从某件事情上得到收获以后，写一篇心得体会，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
企业摄影心得体会篇一
近年来，婚纱摄影行业蓬勃发展，与此同时，婚纱摄影企业文化也日渐受到重视。作为婚纱摄影从业者，我深刻体会到企业文化对于企业发展的重要性。在我的工作经验中，我发现企业文化对于婚纱摄影行业具有不可替代的功效，不仅可以增强员工凝聚力，提升企业形象，更可以为顾客提供更好的服务。下面，我将就婚纱摄影企业文化的塑造、内化与实践，分享我的心得体会。
第一段：塑造企业文化的重要性
婚纱摄影企业文化是企业的灵魂，是企业发展的基石。一个企业没有良好的企业文化，就难以在市场竞争中立于不败之地。良好的企业文化有助于塑造企业形象，提升员工凝聚力，规范员工行为，营造企业良好的工作氛围。在我所工作的婚纱摄影企业，企业文化被视为企业发展的重要因素，并且在方方面面都得到了体现。
第二段：婚纱摄影企业文化的内化
婚纱摄影企业文化的内化对于实现企业文化的落地至关重要。企业文化内化要求企业将其核心价值观贯穿于企业的方方面面，从招聘培训、员工激励、团队合作、客户服务等方面入手，引导员工内化企业文化。在我所工作的婚纱摄影企业中，企业精心设计了招聘培训计划，注重引导员工积极学习企业文化，通过培训课程，学员对企业的使命、愿景、核心价值观有了更深入的理解和认同，进而转化为员工的自觉行动。
第三段：婚纱摄影企业文化的实践
婚纱摄影企业文化的实践是企业文化得以生根发芽的关键步骤。只有真正将企业文化融入到企业的日常运营中，才能体现出企业文化的价值和力量。在我所工作的婚纱摄影企业中，企业文化体现在每一个环节。例如，在拍摄流程中，我们坚持以顾客为中心，倾听顾客需求，精心设计每一个细节；在客户体验中，我们注重细致入微的服务，每位顾客都能感受到真诚和关怀；在员工的激励中，企业鼓励员工自主创新和表达自我，举办各种比赛和活动鼓励员工的能动性。这些实践使得企业文化的影响力得以拓展，根植于企业的基因，进而推动企业的发展。
第四段：婚纱摄影企业文化的挑战与应对
婚纱摄影企业文化的塑造与实践并非易事，其中面临着一些挑战。首先，企业的快速发展和员工的流动性会带来企业文化的滋生不易，需要企业持之以恒地推进；其次，不同员工对企业文化的理解和接受程度也会存在差异，企业需要引导员工积极认同企业文化；再次，外部环境的变化也会对企业文化的传承与发展带来一定影响，企业需要及时调整和适应。对于这些挑战，婚纱摄影企业需要保持企业文化的稳定性，坚持价值观，加强与员工的沟通交流，建立良好的企业文化保护机制。
第五段：婚纱摄影企业文化的未来展望
婚纱摄影企业文化的未来展望是一个新的起点，是企业文化与企业发展的持续融合。在婚纱摄影行业不断发展壮大的背景下，企业文化将会继续发挥重要的作用。未来，婚纱摄影企业应该更加关注员工的个体需求，并根据市场需求不断调整和完善企业文化。同时，婚纱摄影企业也需要积极引进先进的管理理念和技术手段，推动企业文化的升级和创新，不断提高企业的竞争力和核心竞争力。
总之，婚纱摄影企业文化的塑造、内化与实践对于企业的发展至关重要。在我司的工作经验中，我亲身感受到了企业文化对于激励员工、推动企业发展的力量。未来，我相信婚纱摄影企业文化会继续不断发展，伴随着企业的进步而壮大，为顾客提供更好的服务，为员工提供更好的平台。相信通过不断地优化与提升，婚纱摄影企业文化定能在这个行业中更加璀璨夺目地绽放。
企业摄影心得体会篇二
春之娇娆，人们都喜欢到大自然中沐浴阳光，此时正是我们摄迷们大显身手的机会——为家人、朋友、还有你身边的mm。我们要努力创造更好的效果来显示我们玩儿的是摄影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法进行户外人像摄影。户外自然光下人像摄影有别于影棚，光线不能随意控制，但仍有方法解决。今天我就整理一下学习笔记，供大家参考。以下内容整理自，在用光上颇有建树的摄影大师托尼 科贝尔谈用光之道的译文，为了让大家更易理解掌握，我又将译文加工整理翻译成白话文，编个顺口溜。虽然话有点俗，但如果俗话更易记忆，我认为也是不错的选择。
一、基本控制
【关键词】
1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。
2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光
解释
1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。
拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的绝佳光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。
2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光
即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造最好光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。
【三字经】
1、背景亮，闪光灯
2、主体明，挡板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料顶
解释
1、背景亮，闪光灯
加：背景过于明亮而主体过暗时，使用闪光作补偿，闪光灯照亮主体，就要相应地提高快门速度，而在闪光灯照明范围以外的所有区域就自然而言被压暗。快门速度越高，背景中能被相机感应器感应的光越少，因此背景就有效地压暗，从而产生一幅整体曝光平衡的作品。
重点：为有效加光，一是不要让衬托人物的景物看起来太亮，二是要使用正确的曝光参数。
2、主体明，挡板用
减：背景较暗，主体日光直照较亮，你就可让别人用黑板或不透明的伞什么的在主体头上挡光，提亮背景。但有人说那不是在阴影中吗?只要调整光圈和速度就会得到来自被压暗的主体更多的光，同时就自然而然地提亮背景，如果身边没有工具，可以让主体站到门廊下，树下或能遮挡直射光的物体下方。
重点：这一技术是用来提亮主体和背景在内的整个场景，简单调整曝光量，就能使画面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通过反光板把自然光反射到构图中较暗的区域，反光板的位置是离主体不远的地面阴影处，在这里补主体背光，光的方向最合适。如果给脸部补光。要使用白色的织物，白色的 t 恤衫也是很好的选择;而给头发或胳膊边缘补光用银色金属类。
重点：不想用闪光灯时，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料顶
除：通过半透明的材料过滤照在主体上的阳光，改变光的质量(强度和色彩)。如你拍摄的画面很完美就有一束光躲不过去，你就可用半透明的挡光板或伞甚至塑料布改变光束强度。
重点：如果你用长焦拍肖像，用这个方法在一天中不用愁了。
二、具体控制
【关键词】
1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。
2、不要认为没有好景遗憾，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。
解释
1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。
如果曝光过度，相机传感器会认为画面很多区域没有图像信息，这样用 ps 也 p 不回来，争取得到画面光照范围均匀的照片。
2、不要花大把时间去寻找完美的拍摄点，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。
通过使用长焦稍微改变手段，你家房后可能就是绝妙的地点，只要把它虚化掉，处处都是形形色色不可言的背景。在某些场景拍摄时不要不舍得扔掉一些背景，应清楚拍摄的主体是什么。
【三字经】
1、光照脸，再选景
2、交界光，见佳境
3、反射区，影鲜明
4、曝光准，光干净
5、寻机会，稳操控
6、光线佳，转选景
7、轮廓清，方向正
解释
1、光照脸，再选景
首先应选光能照到脸的地方，让人看上去容光焕发，光彩照人，美化脸部，然后再选周围的景是否能达到你拍出好照片的要求。
2、交界光，见佳境
学会使用阳光和阴影之间的“边界光”能拍出精彩的照片。原因一是虽然在纯阴影中拍摄不会遇到顶着光的问题，但阴影中的光阴冷平淡，没有方向感，不能照亮人物的眼睛而无法表现个性。二是在阳光阴影交界出容易得到照亮人物的头发和轮廓光，有景深加大的感觉，使人物更有立体感，更有活力。
3、反射区，影鲜明
户外人像摄影时，寻找有反光的区域如墙壁反射的阳光作主光源，能给被摄者提供漂亮的光。获得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周围去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鲜明的属性：非常饱满、醇厚。二是一条真理，所有物体都反光，就看自己能否发挥创意。
4、曝光准，光干净
5、寻机会，稳操控
不是仅仅寻找用光地点，更重要的是寻找用光机会。不反对到窗户边、树枝下、屋檐下，或一天中自然光线最可人的时段，我们也要到更多的地方用光机会去拍摄。这些不同的地点将会扩展你户外摄影的范围。如停车场地面反光可照到脸上你就在那拍，马路对面的大楼能反射很棒的光，你就可以立即创作。
6、光线佳，转选景
如果你正处在一天最好的光线中时，原地旋转360度，寻找周围最合适的拍人像的位置，然后再下手。这样拍出来的人像才能多种多样。
7、轮廓清，方向正
寻找拍摄地点时，除了有光能照到人物的脸部之外，最好能有光照到人物的头发、背景和画面的边缘，不要只满足人物脸部的不错的光感。要找到一个能为你被摄主体提供优美的轮廓光、背光的地方，让这道光为你的pp漂亮的绘上一笔。
【总结陈词】
如果此翻译真的对你有所裨益，不用言谢，因整理胡编的过程也是我加深学习的过程。
越俗越好记。再整几句，喜欢哪个看哪个。
基本控制：
1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿
2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光
3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当
4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场
具体控制：
1、先寻光照后选景，脸部美化最为重
2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境
3、反射区域要常用，光感漂亮影鲜明
4、光照不能只顾脸，头发背景轮廓清
5、杂乱光线不可用，脸部光照要干净
6、采光地点虽重要，用光机会需掌控
7、所处最佳光线中，原地转圈选美景
8、错误出现你未觉，光线方向没选正
企业摄影心得体会篇三
第一段：引言（100字）
企业摄影是一种专业的摄影形式，旨在为企业传递信息、展示企业形象和吸引潜在客户。通过多次从事企业摄影工作，我积累了很多心得体会。在这篇文章中，我将分享我对企业摄影的理解和技巧，以便更好地帮助企业实现他们的目标。
第二段：传达信息（250字）
企业摄影的主要目的是传达信息。不同于其他类型的摄影，在企业摄影中，摄影师需要通过图片来传递企业的核心价值观、产品和服务。为了达到这个目标，摄影师需要深入了解企业的品牌和目标受众，并将这些元素融入到拍摄过程中。通过合理的构图、色彩搭配和光线运用，摄影师可以通过图片有效地传达企业的信息。
第三段：展示企业形象（250字）
企业摄影还可以帮助企业展示其形象。通过拍摄企业的办公环境、团队合作和员工形象，摄影师可以帮助企业展示其专业、可靠和友善的形象。此外，通过捕捉企业文化和价值观，摄影师还可以帮助企业树立积极的形象，并赢得潜在客户的信任和喜爱。因此，在进行企业摄影时，摄影师需要注重细节，通过拍摄角度、人物表情和背景来塑造出企业的形象。
第四段：吸引潜在客户（250字）
除了传达信息和展示企业形象，企业摄影还可以帮助企业吸引潜在客户。在当前竞争激烈的市场环境中，企业需要通过各种方式来吸引潜在客户的注意力。其中，精心拍摄的企业照片可以起到关键作用。通过展示产品和服务的高质量照片、成功案例和顾客反馈，企业可以给潜在客户留下深刻的印象，并激发他们的兴趣。因此，企业摄影师需要善于捕捉关键时刻，并将其转化为能够引起潜在客户共鸣的图片。
第五段：结语（250字）
企业摄影是传递信息、展示企业形象和吸引潜在客户的重要工具。通过合理运用构图、色彩和光线，摄影师可以通过图片成功地传达企业的核心价值观、产品和服务。此外，通过捕捉企业的办公环境、团队合作和员工形象，摄影师可以展示企业的专业、可靠和友善的形象。最后，通过展示产品和服务的高质量照片、成功案例和顾客反馈，企业可以吸引客户并促成交易。作为一名企业摄影师，我会继续不断学习和提升自己的技术，以更好地满足企业的需求，并帮助他们实现成功。
企业摄影心得体会篇四
摄影是人们记录客观世界的一种工具,自1837年作为一门科学技术诞生以来,其在各个阶段的发展进步与人文和科技的完美结合是分不开的。接下来就跟着本站小编的脚步一起去看一下关于摄影实习心得体会吧。
“短短的”一个月就这么过去了。说它短，是因为它犹如过眼云烟;但它也很长，因为我本可以那这段时间做更多有意义的事情，这是说实话。于是，我想我就尽量让它有意义起来，融入我以后的生活中去。
今天看杂志，说一些形式特别的简历挺吸引应聘单位的眼球。要变个花样的介绍自己?我的话，用这个法子。
短片一开头是黑底白字的渐变：“
这种态度和活法是“养成”的结果。
无论从印象管理、认知不协调还是自我观察三个方法论进行解释，任何一种‘养成’的习惯都是一种通过行为影响态度的内化过程。
习惯是习成的，它是一种态度、更是一种活法。”
上班之余就把明天的课备完，工作时间总是很忙碌，不留半点空闲。
回家跟常人一样挤公交，听《四季》(蒙特威尔第的不是柴可夫斯基的)，看《东方主义》。回到家，有时在我的“天堂电影院”看一部《上帝之城》，有时会把难懂的书放在一边，看看《雷克萨斯和橄榄树》。
我会充分利用寒暑假的时间去旅游，当然是边做导游边旅游。我曾经就在湖广会馆做过一阵导游，那是在几年前的事情。我当时在龙摄影实习，在湖广会馆外景地帮助拍摄婚纱照，实习期一满后我便到了那里做起了双语导游。从那时起，我就开始拿起单反，和别人分享自己的知识，收藏自己所看到的世界。
这是由我用premiere做的一段小视频。
蓝图一直在更改，但总的趋向不变。梁启超先生就曾经讲过《敬业与乐业》，而生活也是一样。虽然从生物学角度看是一个人自身的适应环境的能力，但我更愿意把他看做是一种习惯。
“脑残”，只听见摄影师一声大吼，面色凶狠朝向我。我很郁闷，为什么骂我这么难听，明明是他自己的错，我当时也很生气的说：“请不要说我脑残!”我当时很想说你脑残，但是忍住了。我想不能因为这么一件小事，毁了川外的名声。总之，我看他很坏，总是很凶的样子，没什么好脸色(让我觉得很不好，因为天天看这样的脸色还有什么心情干活)。我想老天爷为什么让我和这个摄影师在一起，对我这么不公。但转念间，我想也许这是老天给了我一个极佳的机会，让我好好锻炼锻炼。想到这，我便提起十二分的精气神，好好干活。
那天晚上，蓝老师给我打电话，问了我很多，也为我做了很多。老师教育的极是，真的，让我明白了很多。比如说：老师说这只是个开头，慢慢适应，而且可以从不同的角度看这件事情，况且无风不起浪，肯定自己某些方面做得还不是很好，自己必须做事做到百分百的好，让他们无可挑剔，这样的话，就会避免很多摩擦……我现在想想老师说的真对，自己当时却没有想到这些，很是惭愧……随着我和这位摄影师工作在一起的时间越来越多，我渐渐发现原来他并不是一个冷血肉的人，原来他是把我当一个老助理看(老助理当然干什么都干的很好，所以有时我可能做的不是很完美，他就很气愤)。我现在真的理解他了，也原谅他了，明白了自己真的懂得太少，也正是需要这样的锻炼。一个刀子嘴豆腐心的摄影师被我误会了，真的很难过。说实话，和他在一起工作，我真的学会了很多东西，如何用钨丝灯，什么时候用闪光板，各个方面都得兼顾等等好多东西，在这短短的两个星期内我就成长了这么多，他可是功不可没!谢谢你，摄影师!
但这些，我相信这一切都是值得的。我觉得自己也是比较幸运的。我有机会提前接触一下社会，去体验赚钱的辛酸，真正理解什么叫做血汗钱。尤其是在龙摄影，每天接触各种各样的顾客，真的是有机会遇见各种“极品”的人。但在这种服务行业，你必须笑脸迎人，即使你心中有各种的不爽，这不是虚假伪装，而是你必须做的，你的工作，你的责任。单位里的老师们都说我们有必要早点出来看看社会，可以学到很多书本没有的treasure(宝藏)。同时，我也认为这一切也是应该的，我们都是是十九二十岁的人，即使无法自己供自己上学生活，但也是时候为家里分担点压力了，父母赚钱不容易，养家很辛苦，这也是给他们的一份好礼物啊。作为一个学外语的人，我们经常听到外国学生勤工俭学的例子，这是我们应该好好学习的。在龙摄影工作的期间，身体上的劳累，逼我养成规律的作息习惯，不敢随便熬夜，不然第二天就惨了，没精神干活。
企业摄影心得体会篇五
摄影是一门艺术，通过镜头捕捉瞬间，记录下美好的瞬间。企业摄影是一种特殊的摄影形式，它不仅仅是为了展示产品或者企业形象，更是为了传递企业所追求的价值观念和文化。在我多年的企业摄影经验中，我深刻体会到了摄影在企业中的重要性，并从中积累了许多心得体会。
第二段：技术与构图
在企业摄影中，拍摄的技术与构图至关重要。首先，要确保照片清晰，光线适宜，画面亮度和对比度恰到好处。其次，要注意构图，合理安排画面中的元素，使整个画面更加有层次感。此外，透视、对焦、曝光等技巧也需要熟练掌握，以把企业文化和价值观念通过图片准确地表达出来。
第三段：沟通与合作
在进行企业摄影时，与企业相关人员的沟通与合作也显得尤为重要。在与企业相关人员的沟通中，我们需要充分了解企业的需求与要求，并根据企业的要求进行摄影创作。同时，在与企业相关人员的合作中，我们需要协调大家的意见，互相配合，以确保摄影作品能够准确地传递企业的价值观念和文化。
第四段：细节与创意
企业摄影中，细节决定成败。我们需要关注细节，如精心打扮被摄对象，环境整洁，背景布置等等。细节的出色处理能够使照片更具吸引力，突出企业的特点和优势。此外，创意也是企业摄影的重要组成部分，通过独特的构思和创意，能够更好地表达企业的文化和理念，给人们留下深刻的印象。
第五段：审美与意义
企业摄影的最终目的是通过图片传递企业所追求的审美和意义。审美是主观的，因此要根据企业特点和观众的接受能力来确定审美取向。同时，摄影作品还应具有深层意义，通过图片传递企业的价值观念和文化。一张有意义的企业摄影作品，不仅能够吸引人们的眼球，还能够让人们对企业有更深层次的认识。
结尾段：
在我多年的企业摄影经验中，我深刻体会到了摄影在企业中的重要性。技术与构图、沟通与合作、细节与创意、审美与意义，这些方面的经验使我逐渐成长为一名优秀的企业摄影师。通过不断学习和实践，我相信我能够以更好的作品来为企业传递更多的价值观念和文化，使企业的形象更加出色。企业摄影不仅仅是一种技术活动，更是一种艺术创作。
企业摄影心得体会篇六
在学习中邵老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。
数码摄影则不同了，影像现时储存在机内的磁性载体上，又可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。然后再拍摄下一个场景，依此泡制，直至完成一个专题。在采风实践中我深有体会，拿相机拍上二三百甚至四五百个镜头也不过就留七八十张回来。存入微机硬盘，再放大回放，又删去一部分。对自己满意的照片可以通过photoshop作编辑处理，达到理想效果。
二、曝光时力求保持相机的稳定
作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。其一最简单，就是给身体或手找个依靠物;其二，把相机皮带挂在脖子上，把相机向前抻至皮带拉紧，就形成了3点支撑，持相机的稳定度就大大提高了。第三个办法就是用三脚架，最好用10秒延时拍摄。
三、扬长还要注意避短
数码相机的摄影响应比较迟钝，从按下快门到摄影启动的这段时间明显要比光学摄影长得多，所以拍摄运动中的物体时往往抓不住或抓不准镜头。最好使用相机的连拍功能来弥补其不足。
四、独特的拍摄角度与别致的构图
要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。
关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，s线构图， 三角形等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。
五、关于会议摄影及人物摄影
会议摄影不受时间限制，可以随时拍摄，技术必须是“狠、稳、准”,要动中有静，静中有动，有情有趣。对于人物摄影应该具备敏锐的形象观察力，善于利用摄影的视觉语言传达信息和感情，对形象的变化有细致的辨别能力，并熟练运用摄影的造型技术和技巧，对艺术的执著追求是培养形象敏感的有效步骤，也是摄影记者取得成功的原动力。
安佑忠老师把他独身去非洲的照片给我们作了详细的讲解，通过他拍摄的连续的图片真实的反映了当地人的文化及生活。安老师说既然拿起了相机,就要有一个摄影师的职责,摄影家不仅要具备地质家的眼睛，更要具备探险家的精神。
企业摄影心得体会篇七
摄影是一门能够通过镜头记录生活点滴的艺术，对一个企业来说，摄影也是非常重要的。一张优秀的企业照片不仅能够提升企业形象，还可以展现企业文化和价值观。在过去的几年里，我作为一名企业摄影师积累了一些经验和体会，今天我将分享一下我的企业摄影心得体会。
第一段：有一个清晰的目标
在开始拍摄之前，我认为一个清晰的目标是非常重要的。企业摄影的目标通常是展示企业的产品、服务、团队和文化。在拍摄之前，我会和企业沟通，了解他们想要展示的内容和风格。这样一来，我就能更好地确定拍摄角度和构图，以满足企业的需求。
第二段：准备合适的设备和场地
摄影设备的选择对于拍摄效果有很大的影响。在企业摄影中，我通常会使用专业的单反相机和各种镜头，以捕捉细节和展现产品质感。此外，我还会准备合适的灯光，以提高照片的光线和清晰度。同样重要的是选择合适的场地，根据企业需要，选取适合的室内或室外拍摄地点。
第三段：注重细节和人物表情
在企业摄影中，细节和人物表情尤为重要。细节可以展示产品的质量和特点，使观众对企业有更多的了解和信任感。因此，我会特别注意产品的拍摄角度、光线和背景。在拍摄人物时，我会引导他们展现真实的表情和自然的动作，以使照片更加生动和真实。
第四段：合理运用后期处理技术
后期处理是企业摄影中不可忽视的一环。通过合理运用后期处理技术，可以使照片更加精致和专业。在后期处理时，我通常会调整照片的亮度、对比度和色彩，以使其更加鲜明和吸引人。此外，我还会去除一些不必要的细节或瑕疵，使照片更加干净和整洁。
第五段：与企业合作，提升品牌价值
企业摄影不仅关乎拍摄技术，还需要与企业的合作和配合。和企业保持良好的沟通和合作，能够更好地理解企业的需求和定位。通过合作，我能够更好地展示企业的品牌形象和文化，提升品牌价值和认可度。
总结：
在我作为企业摄影师的过程中，我积累了许多经验和体会。我认为，一个清晰的目标、合适的设备和场地、注重细节和人物表情、合理运用后期处理技术和与企业的合作，是拍摄出优秀企业照片的关键要素。企业摄影不仅是一门技术活，更是一门艺术，通过摄影，可以展示企业的价值和形象，吸引更多的关注和认可。
企业摄影心得体会篇八
9月20日，我有幸参加了分公司组织的通讯员摄影培训。此次培训得到了分公司领导的高度重视，为我们这些初学者提供了一次与知名摄影大师们进行面对面交流的机会。赵书记和几位摄影大师深入浅出的为我们介绍了摄影的历史来源，照相机的基本构造和基本常识、操作方法以及在今后摄影中需要注意的细节，我们还欣赏了好多摄影大师们的杰作，机会难得。此次培训让我受益非浅。在老师们的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，提高了自己的审美意识，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
一、学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程。9月20日赵书记首先为我们讲解了照相机的分类、摄影的三大要素、相机的性能参数、对焦的方式、感光度的选择、光圈与景深的关系等理论知识。这些都是喜欢摄影者应该掌握的最基本的常识。基本的操作掌握了，基本的性能参数了解了，我们才有可能拍出好的作品。21日上午我们去西柏坡纪念馆等地进行参观实践学习。让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。
二要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。正如王福春老师说的：“训练拍摄的时候不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，巧合生趣，错觉生奇。拍了就有，不拍什么都没有”。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。
三、细节决定成败，勇气决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。我们拍摄的时候往往会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。
四、高度决定视野，尺度把握人生。摄影必须要有独到性，独立的思维和触觉。不论拍摄什么题材，我们要学会观察，要整个身心与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄；其次，要大胆打破构图法则，用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力，除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外，还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。用王老师的话就是，有贼心、贼眼、贼胆，才能拍摄出贼好的作品。
以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢这次学习机会，为我们展示了很好的一个交流平台，通过这次学习为我在以后的拍摄生活中提供了许多的基础知识，我不再不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。让我更多地去捕捉生活中的美丽瞬间。