每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
小班大自然的色彩教学反思篇一
儿童对美的发现往往是从色彩开始的，当他们对物体的形状还不具备分辨能力的时候，对色彩就已经具有感知力了。因此在本课教学中，我主要引导学生感受大自然的色彩美，通过色彩游戏的引入，激发学生表现色彩的欲望。
本课内容丰富翔实，图例生动有趣，再现了大自然色彩缤纷的世界，有利于学生深入欣赏并理解美术作品中的色彩意味。在教学过程中，我注重创设美好情境，注重与学生的交流互动。由红、黄、蓝三种基本色彩引入，调配橙、绿、紫三种间色，在充满童趣的白色画板上根据提示涂色，让学生始终处于好奇的兴奋状态，并真正感受到色彩的影响力。带着浓厚的兴趣，加上精美的图片和适当的引导，学生展开丰富的联想，运用水粉色和油画棒享受调色的乐趣。
教育的任务已经不是向学生灌输多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的`“杯子”用自己的方式不断地找到适合自己“水”，即学会学习。在这节课中，给学生提供了多次欣赏、讨论、交流的机会，如：红加黄可以调配什么颜色？学生通过调配练习得出的结论很多：红色加的多，就是桔红色，黄色加的多，就是橘黄色，而在调配过程中，两种颜色还在不断的变化。这样，学生们在交流与实践中发现问题、解决问题，为以后的美术色彩学习打下了良好的基础。
小班大自然的色彩教学反思篇二
低年级学生从绘画入手开始学习信息技术知识技能，可以很好的针对学生的年龄特点和心理认知特点，发展学生综合素质，特别是创造性的想象能力。作为教师，就应该努力使学生自由翱翔于想象的天空中，尽力打开他们思维的闸门，使他们由一片树叶想到一片森林；由一条小溪想到茫茫大海，从一个思路跳到另一个思路。学生创造想象能力的培养依赖于教师创造性设计教学过程。如果教师经常合理地设计一些创造想象的作业，学生的创造想象能力一定能有所提高。并让学生把自己的创作通过网络进行交流汇报。学生在兴趣的参与，在积极性的刺激下，创造性地完成了这些作业。这样，既提高了学生的动手能力，还培养了学生的创造想象能力。
本课我是从一些看不见光明的人身上，创设出感人的情境，让学生体会到自己的幸福，感受到色彩的重要，从而激发学生学习和助人的积极性。课堂上，学生唱主角，我则“沉”入学生中间，互相讨论，平等对话，一起探究。我一方面培养学生乐于助人的优良品质；另一方面了解学生学习过程中遇到的问题，在必要时给予帮助，针对性地请“成功”的学生上来演示，鼓励“能者为师”，激发学生的.好胜心和不服输的精神。学生学习兴致盎然，涌现出不少很有创意的作品。
当然，我的课堂教学还存在着一些不足之处：学生在回答问题的时候，不一定能完全正确，有时甚至会扯到别的问题上，这时候应该肯定他的回答，为大家解答了某个呆会儿将要解决的问题。不应该把学生的回答拽回来，感觉学生有点被老师牵着鼻子走的味道，不仅会打击学生的积极性，而且不利于学生个性的发展。
真正教育，它绝不是简单的物质传递，遵循守恒定律：你给什么，我就有什么；你给多少，我就拥有多少。真正的教育在质上一定是化学反应，经过教师到学生之后，必定会产生新物质；在量上不是简单的累加，也不是乘法，甚至不是指数运算，而是无法计算的，它高于一切想象。而这一切，需要教师用“心”去追求。
小班大自然的色彩教学反思篇三
色彩教学中到了画花卉的时候,校园里又开满了菊花,想起这段时间在画花卉,画室里是有几盆塑料花,虽然做得很精致,总是一种没有生命的东西,想着就去学校的花圃,向花老板要了一盆开得正灿烂的菊花,一盆是白色的,确切地说是白中带绿的。一盆是明黄色的，我把它从盆中剪了下来，变成了一大束。
提前去画室摆了台，白色菊花下放一块蓝绿色的衬布，这蓝绿跟叶的颜色差别还是很大的，如果相近的话学生很难调色处理，台面的方正显得不够有意味，于是去办公室把自己坐的黄色椅子拿来作了台面，衬布从椅背垂下，露出椅子背和椅面的一角，放上两个的梨，一个红色的苹果，简单而生动的一组花卉景物摆好了。黄菊花就放得绚丽点，灰红色与条布纹色白组合，黄菊花插在大透明玻璃瓶中，周围青苹果和橘子，红苹果疏密有致地散放。原来想搭配一个果盘，考虑学生在画时，无法处理好主体物，于是舍弃。
接下来是备课，色彩的构图，色彩的表现，色块，明度，纯度，固有色，环境色，色调及花朵的塑造，花瓶的质感的表现等。这些都在每节课中都有实施讲了多遍学生可能也有点麻木了。如果换一种讲法，用来唤醒学生对美的感受，似乎比画一朵逼真的'花重要多。
上课时间，学生走进画室都说今天要画真花了，显得很兴奋。看着学生高兴的样子，决定放弃对色彩绘画技法的讲解。和学生一起感受鲜活的生命带给我们的喜悦与美丽。
上课了，引导学生观察面前的静物，“看”到什么？跟我意料中一样，学生看到了颜色，形状。他们看到了，似乎这还不够。接下来我让学生跟我一起感受。“看，这盆花给你的整体感觉是什么。”这盆白色菊花给人一种清新，雅丽的感觉，花朵朝着向阳方向开放，象一群顾盼的少女，看白色里渗透着些绿，这绿饱含着水份，象一点嫩绿滴入水瞬间化了一样。看逆光下的花瓣晶莹剔透如很薄很薄的瓷器，细腻而光洁，又似孩童的脸，温润而甜美。在逆向天光的照射下，参差的花瓣高高低低露出星星点点的光亮，很是动人。再看枝叶，可以是浓绿的森林，也不妨看成人的肢体，它向四周伸展着，前后左右，俯仰屈伸，婀娜摇曳。同学们很安静地听着，或许在体会着我的体会。或许在感受着自己的感受。同样我用语言表达了那盆黄菊花带给我们的绚丽，灿烂，热情，奔放。
当我讲完后，同学们比平时速度更快地进入了作画状态。几节课后，精美的习作出来了，同样给人惊喜。学生们不管技能水平如何，都画出好画了。
这次课的反思：
1、重视静物的摆放，具有美感的静物直接激发学生美的感受。
2、在艺术教学中需要感动，它是具有穿透心灵的力量，教师要善于抒发感动，去赞美和喜欢生活，把点滴的幸福传递给身边的人。
3、在技巧的传授中注入更多的情感，更有利于学生艺术能力的提高。
4、美术教师要有精湛的技艺，也要有很好的语言表达能力，恰当的语言可以很好地感染学生，引导学生感受美。深感自己语言表达的苍白，俗话说“功夫在画外”，要加强各方面的修养，使教学本身成为一门艺术。
小班大自然的色彩教学反思篇四
《色彩》本课内容并不复杂，但授课难度较大。色彩渐变在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用色彩渐变来组织画面，一幅色彩作品的创作就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。如果平时很少看到静物作品，完成这个任务就是不可能的。所以课前我准备了很多静物的图片，用教室里的电脑播放，一幅冷色调的画面或暖色调的.画面里主要都运用的色彩渐变就是邻近色的对比，这样画面才会显得舒适和谐，增加学生的感性认识。
小班大自然的色彩教学反思篇五
1、课堂上应给学生创造宽松愉悦的学习环境。课堂应该让学生有兴趣、有好奇心，有心理自由，让心灵开放，在这样的环境中，学生才会敢想，敢说、敢做。在这样的环境下，学生已有的生活经验、知识技能才会被激活，才会燃起创造思维的火花。
2、在课堂上，教师要尽可能地多留一些时间、空间给学生，让他们自主、合作、探究地学习，使他们在适当的引导下发挥创造性、尽情展示自己，创造出属于自己的灵动的、稚嫩的、多彩的语文世界。
3、课堂教学不应当是一个封闭系统，也不应拘泥于预先设定的固定不变的程序，预设的目标在实施过程中可以根据学情纳入即兴创造的成分，甚至可以超越目标设定的.要求。我想，这样的课堂才会使我们的孩子获得更多的情感体验，使我们的语文教学变得更加生机勃勃。
4、精心设计教案，找到引与发的必然联系，并在点拨之后，使学生有联想，有垂直思考与平面思考的交叉点。然后以“发问”、“激疑”等方式激起学生的思维，从而使之上下联系，左右贯通，新旧融合，用所思、所虑、所获填补思维空间，获取预期的效果。
5、相信学生的潜能，只要教师引导的好，就能激起学生的求知欲、好奇心，学生一定会给你一个惊喜。
小班大自然的色彩教学反思篇六
通过文本的学习，孩子需要从中汲取些什么这是作为教材使用者的我们应该思考的问题。回顾过往，一直以来我们重视语言的积累，注重文字的品味，关注句段的咀嚼。
将重点放在了文本细微处，放在了文字的积累上。随着教学的发展，我们越来越意识到，不能仅仅满足于此，而应该让文本发挥出更大的作用，让阅读和写作为学生腾飞插上双翼。有了这样的思考，这样的.认知，我在进行备课时开始关注读写结合点，本着一课一得的原则，在执教《北京的色彩》时，将教学重点放在了品读色彩，学习表达，迁移仿写上。
上课伊始，我们一起研读课题，抓关键字眼――色彩入手整体感知，把握文章主要内容：从秋林与建筑两个方面来描写北京色彩的壮丽而辉煌。进而研读描写秋林的段落，发现在描写北京树叶时，作者按照地点转换的方式。在作者的带领下，我们“从机场进入市区”，感受着“千百种色彩纷繁而又和谐”带来的“又惊又喜”，随后“漫游天坛”欣赏了银杏树叶的曼妙，最后“攀登香山”探访黄栌树的红叶。且行且欣赏。满目的色彩令人叹为观止！“深深浅浅的黄，闪闪烁烁的金，团团簇簇的红”，“金黄、橘红、曙红、猩红、赭石？？”“几乎没有两片树叶是同色的，就是同一片叶子，也往往是柑黄中渗透着桃红，丹红中凝结着玫瑰紫？？”抓住省略号，在理解的基础上，放飞想象。“在那残留枝头和铺满地上的红叶中，还有哪些我所想象不到的层次？”“同一片叶子，还会有什么样的色彩？”此处的补白是对自己想象的描摹，是对北京辉煌色彩的补充。
孩子们在补白中，观察词语的构成，在补白中寻找词汇，调动多种感官，架起文本与生活的联系。学习关注点不仅在于发现它“写了什么”，还尝试体验“怎么去写”，“省略号”成为学生放飞想象的练兵场。有了对“秋林”部分的帮扶，在学习“建筑”这一部分时放手孩子自学。孩子们有了更多的发现，领略了“历史建筑”与“现代建筑”迥然不同的风格，同时找到了贯穿其中的过渡句――“它们毕竟都已成为历史，我更喜欢的是近年来拔地而起的新楼宇和那些纵横飞扬的立交桥”，转而将目光投向新楼宇，和作者一起“不断从街道两旁飞驰的楼群中寻找”北京的色彩。最后回归整体，发现课文开头和结尾的特点，领略其前后照应写法的妙处。
在整节课的教学中，我努力引导孩子“删繁就简”，力求达到“以读促写”。或许是孩子们刚刚进入六年级感觉很陌生，或许是孩子们还没有习惯放飞想象，或许是孩子们还没有适应这样的学习方式，今天的课堂没有达到我想象的效果。但是，我不气馁。我会努力寻找契合点，让我的教学更贴近孩子，更有利于孩子的成长！无论怎样的尝试，都有一个出发点，就是让我们的阅读教学为写作服务，让孩子不惧表达，自由表达，畅快表达。
小班大自然的色彩教学反思篇七
通过前一段的赛课活动，使我受益良多，有很多的优缺点也凸显出来，更能清晰的了解今后的课应该怎么上，在此做以下反思。
1、因为是网络直播课，还是以老师的讲为主，教学思路清晰，知识点讲解透彻。
2、范作录制了20多分钟的视频，时间原因加速为3分多钟，播放讲解，让学生以最直观、清晰的形式学习本节课内容的绘画步骤和方法。
3、连连看小游戏互动性强，问题简单且针对性强，容易调动学生的积极性。
不足之处在于学生按时完成作业情况不是很理想，拖延时间较长。
1、每个学生的作业总有某些不足或值得进步的地方，需要老师指出引导；评价要以肯定、表扬为主导，评价不光是比较，更重要的应该是激励，以培养学生的`兴趣；评价要有针对性，要有利于学生巩固当堂课学生所讲的内容；评价不能空泛，以好坏或漂亮与否来评价，而是要具体；如果条件允许，评价形式尽量丰富，自评、互评，体现学生的主体性。
2、范作的选择要起到让学生掌握方法、步骤，激发、引导学生的思路，而不应难度过于大，仅是起到欣赏作用。
3、发挥学生主体性在学习方式上就要让学生通过自主思考、讨论等形式自主解决问题，老师多引导和激发，而网络直播课会有所限制，多以老师讲述为主，时间允许的话可多互动，让学生多思考表达。
小班大自然的色彩教学反思篇八
片断一：
师：同学们，燕子为什么说春雨是绿色的？用“因为……所以……”句式说说看。
生：因为春雨落到草地上，草就绿了，春雨淋在柳树上，柳枝也绿了，所以春雨是绿色的。
（用类似句方式说说春雨在麻雀眼中是红色的，在小黄莺眼中是黄色。）
正当同学们说得正欢时，有一个小朋友举手说：“老师，我认为春雨的颜色是无色的。”一听到这种回答，卜老师没有做出正面的回答。
教学反思：
卜老师的做法验证了新课程所指出的：语文为个体的人所掌握，又显示个性，具体灵性，是智慧之泉，是创造之源。这位小朋友的“叛逆”的回答正是学生个性的彰显。卜老师的这种做法无形中切实保护了孩子幼小的心灵，肯定了孩子善于观察生活的行为。
教学启示：
在教学中我们教师经常遇到一些学生个性化的理解，他们的理解有的一下子难以达到教学目标，有的甚至背离了我们的教学目标，此时此刻我们教师要尊重学生理解，首先要肯定学生具有独特意识，其次想方设法采取多种形式让学生自悟自得。这样既体现了学生是学习的主人、又培养了学生自主探究意识。
小班大自然的色彩教学反思篇九
对”有双数，互相面向等意思；“比”有挨着，较量，求得异同等意思，当两个以上的系色放在一起，比较其差别及其互相间的关系，称为色彩对比的关系，简称色彩对比。
将两个以上的色彩放在一起，是构成色彩对比的第一个条件。这里所说的一起，包括在尽可能接近的时间和空间里，也就是说在同一视域，最好在同一视域中心之内。只有时间与空间意义上的一起，才能准确地发展异同，才能最充分地显示出应有的对比效果。否则视觉印象就会淡漠甚至消失，这样使失去了对比的意义。
对比出色彩应有的差别，是色彩对比的目的。但必须在同一条件下才允许作比较，如重量与重量比，体积与体积比，线与线比，形与形比的道理一样，否则就失去了比较的可能性。在色彩这个范功内，只能是明度比明度，色相比色相，彩度比彩度，否则就得不到准确的结论。
比较的结果，差别应是清楚可见，如果差别甚微，或眼睛无法辨别其差别，那结论只能是这些色彩的明度、色相与彩度基本或完全相同。从概念的角度说，基本相同的色彩放在一起应称为色彩的同一与重复，而不能称为对比。
在构成色彩对比诸条件中，色彩间的差别是最基本的。由于色彩差别有其普遍性，周此色彩对比也有其普遍性。而色彩fed的差别还因性质、程度与效果的不同而千差万别，因而色彩对比就有其特殊性。
为什么色彩差别有其普遍性呢？
（1）由于在同一光源的光线照射下，万物受光的角度、距离和受光的强度各不相同，因而同一物体的各个部分受光的角度、距离、强度等也不尽相同。
（2）不同物体的不同部位，即使照上相同的光，它们反光的明度、色相与彩度也不相同。由于照光线千变万化，它们的反光则更加千差万别。
（3）发光体与反光体分布空间各处，它们与眼睛的距离、角度各不用同，即使它们反的光相同，也会产生不同的色彩感觉。
（4）发光体处在运动变化之中，因而造成了色彩的变化。例如太阳光照，因地球的自转与公转，会出现晨、暮、昼、夜四时，和春、夏、秋。冬四季的变化，因而地球上万物受太阳光照时的角度、距离无不随之变化。进一步促使色彩的变化即使把光照换成人造光源，色彩依旧存在游移不稳定的变化。
（5）能反光的万物本身也在运动和变之中，一方面不断改变它的角度、距离与环境，另一方面也不断地改变反光的能力。
（6）眼睛跟随人而运动，眼睛的感觉随人的生理及心理状态而变化，从而影响色彩感觉的变化。
（7）色光的明度、色相、彩度等有无限的可分性，眼睛对色光的感觉也有极大的适应性，包括明适应、暗适应、色相适应等。在适应之前，很多差别看不出来。只有适应之后才能看清楚。
以上所述的前三条是万物本身形成色彩差别的原因。四至七条说明形成色彩这个视觉形态的因素均处于不停地运动和变化时候，色彩感受的相同，只是生理局用的结果，是有条件的，暂时的和局部的现象。色彩感觉的不同，则是无限的，无条件的，持久的和全局的现象。完全静止不变的，百分之百相同的色彩说，可以说是没有的。
因此可以说，只有在单一色彩的内部的或大体相同的色彩之间，才不会有明显的色彩对比关系。在一般情况下，在眼睛能看见的条件下，色彩对比关系时时处处都存在着，这就是色彩对比关系的普通性。
但是，我们的重点还在于研究彩色对比关系的特殊性。由于色彩本身的彼此不同，它们所构成的对比关系，也必然各具特点，而且是别组对比无法代替的特点与效果。
“色彩基本性质的研究”一节告诉我们：非彩色有明度的特性，非彩色之间就可形成非常多样的明度对比关系；有彩色，便同时具有明度对比，色相对比。彩色对比和综合对比等关系，有彩色与非彩色之间，也可形成非常多样的明度对比．彩度对比及综合对比等关系。
此外，色彩间还有冷暖、进退、张缩。厚薄等感知方面的差别，也就必然形成冷暖对
比，进退对比，张缩对比，厚薄对比……因此弄清色彩对比的特殊性，就显得更加重要
了。
明度对比
因明度差别而形成的色彩对比，称之为明度对比。
根据明度色标，凡明度在零度至三度的色彩称为低调色，四度至六的色彩称为中调色，七度至十度的色彩称为高调色。
色彩间明度差别的大小，决定明度对比的强弱。三度差以内的对比又称为短调对比；三至五度差的对比称明度中对比，又称为中调对比；五度差以外的对比，称明度强对比，又称为长调对比。
在明度对比中，如果其中面积最大，作用也最大的色彩或色组属高调色，和另外色的对比同长调对比，整组对比就称为高长调。用这种方法可以把明度对比大体划分为以下十种：
高长调
高中调
高短调
中间长调
中间中调
中间短调
低长调
低中调
低短调
最长调
由于明度倾向和明度对比程度的不同，这些汉子的视觉作用和感情影响均备有特点。
高长调可以由黑、白、灰三色构成，在强的，男性的，丰富的效果。中间短调具有如做梦似的薄暮感，显得含蓄，模糊而平板。低长调较强烈，有爆发性，具有苦恼和苦闷感。低强调则有薄暗，低沉，具有死一般的忧郁感。
一般来说，高调愉快、活泼、柔软、弱、辉煌、轻；低调朴素、丰富、迟钝、重、雄大有寂寞感。明度对比较强时光感强，形象的清晰程度高，锐利，不容易出现误差。明度对比'弱、不明朗、模糊不清，则如梦，显得柔和静寂、柔软含混、单薄、晦暗、形象不易看清，效果不好。明度对比太强时，如最长调，会产生生硬，空间、眩目、简单化等感觉。
对装饰色彩的应用来说，明度对比的正确与否，是决定配色的光感、明快感，清晰感、以及心理作用的关键。历来的图案配色，都重视黑、白、灰的训练。因此在配色中，既要重视非彩色的明度对比的研究，更要重视有彩色之间的明度对比的研究，注意检查色的明度对比及其效果，这是应掌握的方法。
色相对比
因色相的差别而形成的色彩对比叫色相对比。
色相的差别虽是因可见光度的长短差别所形成，但不能完全根据波长的差别来确定色相的差别和确定色相的对比程度。因为红色光与紫色光的波长差虽然最大，但都处于可见光的两极，都接近不可见光的波长。从眼睛感觉的角度分析，它们的色相是接近的，色相环反应了这一规律。因此在度量色相差时，不能只依靠测光器和可见光谱，而应借助色相环。
色相对比的强弱，决定于色相在色相环上的距离。色相距离在十五度以内的对比，一般看作用色相的不同明度与纯度的对比，因为距离十五度的色相属于模糊的较难区分的色相。
这样的色相对比称为同类色相对比，是最弱的色相对比。色相距离在十五度以上，四十五度左右的对比，称为邻近色相对比，或近似色相对比，是软弱的色相对比。色相距离在一百三十度左右的对比，一般称为对比色相对比，是色相中对比。色相距离在一百八十度左右的对比，称互补色相对比，是色相强对比。色相距离如果大于一百八十度，从余下的弧度来看，必然小于一百八十度。所以距离恰好在一百八十度的对比，称最强色相对比。
任何一个色相都可以自为主色，组成同类、近似、对比或互补色相对比。
人们欢迎色彩。这就是说有一定纯度的色彩，不同程度的色相对比，既有利于人们识别”不同程度的色相差异，也可以满足人们对色相感的不同要求。实际上同类色相对比是同一色相里的不同明度与纯度色彩的对比。这种色相的同一，不但不是各种色相的对比因素，而是色相调和的因素，也是把对比中的各色统一起来的纽带。因此，这样的色相对比，色相感就显得单纯、柔和、谐调，无论总的色相倾向是否鲜明，调子都很容易统一调和。这种对比方法比较容易为初学者掌握。仅仅改变一下色相，就会使总色调改观。这类调子和稍强的色相对比调子结合在一起时，则感到高雅、文静，相反则感到单调、平淡而无力。
邻近色相对比的色相感，要比同类色相对比明显些、丰富些．活泼些，可稍稍弥补同类色相对比的不足，可不能保持统一、谐调、单纯、雅致、柔和、耐看等优点。
这时，色调的冷暖特征及其感增效果就显得更有力量。对比，将在冷暖对比一节里再作详述。
对比色相对比的色相感，要比邻近色相对比鲜明、强烈、饱满。丰富，容易使人兴奋激动和造成视觉以及精神的疲劳。这类瞩子的组织比较复杂，统一的工作也比较难做。它不容易单调，而容易产生杂乱和过分刺激，造成倾向性不强，缺乏鲜明的个性。
互补色相对比的色相感，要比对比色相对比更完整、更丰富、更强烈，更富有刺激性对比色相对比也会觉得单调、不能适应视觉的全色相刺激的习惯要求，互补色相对比就能满足这一要求，但它的短处是不安定、不协调、过分刺激，有一种幼稚、原始的和粗俗的感觉。要想把互补色相对比组织得倾向鲜明、统一与调和，配色技术的难度就更高了。
彩度对比
因纯度差别而形成的色彩对比叫彩度对比
前面已讲过，不同色相的纯度，因其形度相差较大，很难规定一个划分高、中、低纯度”的统一标准。这里只能提示一个笼统的办法：把备主要色相的形度标均分成三段，处于零度色所在段内的称低彩度色，处于纯色所在段内的称高彩度色，余下的称中彩度色。
一般来说，对比色彩间纯度差的大小，决定彩度对比的强弱，不同的色相情况就不完全一样，像与r一样的色相，就能达到较好的彩度。差10个阶段以上的彩度对比，应称为彩度强对比，差三个阶段以下的，称彩度弱对比，其余即称彩度中对比。
在彩度对比中，假如其中面积最大的色和色组属高彩度色（又称鲜色），而对比的另一色彩度低，就构成了彩度鲜明对比。用这样的办法可把彩度对比大体划分为：鲜明对比，鲜中对比，鲜弱对比，中中对比，中弱对比，灰弱对比，灰中对比，灰强对比，最强对比等。
由于彩度倾向和彩度对比的程度不同，这些调子的视觉作用与感情影响则各具特点。
一般来说，鲜色的色相明确，注目，视觉兴趣强，色相的心理作用明显，但容易使人疲倦，不能持久注视。含灰色等低纯度的色相则较含蓄，可不容易分清楚，视觉兴趣弱，注目程度低，能持久注视，但因平淡乏味，久看容易厌倦。
在色相、明度相等的条件下，纯度对比的总特点是柔和，越是彩度差小，柔和感愈强。
对视觉来说，一个阶段差的明度对比，其清晰度等于三个阶段差的彩度对比，因此，单一彩度弱对比表现的形象比较模糊。
彩度对比的另一特点是增强用色的鲜艳感，即增强色相的明确感。彩度对比较强，鲜鱼的艳丽、生动、活泼、注目及其感情倾向越明显。
配度彩度对比不足时，往往会出现粉、脏、灰、黑、闷、单调、软弱、含混等毛病；彩度对比过强时，则会出现生硬、杂乱、刺激、眩目等不好的感觉。
冷暖对比
用冷热差别而形成的色彩对比称为冷暖对比。冷暖本来是人体皮肤对外界温度高低的触觉。太阳．炉火、火炬、烧红的铁块，本身觉度很高，它们射出的红橙色有导热的功能，其光所及，将使空气、水和别的物体温度升高，人的皮肤被它们射出的光照所及，亦能觉得温暖。大海、苍天远山、雪地等环境，是蓝色光照最多的地方，蓝色光会导热，而大海、苍天．雪地有吸热的功能，因而这些地方的温度比较低，人们在这些地方会觉得冷。'这些生活印象的积累，使人的视觉、触觉及心理活动之间具有一种特殊的，常常是下意识的联系。视觉变成了触觉的先导，无论光源色还是物体色，在生理上或心理上都会由于意识的惯性而引起相应的条件反应。
日本色彩学家曾作过一个实验：将一个工作场地涂上青灰色，另一个工作场地涂上红橙色。然后比较工作场地的客观温度条件，即使物理上的温度相同，劳动强度也一样，但色彩影响了人的生理与心理，两地的感觉反应就不一样。在青灰色工作场地工作的员工，于华氏59“时感到冷，但在红彩色工作场地工作的员工们，温度自65f降到52f时。仍然不觉得冷，这是一个很有趣的例子。
由此，人们产生一个对冷暖色彩比较抽象．似是而非，不易言传的概念，同时又把冷暧看作是万能的，把握色彩技巧的钥匙。
从色彩心理学来考虑，我们把桔红的纯色定为最暖色，它在色立体上的位置称为暧极，把天蓝的纯色定为最冷色，它在色立体上的位置称为冷极，并用冷暖两极的关系来划分色立体上茶余备色的冷暖程度与冷暖差别。凡近暖极的称暖色；近冷极的称冷色。与冷极距离相等的各色，冷的程度相等；与暖极距离相等的各色，暖的程度相等；凡与两极距离相等的各色，称为冷暖的中性色。由此可知，红、橙、黄等同暖色，蓝绿、蓝、蓝紫等同冷色，黑．白、灰．彩、紫等色，都属中性色。
如果根据冷暖关系把色立体划分为十几个阶段，那么，凡差别十个阶段以上的称冷暖强对比，差别三个阶段以内的称冷暧弱对比，其余的称中等程度的冷暖对比，两极色的对比称冷暖最强对比。
从色彩心理学来说，还有一组冷暧概念。那就是白冷黑暖的概念。因此，在色立体上接近白的色块有冷的印象，接近黑的色块有暖的印象。一般的色彩混人白色会倾向冷，加黑会倾向暧。
平常说的色彩冷暖，一般并非指单一的橙蓝之冷暧，也非指单一的黑白之冷暖，而是二者的综合。但是，二者的综合不是均等的，似以橙蓝之冷暖为主导。因此冷暖对比的对比越弱，冷暖的倾向趋平缓，对比越强，刺激力量愈强。
冷暧对比的作用以多项相对语来表示如下：
冷色暖色
阴影阳光
透明不透明
镇静刺激的
稀疏的稠密的
淡的深的
远的近的
轻的重的
女性的男性的
微弱的强烈的
湿的干的
理智的情感的
圆滑、曲线形方角、直线形
缩小扩大
流动稳定
冷静热
面积对比
面积对比是指两个或更多色块的相对色域。这是一种多与少、大与小之间的对比。
色彩可以组合在任何大小的色域中。但是，我们要研究在两种或两种以上的色彩之间应该有什么样的色量比例才算是平衡的，也就是不让一种色彩使用的更为突出。
两种因素决定一种纯度色彩的力量，即它的明度和面积。
歌德为这些明暗色调变化拟定了一个简单的数字比例：
歌德的光亮度的数字比例如下：
黄：橙：红：紫：蓝：绿
9：8：6：3：4：6
在将这些光亮度转变成为和谐色域时，必需将光亮度的比例倒转。即，黄色比它的补色强三倍，因此它只应该占据相当于其补色紫色色域的三分之一。因而原色和间色的和谐色域如下：
黄：橙：红：紫：蓝：绿
3：4：6：9：8：6
和谐的色域产生静止而安然的效果。当采用了和谐比例之后，面积对比就会被中和。
只有当所有色相呈现出它们最大的纯度时，这里所说的比例才是有效的。
如果在一幅色彩构图中使用了与和谐比例不同的色域，从而使一种色彩占支配地位，那么取得的效果就会是富于表现性的。
在黄绿色中的红色块。黄绿色的面积较大，但是由于红色不是黄绿色的确切补色，面积对比的效果就为同时对比的效果所增补。红色不仅得到加强，而且它的红性也明显地变更了。
面积对比的特性，它可以变更和加强任何其它的对比效果。
同时对比
同时对比产生于这样的事实：看到任何一种特定的色彩，眼睛都会同时要求它的补色，如果这种补色还没有出现，眼睛就会自动的将它产生出来。正是由于这个事实，色彩和谐的基本原理才包含了互补色的规律。
补色的同时产生，是作为一种感觉发生在观者的眼睛中的，并非是客观存在的事实。
同时对比效果不仅发生在一种灰色和一种强烈的有彩色之间，并且也发生在任何两种并非准确的互补色彩之间。两种色彩分别倾向于使对方向自己的补色转变，因而通常着两种色彩都会失掉它们的某些内在特点，而变成具有新效果的色调。歌德说过：同时对比决定色彩的美学效用。
当一种补色色相被十二种色相色轮中的左侧或右侧邻色所取代时，这种同时对比效果就发生在纯色度色彩之间。举例来说，由于紫色是在黄色的对面，我们就用红紫或蓝紫来代替，同时对比效果可以借助于面积对比而加强。