每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
向日葵美术课教学反思中班篇一
（一）提升教学理念，师生共同发展新课程强调，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。这就要求教师树立终身学习的意识，保持开放的心态，把学校视为自己学习的场所。在实践中学习，不断对自己的课堂教学进行研究、反思，不拘一格的进行课堂教学的实践探索。如在学习《外国近现代雕塑》这一课时，教师作了以下的教学设计：1、让学生在本课中选择自己比较感兴趣的作品，然后把他们分成相应的若干组。2、由教师提出问题引导各组欣赏和讨论。3、请学生表达个人的感受和见解，发表对作品的评价。4、教师作鼓励性评价，对学生发表的不足之处加以补充或改正。5、鼓励学生提出问题，并在全班进行探讨。6、指导学生在课外搜集资料进行更广泛的欣赏实践。在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。对于高中生来说，他们虽然已具有一定的知识积累又有一定的生活经验，而且善于思考，但由于他们的生活经验不同，思考的角度不同，对于同一作品很可能会产生各种不同的评价，又由于学生经验能力所限，看法也许是幼稚或不全面的，但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。其次，教师要把自己作为学习的组织者和参与者。既要组织学生与学生的交流，又要主动而坦诚的与学生交流自己的感受和想法，同时也要能够承认自己的过失和错误。此外，还应该看到，随着信息技术的不断普及，学生学习的渠道越来越广泛，他们可以从网络上查找到很多相关的学习资料，因此教师可以鼓励学生在课外去搜集资料，即可锻炼学生的学习能力，又可以扩大学生的视野。
（二）展示学科魅力，挖掘作品意蕴美术是人类文化的重要组成部分，美术作品不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于人们的生活中，其中不仅有绘画、雕塑等以观赏性的为主的美术，更有如建筑、工艺设计等渗透到人类生活各个方面的实用性美术。在教学初期，教师应让学生对美术的范畴和功能有一个比较全面的了解，使学生充分的认识美术与生活的密切关系，以及美术对自身素养、能力、心理乃至整个人生的重要影响等，从而激发学生学习美术欣赏课的积极性。在欣赏教学过程中，教师应让学生认识到，不论是绘画还是工艺，不论是具象还是抽象，都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己的和时代的审美理想创造出来的。同时，美术家创作一件美术作品，除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵和更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如青铜器和秦俑所体现的中华民族精神、古希腊艺术所体现的崇尚理想与科学的精神、文艺复兴时期艺术品中的人文主义思想、中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻的理解，达到审美情感的升华。
（三）提高教学艺术，增强学科魅力教育家第斯多惠在教师规则中时明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？没有主动怎么能唤醒沉睡的人？”日本教育家斋滕喜博称提问为“教学的生命”。有效的教学提问可以指明学生的思考方向，激发学生的学习动机和兴趣，发展学生的思维能力和创新能力。如在欣赏元代王冕的《墨梅图》时，教师先设问：“画中梅花与生活中的梅花有何不同？”然后用多媒体展示，让学生通过自己的比较，初步认识到画中梅花的艺术特色，即只有一支横斜在画幅中间的梅花，作者用墨色画梅，画中还有题诗等。接着教师再用“画家为什么不用生活中所见的梅花的颜色，如红色、粉色来画呢？”、“画中的题诗与画中梅花有什么关系？”等问题引发学生思考，从而逐步领悟画家的创作意图，感受作者的胸怀和理想。继而再以“画家为什么会产生这样的情感和理想呢？”引导学生联想元代的历史背景，最终使学生领悟作品所体现的借物抒情、托物言志的艺术特色。
此外，好的艺术作品往往留有艺术遐想的空间，应当让学生展开合理想象的翅膀，自己去感受艺术的魅力。如在欣赏外国现代绘画夏加尔的《我和我的故乡》时，就可以让学生随着作品中景象展开丰富的联想，跟随自己的想象，去感受那带有童话色彩的宁静而又祥和的梦幻气息，去体验那魂牵梦绕的思乡之情。教师只需把作者的生平和经历稍加提示即可。利用多媒体信息技术，也是现代教育教学中能提高教学效率、激发学生学习兴趣的有效教学艺术手段。如在欣赏《二十世纪外国绘画》时，让学生对二十世纪的时代背景有较全面的了解是很有必要的。为了能更快更全面的让学生了解，采用多媒体技术是目前行之有效的教学手段。如把世界大战影片片段、工业革命的成果等进行播放和展示，既可以大大提高教学效率，又可以创设课堂情境，为接下来开展学生的自主欣赏奠定了基础，无形中也加强了美术与历史、政治等学科之间的联系。
此外，人们常说艺术是相通的。在美术欣赏教学中，运用多媒体恰当的引入音乐，可以起到调动情绪、丰富感受、创设氛围的作用。如在欣赏绘画作品《百老汇的爵士音乐》时，让学生欣赏一段爵士乐；在欣赏中国古代山水画时，一边播放着古乐《高山流水》，一边会使人的视觉、听觉乃至整个身心都得到美的感受和体验，继而能帮助欣赏者对作品作出更准确的欣赏和评价。
总之，要改变当前高中美术欣赏课的不良现状，美术教师就应该在新课程标准的指引下，首先要树立“以生为本”的教学理念，要善于挖掘学科中的人文因素，努力探索有效的教学方法和手段，激发和维持学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨和欣赏，使美术欣赏课成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂。
向日葵美术课教学反思中班篇二
在美术教学中，作为教师常常感到，要激发学生的学习兴趣不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难。有一句名言这样说：“蹲下来看孩子”，教师要蹲下来和学生保持一样的高度，才能真正尊重、理解学生，恰如其分地为每个学生的发展提供帮助，才能真正发自内心地为他们的每一个进步发出由衷的赞叹，学生的学习才可能是自主而快乐的，教学反思《我的美术教育教学反思》。一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，想要这种学习兴趣长久保持，需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感，通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。
向日葵美术课教学反思中班篇三
七年级学生对于美术的热情，真的让我很感动。在上完这堂课的时候，总想写一写教学后的感想，算是总结，更是对自己所存在不足的地方挑点毛病。常说，自已有时很难看到自己的缺点，是的，上完这课，我总觉得不够完美，学校的专业美术教师几乎没有，因此也很难听到专业人士的良言，我只好自已找一找教学上有所突破和有失完美的地方。
伴随着优美的音乐，从身边的色彩到画家如何抒发对大自然的热爱，至引出摄影作品和油画《向日葵》，经过比较，抛出问题，让学生进行对比学习分析，感受不同方式表现同一题材的作品的区别。引导学生，作者为什么要这样画？通过什么方式表达作者的情感？切入至了正题。本课导入，我觉得较求稳，但没有真正意义的'创新，希望遗憾不要再次重演。在下一次试教时，是否可考虑着重直接从作品对比分析设计导入？可以说，高效而有创新的导入，对于我来说，是一个挑战。没想到在对比分析时，学生的表达能力不错，但美术的知识层次差异性也值得我们的关注。
整节课，总体感觉教学环节上较为清晰，但整体感知部分有放不开现象。对于整节课，学生的气氛调动也不是很好。在环节上，学生的提问方式上不够多样化，小组的合作等方式也难以体现新课程所要求的，有存在灌输式的教学方法。在教学环节设计上，每个环节之间的衔接有些地方还好。如导入到色彩的相关知识时，过渡很是自然。但教学设计上不够倾向于某个知识点，总觉得色彩方面有泛泛而谈。没有突破，是最大的遗憾。因此在学生接受时，由于我知识点讲得太散，一时半会儿还是难以接受。今后在教学上，我觉得讲透一个问题是非常重要，其余的可以少讲，就像写作一样，有主有次。
在讲色彩与笔触之间的衔接时，我觉得用音乐的节奏诠释色彩中的节奏，这一点较为满意，学生接受也不错。
第三个过渡到利用所学知识再次分析作者的作品时，我觉得自己讲得太多。掩盖了检验学生知识的机会，觉得这点做得不是很好。而且，学生的想法肯定和我的想法有一定的冲突，但我们也不能磨灭他们的个性形成和发展。
整节课中，所涉及的相关知识较多，作为备课，可以弥补教师知识的不足，我总觉得在上这样的造型表现课时，自己所要充实的知识还有许多，自身的专业修养还有待于提升。只有知识渊博的老师，才能教出有内涵的学生，教师知识储备的多少是前提。
我们在作业中要注重学生的个性差异，能力差异，在公开课时，我觉得作业设计上有待于思考。过于强调学习任务的完成，而疏忽了学生能力层次的差异性。因而在接下去的教学中，要充分考虑学生的差异性，在布置任务时，要有所侧重，让学生真正地、主动地投入到美术学习中来。
新的教育理念归根到底在于学生学习方式的转变，由被动变主动，由合作到探究，让学生在宽松的环境和氛围中进行高质量的学习。对于本节课，我所要突破的地方还有许多，改进的地方还有许多。相信只要一个“勤”字，能弥补我在教学上的失败之处。
向日葵美术课教学反思中班篇四
《向日葵》是主题《夏日总动员》中的一个活动，它是一个以欣赏为主的美术活动。对于中班的孩子们来说，学习欣赏油画是比较枯燥的，而且，也具有一定的难度。为了能够更好的开展活动，活动前我仔细阅读了教材，反复推敲活动过程，最后决定以欣赏为主，绘画为辅来开展活动。
活动中，我主要从画家作品的色彩、线条以及造型这三方面来引导幼儿进行欣赏，并有意识地帮助幼儿在欣赏的过程中积累绘画的方法。活动开展的较为成功，孩子们思维活跃，勇于发言，尤其是用动作来表现画中的向日葵这一环节，孩子们兴致勃勃，积极参与，用各种肢体语言来诠释自己对作品的理解。
当然，活动中也有一些不足之处，尤其是自己的语言需要努力加强训练。教师可能并不是天才的表演家，但应该是专业知识传授方面天才的演说家。许多老教师的教学经验，充分地证明了这一点。他们的.课之所以吸引人，不仅在于功底深，知识扎实，更在于他们具有突出的口头表达能力，具有很高的说话艺术。
在今后的教学过程中，我将要求自己说话要做到条理分明，生动、流畅、准确，而且要做到严谨、缜密，同时在声音上则尽可能声情并茂，生动活泼。我还应当在活动前注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。
向日葵美术课教学反思中班篇五
葵花籽我们幼儿都是常吃的一种食物，特别是家住农村的孩子，好多人家的房前屋后还种着向日葵，资料共享平台《中班美术活动《向日葵》教学反思》。所以说，从选择教材来说，《向日葵》这一内容是取材于幼儿实际生活的也是符合幼儿的年龄特点的。目标定位上，很明确，重点、难点突出。整个活动环节安排清晰、合理，教学中一环一环下来，层层推进，重难点也能分布到每个环节中，特别是认识斜线和弧线时，引导方法合理，采用司空练习的方法，所以幼儿对斜线和弧线的认识都掌握较好。
整个活动过程中师生、生生能注意积极互动，幼儿活动的积极性较高。整体活动环境布置较好，作画过程中，孩子们都很投入，能很好地相互合作，作品质量较好。但是，在重点目标达成时，花的时间太多，所以造成整个活动超时太多。在难点突破上，指导还不是很到位，线条分布合理这一难点没有完全突破。在每一个环节后，我非常注意用语言进行总结过度到下一个环节，但是语言的精炼性不够。整个活动容量太大，涂色这一部分放到延伸活动中，可能会更好些。
学习活动是建立在经验基础之上的，通过了解我发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，我就注重了幼儿生活经验的'补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，我首先出示范画。引导幼儿欣赏，在《向日葵》这幅作品中，画面明亮鲜丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。运用的恰到好处。通过范画可以让小朋友更好的来模仿，而且范画颜色很丰富、很漂亮，更能提高小朋友的画画兴趣。我们就一起对着范画描述向日葵的特征，吴浩说“向日葵长得像盘子”小宝说“向日葵长的像太阳”……小朋友的想象力真的是非常丰富，拿起画笔画的时候小朋友们一起听着我的指令，向日葵像太阳就先画一个大圆圈，再画花瓣、茎和叶子……一大部分小朋友都画得非常好，郭培杰、和文文有些吃力，我就把他们安排在画的比较好的小朋友身边，这样画得好的小朋友带着画的一般的小朋友，互相模仿者画，进步得也比较快，本节课上的还不足的地方就是前面讲得有点久，到后来小朋友画的时间有些来不及。
通过这节课使我了解到了孩子间互相的模仿能力、想象力是超乎我们大人所想象的，而且小朋友也喜欢接受新鲜的事物，时常让他们观察大自然，提高他们的日常生活经验，会对他们的各个方面都有帮助。