在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。相信许多人会觉得范文很难写？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
橙色的画造型教学反思篇一
为了更好地体现新课标的理念，在设计时我充分考虑了二年级孩子的特点，以活动为主线组织教学，学生更爱学。
首先，学习生活中的美术是新课标的'重要精神，结合生活实际设计活动，使学生的学习和生活紧密相联，更好的体验生活。
其次，“在人的发展中，最核心的东西是人的情感、态度、价值观”，因此，在教学中既要关注学生的知识掌握情况，更要关注学生的情感、态度、价值观。
最后，我在这一设计中体现学习方式的变革，让学生在活动中游戏中学习美术，在过去教学中，教师讲的多，占用时间多，而现在以学生活动为主，让学生自己探究、合作学习、孩子们是多么快乐，而孩子们在尝试中会有所发现，在讨论中会明白道理，在合作中能享受成功，在质疑中发现自我。
橙色的画造型教学反思篇二
《有趣的造型》以蛋壳或乒乓球为主体，附加彩色纸或者其他材料，进行人物或动物的创作。用鸡蛋壳做小工艺品，在我儿时的美术课堂里就出现过，现在回忆起来，还记忆犹新，做好的小工艺品，似乎在我的案头摆放了很久很久，非常有成就感。所以我对于这节课特别的感兴趣。
这一课属于设计应用领域。目的在于引导学生善于利用身边的的材料，进行简单的创意、设计，学习制作美化生活的小工艺品，感受设计在生活中的作用。在上课的时候我深深的体会到老师示范的重要性，所以这节课就把重点放在了教师示范上。一上课，我就告诉同学们，今天我们学习有趣的造型，有几个小朋友和我们一起来学习，但是他们非常不听话，谁能让他们变听话呢？于是我掏出了准备好的鸡蛋壳和乒乓球，班里的气氛一下活跃了起来：把它直接粘在纸上，做个小圆筒，你一言我一语的。同学的主意真不错，好吧，就听你们的吧。蛋壳和乒乓球固定的问题的解决了。
接下来抓住“有趣”和“造型”两个方面为特点为重点。适时的演示如何使作品黏合的美观、牢固。一节课下来，孩子们的作品特别的有趣，有小猪，兔子，鱼等等等的形象。
回忆这节课的不足之处：课程设置可以安排的更巧妙些。课堂评价语不够有效。
路还很长，愿我和孩子们快乐学习每节美术课！
橙色的画造型教学反思篇三
《橙色的画》的教学意图是通过联系生活实际和动手调配颜色，认识橙色的色相，了解橙色是黄色和红色调配而成的。在教学中，我诱导学生自己去调配橙色。在调配橙色的过程中，问题就出来了。有的学生调的颜色很红，有的学生调的颜色很黄，在教师的指导下，学生通过反复的实践，学生认识到：
1、等量的红色和黄色才能调出橙色。
2、调色过程中红色比黄色越多，调出是颜色越发红，颜色越深；黄色比红色越多，调出的颜色就越发黄，颜色就越浅。
在教学过程中，以直观情景与引探启发教学为主要手段，采取顺藤摸瓜的递进式问题设置，在培养学生观察感悟能力的同时，初步培养学生探究意识及探究能力。
为使学生将知识的认知与理解转化为实际的操作能力，又针对性的设置了反馈式课堂练习，并以师生互动形式，对图片观察--分析--判断－－选择，使他们由浅入深地掌握知识，并学会运用知识进行自主创新。
本课还需教师小结时，加强学生思维过程的归整： 根据感受确定主色----找出与主色对应的背景色----确定主体色及对比色――背景弱对比色．其次，还应该再设计与学生有关的主题，进行选择判断有关内容及形式（色彩），以加强学生的主观能动的创作能力。
总之，通过本课的教学探索与实践，使造型。表现学习领域中的表现性得到进一步的落实！为本领域美术教学由偏重知识技能及画面形式的追求向注重学生的主观表现的转化，又迈出了新的一步！
橙色的画造型教学反思篇四
《面材的立体造型》经过多次教案的修改及上课验证，整个过程不断推敲，终于可以作为一个比较完整的案例呈现出来了，让人甚感欣慰。
为什么要选择《面材的立体造型》作为重点研究的课例？我觉得是因为这一课内容在本册教材中处于承上启下的重要位置。它的前面的教学内容是平面构成设计，后面的教学内容就是整整两个单元共六个内容的立体造型制作。所以，这一课是平面与立体的过渡，绘画与手工的交接，是一个关键的转折。所以，上好这一课相当重要。
如何设置它的教学难点？我开始的设想是把教学重点定在“立体造型的设计”，希望解决学生在造型方面的困难。但在教学过程中，可以看到学生因为平时比较少动手，对折、剪、切、插接、粘贴等操作很不熟悉，大部分学生对于如何在一大张卡纸上剪下一个形状，如何安全使用剪刀等等没有多少概念，必须得给学生补充一下这些基本动手的学习和练习。所以后来还是把教学重点设置为“学习面材插接组合的方法”，解决“怎样做”的问题较为逼切。在教学实际操作过程中证明这是适当的。
解决“怎样做”的问题，我认为关键是引导学生发现问题所在，给予适当指导和充分练习。
告诉学生怎样做很容易，老师说，然后示范，学生跟着做就成了。但这样简单的方式不能激发学生求知和探索、发现的欲望。我为了让学生形成自己发现问题，自己解决问题的思路，作了以下辅垫：在面材的成形阶段，我出示完整的面材立体插接范品，先让学生观察它是由什么形状构成的，探索它是怎样组合起来的。再让学生把这些面材立体构成一一拆开，再尝试组合，自己总结它的制作方法。然后再由其组合的基本形探讨：它是怎样得出来的？你如何在一大片的面材上得到一个小的基本形？自己动手尝试做一下。引导学生比较动手操作的`结果，让他们各自说说成功的地方，不足之处，如何改进。经过几次练习、比较，学生得出较好的剪切基本形的方法。例如要剪出一批圆形，有不同的方法：有的学生以圆的直径为高，剪一长纸条，再以圆的直径为宽，折叠成方形，再剪掉四个直角，逐步加工成圆，这样一次可剪出多个相同大小的圆形；有的学生则先剪一适合大小的圆，把它放在折叠好的多层纸片上作为模板，按样圈剪，同样能一次成形多个圆。我给予他们肯定的鼓励，学生通过观察和实操，体会到成功的乐趣，就更有信心和动力参与创作了。
本节的学习难点“学习面材插接组合的方法”，学生因为有了上面折叠、剪的探索和发现热情作为基础，也能主动地研究更复杂多变的插接组合方法了。在插接过程中，发现接口的深浅直接影响插接的紧密度。接口剪得太深了，基本形互相衔接就很松，容易掉落；接口剪得太浅，也会出现相同的问题。最后通过不过的深浅度对比，发现接口剪基本形边长距中心的二分一深度最合适。这个深度让两个插接好的基本形不但紧密相接，还能基本定下插接时的角度，让下一步插接更顺利。另外，在在组合成型阶段，相当一部分学生还为如何让立体造型“立”起来大费脑筋。纸材能承受的重量是有限的，如何让它组合成型并稳定呢？我让学生观察范品的底部组合方式，发现有三角形的组合方法，也有四边形的组合方法，也有不规则的组合方法，可以根据自己的整体造型设计选择适合的方法。
“怎样做”的解决帮助了“学习面材插接组合的方法”这个学习难点的解决，同样，学习难点的解决，也直接有效于本课“立体造型的设计”这个更高目标的达成。
从学生作品来看，基本上达到了本课“架构稳定、插接紧密、造型别致”的要求。尤其在“造型别致”方面，学生的创作新奇多样，琳琅满目，充分体现了他们充满活力的创造精神。
可见，教学难点需要根据学生的实际基础和能力来设置；教学难点的解决应该发挥学生发现和探索的主动性，用能激发学生创造精神的方式来实现。
橙色的画造型教学反思篇五
这节课是选用蔬菜、瓜果这种取材方便、易于加工的材料进行联想、造型与制作，在教学活动中渗透审美意识，了解雕刻的基本知识，学习雕刻、塑造的基本方法和技能，发展想像力与创造力。
在本课教学中我主动创设情境，让学生身临其境地进入“蔬果联想”的奇妙世界，激发学生的学习兴趣。及时利用设置的情境提出问题，展开学习讨论，从而引导学生巧妙地利用材料的特点进行联想。通过实际操作和自学教材自主探究制作、塑造的多种方法，并根据蔬果的特点来选择与之适应的造型方法。
然后运用以切挖为主的方法来造型，在蔬果的基本形体上切挖出作品的大致造型，再用其他方法完善；也可以运用以组合为主的方法来造型，将形色各异的大小蔬果组合成有趣形象。课本中的“荷花”与“青蛙”是引导学生巧妙地利用蔬果的形状、色彩、纹理等进行联想的典型范例。蔬果的联想“荷花”是以切划手法为主的造型处理，“青蛙”是以搭配组合为主的造型表现，造型方法的丰富性，给学习方法提供了多样的.选择。
接着在学习任务的落实这个环节，先分小组观察、讨论并讲述本小组的想法及联想。以组为单位，合作完成创意，用自己喜欢的一种或多种蔬果进行组合创造。让学生成为学习的主人，放开学生的手脚，让学生自由发挥，展开自己丰富的联想。然后再请学生介绍自己的联想创意，从材料、方法、学做动作三方面交流评价，学生展示自己的作品并介绍自己的得意之处。这样即让学生自主学习了知识，得到了锻炼，而且还感觉很轻松愉快，学生学习起来没有压力和负担，就会顺利的完成学习任务。
回顾这节课还有不足的地方：第一，寻找、收集形状、色泽、纹理和质感有特色的蔬菜、瓜果，其中形状奇特者为佳，并注意大小搭配。第二，避免选择切、挖时有过多流质的蔬果，如番茄等。