在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
舞龙美术课教学反思篇一
虽然已经入冬了，空气中带着一些凉意，孩子们都穿上了厚厚的外套，但是和孩子们在一起的每一分每一秒，我们老师的心中总是充满着一把火一样，像是上了发条，总是和孩子们一起，有用不完的劲，任由我们发挥。
这段时间幼儿园组织了全体新教师进行了教师课堂展示活动。进过了一段时间的准备，在今天上午，终于还是把这个活动完整的呈现了出来。语言游戏《猜猜乐》是通过游戏的方式，让幼儿学习用一句话来描述物体的特征，锻炼幼儿的口语表达能力，并通过观看ppt，培养幼儿对祖国事物的热爱。活动内容还是比较新颖的，我也觉得应该可以吸引幼儿的。这个活动也是去嘉兴观摩名师上课后，感觉有趣，所以打算尝试的活动。今天上午整个活动上下来，让我感觉印象最深的成功点和不足点有：
1、整个活动的思路还是比较清楚，过程较清晰；
2、在上课时，气氛较轻松，活动的新颖，孩子也很愿意参与；
3、能给幼儿一些及时的回应，帮助幼儿表达、猜测的更完整；
4、在上课前，没有考虑清楚，出示图片的数量，出示图片数量有些太多了；
5、在上课前，可以给孩子们进行一些对祖国事物更多的了解；
6、教师语言可以更精炼一些。
在活动中，本来想在最后一个环节，和孩子们一起分享ppt图片时，配上音乐，因为没有选好合适的音乐，只能不加入音乐，如果能把适合的音乐加入进来，可能活动的想过会更好。
舞龙美术课教学反思篇二
这节课是人音版教材第14册第四单元的内容，我上的是第一个课时，在这节课上，我安排的教学内容是欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。本节课我设定的教学目标是：
1、通过欣赏，能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。
2、结合欣赏，初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。
3、了解舒伯特生平，拓展欣赏他创作的艺术歌曲，感受歌曲之王的艺术歌曲魅力。
本课的导课采用提出条件，学生抢答的方式进行：请在我的描述中，抢答这是那位音乐家。这样的导课方式能一下就把学生们的积极性调动起来，列出的条件还能帮助学生们很快记住舒伯特的主要经历和成就。
在欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》新课教学中，我先让学生欣赏歌曲《鳟鱼》，对乐曲的主旋律先初步感受，听一听、唱一唱主旋律，借助歌词理解乐曲表达的情感、风格。
在第一次完整欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章时，提前给学生提出思考内容，让学生带着问题来欣赏；而后的分段感受，从中挑选3个非常有特点的.乐段，让学生感受乐曲在音色、速度、力度、音区等方面的变化所表达的不同的情绪。结合分析，让学生了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。
再次让学生完整欣赏时，我采用的是现场音乐会视频，视听结合，调动学生的积极性。
在拓展欣赏环节，安排欣赏歌曲《小夜曲》《摇篮曲》，让学生们充分感受艺术歌曲之王舒伯特艺术歌曲的魅力，并对舒伯特的生平做了比较深入的了解。
舞龙美术课教学反思篇三
《玩瓶乐》是“瓶罐总动员”主题下开展的一个色彩活动。主要收集幼儿生活中的农夫山泉矿泉水瓶子作为主要材料，进行颜料滚印游戏。
一、选材与活动形式
在活动内容的设计方面，一方面结合瓶罐总动员主题，另一方面，农夫山泉矿泉水瓶子还有波浪的纹理，瓶底、瓶盖又都是圆形的，为活动的设计服务，同时，它是幼儿生活中常见的一种物品，利用幼儿身边熟悉的事物开展活动，幼儿有一定的经验，在准备环节中，收集材料也比较容易。确定了幼儿活动的内容，其次是活动的形式，小班幼儿动手能力相对欠缺，技能性掌握不是非常熟练，并结合我班特色区印染为主题的方式，在本次活动中，我们继续以印染的活动形式为主，借助瓶子的瓶身、瓶盖、瓶底等不同部位进行滚印画，由于班级幼儿在印画方面有了一定的先前经验，因此，开展活动也相对更加顺利了。
二、活动设计
结合小班幼儿年龄特点，在活动的设计方面，我依然采用游戏化的形式开展活动，并将滚印画的操作要点通过故事的形式讲述，使得语言更加生动有趣，更好地吸引幼儿的注意力。活动刚开始，我给瓶子取名为“皮皮”，鼓励幼儿大声请出皮皮，幼儿的参与让活动更贴近幼儿;在第二部分引导幼儿操作部分，我设计了简短的故事“皮皮掉进颜料桶里面——在颜料桶里面洗个澡——跳到白纸上，咕噜咕噜打个滚……”故事性的语言，容易让幼儿理解，在边讲述故事的同时，我还配合上了简单的示范操作，看似简单的操作表演，却给了幼儿视觉上的欣赏与感受，让孩子对作品的呈现更具说服力，在一次次的反复滚印后，白纸上出现了开满小花的草地，这是多么神奇的一件事情。在一步步的引导下，幼儿也跃跃欲试，白纸上还会出现什么神奇的事情呢?充分调动起了幼儿操作的兴趣。于是，孩子们在操作中也非常带劲地滚印着，咕噜咕噜，咕噜咕噜，瓶子在白纸上打了无数个滚，一条条小鱼渐渐浮出“水面”，刚刚的白纸一下子又变成了一幅海底世界图，小鱼们在水里快乐地游来游去。于是又引出幼儿的第二次操作：小鱼很开心，很快乐的时候会怎么做呢?找一找瓶子宝宝身上有没有和小鱼吐出的泡泡一样圆圆的形状呢?将操作再一次留在瓶子身上，让瓶子在本次活动中发挥得淋漓尽致，瓶身、瓶盖甚至平底都成为本次活动的操作材料。幼儿在操作的过程中，也充分感受了瓶子各个部位都能成为作画工具。最后，在活动的评价环节，我借鉴“从生活中来，回到生活中去”的理念，又将内容迁移回到幼儿的生活中去，鼓励幼儿发现瓶子的多种用处，并鼓励幼儿学会收集、再利用，增加环保理念的渗透。整个活动，凸显了游戏性，趣味性，这样的活动设计更加符合幼儿的年龄特点。
三、不足之处
虽然整个活动幼儿的参与积极性很高，活动最后，也达到了预期想要的效果，但活动的`教育性体现得欠缺了些。活动中让幼儿觉得神奇的油水分离，作为一个美术活动的开展的话，可以适当地介绍给孩子了解，帮助幼儿积累一些技能性的知识，而不是一味地游戏，这样在今后开展类似活动的时候，幼儿的知识面也会更加丰富;另外，在滚印画的过程中，由于纸张经过折叠后，产生了一些折痕，虽然滚印过程中，也考虑到了在瓶子里加些水再进行滚印，增加瓶子的力度，但一些有折痕的地方仍然不能与瓶子较好地贴合，使得滚印的纹理出现有的地方饱满，有的地方稀薄，在经后的活动中可以事先在纸上薄薄的喷些水增加纸的重量，或者在下面垫好底板，使纸张保持平整，相信活动效果会更好!
舞龙美术课教学反思篇四
瑶族舞曲》是一首非常著名的乐曲。1951年刘铁山根据瑶族传统歌舞鼓乐的音乐素材创作《瑶族长鼓舞歌》，1952年初在北京上演。同年茅沅据此改编为管弦乐《瑶族舞曲》。全曲为加引子的复三部曲式。乐曲生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。优美的旋律生动地描写了瑶族青年男女在节日夜晚身着盛装于月下翩翩起舞的`欢乐场面。
学唱歌曲《瑶山乐》，体验歌曲优雅高贵的旋律和轻盈明快的节奏，感受歌曲表达的欢乐情绪，感知3／4拍起伏流畅的旋律特点，并进行歌曲的创作活动。在教学中指导学生用优美的声音和愉快的情绪来演唱歌曲，歌曲中多处出现连音记号，所以应注意声音的连贯和圆润。鼓励学生把歌词直接套进歌曲中进行演唱，也可让学生自己创编歌词进行演唱。指导学生随音乐的节奏和情绪自由律动。
舞龙美术课教学反思篇五
1.了解舞龙是端午节的一项传统习俗。
2.探索协同蹲起、拐弯等基本动作，锻炼臂部、腿部力量，提高协作运用身体力量的能力。
3.乐意参与协同舞龙游戏，体验坚持到底完成任务的成功感。2．在赛“龙舟”过程中两人甚至多人协调一致地活动，发展合作精神。
活动准备
1.事先观看过舞龙的精彩场面，了解舞龙需要多人协作完成；初步探索龙头、龙尾配合的动作。
2.节奏欢快的音乐、红绸制作的绣球一个。
活动建议
1.谈话交流，引起幼儿参加舞龙游戏的兴趣。
创设游戏情境：“端午节就要到了，今天老师带你们参加舞龙比赛，让我们先来练练本领吧！”听音乐，师幼一起做热身运动，重点锻炼幼儿的上肢、下肢、腰腹。
2.探索多人舞龙动作，初步体验合作舞龙要领。
（1）引导幼儿自主选择位置站好，随音乐自由舞龙。
讨论交流：你在舞龙游戏中有什么感觉？为什么？有什么好办法让龙腾飞起来？引导幼儿说出让力气大，长得高的小朋友当龙头，矮小灵活的小朋友做龙尾。
（2）幼儿自由调整位置，探索舞龙游戏人员的合理站位。
（3）探索整齐、协调合作舞龙的方法。
讨论：有什么好办法让我们舞龙人步伐整齐不掉队？怎样让龙像飞起来一样？幼儿说出办法后，试一试，探索最适宜的舞龙方法。
小结：舞龙时后面的舞龙人要跟紧前面的人，手里举起的拖龙棒跟随前面的`龙身，由下向上或由上向下蹲起，由左向右或由右向左上下翻飞，做到左右协调，蹲起统一。
（3）随音乐游戏，重点练习左右摇摆、蹲起动作。
创设游戏情境：现在要拐弯了，大家要一个接一个，又快又稳地拐弯。引导幼儿跟着音乐节奏做拐弯、左右摇摆、蹲起、原地颤动等动作。活动后及时放松身体四肢及腹部。
3.更换龙头，随绣球走，体验合作的快乐。
（1）请一名幼儿举绣球做指挥，自由探索舞龙动作，体验合作的快乐。
创设情境：抢绣球活动开始了，大家可要随绣球舞动龙身。鼓励幼儿自由探索，大胆尝试新动作，然后挑选出比较有代表性的动作练习丰富活动内容。
（2）两队进行舞龙比赛，合作设计路线图，避免互相碰撞。
小结：小组成员要保持动作一致，步调一致，尽量不要让龙尾掉队，齐心协力，才能快和稳。
4.创设“舞龙队回家”游戏情境放，随音乐做松整理活动。
舞龙美术课教学反思篇六
针对本班幼儿的特点和充分利用农村的资源，我就设计了数学活动“剥豆乐”，目的让幼儿在轻松愉快的活动氛围中，尝试学习用数字、符号来记录豌豆粒的数量，感知、发现豌豆夹中豆粒数量的不同。
首先我让幼儿感知豌豆的特征，并让幼儿猜测豆荚中的豆粒来激发幼儿参与的兴趣，接着引导幼儿用符号、数字来记录，并根据幼儿能力的.不同，提出了不同层次的操作要求，如：会写数字可以用数字记录，不会写的可以用点子、短线等省略，速度快的符号来表示，在这个环节上使每个幼儿都能在原有的基础上得到提升。从孩子们的操作结果看，只有个别孩子用了点子、爱心、花纹等符号来表示，可见，本班幼儿对于数字的书写已经掌握。
在展示幼儿的操作记录单时，我该把记录错误的单子也要拿出来，让他再次数数，在大家的帮助下，提高他的数数和认识能力。在活动中，我也该让每位幼儿把记录单带上来，让他们看着单子与同伴交流，在交流中发现每个豆荚中豆子的秘密，充分发挥幼儿之间的生生互动性，这样活动就更完美了。
从最后的装豆和送豆的游戏中，可以发现我班幼儿的数学能力超过我的预料，他们能够从1数到30，个别幼儿不在家长的帮助下还能正确的用数字记录呢，幼儿之间存在着很大的区别。
幼儿对数的感念也可以在平时生活中积累，对于个别掌握不好的幼儿我将利用日常生活、区角活动，进行个别辅导，使他们也能跟上大家的步伐，一起进步。
舞龙美术课教学反思篇七
新时期的美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的。美术教育家尹少淳说过；美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。尽管从教也有五六年光景，却发现要上好一堂高质量的美术课真的很难，下面是我在美术教育教学中的几点反思。
舞龙美术课教学反思篇八
（一）提升教学理念，师生共同发展新课程强调，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。这就要求教师树立终身学习的意识，保持开放的心态，把学校视为自己学习的场所。在实践中学习，不断对自己的课堂教学进行研究、反思，不拘一格的进行课堂教学的实践探索。如在学习《外国近现代雕塑》这一课时，教师作了以下的教学设计：1、让学生在本课中选择自己比较感兴趣的作品，然后把他们分成相应的若干组。2、由教师提出问题引导各组欣赏和讨论。3、请学生表达个人的感受和见解，发表对作品的评价。4、教师作鼓励性评价，对学生发表的不足之处加以补充或改正。5、鼓励学生提出问题，并在全班进行探讨。6、指导学生在课外搜集资料进行更广泛的欣赏实践。在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。对于高中生来说，他们虽然已具有一定的知识积累又有一定的生活经验，而且善于思考，但由于他们的生活经验不同，思考的角度不同，对于同一作品很可能会产生各种不同的评价，又由于学生经验能力所限，看法也许是幼稚或不全面的，但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。其次，教师要把自己作为学习的组织者和参与者。既要组织学生与学生的交流，又要主动而坦诚的与学生交流自己的感受和想法，同时也要能够承认自己的过失和错误。此外，还应该看到，随着信息技术的不断普及，学生学习的渠道越来越广泛，他们可以从网络上查找到很多相关的学习资料，因此教师可以鼓励学生在课外去搜集资料，即可锻炼学生的学习能力，又可以扩大学生的视野。
（二）展示学科魅力，挖掘作品意蕴美术是人类文化的重要组成部分，美术作品不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于人们的生活中，其中不仅有绘画、雕塑等以观赏性的为主的美术，更有如建筑、工艺设计等渗透到人类生活各个方面的实用性美术。在教学初期，教师应让学生对美术的范畴和功能有一个比较全面的了解，使学生充分的认识美术与生活的密切关系，以及美术对自身素养、能力、心理乃至整个人生的重要影响等，从而激发学生学习美术欣赏课的积极性。在欣赏教学过程中，教师应让学生认识到，不论是绘画还是工艺，不论是具象还是抽象，都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己的和时代的审美理想创造出来的。同时，美术家创作一件美术作品，除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵和更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如青铜器和秦俑所体现的中华民族精神、古希腊艺术所体现的崇尚理想与科学的精神、文艺复兴时期艺术品中的人文主义思想、中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻的理解，达到审美情感的升华。
（三）提高教学艺术，增强学科魅力教育家第斯多惠在教师规则中时明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？没有主动怎么能唤醒沉睡的人？”日本教育家斋滕喜博称提问为“教学的生命”。有效的教学提问可以指明学生的思考方向，激发学生的学习动机和兴趣，发展学生的思维能力和创新能力。如在欣赏元代王冕的《墨梅图》时，教师先设问：“画中梅花与生活中的梅花有何不同？”然后用多媒体展示，让学生通过自己的比较，初步认识到画中梅花的艺术特色，即只有一支横斜在画幅中间的梅花，作者用墨色画梅，画中还有题诗等。接着教师再用“画家为什么不用生活中所见的梅花的颜色，如红色、粉色来画呢？”、“画中的题诗与画中梅花有什么关系？”等问题引发学生思考，从而逐步领悟画家的创作意图，感受作者的胸怀和理想。继而再以“画家为什么会产生这样的情感和理想呢？”引导学生联想元代的历史背景，最终使学生领悟作品所体现的借物抒情、托物言志的艺术特色。
此外，好的艺术作品往往留有艺术遐想的空间，应当让学生展开合理想象的翅膀，自己去感受艺术的魅力。如在欣赏外国现代绘画夏加尔的《我和我的故乡》时，就可以让学生随着作品中景象展开丰富的联想，跟随自己的想象，去感受那带有童话色彩的宁静而又祥和的梦幻气息，去体验那魂牵梦绕的思乡之情。教师只需把作者的生平和经历稍加提示即可。利用多媒体信息技术，也是现代教育教学中能提高教学效率、激发学生学习兴趣的有效教学艺术手段。如在欣赏《二十世纪外国绘画》时，让学生对二十世纪的时代背景有较全面的了解是很有必要的。为了能更快更全面的让学生了解，采用多媒体技术是目前行之有效的教学手段。如把世界大战影片片段、工业革命的成果等进行播放和展示，既可以大大提高教学效率，又可以创设课堂情境，为接下来开展学生的自主欣赏奠定了基础，无形中也加强了美术与历史、政治等学科之间的联系。
此外，人们常说艺术是相通的。在美术欣赏教学中，运用多媒体恰当的引入音乐，可以起到调动情绪、丰富感受、创设氛围的作用。如在欣赏绘画作品《百老汇的爵士音乐》时，让学生欣赏一段爵士乐；在欣赏中国古代山水画时，一边播放着古乐《高山流水》，一边会使人的视觉、听觉乃至整个身心都得到美的感受和体验，继而能帮助欣赏者对作品作出更准确的欣赏和评价。
总之，要改变当前高中美术欣赏课的不良现状，美术教师就应该在新课程标准的指引下，首先要树立“以生为本”的教学理念，要善于挖掘学科中的人文因素，努力探索有效的教学方法和手段，激发和维持学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨和欣赏，使美术欣赏课成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂。