时间流逝得如此之快，我们的工作又迈入新的阶段，请一起努力，写一份计划吧。怎样写计划才更能起到其作用呢？计划应该怎么制定呢？以下是小编收集整理的工作计划书范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
小学音乐室工作计划篇一
一、指导思想：
本学期，我校音乐教研组将继续认真贯彻市教育局教研室、学校有关工作意见，以校为本，坚持以新课标理念为指导，发挥音乐课程多元化、人文性的特征，全面提高我校音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。
二、具体工作和措施：
(1)强化常规教学
1、认真备好每节课,不时更新教学理念和方式,增强教学手段的多元化,有效果地上好每一节课,不时提高课堂教学质量。要加强音乐知识的普和教学,使学生在音乐多篇课和教学课中了解和掌握音乐的表示形式,使学生具有感受美、鉴赏美、表示美的能力。
2、充沛利用教材研讨、集体备课、教材案例分析等时间,推荐教学中的得失,让各类教学资源得到多篇。根据各年级的进度,结合本校实际,在备课中,根据学生的实际兴趣,选择补充多方面与主题相关的内容知识点以和优秀经典作品,让学生在艺术多篇过程中深刻领略艺术的美,提高艺术素养和鉴赏力。
3、继续有效利用各种现代化媒体,对课堂教学进行分析、整理、优化,把它作为丰富教学资源的一个突破口,提高音乐课堂教学的有效性。
4、加大课题对课堂教学的引领作用。围绕我校“音乐课堂有效教学方式研究”的课题研究,加强教师对音乐教学有效性的研究,解决实际教学中的典型问题。
(2)提高音乐教师素质,推动音乐教育工作。
1、积极参与市、校各项教研活动,包括听课研讨推荐等各项业务进修活动。参与活动的老师要和时与组内的老师进行多篇和推荐。
2、加强教师间的听课，互相学习,互相促进,对存在的教学问题有针对性地提出改进的措施。在相互的课堂教学观摩推荐活动中不时幼稚自身的教学风格,使教学水平得到提高。
(3)搞好学校文化建设,拓宽音乐教育的领域,增加艺术教育的活动。
1、继续开展我校各音乐兴趣小组活动,做到定时、定点、有计划、有目的进行。挖掘优秀的歌、舞人才,做好训练工作,为参与本学期“三独”竞赛积极做准备。
三、主要工作：
1、制定学期计划
2、认真抓好合唱队、舞蹈队、铜管乐队的正常训练
3、正常开展教研组活动
杨名扬
小学音乐室工作计划篇二
新学期，我室将继续以推进音乐、美术课程改革，提高学生的学科核心素养作为学科教研的中心工作。在深入研读修订版课程标准的基础上，深入学习修订版教材，帮助教师充分、灵活的运用教材，最大限度的发挥教材的作用；认真学习有关学科核心素养的相关理论，并用以指导学科教学，全面提高学生的艺术素养。切实履行研究、指导、服务的职能，进一步改善教学研究制度和工作方式，进一步建立和完善适应新课程要求的学科教研机制，提升音乐、美术学科的教研品质，从而进一步提高我区艺术教育整体水平，推进艺术教师专业成长。
1、组织培训活动。遵照市、区的教研工作的指导意见，结合我区教师的实际状况，本学期将组织以本区骨干教师为主体的分享式的二级培训：包括“中小学合唱训练”、“音乐新体系系列培训”和暑期延期的专题培训，包括“基于核心素养的高中音乐欣赏教学策略” 、“抽象类作品欣赏”等专项培训，培训活动将以单独的培训会议或结合专题研究活动形式开展。
2、开展专题研究。本学期将延续上学期的相关专题，深入持续的开展研究。指导高中教师完善集体备课，为顺利过渡到新版课程标准，做好必要的过度；初中小学段将围绕“民歌类歌唱教学策略”开展课题研究”；美术学科将围绕学科核心素养之“图像识读素养”开展研究。
3、组织好学段之间的衔接与关联的研究。紧密结合《中小学美术课程标准》，和暑期《艺术素养考评办法》的专题培训，本学期将组织初中和小学美术教师联合开展教学研究，以准确把握不同学段的教学目标和内容要求。
1、做好调研的设计和跟踪。针对音乐美术学科特点，设计好符合学科特点的调研项目，全面考察教师在常态教学过程中的课程理念、行为方式、基本功训练等情况，观察学生的基础状况和学科素养的发展状况，且做好纵向上的比较与反馈。
2、围绕重点开展研究。指导学校教研组围绕本区域的研究重点或本校的具体问题，有针对性的在课程与教学理论、专业技能、实践经验方法、学业评价等方面进行研修与完善。
3、丰富个体研修形式。提倡运用观摩优秀录像课例、模仿改造优秀课例等多种方式开展研修、记录教学反思等。培养个体研修的意识和掌握研修的多种方法。
4、提高群组合作质量。协助教研组和协作片加强研修活动的过程管理，明确研修目标和主题，运用录像、录音、文字等方式对于研修过程进行认真记录，积累资源，形成共享。
5、积极搭建网络研修平台。推荐“教学新时空”、“常州微课”等优秀网络资源，开展观摩学习；发挥“学科教师群”在研修中的重要作用，扩大教师参与面和受益面。
1、发挥教学协作片中心组长的引领作用。加强与协作片组长的沟通与合作，协助协作片开展活动，逐步形成推动课程发展的合力。
2、组建“阶梯式成长团队”。吸引不同年龄段发展基础好的教师加入“阶梯式成长团队”，通过开展系列主体参与式的活动，促进不同层次优秀教师的专业成长。
3、提高教研活动的质量。扩大教师参与面，改进活动方式，设计教师体验式的参与环节，力求使研究方法和成果得到内化。
1、发布20xx年中小学美术基本功比赛的项目和基本要求，增强各教师加强基本功训练的意识，进入基本功训练的常态。
2、组织发动音乐教师观摩省小学音乐教师基本功比赛实况，结合区教学评优和研究活动，将基本功的要求渗透到各项活动中和教学中。
3、结合特定项目，开展基本功比赛的赛前指导和培训。
1、协助市教育学会做好市音乐教学论文的征集与选送工作。
2、协助其他部门、科室做好艺术教育的相关工作。
1、组织高中音乐美术教师开展暑期延期专题培训。
2、组织中小学美术教师开展基本功比赛第一、第二轮比赛活动。
3、召开区“民歌类歌唱教学策略”课题成员会议。
1、组织区中小学美术教师开展基本功比赛第三轮比赛。
2、组织区高中音乐教师开展集体备课。
3、组织开展小学“民歌类歌唱教学策略研究”的课题活动。
1、组织区初中音乐专题研究活动。
2、中小学美术“核心素养之图像识读素养的培养策略的研究”专题活动。
3、重点指导推送区基本功比赛选手参加常州市比赛。
4、区年会论文征集活动
1、组织区音乐教师观摩省小学音乐教师基本功比赛实况。
3、组织区中小学音乐“阶梯式成长团队”成员开展研究汇报活动。
1、承办市小学音乐四校联动活动。
2、召开区音乐、美术理事会。
小学音乐室工作计划篇三
一、学情分析
本年级共有两个班，绝大部分同学有责任心，在学习过程中能努力向上，大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特别是男生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。
二、全册教材
在学段中的地位和作用二年级下册共编成6个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动。新教材的曲目选择，充分考虑到作品的思想性、艺术性、民族性。注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，降低过难的识语要求和过高的技能技巧。并开展多种形式来培养学生的创新精神和实践能力，因此，音乐审美教育不仅要完整地体现在课程中，更要体现在音乐教学活动中。
三、教学总目标
（知识与能力、过程与方法、情感态度价值观）
1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，姿势和呼吸方法歌唱。自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字。
2、通过学习本册教材，认识一些乐器，初步学习演奏方法。
3、通过音乐游戏，能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情独唱或参与齐唱。引起学生的兴趣，培养学生合作进取的精神，培养学生对音乐的`兴趣。
4、通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
四、全册教学重点、难点分析重点：
1、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。
2、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
3、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。
难点：
1、从作品中感受童年生活的乐趣，从不同风格的乐曲中感受不同音乐作品的情绪并能听辩独奏乐器的音色。
2、聆听表演中让学生懂得音乐塑造多姿多彩的各种形象。
3、进一步激发学生的爱国情怀，欣赏、表演爱国主义题材的音乐作品，教育学生要热爱祖国热爱家乡。
五、单元（组）教材分析
第一单元《到郊外去》学唱歌曲《山谷回音真好听》《放牛放到小河边》《郊游》。随着歌曲《郊游》进行表演。认识小节线和小节。
第二单元《进行曲》。学会《中国少年先锋队队歌》、《小号手之歌》、《米老鼠进行曲》。听赏《土耳其进行曲》、《进行曲》，能随音乐列队行进或击出节奏。在《出旗》这一音乐活动中进行综合性音乐表演。
第三单元《劳动最光荣》。欣赏乐曲《狩猎波尔卡》《森林中的铁匠》，感受音乐活泼、乐观的情绪和乐曲塑造的音乐形象，积极展开想象。有表情地演唱歌曲《风车依呀呀》《理发师》。熟悉歌曲旋律，能初步模唱歌曲。
第四单元《音乐中的动物》。学习歌曲《螃蟹歌》，欣赏乐曲《云雀》、《四小天鹅舞曲》和《杜鹃圆舞曲》，歌表演《请来看看我们的村庄》活动《动物联欢会》认识小提琴并熟悉它的音色；欣赏芭蕾舞；了解世界地域文化，扩大音乐视野。认识换气记号，并能在歌曲中正确运用。
第五单元《五十六朵花》学唱歌曲《苗家儿童庆丰收》、《其多列》、《我的家乡日喀则》。欣赏童声对唱《小放牛》和童声合唱《猜调》。欣赏拨乐合奏《送我一支玫瑰花》。初步感受藏族踢踏舞的特点，学会用形体动作表现欢快的情绪。了解对唱的演唱形式，知道赵州桥、鲁班及八仙等传说。
第六单元《童谣》。本单元由歌曲《水牛儿》，欣赏《蜻蜒你来吧》《编花篮》活动课《小老鼠上灯台》《打花巴掌》组成。主要内容是围绕着童谣进行编写。体验蕴涵在童谣里的朴实、善良、纯真的情感。通过演唱、表演童谣的音乐实践活动，使学生能表达个人的情感并享受到美的愉悦。
六、教学措施
1、要积极创设生动活泼的教学情境，营造音乐学习的良好氛围，让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中，陶冶情操、净化心灵。
2、把每个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。
3、要善于发现学生的长处，用欣赏的眼光看待，让他们在鼓励和赞扬声中享受成功，不断增强学习音乐的兴趣。
4、针对学生的课堂表现进行反思，想相应的对策，可以向其他老师请教并交流。
七、教学进度
周次进度
《山谷回音真好听》
《出发》
《水牛儿》
《蜻蜒你来吧》
《放牛放到小河边》
《郊游》
《放风筝》
《编花篮》
《中国少年先锋队队歌》
《小号手之歌》
《小老鼠上灯台》
《土耳其进行曲》
《进行曲》
《打花巴掌》
《劳动最光荣》
《理发师》
《风车依呀呀》
《猴子蒸糕》
《请来看看我们的村庄》
《云雀》
《四小天鹅舞曲》
《送我一支玫瑰花》
《猜调》
《小放羊》
《其多列》
小学音乐室工作计划篇四
面对新学期的到来，我真正体会到了肩负重任的.感觉，相反，却给了我更进一步搞好工作的动力，为了工作的有序开展，使个人工作和学校工作同时起飞，充分发挥自身能力，特做如下计划：
一、学科内容与学生概况：本学期我任1—6年级音乐，根据校区的安排及个人情况，我将在任好音乐课的同时认真学习和研究思想品德，不能局限于音乐专业，在工作中不断完善自己。
下面我将重点介绍一下低年级学习音乐的情况：小学生再入学前，尚未经过听宾辨、比较等听觉训练，往往会产生不同程度的差异性。他们在唱歌时常会走调。节拍、节奏也不稳，在唱音阶时也常易走音。这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。因此我将针对学生教育“先入学为主”的特点及时地培养学生准确的音高，时值概念，则将有利于以后的学习使他们具备敏锐的听辨能力。当然，这种音高、时值概念的培养，必须遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可接受性，使教学方法既符合教学原则又符和音乐学科的特点，从而取得良好的教学效果。
二、工作要求与设想为保证教学工作的实施，再工作中自我要求如下：
1、端正教育思想，面向全体学生，全面了解学生的思想品德，安全，学习和生活、深入了解和引导学生。
2、为人师表，言行得体大方，积极配合学校教育教学工作，认真完成学校临时交给的任务。
3、深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和积极性，注意启发和诱导学生的参与性。
4、参与学生活动，注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动，从而促进学生的身心健康。
5、在课堂中渗透思想品德教育与政治教育，不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质，使其在的德、智、体美等全面发展。
6、积极参与学校及其区里举行的各种有益的活动，并进行记录与总结。
7、在工作中不断总结与思考，虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和见议。
三、音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。
中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。
以上是我对本学期的初定计划，不当之处，望领导给予指出。
小学音乐室工作计划篇五
在县教育局名师工作室领导小组的领导下，本工作室以名师(或名师培养人)为引领，以音乐学科为纽带，以先进的教育思想为指导，以“互助互学、共同发展”为工作原则，以促进工作室成员专业化迅速发展为工作目标，以音乐新课改和课题研究为主要工作内容，立足课堂，积极开展听、评课、专题研讨等一系列的教学研究活动，旨在搭建中青年音乐教师专业成长以及名师自我提升的发展平台，打造一支在全学区、全县乃至全市、全省学校教育领域中有成就、有影响的高层次音乐教师团队。
尝试从理论研究、课堂教学、社团建设和专业成长的四个方面入手，为我县培养一批县市级以上的音乐学科带头人和骨干教师。
以科研为抓手，以我校的课题研究为引领，以实现有效教学为追求，充分调动音乐教师的工作积极性，为我县小学音乐教师提供可操作性并具推广价值的有效教学模式。
以名师工作室为平台，充分发挥主持人和优秀教师的示范、引领作用，以多种方式传播先进的教育教育理论和教学方法，提高我县音乐教师整体教研水平。
利用多渠道、多形式加强研修学习
(1)做好教育理论的学习和教育前沿信息的收集和处理工作，关注教育改革与发展的动态和趋向，提高团队成员实施新课程的能力。
(2)充分利用外出学习的条件和机会，学习优秀的教育教学经验和实践，并积极运用到自己的教学和科研工作中。外派学习的成员，要及时进行总结汇报(开课或讲座)，实现资源共享。
(3)坚持个体学习，每位成员坚持阅读教育教学理论专著和期刊杂志，从中汲取教育智慧，并及时撰写读书笔记，提高自己读写能力。
每两月开展一次集体活动，全体成员参加，主要内容如下：
(1)以“同课异构”为主要研学手段，开展每月的交流活动。
(2)举办以“有效课堂教学”为主题的课改沙龙，认真撰写教学案例。
(3)工作室成员进行全校性校本研修专题讲座，并形成图像与文档材料。
工作室成员可以围绕主持人的课题，承担一个子课题研究，也可以在主持人的指导下自主立项课题进行研究，确保每年有一篇质量较高的研究论文在县级以上的刊物发表。
及时制定工作计划与总结
工作室每学年制定并提交工作计划，年末上报工作总结，每学期汇报一次工作开展情况。工作室每个成员每学年制定个人发展规划，每个学期末，撰写个人工作总结。每学年召开专题总结会，由工作室负责人全面总结、汇报整个工作室一学年的工作成绩和存在的不足。同时，由全体成员共同讨论、制定出切实可行的下一学年的工作计划，以确保工作开展做到有目的、有计划、有秩序、有成效。
积极参加、组织学生音乐实践活动，指导本地区学生音乐课外活动，大力提升学生音乐社团活动的层次。
充分利用工作室qq群、博客，开展网络交流
工作室将充分利用网络资源，创建以工作室命名的qq群、博客，所有成员要充分利用，真正发挥网络的研讨交流职能。针对教学中遇到的小问题，通过网络展开研讨，互相启发，共同解决。同时，及时上传教学资源与大家共享。
小学音乐室工作计划篇六
如在教学《感受音的强弱》一环节时，可设计如下：多媒体出示一辆红色小汽车从公路一端开过来，经过弱中强标牌时分别按一下喇叭，让学生感受强弱的对比，经过三次不同体验后，点按实践按钮，根据画面中不同乐器的演奏，让学生作出正确的判断。这样把抽象枯燥的乐理知识转化为通俗易懂的小常识，创造出了优美的音乐氛围。使学生在欢乐活泼的气氛中愉快而积极地获取知识，趣味盎然。
唱歌的最大目的是给人美的享受。我们不能满足于教学生唱会一首歌。更重要的是要启发准确的表达好歌曲的感情和艺术形象。进入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和体会。只有这样，学生才能进入表现音乐的最佳状态，唱出的歌声真挚动听、具有感染力、生命力。要做到这一点，首先要使学生充分理解歌曲的内容。低年级学生理解能力差，如果教师仅用抽象的语言理解歌曲是远远不够的。因此，教师要把音乐同学生的生活、玩耍融为一体，结合他们生活中熟悉的事情和词语，作形象的比喻和讲解，把歌曲中的艺术内涵挖掘出来，激发起学生深厚学习兴趣。引导他们将整个身心投入唱歌中去，正确的、创造性的表达出歌曲的感情和艺术美。
低年级学生活泼好动，每学一首歌曲，我都根据歌词内容启发学生进行律动或表演，以帮助学生更好的理解歌曲，记忆歌词。在启发学生表演时，是这样做的：（一）启发学生进行即兴表演。（二）教师根据学生表演编排一套好的动作教给学生。（三）个别检查。在个别检查时，学生常常会被一些漂亮的动作和美的造型所吸引，教室里会自发的爆发热烈的掌声。这样，不但培养了学生的表演能力，加强了学生对歌曲的理解，而且也增强了学生的学习兴趣。
学生打击乐器的演奏，不但可以培养他们的节奏感和识谱能力，还能培养学生的审美能力。为了取得更好的教学效果，我发动学生让家长帮助自制打击乐器。如：用易拉罐或小瓶子装入沙子做沙球，用铁丝将酒瓶盖儿串在一起当串铃，用胭脂盒对击做小鼓等。学生们用自制的乐器边唱边奏得意极了。培养了学生的想象力创造力，提高了学生的学习兴趣。
欣赏音乐，不仅需要形象的思维能力，逻辑能力，而且更需要欣赏者用自己经历过的生活知识和感情去体验。但小学生阅历浅，感情积累少，要是学生真正理解音乐，达到陶冶性情，培养情操的目的，就必须根据小学生的思维特点，通过形象活泼的画面，生动有趣的故事，简短的启发谈话等形式，运用听觉视觉同步的方法来帮助学生理解作品。然后在让学生在动听的乐曲声中自由广阔的想象体验，使其根据各自对音乐的理解程度及直接、间接的形象记忆，把自己对所听音乐作品的理解用不同的颜色、线条、文字、动作表现出来。学生能闻其声如见其形，从而更准确的把握作品，理解音乐，欣赏音乐之美。