲的故事呈现，两相对比，着实令人担心。舍身铸剑的父亲和不忍杀鼠的儿子之间有什么样的契合点呢?眉间尺出门前的这夜一直没有睡着。或许焦急的读者会想起袁牧的话“古英雄未遇时，都无大志……”(《随园诗话》)。再想到《史记》、《汉书》里的英雄们少时都有孱弱、尴尬、胸无大志的经历或遭遇(荆轲、韩信、张良、光武)，这也许能给眉间尺找到些慰藉。
眉间尺的困境在于没有找到那个让他的性格发生突变的环境、际遇，而此前，荆轲在易水之畔作别燕丹，韩信、张良在年少的折辱以后遇到了明主，光武中兴的时候汉室已经走向衰颓，但仍是群雄纷争可一展身手的时节。“史前史”的眉间尺父辈的时代，都是可以让具备英雄潜质的人可以突变的时代，所谓时势造英雄。
而在鲁迅看来，彼时的中国只能如铁屋一般消磨人的灵魂，用无聊吞噬人的烈志雄心，所以眉间尺的不幸不在于能否复仇，而在于他是否能完成对于自己人格的追问，改变优柔的性格，眉间尺面对干瘪脸少年的失败不是自身武艺和体力的失败，而是人对于当时漠然、颓废的大环境的无耐。鲁迅的绝望在此不赘言，此时已有论者将这个问题说得很透彻了。(参见王晓明《无法直面的人生--鲁迅传》)。
黑衣义士是眉间尺突变的一个契机，在此我们也可以看出鲁迅心中的英雄情节实在是挥之不去;既然在现时没有那样的环境，鲁迅就从“历史”里找来了一个“父辈”;看看他对眉间尺的教导吧“仗义，同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却都成了放鬼债的资本……”再加上鸱枭的声音，磷火的目光，黑衣人和《野草》里那些鬼气森然的意象以及那些意象背后深沉、晦涩的情感是多么相投啊!黑衣人简直就是粤鲁迅自己，是《彷徨》小说集里许多个第一人称“我”。眉间尺的英雄血终于在他父亲的鼓励之下复活了，鲁迅也只能在这样的义士身上找到希望之寄托了。之后的情节，只是历史的翻版，鲁迅的任务到此总算完成。
最后想说几句，充当结尾。
鲁迅在此篇小说里是很犹豫的，他没有完全把眉间尺写成懦夫，可是眉间尺实在缺乏成为英雄的条件。小说的后半部虽然是黑衣人的衣演，“金殿焚火、三头相斗)，可成全的却是复仇者眉间尺本人。他刹那的果敢可以让我们说他是一个英雄么?包括有那么浓郁英雄情节的作者本人?(尽管他说过“然而我虽然自有无端的悲哀，却也并不愤懑，因为这经验使我反省，看见自己了：就是我决不是一个振臂一呼应者云集的英雄。”)鲁迅的犹豫到底是什么样的意味?看到林语堂先生的《悼鲁迅》，不觉哑然，骇然，也惘然;，“鲁迅与其称为文人，不如号为战士。战士者何?顶盔被甲，持矛把盾交锋以为乐。不交锋则不乐，不披甲则不乐，即使无锋可交，无矛可持，拾一石子投狗，偶中，亦快然于胸中，此鲁迅这一副活形也。德国诗人海涅语人曰，我死时，棺中放一剑，勿放笔。是足以语鲁迅。
鲁迅所持丈二长矛，亦非青龙大刀，乃练钢宝剑，名宇宙锋。是剑也，新石如棉，其锋不挫，刺人杀狗，骨骼尽解。于是鲁迅把玩不释，以为嬉乐，东砍西刨，情不自已，与绍兴学童得一把洋刀戏刻书案情形，正复相同，故鲁迅有时或类鲁智深。故鲁迅所杀，猛士劲敌有之，僧丐无赖，鸡狗牛蛇亦有之。鲁迅终不以天下英雄死尽，宝剑无用武之地而悲。路见疯犬、癞犬、及守家犬，挥剑一砍，挥剑一砍，提狗头归，而饮绍兴名为下酒。此又鲁迅之一副活形也。”
语堂先生真鲁迅知音也，只是他说“鲁迅终不以天下英雄死尽，宝剑无用武之地而悲”是说错了。鲁迅杀狗饮绍的时候，心里该是有无尽落寞悲哀的吧。
鲁迅铸剑读后感
《铸剑》是收在《故事新编》中的一篇历史小说。《故事新编》问世后，鲁迅在给友人的信中也一再说：
《故事新编》真是“塞责”的东西，除《铸剑》外，都不免油滑……(《鲁迅书信集》第941页)《故事新编》中的《铸剑》，确是写得较为认真。(《鲁迅书信集》第1246页)所谓“塞责”、“油滑”，当然是自谦之词，但对《铸剑》特别喜爱，却是溢于言表的。这当然绝非无因，《铸剑》的确是鲁迅交织着自己半生的爱恨、凝聚着自己的全部血泪写成的。
鲁迅一生最反对两个东西，一个是锦衣玉食、残民以逞的反动统治者，一个便是卑躬屈膝、低眉顺眼的奴才主义。即使在自己的《遗嘱》中，他仍这样教导自己的家人：“损着别人的牙眼，却反对报复，主张宽容的人，万勿和他接近。”(《且介亭杂文末编?死》)鲁迅看不起那一套忍辱求全的折中调和。看不到这一点，不足以语鲁迅;看不到这一点，也不足以谈《铸剑》。
众所周知，《铸剑》根据的是《列异传》、《搜神记》等古籍所载的“三王冢”的故事。这则故事本来就充满了向反动统治者的复仇主义精神。试想：楚王命名铸剑师干将为之铸宝剑，剑成，不仅不赏，反将干将杀头，这是何等残暴!对这样的暴君能不报复、能不惩罚吗?干将的遗腹子赤鼻果然在“客”帮助下，用父亲遗下的雄剑和自己的头颅杀死了楚王，报了深仇大恨。这则复仇故事，本来就大义凛然;到了鲁迅笔下，就更加生动感人了。《铸剑》为何写得这样酣畅淋漓、大快人心?如前所说，这就不仅有赖于鲁迅对之题材的熟稔，而更得力于他的半生血火交织的斗争经历了。在回顾自己的半生经历时，他曾说：“见过辛亥革命，见过二次革命，见过袁世凯称帝，张勋复辟，看来看去，就看得怀疑起来。”(《自选集?自序》)怀疑什么?怀疑的就是那些假革命的者，他们假借革命的名义，杀害了多少无辜而天真的革命者。他深切地感到：“可惜中国太难改变了，即使搬动一张桌子，改装一个火炉，几乎也要血;而且即使有了血，也未必一定能搬动，能改装。”(《坟?娜拉走后怎样》)辛亥革命实际上的失败、秋瑾的被杀、袁世凯的大杀“革命党人”、“五卅惨案”、“女师大事件”直至1920xx年“三一八惨案”，以段祺瑞为首的北洋军阀血腥屠杀手无寸铁的请愿学生，鲁迅的学生刘和珍等倒在血泊中……这些“血的游戏”把鲁迅压抑得喘不过气来，也激发了他的反抗的、复仇的怒火。《铸剑》就是在这样的心情下写成的，它是鲁迅革命的复仇主义的艺术结晶。值得注意的是，初稿1920xx年10月写成后，他没有马上拿去发表。1920xx年初带到广州后，他还在考虑，还在打磨。直到1920xx年4月3日，他才正式定稿、寄出发表了。自然，这篇小说也就表现了他到广州之后的新的观察、新的体验。而当时的广州，“红中夹白”，共产党人和国民党右派的斗争已经日益表面化。“山雨欲来风满楼”，残酷屠杀共产党人和革命群众的“四一二”、“四一五”大屠杀已经在酝酿中了。3月20日的广州“中山舰事件”，舰长、共产党人李云龙的被杀害，正是这场大屠杀的信号和前奏。具有高度革命警觉性的鲁迅，更有把握地修改、定稿了他的《铸剑》，一篇优秀的历史小说便这样诞生了。
铸剑读后感
她是全城最著名的铸剑师，她铸出的剑总有一股阴柔之气。
公三十年，齐军大举进攻车迟国，也就是铸剑师的国家。车迟国虽是个小国，却易守难攻。整整耗了三年。而这三年内，人们再也没有见到过铸剑师，据说，她要制造一把绝世无双的好剑。
公三十三年夜，齐军破城而入，而此时，城的另一边，一道白光射出，承影问世，顿时星月无光，举国亮如白昼，这光却又如月光一般柔和，淡然。似乎和铸剑师一般，视死如归。她挽起秀发，带上战盔，带好承影，又从后院的老槐树下，挽出一把锈迹斑斑的镶着剑的剑鞘，背在身上。她的眼神是那么坚毅。她抽出承影，向城北奔去。夜中，剑随着人跳跃，剑身留下残影，划出一条优美的弧线。她见一敌，便砍下去，监事那么轻盈，刀起刀落，血溅在刀上，却又凝成珍珠，顺着剑身滑下去。
将军的大剑刺进了她的心脏，她的剑砍过将军的身体。她死了，将军安然无恙。当明月的光更亮些，他才看清她手里的剑。他落泪了，抱起女人的身体：“笨蛋，你一开始就打算死我手里，你我造的剑削铁如泥，可连我的皮都没弄破……”
将军提起一旁的承影，刺进了自己的腋中：“来世再做夫妻……”
彼世，他为干将，她为莫邪。