当我们经历一段特殊的时刻，或者完成一项重要的任务时，我们会通过反思和总结来获取心得体会。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
读文学心得体会篇一
文学论文是大学生在学习文学理论时，常常需要撰写的一种学术作品。通过写作文学论文，不仅能够提高学生的文学素养和写作能力，还可以对文学作品进行深入的分析和探讨。本文将以我的学习经历为例，探讨文学论文的重要性、撰写技巧以及我在写作过程中的体会心得。
第一段：文学论文的重要性
文学论文作为学术的一部分，对于学生的综合素质有很大的促进作用。通过撰写文学论文，可以加深对文学理论的理解，提高学生的文学鉴赏能力。同时，在写作过程中，需要广泛阅读文献资料，培养了学生的独立思考和信息获取的能力。实践证明，写作文学论文不仅是一种学术研究的手段，更是对学生知识实践能力的考验。
第二段：文学论文的撰写技巧
撰写文学论文的第一步是选择合适的题目。题目需要有一定特色，既要能够体现出研究的重点和创新之处，又要符合自身的研究兴趣和能力。在此基础上，撰写论文需要进行充分的文献调研，汇总已有的研究成果。通过整理和分析这些文献，可以逐渐建立自己的研究框架和观点，并结合具体的文学作品进行进一步研究。在写作过程中，还需要注重逻辑清晰，段落结构合理，论证充分。最后，在完成初稿后，需要认真进行修改和润色，保证论文的语言准确、流畅，并且遵循学术规范。
第三段：我在撰写文学论文中的体会
在撰写我的文学论文时，我首先选择了一个我热爱的研究课题，即XX文学作品中的思想内涵。我通过大量的阅读和整理文献资料，逐渐建立了自己的研究框架，并深入阅读了相关的文学作品。在撰写论文的过程中，我发现，要想写好一个文学论文，除了对文学理论的熟悉和分析能力的提高外，还需要有较强的自学能力和耐心。因为很多时候，我们需要钻研很深的问题，甚至需要查阅大量的文献资料。此外，我还通过和同学的讨论和学长的指导，进一步完善了我的研究思路和论文内容。最终，我的论文通过了学校的评审，我也从中汲取了不少宝贵的经验和教训。
第四段：写作文学论文的意义
通过撰写文学论文，我深刻地认识到了科研和学术的重要性。作为一名大学生，我们不仅仅是知识的接受者，更应该是知识的创造者和传播者。而科研和学术正是培养我们创新能力和探索精神的重要途径。通过撰写文学论文，我提高了自己的写作能力，锻炼了我的自学和独立思考能力，培养了我对文学作品的敏感性和分析能力。这些能力的培养，对我的学习和未来的工作都有着重要的促进作用。
第五段：总结
总结起来，撰写文学论文是大学生学术生活中的一项重要任务。通过写作论文，可以提高学生的学术能力和思辨能力，加深对文学理论的理解，并培养学生对文学作品的品味和分析能力。在撰写论文的过程中，需要注重选择合适的课题，掌握撰写论文的技巧，并借鉴他人的经验和意见，才能取得良好的成果。同时，写作论文也能够锻炼学生的思维能力和表达能力，培养学生解决问题和探索未知的意识和勇气。因此，写作文学论文既是一种挑战，也是一种机遇。只有积极投入和努力学习，才能获得满意的成绩和收获。
读文学心得体会篇二
文学名著渗透这位作者的才华和个性，其作品也很有创作性和可读性，下面是小编整理的文学名著读书心得，欢迎大家参阅。
16岁，正值豆蔻年华，也是步入春光明媚的花季年龄。“自信、大胆、活力”是我们的共性;“叛逆、冲动、自主”是我们的特征。在这个更新月异的时代，我们充满朝气，用少年纯洁的心灵和青春的音符去谱写属于我们青春生命的律动。走进花季，让我们一起珍惜它，把握它。
《花季雨季》中，孤高气傲却兼备才气的陈明，勇于挑战而实力有佳的萧遥，帅气活泼而极受女生亲睐的王笑天，幽默搞笑而鬼点子特多的余发，独立大方的谢欣然，漂亮美丽的刘夏，多愁善感的林晓旭，呆头呆脑的柳清……一个个活灵活现的人物仿佛就是我们现实中生活的缩影，像一面镜子折射出因属花季少年特有的气质。走进花季，我们可以为着自己的追求所疯狂，我们可以肆无忌惮地在冬天吃冷饮引得路人差异的眼神;篮球架下总有男生们打篮球的身影，女生们则在一旁欢呼加油;男生一遇上不顺之事，总是借“球”发泄，潇潇洒洒地拼个你死我活，将烦心事忘的一干而净，这就是女生所羡慕之处。女生呢?则会与好友诉苦或是眼泪不止，这就是男生最怕之处。紧张的学习生活因为有男生女生的存在而变得愉快，有多少美好往事至今历历在目，我们在一起，哭过、闹过、笑过……我们的无知、对过去的遗忘、对现实的挑战、对未来的憧憬，一切的一切，只因为我们正值花季。
此书中的事，我们也有所经历过，多少家长期盼有像陈明那样高才生的子女，一心只读圣闲书，两耳不闻窗外事的孩子;但家长们却忘记了一句古话：有得必有失。这样的学生并不是这时代所需的人才。多少花季少年更是羡慕王笑天与刘夏之间纯纯的恋情，视其为花季中最美好的回忆，但却被家长、老师是为“禁果”，青春期最大的障碍。现实使我们这些无知狂妄的叛逆少年终于尝到时代、社会竞争的滋味——残酷，使我们明白了生存的规律——胜者为王，败者为寇，使我们渐渐失去这年龄因有的单纯与幻想。有多少学子在考试时像余发一样视作弊为考试的一种“对策”;有多少同学追求“名牌效应”互相攀比;有多少学子像刘夏一样成为忠诚的哈韩或哈日一族，整日做着“明星梦”……无疑暴露了一些青少年现象，处于这年龄段的孩子极其追求物质上的享受，因为从小都是养在暖房里的小草，躲在父母的避风港里，渐渐丧失了独立面对挫折的勇气，在失败的面前低头，甚至选择逃避现实。“叛逆”循规蹈矩，“冲动”不会静下心思考，“自我”自私自欲，这一切不得不让我们这些花季少年思索，我们是要珍惜青春，而不是虚度年华。
走进花季，去拥抱青春，把握现在就等于掌握未来;珍惜花季，去享受青春，记住：不经历风雨怎能见彩虹。
《简爱》是一本具有多年历史的文学著作。至今已152年的历史了。它的成功在于它详细的内容，精彩的片段。在译序中，它还详细地介绍了《简爱》的作者一些背景故事。
从中我了解到了作者夏洛蒂.勃郎特的许多事。她出生在一个年经济困顿、多灾多难的家庭;居住在一个远离尘器的穷乡僻壤;生活在革命势头正健，国家由农民向工业国过渡，新兴资产阶级日益壮大的时代，这些都给她的小说创作上打上了可见的烙印。
可惜，上帝似乎毫不吝啬的塑造了这个天才们。有似乎急不可耐伸出了毁灭之手。这些才华横溢的儿女，都无一例外的先于父亲再人生的黄金时间离开了人间。惜乎，勃郎特姐妹!
《简爱》这本小说，主要通过简.爱与罗切斯特之间一波三折的爱情故事，塑造了一个出生低微、生活道路曲折，却始终坚持维护独立人格、追求个性自由、主张人生平等、不向人生低头的坚强女性。
从这本书中,可以看出它塑造了一个体现新兴阶级的某些要求的女性形象,刻画了工业革命时期的时代精神。
《少年维特之烦恼》是歌德最著名的代表作之一，也可看作是他前半生的写照。《少年维特之烦恼》中融进了他大量真实的生活经历。23岁的时候，歌德曾经爱上一个名叫绿蒂的女子，然而她却是有夫之妇。歌德因此绝望而痛苦，脑子里不时出现自杀的念头。而这时他的一个朋友耶鲁撒冷也恰好因恋上同事妻子而绝望自杀。此消息大大震动了歌德。他把自己对绿蒂之恋与耶鲁撒冷事件混合在一起，便构成了整个故事的轮廓。只用了四个星期的时间，歌德就完成了这部小说。1774年，小说一发表便引起了强烈的反响，整个欧洲掀起了一阵维特热，歌德的手揭开了沉睡在当代的深深激动着的心灵里的一切秘密。
我们可以想见维特的形象：青衣黄裤，清秀而瘦弱，敏感而多情。他保持了童真的本性，面对世界时他的心明净如一泓清水。他重视自然真诚的感情，珍视他的“心胜于其它一切”，对阿尔伯特似的理智冷静的人非常不满。他对绿蒂的一见钟情、一往情深，也正是因为她如此天真无邪，在举止行事中保持了一个少女可爱的自然本性。绿蒂在维特的心中完全就是自然与美的化身，他对她的爱简直达到了“忘我”的程度!
在作家的笔下，爱情是伟大的，主人公为它生可以死，死可以生;在作家的笔下，爱情又是渺小的，只不过是承载个性解放和实现自我价值的工具。小说里主人公那绵绵无尽的情思、激烈的内心冲突、亦苦亦甜的恋爱感受，只有在他无法得到心上人时，才具有残酷而无望的美的意味。所谓轰轰烈烈的爱情与充满血泪的心路，事实上是浓得化不开的年少情愫与深黯的少年悲戚。青春向来就注定充满不安和躁动。太多沸腾的热血亟待宣泄，为理想献身可以无半点犹疑。
在《少年维特之烦恼》中，主人公的自我意识相当强烈。青春和美，都是他热切向往的东西。他为自由而生，为自由而死，他宁死也不愿放弃自己的理想和追求。然而，这种价值目标如何实现呢?当然不可能通过改造社会的实践，我们的主人公还没有这样的思想觉悟，他们在命运的掌心里只能是一枚渺小而安静的棋子。因此他们只能选择爱，爱它个地老天荒、至死不悔，这样或许能抒发心中的苦闷?在这个意义上说，这不仅仅是他们个人的悲剧，也是整个时代的悲剧。
读文学心得体会篇三
随着社会的不断发展，文学小说的作用越来越受到人们的关注。作为一种文化大众化的类别，它从历史的细节、人物的形象、情感的展现以及思想的体现中锻炼着我们的情感、思维以及审美能力。在阅读文学小说的过程中，我深受其启迪和感动。下面我将从五个方面谈谈我对文学小说的一些心得体会。
一、文化的丰富性
文学小说不仅是叙述生活的或者虚构的故事，更可以传递着文化的积淀与沉淀。不论是从历史中吸取灵感，还是受到民间传说的影响，文学小说的文化色彩是多元而深刻的。在阅读《红楼梦》时，我受到了清朝文化的熏陶，也领会到了历史传统的价值。这几乎是另一种方式的文化遗产的体验。文学小说经常融入人道主义、自由主义等思想，展示出人对世界的认知以及内心的悸动。
二、人物的塑造
文学小说塑造的是丰富多彩的生活世界。小说人物的形象十分鲜明，具有鲜明的个性，展现出他们的兴趣、情感、思考以及世界观。阅读小说人物的性格容易引发共鸣，更能帮助我们理解并接纳不同的人生观、价值观甚至思想观。
三、情感的表达
文学小说能够表达人们内心的情感，展现人类最深层次的情感体验及表达。它可以通过描写情境、环境、思想、人物等表现出各种形式、各种程度的情感，触动着读者的心灵。如在《哈利·波特》中，佩奇与魔王莫克的谋杀暴力、拯救同学的勇气、幸福的友情、爱情等，在文字中展现得淋漓尽致。这些情感也为我们的心灵注入了温暖。
四、语言的魅力
文学小说中，语言的运用及其魅力也影响着读者的阅读体验。它在固定场景、情感、人物等方面，常常奉献完美的文学语言。相比于不良文学作品，我们可以看到严谨或起伏的篇章，体格与意境的协同，自由与尊重的交织。这些优美的语言，常常激发我们对文学作品的探求与精神层面的发展。
五、人生的教益
最后，文学小说也能够对我们的生活产生助益。不论是故事的主题还是人物的命运，都在某种程度上给我们以指引和启示，帮助我们更为理解和面对哲学的思考。文学小说对人性、情感、理想以及世界观等之间的关系，提供了新的思考视角与兼容性，有助于我们学习生命的消耗与拓展的方式。
总而言之，阅读文学小说，不仅能够帮助我们拓展文学视野，增长审美能力，更可以让我们学习滋养人生的莫大智慧。它是一本既充满想象，又能了解生活经验的美妙故事集，给予我们无限思考空间、情感沟通空间以及人生实践空间。它是一个永远不会被淘汰的艺术品，给我们带来生活的美好，同时也为我们启示未来的思考路径。
读文学心得体会篇四
油画，作为架上绘画的一种表现形式，具有丰富的表现力和极强的包容性，从表现的材料的物理性来看，油画具有其他画种无法替代的趣味性，深受广大观众的喜爱。油画在我国发展的历史不是很长，但它早已成为我国绘画表现形式中的主力军。在学习油画的20余年里，笔者作为油画学习者中的一分子，至今还不能算是入门，自身感觉学习油画除了需要极高的天分之外，还需要用心、深入地体验与反思。油画创作离不开对表现对象和本体语言的体验与反思，离不开对表现形式的探索与反思。
表现对象是油画创作的内容，是创作中无法回避的研究课题，它可以是具体的，也可以是意象的，更可以是抽象的。无论画作是具象的、意象的还是抽象的，都必须经过画者头脑的体验与反思，才可能形成具有感染力的绘画作品。首先，画家要对写生的对象进行深入地察，从人物的外表（性别、年龄、衣着、色彩、姿态）到人物的内心世界（气质、性格、表情）等。笔者曾经听一位老师说过一句话，至今记忆犹新，他说，在观察事物的时候，我们的眼睛要像饿狼一样敏锐、贪婪，不要放过每一个细节。
人物是我们最熟悉不过的客体，但最熟悉的往往在视觉中成为视而不见的对象，我们的认识往往容易落入概念的窠臼和表面。对于大部分人来说，他人的存在只要我们感觉得到并使自己有安全感就足够了，无需观察他们的形态和特征。但是，若要把人物搬到画面上去，不仔细观察是不能完成的。深入地观察不但要入木三分地把握每一个细节的变化，还要注意体会其中的联系以及各个部分相互间的影响。
美国画家基蒙·尼克莱代斯著名的素描教学法就十分强调视觉与触觉的结合，他倡导一种素描的写生方法叫盲画，就是不看画纸和画笔，眼睛紧盯着描绘对象的体型轮廓，目光缓慢地随着对象的形体轮廓移动，手中的笔也随着目光的移动而移动，目的是训练画者学会用目光去触摸对象。刚开始用这种方法练习时，笔下画出来的物象一开始是完全走形的，但盲画出来的线条不像平时画出来的线条的样子。经过一段时间的训练之后，盲画的准确性在提高，最重要的是感知逐渐深入了，不再停留在浮躁的阶段。一些有成就的画家在谈到体验表现对象的过程时，总是强调要充分而全面地调动身体的所有感官，同时，把视觉上的深入观察运用到极致。笔者的老师钟以勤先生曾告诫我们：观察对象的时候要学会用目光触摸，用目光体验对象的质感和细微的起伏、转折关系，甚至要体会对象的温度和体内的脉搏，要想象你的笔触是在对象身体的表面上移动，让自己身心感受融入到对象中去。
但是，仅仅是这样的体验和感知是不够的，这不过是对物体知觉的常识性观察，这样的观察使人很容易陷入客观主义思维的模式，被自然对象牵着鼻子走，成为自然表象的奴隶。观察要融入到对象中去，反思却要能跳出对象。画画不同于照相，并不是把客观现实完全照搬到画布上去，即便是对景写生，表现的也只是相对正确的关系。因此，这个表现的过程就是一个主观处理的过程，主观处理的过程就是反思。观察不仅要深入揣摩表现对象的本质特征，同时还要摆脱表现对象客观实在对艺术表现的束缚，打破普通视知觉的经验和常规，从对客观对象的观察中寻找属于自己的独特视角，避免流俗或雷同。面对不同对象的写生，体验会不同，反思也就大相径庭。对客观事物体验的方面不同，个人反思的取向不同，得出的结论即呈现的画面效果也不同，也就造成了千人千面的风格。
油画本体语言潜藏着无限的可能，并通过画家对材料创造性的理解和使用方式产生不同的艺术效果。油画本体语言包含了颜料、媒介、基底材质、笔触等多方面的综合元素，如果忽略了任何一方面的研究，都会对语言的表达产生阻碍。因此，对油画本体语言深入的感知体验也是一个不可或缺的环节。对油画本体语言的体验从初学到入门以及从入门到挥洒自如要经历十分漫长的过程，对于个别有天赋的画家来说这个阶段可能会短一些，但更多的人都经历了数十年的探索与实践，才能真正把握其性能特点。
绘画材料进入到艺术创作的语境中改变了身份，它们不再是单纯的材料，而是被赋予了一种寓意、象征和存在的价值的本体语言，成为画家自我的延伸。一般在创作前，画家对选择运用的媒材都会预设一个基本效果，但对创作过程中产生的变化未必能完全控制或把握，因此，必须要及时总结经验，进行必要的反思，以达到熟练掌握和控制所运用的媒材，确切传译个人语义，从而达到实现自我表达的目的。画框作为油画的依托和载体，内框与画布质量的好坏，直接影响作品的质量。许多大城市的画家已经不再自己绷画布、制作画底，这个环节的省略可以为画家节约许多时间。然而笔者认为，如果从学习油画开始就从来没有经历自己动手做底的过程，一般是很难发现基底材料对作品影响的奥秘的，也很难找到适合自己绘画表现的载体。要深入了解绷画框的程序，并可以根据自己绘画的要求对画布质地进行挑选，对画布基底材料的性质有选择地制作，是保证创作顺利完成的前提。
就单纯的物质特性而言，油画颜料的色性稳定，却因不同的使用者和不同的使用方法而千变万化。单就调色的顺序不同、敷色的厚薄不同、笔触的肌理不同、运笔的方式和力度的不同，油画颜料都会由此而产生不同的结果，其丰富微妙的变化需认真体察并加以总结才能逐步掌握运用。初学油画的时候很容易被其稳定的色性所蒙蔽，认为油画没有干湿变化会比较好把握，通过一段时间的学习才发现其实不然。认识、理解了油画本体语言的意义也将在画面上实现表达的意义。油画与生俱来的包容性，更加扩展其语言表达的可能性。在最近的十余年里，中国的油画家们在油画媒介与材料方面做了大量的探索，取得了长足的进展，使油画这个架上绘画表现形式在中国的发展还方兴未艾。
对表现对象和本体语言的体验与反思，是掌握油画语言的初级阶段。要真正驾驭油画，运用油画进行创作，还必须对艺术表现形式有广泛而深入的了解。任何一幅优秀的艺术作品的产生或一种艺术风格的形成都不是孤立的，都体现了作者自身的艺术积淀，也反映了作者对前人艺术表现形式的继承与发展，还体现了作者对传统的反叛和超越。
表现形式是作品主题的艺术思想阐发的最重要的方式，形式语言比直接的说教更具力量。重构是艺术家对既有的绘画形式的探索和反思，它具有两种基本特征：一是创作观念上的“形式自律”和“主观创造”；二是艺术家发挥主观创造性，在作品中将自然形象解构，重新组织画面结构，建构出一种非写实的艺术形象。绘画形式的探索和反思既满足了艺术家的创作欲望，充分释放艺术家的创造潜能，发挥艺术家的自主创造力，又促进了艺术风格不断推陈出新，使艺术世界更加丰富多彩，满足公众多元化的审美需求。
被称为“现代绘画之父”的塞尚，在观察自然和艺术创作实践中，通过探索、反思、创作、想象，形成了个人的艺术主张：用圆柱体、球体、圆锥体来处理自然，其作品形成了概括性、结构性、秩序性、主观性、自律性、重构性和创造性的鲜明特征，他是站在前人丰厚的积淀上开拓了新的艺术疆域。“塞尚一小步，艺术一大步”，这是对个人在形式语言上进行的探索反思取得的成果，推进着艺术发展进程的最好注解。
在当下纷杂的艺术思潮下，要取得油画创作的新发展，不仅需要画者放下急功近利的浮躁之心，保持坚持创作的恒心和定力，还需要画者能潜心体察表现对象和油画的本体语言，并对表现形式进行不遗余力的.探索与反思。
读文学心得体会篇五
商业文学是一种结合商业和文学的文运，它不仅能够满足人们对于商业知识的需求，还能够通过文学的方式将商业理念传递给读者。在阅读商业文学的过程中，我深感受益匪浅。在积累了一定的阅读经验后，我愿意将一些心得体会与大家分享。
首先，商业文学让我了解到商业世界的无限可能。商业世界充满了机遇和挑战，这正是商业文学所关注的。在商业小说中，我们可以看到不同行业的人物故事，了解到不同行业的商业操作和技巧。我读过的商业小说《挪威的森林》中的主人公渡边以经营梳子的小店起家，最终打造出了一家成功的连锁店。这让我明白了只要有经验和智慧，任何人都有可能在商业世界获得成功。
其次，商业文学教会了我如何面对挑战和困难。商业世界并非都是一帆风顺的，其中有许多困难和挑战。商业文学作品中的主人公通常会遭遇各种困难，但他们并不气馁，而是勇往直前。例如《乌合之众》中，主人公通过努力和毅力，最终成功把一家即将垮台的广告公司改造成国际一流的公司。在这个过程中，我深刻地感受到了困难和挑战对于一个人的锻炼和成长的重要性。
再次，商业文学启发了我对商业伦理的思考。商业伦理是商业活动中不可忽视的一部分，也是商业成功的重要因素之一。在商业文学作品中，我发现许多主人公都坚守着自己的商业伦理原则，他们不仅追求利润，更注重人与人之间的关系。在《奋斗》一书中，主人公陈世美在挣钱的同时，不断提醒自己要诚信为本，维护客户的利益。通过阅读这些作品，我认识到商业成功不仅仅是追逐利润，更是要注重道德和伦理的底线。
最后，商业文学使我认识到了商业与文化的相互交融。商业与文学作为两个看似独立的领域，实际上相互关联、互相渗透。商业世界为文学提供了广阔的创作题材，而文学则通过揭示商业的深层次问题来为商业提供反思和引导。商业文学作品中的行业文化、职场文化、企业文化都在一定程度上反映了社会的文化面貌。阅读商业文学作品，不仅可以了解商业规则，还能为自己的职业生涯提供全新的视角和思考。
总之，商业文学是一种别具一格的文体，它通过文学的方式为我们呈现商业世界的精彩和复杂。通过阅读商业文学作品，我不仅拓宽了经济知识的范畴，也提升了自己的思维能力和情商。同时，商业文学还让我明白了商业成功所需要具备的品质和态度。在今后的学习和工作中，我将会更加注重培养自己的商业素养，并将商业文学的启示运用到实际操作中。
读文学心得体会篇六
我相信，任何优秀的作家和作品，都是一个地区、一个民族或者是一个国家独特而庄重的地标，令人着迷，令人神往，令人难忘。阅读许多江苏作家的作品，能够充分地感受到，这些作家对他们置身其中的生活和土地的浓厚感情和真挚的迷恋，无论是汪曾祺的“大淖世界”，陆文夫的“小巷人家”，还是范小青的“裤裆巷”、苏童的“香椿树街”和“枫杨树故乡”，都像是渗透了精神磁场和醇厚情感的文学、文化地标。而且，这种感情和爱，绝不是狭隘意义上的感情和爱，而是扩大化了的、延伸的、历经淘洗和沉淀过的感情和爱。这种写作，更是超越了地域边界、有着巨大张力场的写作。因此，虽然作为一个“外省”的读者，我对江苏文学的感觉非常特别。
我觉得，如果从写作发生学的角度看，一个作家、一部作品的出世和成熟，乃至杰出和经典，除了取决于作家的人生经历、生命体验、精神价值取向等因素外，还会与作家和作品所处和涉及的具体人文、生态环境密切相关，甚至作家内在精神的生成过程中，精神心理世界的形态、审美判断力都会因其所处的“位置”、“方位”，而决定或改变作品的叙述方向、修辞策略、美学艺术形态。也就是说，作家写作中呈现出的物质性与精神性形态特征，他所想、所能承载的情感天平，都极有可能要在地理、地域的范畴和感觉中寻求、获得某种“器质性”的平衡和契合。因此，从这个意义上讲，一位作家的成就和辉煌，一位作家写作的“出发地”和“回返地”，无不与他对文化、地理环境的依存和自身的生态感之间，表现为一种依赖和融合。
简言之，对一个作家而言，写作也许就是一种宿命。从哪里诞生、出发，在哪里终了或成为一种近乎神性的存在，无论你的写作和文本价值有多大、生命力有多强，它都会宿命般地显示着一个地域的气象和格局，并且成为一个地域文学的地标。这个地标，最初可能只是属于一个作家个人的，是对自己的体温、气味和情绪的确证;接下来，它可能就属于一个地域的，现实和梦想在虚构的世界里，在这个特定的背景下，拥有了一个特别的故事，这同样是一种机缘，是不期而遇的缘分和沉淀。继而，这个作家或文本的地标，就不单单是一种风物志般的烘托和呈现，而是在更大程度上的地脉、地气和地缘的扩张，重要的是，一个作家在这里确立了他精神、心理、文化坐标的有机构成，他在文本中想要实现的艺术理想和冲动，从此生发、弥漫开来，并且呈现出应有的审美路径和人文意义。我想，这既是一个作家的叙事气度，也是一个地域的`文化气象。这也是文学最终超越现实、拥抱理想的机缘和根源。
我最早喜欢江苏作家及其作品，应该说，主要是因为他们的文本所张扬出的超越了地域的强烈的文化感和诗学气象。既细腻绵密、氤氲诡谲，又不乏格局别致、大气磅礴;既曲径通幽、灵动唯美，又深刻持久、真挚沉实。我曾仔细思考过，我为什么会对许多江苏作家情有独钟呢?我所阅读和喜爱的几代江苏作家汪曾祺、陆文夫、高晓声、赵本夫、范小青、苏童、叶兆言、周梅森、朱苏进、储福金、毕飞宇、叶弥、鲁敏等等，似乎天然地都是“接地气”的高手，他们似乎都精于“精神地理学”、“情感地理学”和“文化地理学”，他们大都找到并牢牢地把握住了一个作家想象的源头和支撑点。他们的文本里有着丰富而独特的感觉和审美观，语言和文体丝丝缕缕发散出整体的、形象的、浑然一体的意象，这些汉语的创造，体现了南方的神韵、东方的思维和感觉，也让我们领略到中国作家对世界的认知、把握和表现维度。其实，这也体现出每一位优秀或杰出作家的力量和气度。
无疑，这些作家是当代江苏文学的地标，也是当代中国文学的地标。
读文学心得体会篇七
东方文学作为中华民族的瑰宝，源远流长，博大精深。在阅读一系列经典著作的同时，我不禁被东方文学独特的风采所折服。通过与古人的对话，我认识到东方文学背后所蕴含的智慧和情感，也深受其熏陶和照料。下面将以五段式的形式，结合我个人的心得体会，分析东方文学的精华之处。
第一段：东方文学的思想深邃
首先，东方文学作为一种古老而深邃的文化表达形式，其思想内涵深入人心。在古代，文人墨客以自然万物为启迪，以人性人情为关注点，形成独特的东方哲学思维。比如《红楼梦》以婉约唯美的笔触表达了人生无常和空灵之美，令人感慨。而《论语》中孔子所倡导的仁义道德更是为后世奠定了道德伦理的基石。这些思想精髓不仅对中国人民的思维方式产生了重要影响，也为全人类思辨与探索世界提供了新的视角。
第二段：东方文学的艺术表现形式多样
其次，东方文学以其多样的艺术表现形式使得作品更加鲜活丰富。诗词、散文、小说、戏剧等多种文体交相辉映，展现了中国文人的才华横溢。例如唐代的诗人杜甫，他以其真挚感人的作品展现了他对国家与人民的深情厚意；而宋代的欧阳修，他的散文作品清新明快，受到了广大读者的喜爱。由此可见，东方文学以其独特的形式美与内涵美同步，吸引了无数读者的目光。
第三段：东方文学的情感真挚动人
再者，东方文学与它所表达的情感真挚动人。在文学世界中，感情是不分国界的，因此，东方文学能够以其独特的方式触动人心各方。无论是《红楼梦》中黛玉对生活的痛苦抱怨，还是《西游记》中孙悟空对友情的忠诚与奉献，都能让读者感同身受。通过这些作品，我们能够与古人建立起情感的桥梁，与他们沟通，共情，从而超越了时空的限制。
第四段：东方文学对于个人修养的影响
东方文学深刻地影响了我个人的修养和鉴别力。当我们阅读经典作品时，常常会发现其中蕴含着深邃而智慧的心灵指引。李白《登金陵诗》中的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”不仅让我明白了做人的坚定态度，也鼓励我在面对困境时坚守内心的信念。这些看似简单的文字背后蕴含的是东方哲学传承的智慧，对于我个人的成长和价值观的塑造起到了重要作用。
第五段：东方文学的现代价值
最后，东方文学作为古代文化的载体，对现代社会依然具有重要的意义和启示。面对日益快速发展的现代社会，我们往往陷入追求功利和物欲的陷阱中。然而，东方文学却以平和、内省的方式提醒我们，要回归内心，保持与自然万物的和谐共处。如今，很多人因压力和焦虑而迷失自我，而东方文学作为心灵的营养剂，可以慢慢疏导我们的情绪和思绪，使我们找到内心的宁静和内心的方向。
总结：
综上所述，东方文学以其思想深邃、多样而艺术的表现形式、情感真挚动人、对个人修养的影响和现代价值的体现而成为人们心目中崇高的艺术形式。通过与古人的对话，我们更能感受到东方文学所蕴含的智慧和情感。作为文化的传承者和发扬者，我们应该继续深入学习和研读东方文学，从中找到精神的寄托和心境的平和。
读文学心得体会篇八
1月29日下午，我们在向阳小学的学术报告厅里接受了“新课标下教师如何备课”的培训活动。这是放寒假的第四天，大家参与的热情都非常高。
语文课如何备课？似乎是老生常谈，可细细追问起来，真得是不能说出子丑寅卯来。听了付老师的讲座，我一时还不能消化，把文字材料记载后又细细的阅读起来，认真的理解着。渐渐地，语文课如何备课在我的头脑中明晰起来。上好课的前提是备好课，而要备好课，不能光依赖于“教参”，要让学生学好一篇课文，教师先要反复研读课文，摸清课文的思路、抓住重点词语、弄清重点词语文教学心得体会范文语与所表达的思想感情，要分清段落，归纳出段意，捕捉文章的中心思想，在这方面，我作了如下归纳。
处、作者的精心构思处、事物的联系处、学生的不意处、情感的发展处以及内容的矛盾处。相信，如果能做到这些，将会是一节不错的课。而实际操作过程中，总有太多的不如意。有时明明是a想法，上课时却变成b法了。越是想上好，越容易出差错，不成熟，令我汗颜。
有人说是一门科学，也是一门艺术。作为语文老师，要想在教学中取得事半功倍效果，创设良好的课堂气氛也是很重要的。教师是课堂教学的组织者和领导者，其知识，人格和威信是一种巨大的精神力量，具有很大的震憾作用，是影响学生情感、制约课堂气氛的关键要素。教师每上一堂课前应以满腔热情的积极状态，将知识技能传递给学生，使学生的心随着教师的情感而奔腾澎湃。只要我们从内心深处去热爱学生，关心学生和爱护学生，积极主动地创造条件，这样学生就会从中潜移默化的受到熏陶和感染，课堂也将不再空乏，学生也将不再是可怜的倾听者。
以课堂学习为核心，主动地向学生的学校生活、家庭生活、社会生活等各个生活领域自然延伸和拓展，使课堂训练与课外行为训练形成有序、有趣、有力、有效的结合，取得语文教学的整体效益。在新课标的指引下，我们已把语文教学的触角伸向了广阔的天地。通过收集与阅读，为深入理解课文内容奠定了基础。
读文学心得体会篇九
晚唐时期，以杜牧为代表的文人群体内关注政治与社会的变迁，同时又执着于以诗歌为载体的个人情感表达。这一时期的文学作品多呈现出细腻入微的线条和深刻的哲理，给人以思考与启示。通过对晚唐文学的研究，我深刻感受到其独特的艺术魅力和思想内涵，也更加理解了文学的力量和价值。
首先，晚唐文学的特点之一是对社会变迁的敏感。在天宝末年，安禄山的叛乱导致国家沦为乱世，社会秩序瓦解，百姓生活艰难。这一时期的文学作品中，普遍流露出对政治乱象的忧虑和哀叹。比如杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》写道：“自谓堪怜处，莫苦数乱纷。”通过描绘生活的不安定和动荡，文人们对社会风云敏锐的洞察力和批判意识，使他们的作品自成一体，有较强的思想性。
其次，晚唐文学还展示了作者对个人经历和情感的真挚表达。在动荡的时代背景下，文人们常常寄情于家园之中，以诗歌抒发对家人的思念与祝福。这种个人情感的抒发使作品充满了温暖和人情味。如白居易的《赋得古原草送别》中，通过描绘草原的美景，表达了对亲人的思念和祝福。文人用自己的真实情感填充作品，使作品更有灵魂，读者更能够与之产生共鸣。
另外，晚唐文学中的意境构建更加精致细腻。通过文字的装饰和比喻的使用，文人们打破常规表达方式，创造出意境独特的作品。例如杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中，通过篱门迎凉的场景，以及繁星点缀的夜空，使作品更加富有生活气息和浪漫情调。这种精致的意境构建，不仅使作品有了更深入的内涵，也反映了文人对生活和自然的细腻观察。
最后，晚唐文学中的哲理与思考让我深思不已。在诗歌中，文人们从对生活和人性的思考中，提出了许多发人深思的问题。比如白居易的《琵琶行》以音乐和琵琶为线索，对人生和命运进行深刻的探讨，使人反思生死轮回和人生价值。这些哲理与思考，超越了时代的局限，让作品具有了更长久的意义。
综上所述，晚唐文学的特点和价值使我深受启发。在思想性、感情表达、意境构建和哲理思考方面，这一时期的文学作品有独特而丰富的魅力。通过研究晚唐文学，我更加认识到文学的力量和价值，以及文学作品在传递情感、思想和美感方面的作用。文学作品是人类精神的瑰宝，是历史的记载和人类智慧的结晶。只有通过深入研究和体验，我们才能更好地理解和欣赏晚唐文学的艺术魅力，更好地传承和发扬这一伟大的文化遗产。
读文学心得体会篇十
小孩子的天性是玩、淘气，今天我给大家介绍一位淘气包：汤姆。索亚，他就是《汤姆。索亚历险记》里的主人公。
汤姆虽然淘气，但他很机智。他用智慧得到了玩具，还不用干活;他用勇敢告发了杀人犯印江。乔埃的罪行……让我印象最深刻的是汤姆去干活时发生的事。
有一次，姨妈要汤姆刷墙。汤姆一开始觉得很新鲜、很好玩，可是，小汤姆做事只有三分热度，一会儿就觉得很无聊了，他可不想干这么枯燥无趣的事。这时，汤姆看到贝恩来了，马上装出一副很好玩的样子，上刷刷，下刷刷，左刷刷，右刷刷。贝恩看到了，感觉很新鲜、很有趣，像刷墙，汤姆见贝恩掉进了“陷阱”里，直到贝恩和汤姆交换苹果时汤姆才答应让贝恩刷墙。接着，来了很多小伙伴，都用玩具和汤姆交换了刷墙权。汤姆心里美滋滋的。不仅不用刷墙，还得到了很多玩具。我真佩服汤姆的智慧。
在法庭上，恶棍印江。乔埃和所有的“证人”都说是莫夫。波特杀害了鲁滨逊医生。而汤姆却勇敢的把当天自己藏在坟场里所看到的事实大声说了出来，原来是印江。乔埃杀害了医生!大家惊呆了!印江。乔埃赶紧逃走了。
《汤姆索亚历险记》非常有趣，汤姆的机智让你敬佩，汤姆的勇敢让你赞叹，汤姆做的傻事让你哈哈大笑。快去翻阅一下这本有趣的《汤姆。索亚历险记》吧!