心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐教育的心得体会篇一
高等院校音乐教育专业承担着培养合格中小学音乐师资的神圣职责，而是否具备科学、完善、有效的课程设置则决定了该专业有无真正担当起这份职责的能力。以下本站小编为你带来音乐教育工作学习心得体会，希望对你有所帮助!
第一册音乐教学工作遵循了新课程标准，渗透音乐素质教育，用音乐陶冶孩子们的情操，启迪儿童心灵，让孩子们热爱音乐，感受音乐的美。在教学中注重挖掘教材内涵，用音乐的节奏、旋律打动孩子们的心。
一年级的孩子们热爱生活、热爱音乐，多数儿童有较强的乐感，有一定的审美能力，基本能跟着音乐的节奏边舞边唱，有较浓厚的学习兴趣。
一、完成的教学任务
第一册音乐教材内涵丰富。分为“聆听、表演、编创、活动”几部分。包括“好朋友”、“快乐的一天”、“祖国你好”、“可爱的动物”、“静静的夜”、“爱劳动”、“小精灵”等，共分十课。有名曲，有儿歌，有摇篮曲，歌唱快乐的校园，有歌唱美洲民俗民风的歌曲等，还有部分少数民族的音乐。选材上，有儿歌，有外国名曲，有校园歌曲。有欢快的、有优美的、有抒情的、有各种风格的歌曲符合儿童的情趣。本期按课程目标完成了全部教学内容。
1、好朋友 包括《玩具兵进行曲》《口哨与小狗》《你的名字叫什么》《拉勾勾》等，培养孩子们对校园的感情，对生活的情趣。在教学中演唱了歌曲，聆听了旋律，并用动作进行了表演。
2、快乐的一天 包括《快乐的一天》《其多列》《跳绳》《邮递马车》等，主要培养对校园的感，对生活的热爱。让孩子们从小爱家乡，爱校园，爱生活而努力学习。对这组教材，我采用了独唱与合唱的演唱形式，培养了兴趣，节奏准，旋律准。
3、祖国你好 包括中外许多著名作曲家的作品，如《中华人民共和国国歌》、《颂祖国》等，悠扬而动听。这组内容重在音乐中进行爱国主义教育，培养对祖国的感情.让孩子们了解了自己的祖国。
4、可爱的动物 包括《三只小猪》、《快乐的小熊猫》、《动物说话》等，充满了民族音乐的浓郁色彩。我让孩子们边舞边唱，在优美的音乐中陶冶情操，培养对动物的感情，人与自己和谐相处的情趣。
5、舞曲 这些音乐广为流传，旋律优美，喜闻乐见。如《火车波尔卡》《狮子舞会》等。
二、思想教育
教学中，注重对教材的运用，渗透素质教育和思想教育。教育学生学习热爱生活，热爱音乐，有高尚的情操。通过音乐教育，使孩子们享受美，热爱美，愉快生活、愉快学习，主动接受，爱学、乐学。
三、教学方法
进一步提高教学技巧，有良好的教学方法，积极渗透音乐思想，把现代教育的理论运用到教学中去，让课堂活跃起来，让孩子们跳起来，唱起来。在教学中，认真钻研课标，精心设计教案，科学上课，力求达到课标的要求。运用了独唱，表演唱，舞蹈，拍手等手段，让课堂活起来，让快乐充满整个课堂。
本期音乐每一周学习一课，复习一周。提前备课，有计划，有反思，认真准备了教具，课后有反思，期末有总结。
一学年来，我从各方面严格要求自己，积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有计划，有组织，有步骤地开展。为使今后的工作取得更大的进步，现对本学年工作作出总结，希望能发扬优点，克服不足，总结检验教训。
一、师德表现方面：
热爱并忠诚于人民的教学事业，教学态度认真，教风扎实，严格遵守学校的规章制度，认真学习新的教育理论，及时更新教育理念。积极参加校本培训，并做了大量的政治笔记与理论笔记。
二、教育教学方面：
认真写好教学计划，提前备好课，写好教案，备课时认真钻研教材，学习好《小学信息技术课程指导纲要》，虚心向老教师学习、请教。力求吃透教材，找准重点、难点。掌握知识的逻辑，考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生。注意信息反馈，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习的兴趣，课堂上讲练结合， 积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。
三、工作考勤方面：
我热爱自己的事业，从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。
以上是我一年来的工作总结,不足之处清各位领导及老师指正.我一定再接再厉,努力工作.
作为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。 二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
三、课外活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。
在这个学期里：举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。
不足：没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交，相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。
关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动，在节目把关上不是很严格，从而影响了整台晚会的质量和效果，哨显冗长了。主持人更是不能将就的，应经过严格选拔，以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如：场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。
四、考试：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章，内容是关于音乐的，可以是鉴赏、评论，音乐功能的实验或调查报告等。
五、少先队工作：
1.宝贤初一的建队仪式;2.宝贤初一的音乐会。
六、其他：
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。
音乐教育的心得体会篇二
作为一名平凡的教师，一位普通的共产党员，一直用真诚的工作热情，充足的工作干劲，永不停歇的进取精神，默默耕耘在三尺讲台上。
作为一名共产党员，关心国家大事，政治思想过硬，在工作中，能模范遵守党的章程、纪律，坚决贯彻执行党的基本路线和各项方针政策，切实履行了一名党员的义务。积极参加各项政治理论学习，认真撰写读书笔记和体会文章，积极开展批评和自我批评，虚心听取群众意见，紧密联系思想工作实际制定整改措施。
作为一名共产党员，时刻牢记一名党员就是一面旗帜，在工作中时时起到党员的先锋模范作用，处处严格要求自己。本着党和人民的利益高于一切，为人民服务的宗旨，坚定个人利益服从党和人民的利益信念，只讲奉献，不图回报。本着一切为了学生的原则，认认真真地完成了各项工作。以精益求精的治学态度，诚恳宽厚的处事原则，赢得了学生的尊敬和同事的好评。
参加工作以来多次受到嘉奖，先后被评为师德标兵、优秀班主任、教学先进工作者、优秀辅导员等光荣称号。
多年的教学实践，使我深深地感受到“无趣而学”是多么的痛苦，听不懂、学不会，该怎样忍受一个个40分钟。“不，这情景绝不能在我自己的课堂上出现。”兴趣是最好的老师，一定要让学生们在“趣”中学，创设和谐的教学氛围，享受学习的乐趣。为此在教学中不断创新，尝试多样的教学策略，充分利用各种教学手段，激发学生的学习兴趣。“不让一个学生掉队，让每个孩子都学有所成。”博采众家之长，广泛搜集相关信息，精心组织教学材料，巧妙设计教学环节，鼓励学生参与教学活动，为每一个孩子提供展示自己的平台。经过不懈的努力，所带过的班，学生学习兴趣高，成绩优异。
班级管理是门艺术，为了使自己的班主任工作更有成效，我经常学习教育理论刊物，从中汲取更新的教育理论，寻找适合新时期少年儿童的教育方法。“教育是爱的事业，教师是爱的使者”，这是我最喜欢的一句座右铭。珍爱我的每一名学生，我总是把学生叫做孩子们，我总是说孩子们能快乐的成长就是我最大的快乐。爱孩子还体现在对待孩子们的缺点和错误上，对于那些学习上有困难或小毛病比较多的孩子，总是用母亲般的宽容来接纳他们，并以诚心赢得他们的信任，以爱心抚慰他们的心灵，以耐心期待他们转化。
在工作中总是用心去发现每一个孩子的闪光点，鼓励每个孩子参与班级管理，并为他们提供展示自我的平台。在我的班里，事事都有人做，人人都有事做，每个人都是班级这个大家庭不可缺少的一分子。在我的班里每个学生都是一颗明星，不信你看，他是进步星，他是劳动星，她是书法星，他们是节俭星，他们是礼貌星…许多家长都惊奇地说，“我都没发现我的孩子身上还有这么多优点呢!”我不敢说我班里的每一个孩子都是优秀的，但我敢肯定的说，每一个孩子都是快乐的、积极的、向上的。所带的班多次被评为校优秀班集体，在各类文体活动更是捷报频传。
多年来待人以德、爱生以情、敬业以精;我真爱自己的职业，真爱每一位学生，在教育这块神圣的苗圃里，用自己的实际行动实践了入党誓词――为党的教育事业奋斗终身!
音乐教育的心得体会篇三
音乐是全面贯彻党的教育方针的组成部分，对于建设社会主义精神文明，培养有理想、有道德、有文化、守纪律的劳动者具有重要作用。
小学音乐教育是对学生进行美育的重要手段之一，它利用优秀的音乐作品，包括各种题材、体裁、风格的歌曲和乐曲，培养学生具有正确的审美观和初步的鉴赏、创造美的能力。优秀的音乐作品能在学生面前展现出美好的图景，从一个角隅提示社会生活的本质，给学生提供美、丑、善、恶的标准，引起学生的想象、联想和共鸣，提高学生的认识。这种认识是富于理想和充满激情的，一旦深入脑海，就往往显得深刻和持久，使学生受到教育和增添健康的生活情趣。
人们对于音乐的感受和理解取决于音乐表象的积累和对音乐艺术形象的情感体验，面对音乐的感知则是前提。听、唱、演奏等音乐实践活动对学生感知能力的培养具有重要的意义。
小学音乐教育总是在感知的基础上，从培养学生的想象能力、记忆能力和形象思维能力着手，启发和提高学生对音乐作品的感受和理解。因此，小学音乐教育对培养学生的智力发展具有重要意义。
音乐是情感的艺术，优秀的音乐作品具有很大的感染力。学生在歌唱、欣赏实践中，通过想象、联想来认识音乐所表达的艺术形象，并获得对艺术形象的情感体验，进入音乐所描述的意境，产生情感上的共鸣。在这过程中，培养和发展了学生的情感。
许多具有共产主义思想的音乐作品能够培养学生的革命意志，在学习音乐作品(唱、奏、听)的过程中又需要一定的意志努力。因此，小学音乐教育在音乐实践活动过程中培养了学生的意志。
在音乐实践活动中，学生的发声器官、听觉器官得到良好锻炼和发展，同时音乐实践活动还能消除疲劳、发展个性、培养学生对音乐的兴趣爱好，使学生的精神生活绚丽多彩等作用，有利于学生身心的健康发展。
早期的音乐教育在少年儿童的成长过程中是十分重要的。研究表明：儿童对音乐的感受能力，学龄前就已经开始发展了，因此，在小学阶段就及时对儿童进行良好的音乐教育，在陶冶儿童的心灵，培养高尚的情操，树立革命的理想和帮助儿童形成正确的审美观等方面都具有不可忽视的作用。
二、小学音乐教学的目的任务
课堂音乐教学是小学音乐教育的基本途径，其目的是对学生进行审美教育，促进学生德、智、体全面发展。
小学音乐教学的具体任务是：
(一)对学生进行共产主义思想品德教育。教师充分利用音乐艺术形象的感染力，寓教于乐，启发培养学生的共产主义思想、德情、和高尚情操，以及活泼愉快、奋发向上的革命精神。
(二)对学生进行音乐知识教学、音乐技能训练以及智力才能的培养。包括培养学生对音乐的兴趣爱好，使学生掌握最基本的音乐知识和技能;培养学生具有初步的音乐感受能力、表现能力和鉴赏能力。
音乐的感受能力包括对音乐的听辨、记忆和形象思维能力;音乐的表现能力包括演唱(奏)技能、乐感以及音乐想象能力;音乐鉴赏能力包括识别音乐作品的题材、体裁、风格及其所反映的情趣、区别音乐格调高低、好坏的能力和欣赏音乐的能力。
音乐的智力才能是在音乐实践活动中发展起来的。在我国优越的社会主义制度下，每个学生都应该而且也都有可能从幼年开始接受一定的音乐教育，这是提高全民族音乐艺术素养的基础。
音乐教育的心得体会篇四
通过读《走进交响音乐圣殿》这本书，使我受益匪浅。作为音乐专业的学生这本书中所涵盖的知识内容正是我所欠缺的。交响音乐这种在音乐艺术中具有较高品味的高雅音乐种类。经历几个世纪的发展演变，至今依然具有极高的生命力。是被全世界各个国家所认可的艺术形式。
《走进交响音乐圣殿》这本书将整个交响音乐的发展历程，按时间顺序娓娓道来。像是一部音乐编年史。本书介绍了交响音乐的产生、发展、成熟的三个阶段以及不同民族风格下的交响音乐。
通过读书，我明确了交响音乐的发展脉络;掌握了不同时期不同阶段交响音乐的艺术风格和价值取向;了解了交响音乐在其整个发展时期，不同音乐家所做出的杰出贡献。通过读书，我学习到了交响音乐欣赏的有关知识，知道了交响音乐的常见体裁，交响音乐的理论知识和如何欣赏交响乐。
在《走进交响音乐圣殿》这本书的引领下，我回到了交响音乐产生之初的巴洛克时期。见识了巴赫、亨德尔这些巴洛克时期的大音乐家，作为交响音乐的奠基人所作出的贡献。
随着时间的推移，交响音乐迎来的快速发展的维也纳古典乐派时期。海顿、莫扎特、贝多芬，这些音乐巨匠耳熟能详的名字让我一下就联想到了他们所作的优美旋律。
到了浪漫派时期的欧洲，音乐界更是空前的繁荣。不胜枚举的音乐家百家争鸣。韦伯、舒伯特、柏辽兹、门德尔松、肖邦、李斯特、舒曼、威尔第、瓦格纳、约翰施特劳斯、勃拉姆斯、圣桑等。这一时期交响音乐已然成熟兴盛，体裁多样，深受人们的欢迎。
读这本书不仅让我了解了交响音乐，更重要的是书中对音乐家的细致介绍让我学习到了更多。现在人看来，这些音乐家如同伟人一般被人们敬仰，可是在他们生活的那个封建年代，这些音乐家大都出身贫寒，处于阶级社会的底层。可是这些音乐家，尤其是到古典乐派以后的音乐家，受到资产阶级启蒙运动的影响，越来越不安于屈服。他们崇尚自由民主，用音乐作为武器歌颂资产阶级革命。
逆境使人进步，看这些音乐家大都是从逆境中成长的。晚期的莫扎特生活穷困。贝多芬更是耳聋失聪。但是命运的没有打到这些巨人，正是逆境的生活使他们丰富了生活的阅历，练就了顽强的性格。并将心中的一切转化为创作的灵感。当然，音乐家的勤奋好学也是成就他们艺术造诣的基础。
读了《走进交响音乐圣殿》我提高了自己欣赏交响乐的水品，触摸到了交响音乐的脉络，《走进交响音乐圣殿》让我更细致的了解了不同时期的大音乐家们。这些知识今后对于我专业水平的提高也是有极大促进的。
读《走进交响音乐圣殿》这本书，学习音乐家们勤奋好学、顽强创作的精神。并将这些精神带到我自己的人生中，不断完善自己勉励自己，未来成就自己的精彩。
音乐教育的心得体会篇五
教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高。
基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。
1.音乐技术基本功
音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。
2.教学创造基本功
音乐教师的教学创造基本功我是从两个方面来理解的，一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课堂教学中表现出来的创意和灵性。音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，实际就是排节目，第二课堂是课堂教学的延伸，中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任，这件极富创造性的工作曾使很多音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中表现出来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的强求学生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展。
因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造(音乐表现)更充分地理解音乐，热爱音乐。例如:音乐教学中的即兴创作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养学生敏锐的听觉;迅速的反应;富有表现力的节奏感;对音乐结构、形式的感知;对音乐的形象、表现的理解与表达;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中“创造”并不是过分偏重于理论的指导，也不是有些人所理解的“学作曲”，以学生作了多少“曲”作为“创造性”的标志。这一切都要求教师本身所具备的创造基本功来完成。