心得体会是人们在某个领域学习或经历后所得出的经验总结。希望以下这些心得体会范文能够给大家带来一些思考和启示,帮助大家写出更好的心得体会。
奥尔夫音乐心得体会
(二)。
今天是参加“国培计划(2016)”乡村教师坊名校紧缺薄弱学科(音乐)教师短期培训的第二天。很荣幸参加了河南师范学院举办的奥尔夫教学法培训班的学习,授课老师针对乡村教师有目的、有层次的进行了奥尔夫音乐课程的讲解,奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法,他的教学法理念是开发学生原本性的教育,它的目的是激发每一个参与者的生命活力。在奥尔夫教学法活动中,每一个学生和教师一起参与,以节奏为基础,结合身体律动,唱、奏、动、听综合教学活动,将动作、舞蹈和语言联系在一起。教师尽量使学生能够即兴地、创造性地自行设计他们的音乐和动作,唤起学生对学习和音乐的兴趣,激发对生活的情感,培养学生们与人合作、与人交往以及群体意识,将音乐、律动与其他学科教学活动相结合。奥尔夫教学法倡导参与,鼓励想象,在轻松愉快的气氛中培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部与心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等。
用“听说法”教说儿歌,并由学生自编律动帮助记忆,提高学习乐趣。这一环节体现了奥尔夫教育理念中的“原本性音乐学习”。注重人对音乐的最基本的感受、体验,这种感受和体验的获得不是领先外在的知识灌输、技术训练,而是要通过人们的亲身参与,自发地、自然地获得。人人都可以在轻松愉快的情绪中,在没有困难的压力下学习。奥尔夫指出,“原素性音乐永远不是音乐本身,它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”,“音乐来自动作,动作来自音乐”。对于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说,获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。
声势活动发挥学生的即兴能力。儿歌+拍手、儿歌+跺脚+拍手、儿歌+手拍复杂节奏+跺脚。声势是幼儿以身体作乐器进行节奏训练,既简单又有趣的活动,有利于培养幼儿的节奏感。如展示各种节奏图谱请幼儿选择自己身体能发出声音的部位来,拍手、跺脚、捻指头。由于走与声势是人最自然的动作,不需要什么动作技术训练就可以进入节奏教学,所以运用起来可以有效地发挥学生的即兴能力。
利用声响游戏培养创造性能力。模仿小青蛙,马蹄,鸭子喝水、吵架以及想象用自己的嗓声编配儿歌中的背景声响(叽哩咕噜咚叭)进行多声朗诵。每个人都有一个喉咙,它本身就是一件乐器,它经常可以发出各种各样的"声响作品",在奥尔夫音乐教育中深受学生的欢迎。从比较单纯、熟悉的声响如动物叫声开始,发展到比较复杂地声响的模仿,到对声响特征的模仿对培养创造性能力是极好的方法。
奥尔夫乐器分有音高和无音高,打击乐的演奏作为奥尔夫教学法中独特的形式而存在,教师引导幼儿为音乐伴奏,不仅能让幼儿切身感受音乐的节奏,还能够让幼儿感受到打击乐器的乐趣,在合奏过程中还能够培养幼儿协调、听辨能力及合作能力。
具有某种习性,通过游戏式、即兴性地奏乐本身,通过自然地、音乐地表露自己的感受、情感,通过语言、动作、表演和音乐的全面有机结合,通过提高幼儿的音乐素质,去学会音乐、掌握音乐。“奥尔夫”音乐给人以轻松,快乐的学习环境,无论是对儿童还是成人,它都会让你在玩中学,学中玩的环境氛围中,发挥自己的潜能,激活自己的思维想法,养成创新能力。以上是我的几点体会,虽然我学习奥尔夫音乐教法的时间很短,对于其理念和内容理解得也非常肤浅,我将继续研究并开展奥尔夫音乐教学,以期待更深刻地掌握这种先进的教学方法,引导孩子们在音乐的世界里自由翱翔。
奥尔夫音乐教学心得
今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的"奥尔夫音乐教学"培训,使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中,老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。于是,本学期我试图将"奥尔夫音乐教学"作为班级的特色教育,学以致用,希望在自主实践中,进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等,使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。
因为教材、磁带等不到位的缘故,时隔数月,终于在12月的一天,我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索,引出并贯穿整个活动:第一环节,我先向幼儿讲述故事,并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作,大家在教师和音乐的带来下,轻松、愉悦地做动作,通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节,是整个活动的重点,我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先,请幼儿听音乐,听出"叮叮"的声音,并在听到"叮叮"后拍打身体的各个部位;然后,出示"十六宫格",让幼儿认真听音乐,并在"十六宫格"中找出"叮叮"的位置,并进行节奏练习;最后,出示三角铁、小铃,先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法,再让幼儿根据音乐中"叮叮"的位置和节奏进行演奏;第三环节,在《小松鼠进行曲》的音乐声中,进行小松鼠狂欢的自主表演,在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。
整个活动,因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐,而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容,紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引,发出"真好玩"、"太有趣了"的感慨。但作为施教者的我,因为是第一次实践,所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后,更多地是活动带给我的困惑:
1、因为培训时间少,对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中,只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行,自己对教材的理性认识和分析不够,活动所要达到的目标比较模糊,导致活动比较形式化。
2、在活动中,也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱,只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的.音乐教育,使幼儿学到正确、科学的音乐知识。
除此之外,还有很多细节上的困惑,如:幼儿园里乐器已经老化,种类短缺,如何满足奥尔夫音乐教学的需求;从中班才开始奥尔夫音乐教学,如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始,不管是对幼儿还是教师,都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新,作为教师的我将在以后的教育教学中,加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习,同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践,使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!
音乐奥尔夫心得体会
第一段:介绍音乐奥尔夫教育的目的和方法(字数:200)。
音乐奥尔夫教育是一种基于孩子天性的音乐教育方法,由奥地利音乐家卡尔·奥尔夫创立。其核心思想是通过体验、感知和创造音乐,培养孩子的音乐基础和音乐能力,激发孩子的音乐兴趣。音乐奥尔夫教育注重培养孩子的感知能力、动手能力和表现能力,通过手工制作乐器、合奏演唱等活动,提供了一个多样性的学习环境,激发了孩子们的创造力和想象力。
第二段:感受音乐奥尔夫带来的乐趣和成长(字数:250)。
在音乐奥尔夫的课堂上,我有幸体验到了一种活泼有趣的音乐学习方式。与传统的理论授课不同,音乐奥尔夫让我们通过亲自制作乐器、合奏演唱等活动,将音乐的本质融入到我们的日常生活当中。这种亲身参与的方式让音乐变得更加生动有趣,增强了我们对音乐的体验和理解。同时,音乐奥尔夫注重锻炼孩子们的感知能力,通过多种媒介来激发我们对乐曲的感受,培养了我们的审美能力。在音乐奥尔夫的课堂上,我不仅学到了各种乐器的演奏方法和技巧,还培养了自己的音乐表演能力。这使我深刻感受到音乐给我带来的快乐和成长。
第三段:音乐奥尔夫对个人的培养和综合能力的提升(字数:250)。
除了音乐方面的培养,音乐奥尔夫还对个人的综合能力提出了要求。在音乐奥尔夫的课堂上,我们不仅要通过亲自动手制作乐器,培养自己的动手能力,还要与同学们合作完成合奏、合唱等活动,提升自己的团队合作能力。在合作中,我们学会了倾听和尊重他人的观点,培养了自己的沟通能力和合作意识。此外,音乐奥尔夫还注重培养我们的创造力和想象力,在乐曲的演奏、表演过程中,我们可以自由发挥,创造出属于自己的音乐世界。这样的培养使我们在学术和生活中都更加自信和富有创造力。
音乐奥尔夫不仅仅是一种教育方法,更是一种生活态度。通过音乐奥尔夫的学习,我们学会了用心感受音乐,用耳朵聆听美妙的旋律,用眼睛欣赏音乐家们的优雅演奏。这使我们对生活有了更加积极的态度,也教会了我们如何用音乐来表达自己的情感。同时,音乐奥尔夫在启发我们的创造力方面也起到了巨大的作用。通过自由创作音乐,我们培养了自己的创造思维和解决问题的能力,激发了我们的想象力。这些积极的影响和启发将在我们今后的学习和生活中持续发挥作用。
第五段:总结音乐奥尔夫带给我们的收获(字数:200)。
总的来说,音乐奥尔夫教育让我收获颇丰。通过音乐奥尔夫的学习,我不仅培养了自己的音乐素养和技能,还提升了个人的综合能力。这种基于体验和创造的音乐教育方法激发了我对音乐的热爱和兴趣。同时,音乐奥尔夫还给予我积极的人生态度和创造力的启发。我相信这些在音乐奥尔夫学习中培养起来的能力和品质将在我今后的学习和生活中发挥重要作用,让我成为一个更有自信和创造力的人。
音乐奥尔夫心得体会
音乐奥尔夫是一种以卡尔·奥尔夫命名的教育方法,它在课堂上通过音乐和游戏的方式,以及一系列的乐器,如木琴和手鼓等,来培养幼儿的音乐感知和表达能力。作为一名幼儿教育工作者,我有幸参加了一次音乐奥尔夫的培训班,我要分享一下我对音乐奥尔夫的体会和心得。
首先,音乐奥尔夫方法不仅仅是教授音乐知识,更注重发展幼儿的创造力和想象力。在音乐奥尔夫的课堂上,孩子们可以通过自由探索乐器,发现不同的音调和节奏。他们可以用自己喜欢的方式弹奏乐器,而不受任何限制。这种自由的表达方式激发了孩子们的创造力,让他们变得更加自信和有主动性。我注意到,一些胆怯的孩子在音乐奥尔夫的课堂上也能大胆地表达自己,这对他们的个人成长非常有益。
其次,音乐奥尔夫方法也强调团队合作和交流能力的培养。在音乐奥尔夫的课堂上,孩子们通常会分成小组进行活动。他们要一起演奏乐器,一起跳舞或者一起唱歌。这样的合作活动促使孩子们学会互相合作、倾听和尊重他人的意见。他们要协调行动,保持团队的和谐,这对于培养孩子们的团队精神和沟通能力非常有帮助。
此外,音乐奥尔夫方法也注重培养幼儿的感知能力。在乐器课上,孩子们需要通过听觉来判断不同的音调和节奏。他们需要聆听并模仿老师演奏的音符。这种感知的训练不仅能提高孩子们的听觉能力,还能培养他们对音乐的敏感度和欣赏能力。我发现孩子们在乐器课上对音乐越来越敏感,他们可以准确地识别不同的音符,并用正确的方式演奏出来,这对于他们未来学习音乐乐器打下了良好的基础。
最后,音乐奥尔夫方法也给幼儿提供了一个快乐的学习和成长环境。在音乐奥尔夫的课堂上,孩子们可以通过唱歌、跳舞和演奏乐器等活动表达自己。这些活动不仅能帮助他们释放自己的情感,还能给他们带来愉快和满足感。在音乐奥尔夫的课堂上,孩子们总是笑容满面,他们对音乐的热爱和激情让整个课堂充满了活力和欢乐。
总之,参加音乐奥尔夫的培训班给了我许多启示和收获。这个方法不仅能帮助幼儿学习音乐知识,更重要的是能够培养幼儿的创造力、团队合作能力和感知能力。同时,它也为幼儿提供了一个快乐和有趣的学习环境。我相信,通过音乐奥尔夫的教育方法,我们能够培养出更多有才华、有创造力的孩子。
奥尔夫音乐教心得体会
奥尔夫音乐教育是一种以儿童为中心的教育方法,它由德国音乐家卡尔·奥尔夫于20世纪初创立。奥尔夫音乐教育的目标是通过音乐的方式培养儿童的创造力、合作性和情感表达能力。它不仅仅是一种音乐教育方法,更是一种全面发展儿童的教育理念。
奥尔夫音乐教育主张以自由、自主的方式进行,让儿童充分参与到音乐创作中去。奥尔夫教师通过音乐游戏、歌唱、合奏等活动,激发儿童的兴趣,提高他们的音乐能力。它强调在音乐教育中融入肢体动作、韵律和合作的要素,使儿童能够通过全身心的参与来感受和体验音乐。
奥尔夫音乐教育对儿童的发展有着积极的影响。首先,它培养了儿童的创造力和想象力,激发他们对音乐的兴趣和热爱。其次,奥尔夫音乐教育注重培养儿童的合作意识和团队精神,通过集体演奏和合唱,让儿童学会与他人合作和沟通。此外,奥尔夫音乐教育还能够培养儿童的情感表达能力,通过音乐的方式让他们学会表达自己的情感和情绪。
在我自己的实践过程中,我发现奥尔夫音乐教育能够激发儿童的学习兴趣和主动性。通过音乐游戏和合作活动,我看到了孩子们眼中的闪光和对音乐的热爱。他们在学习的过程中充满了乐趣,每一个孩子都能够找到自己的位置,并且愿意与他人合作,共同完成音乐创作。
通过教授奥尔夫音乐教育,我意识到每一个孩子都是独特的,并且都有自己的潜力可以发掘。重要的是给予他们足够的自由和自主权,让他们在音乐教育中能够发挥自己的主观能动性。另外,合作精神在儿童的教育中也是非常重要的,只有通过合作,他们才能够学会与他人相处和交流。最重要的是,音乐教育应该注重培养儿童的情感表达能力,让他们学会用音乐去表达自己内心的情感和情绪。
总结:
奥尔夫音乐教育是一种以儿童为中心的教育方法,通过自由、自主的方式培养儿童的创造力、合作意识和情感表达能力。它对儿童的发展有着积极的影响,能够激发他们的学习兴趣和主动性。在实践过程中,我体会到了奥尔夫音乐教育的独特魅力,它让每一个孩子都能够找到属于自己的位置,并且愿意与他人合作。奥尔夫音乐教育给予了我启示,每一个孩子都是独特的,需要给予足够的自由和自主权;合作精神是非常重要的;情感表达能力也是音乐教育的重要目标。
奥尔夫音乐心得体会
奥尔夫音乐教学法他不是一种具体的方法,而是一种思想,一种对待音乐教育的态度。奥尔夫先生非常重视挖掘和培养每一个孩子的创造力。奥尔夫说过:“让孩子自己去找,自己去创造音乐,是最重要的。”他认为每一个孩子都有创造力。老师从来不讥笑孩子们的创作,而是保护他们的勇气,鼓励他们再创作,在以后的学习过程中不论是那个学科,任何时候老师们都会抓紧时机给孩子们做创造练习。哪怕是短短的五分钟或十分钟对他们将来的一生都是重要的,对他们将来一生都会有很大的影响。且奥尔夫教学法明确指出:“教学的结果是不重要的,重要的是教学过程。当老师给学生某个任务的时候,他怎么做并不重要,尽可能让他们按照各自的条件、方式、意愿做。这样才能学得主动,发挥想象力和独创性。重要的只是“做”的本身,怎么做,做得好不好那倒无关紧要,他如果不去做,那就是教学的失败。”因此通过学习奥尔夫的教学方法,并结合实际,在课堂教学中,我认为要注重培养学生自己参于音乐,创造音乐的能力,提高了学生学习音乐的兴趣。下面结合我在音乐教学中对奥尔夫音乐教学法的实践探索,谈谈几点体会。
节奏本身能独立地表现一定的音乐意义,又是音乐、舞蹈和语言共同的基因,从节奏入手,可以通向三者中的任何一方,也可以把三者贯通起来,融为一体。“节奏先导”不是一条原则或一个公式,而是一种具体的方法。对于基础音乐教育,节奏训练显然占有着许多独特的优势,节奏活动与孩子们的生理、心理节律有着直接的联系,它比较单纯,直感强,可以不借助于任何器具,仅用“肢体活动”来表现,易于着手,易于感受和领会。使孩子们参与音乐活动的技术难度降至最低的限度。节奏为先导,具体在每节音乐课,常以节奏开始,其内容大都是儿歌或与该课主要内容相一致的节奏内容,作为其后教学的引导。一般先是进行朗读与拍手同节奏的类型,进一步发展为朗读与拍手,朗读与踏脚,拍手与踏脚节奏互补的二重声部节奏类型,最后可再发展为朗读、拍手与踏脚的三重声部节奏类型。节奏的训练,很少用谱,让学生直接随教师一起做声势动作,再配合接近人体的`乐器(打击乐器)的使用,让学生在多次反复中记住它。同时为了培养合作协调等“非音乐”的素质,或是为了使教学气氛轻松活泼,也使用一些不是直接为本课的后续教学作引导的节奏内容。
按照奥尔夫元素性音乐教育的观点,音乐教育首先是“育人”,要求在音乐教学中着重培养学生的素质,教材中的内容不仅是简易的、易被孩子们所接受的,并且最好带游戏性,不能用成人性的,专业的尺度去要求和衡量。根据这一特点,结合现行教材,在教学过程中引入奥尔夫体系中大量的与培养音乐素质有关的游戏,如:“我是集体的一部分”(进行包括空间感、协调性和听觉的多项训练)、“声音的传递“(由最初的声音模仿到多声部和声的合唱训练,以及高度的思想专注、反应敏捷性和集体协作等多项训练)等等。使音乐教学不限于音乐学科本身,也不限于只是智力因素的开发,而是注重于想象力、创造力、空间感、结构感、美感、敏感反应能力、注意力的集中与合理分散能力、平衡能力、记忆能力、协调合作能力等非智力因素的能力训练,特别明显的是由于把教材内容载入游戏之中进行教学,将教学内容进行分解,降低了难度,使学生在兴趣浓厚的游戏中边玩边学,大大提高了学生在音乐课堂教学过程中的参与意识和参与能力,增强了学生学习音乐的兴趣和自信。
在音乐课堂教学中进行大量的器乐活动,是奥尔夫音乐教学法显着区别于其它教学法的特点。他更注重多声部的音乐:常以卡农,分组合奏,大合奏等形式,尽量不搞大齐奏,尤其要重视分组的练习和演奏。总体的演奏效果比较丰富和复杂,但其中每人的演奏都是比较简易的,这样去培养学生互相合作、配合协调的习惯,同时掌握了常用的歌曲伴奏形式以及较复杂的打击乐合奏形式。
小结:
音乐及音乐教育本身并不是奥尔夫音乐教育的目的,人的整体素质教育,才是教育的最终目的。而奥尔夫认为,他的教学法应当是永远在不断发展中,从不希望别人机械的帮用。这是非常正确而且是明智的。别的不说,单就我国班级设置学额偏多来说,照搬奥尔夫教学法就有困难,但这又绝对不是说,我们无法学习奥尔夫教学法的精髓。只要我们正视我国音乐教育的现状,认真的从国内外先进的教学法中吸取对我们有用的营养,就能以这些“他山之石”雕我国音乐教育这块待雕琢之“玉”,走出具有中国特色的音乐教育之路!
奥尔夫音乐教案
1、听辨声音的长、短。
2、让幼儿感受二分音符、四分音符时值的不同。
3、会用肢体语言或乐器,表现声音的长短变化,体验声音游戏的乐趣。
4、欣赏歌曲,感受歌曲活泼有趣的特点。
5、能大胆表现歌曲的内容、情感。
1、音乐:《有趣的声音》、《火车开啦》。
2、图谱。
3、乐器。
一、声音游戏。
有哪些小动物来了?让幼儿说出动物的名称,然后模仿叫声及动作。如:。
(小小猫;喵—小狗:汪汪汪汪)让幼儿说出谁的声音长(短)?
小羊:咩—咩—小鸡:叽叽叽叽。
(启发:动物园里、大街上、厨房里、天空中——————4———5人)。
二、肢体游戏。
2、小结:我们生活中的声音,有长也有短,老师用一根长纸条表示长音,如:喵—;把这根长纸条剪成两段,就变成两个短音,如:汪汪;出示纸条,让幼儿形象理解。
3、启发幼儿用肢体表现长短不同的声音,如:长音,伸长手臂;短音时,握拳手臂收回。
4、启发幼儿用身体动作演奏声音的长短节奏。如:拍手、踏脚、摇头……。
三、节奏游戏。
1、认识乐器:三角铁、木鱼,知道名称和用法。
2、让幼儿用自己手里的乐器敲出声音,说出是长音还是短音。
3、出示节奏谱《不一样的声音》,a组幼儿用三角铁演奏长音,b组幼儿用身体动作(拍手、踏脚————)演奏短音。然后b组幼儿用木鱼演奏短音,a组幼儿用身体动作(踏脚、开枪、敲鼓———)演奏短音。
4、a、b组看图谱分段演奏。
四、活动小结。
我们周围有许多长短不同的声音,音乐就是由很多长短不同声音组成的。
开火车出教室,去寻找外面不一样的声音。
小百科:奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,想象来自生活和自然界的不同的声音。
奥尔夫音乐教案
1、透过欣赏和即兴舞蹈,体验乐曲《库乞乞》欢快跳跃的情绪。
2、透过故事和图形谱,了解音乐结构和创编舞蹈动作。
3、让幼儿懂得爱学习的好孩子人人爱。
音乐《库乞乞》、图形谱、金色的魔盒、小纸条、书本。
1、欣赏音乐一次。
答案等会儿再告诉大家。这天老师带来了一段好听的音乐,这段音乐跟刚才的这个故事有关哦。我们一齐来听一听。
提问一:你听了这首音乐有什么感觉?听音乐时你想到了什么?
提问二:觉得这首音乐有几段?(幼儿思考)我们再来仔细听听。
2、欣赏音乐第二次。
(教师边做动作边和孩子一齐听音乐一次)
教师:鲁鲁骑着马翻过了几座山?(教师先让幼儿仔细听再和幼儿一齐听一齐画出山的图片,有四座山)
提问:鲁鲁是怎样上山的?骑马的动作怎样样?我们一齐来jy135。做做。
提问:鲁鲁爬过四座山,到山洞了吗?还要上几级台阶楼梯?
(再听一次验证自己的答案是否正确。边听边画图谱)
最后到山洞门口了,要想进入山洞务必要说一句咒语。这句咒语是什么呢?
一齐念几次咒语。
我们此刻来完整地听一次音乐,看看鲁鲁去寻找宝物的过程。
1、老师和孩子一齐走图形谱,引导幼儿用手指在自己身上做动作。
2、提醒孩子每爬过一座上,马儿要休息一下。
3、不明白鲁鲁最后找到这个宝物没有,你们想不想去那个山洞看看?(想)但是去那里要爬过很多坐山,上很高的台阶,还要说一句咒语,你们行吗?我们起立,来试试。
(听着音乐在原地练习一次,两到三遍音乐)
每爬过一座山我们就让马休息一会儿,稍微停顿一下再继续跑。
邀请听课老师和孩子们一齐来玩游戏,做律动。
提问:宝物最后找到了,它是长方形的,厚厚的,你们猜猜它是什么?(书本)老爷爷为什么要送书本给鲁鲁呢?还有一张小纸条,小纸条上写着:书是世界上最珍贵的宝物,书中有很多的知识,能让我们学到很多的本领。
此刻,我们回教室去看这些宝贝吧。
奥尔夫音乐教案
1、看看、说说、动动,能积极、愉快地参加歌唱活动。
2、乐意边念(唱)歌曲边拍出节奏,感受“野餐”的欢快意境。
课件、音乐。
熟唱歌曲,能积极主动的看看、说说、动动。
掌握说唱部分“微微笑”的节奏,感受歌曲“野餐”的欢快意境。
1、回忆经验,引出话题。
(1)小朋友,上次我们去秋游开心吗?(开心)快看,你们在干什么呀?(出示课件1——秋游活动分享食物)你们在哪里分享好吃的呀?(野外)。
(2)我们在野外分享好吃的,这就叫做“野餐”。你们野餐开心吗?(开心)。
2、欣赏图片,学唱歌曲第一段。
(1)去野餐是件开心的事情,(出示课件2)快看,今天有一群小朋友们也去野餐啦。
他们在干什么呢?(笑、手拉手、很开心、唱歌)。
(2)他们野餐时还会唱歌呢,我们来听一听。(出示课件3)教师示范演唱第一段歌曲。
“啦啦啦,啦啦啦,我们去野餐。啦啦啦,啦啦啦,我们去野餐。小朋友们手牵着手,啦啦啦啦,我们一起去野餐”
(3)你们听到了什么呀?教师根据幼儿的回答边唱边指着图谱,利用图谱帮助幼儿理解、记忆歌词内容。
(4)让我们看着图谱也来唱歌吧。(教师带着幼儿清唱歌曲边指图)。
(5)让我们看着图谱、听着音乐来唱歌吧。(播放歌曲第一段)。
3、观察节奏谱,说唱歌曲第二段。
(1)小朋友野餐、唱歌真开心,(出示课件4)你们看还有谁也很开心呀?(太阳、小花、小鸟)你们从哪里看出来它们很开心呀?(嘴巴、在笑、微微笑)。
(2)太阳、小花、小鸟也来唱歌啦,让我们一起来听一听吧。(出示课件5)教师示范演唱第二段说唱歌曲“温暖的太阳对我微微笑,可爱的小花对我微微笑,树上的小鸟也在叽叽叫,小朋友们都在微微笑。”
(4)哦,原来小鸟、小花、太阳的歌不是唱出来的,而是像说话一样说出来的,这就叫“说唱”。
(5)那它们说了些什么呀?谁来说一说。教师根据幼儿说到的指着图谱,并带幼儿说唱。
(6)让我们看着图谱也来说一说吧。
(7)老师不但会把太阳、小花、小鸟的歌说出来,我还会表演呢。(教师示范说唱表演)。
(8)刚才老师的表演,你最喜欢哪一个动作呀?(重点练习“微微笑”)。
(9)让我们看着图谱也来表演吧,师幼合作说唱表演。
(10)让我们看着图谱、听着音乐来唱歌吧。(播放歌曲第二段)。
4、完整欣赏歌曲《野餐》。(出示课件6)。
野餐的歌真好听,我们再一起来听一听吧。(播放完整歌曲)。
5、幼儿完整学唱歌曲《野餐》。
现在让我们一起看着图谱、听着音乐一起来唱歌吧。
6、幼儿即兴表演。
你们的歌声真好听,让我们边唱边跳吧!老师来看一看,谁的舞姿最漂亮?
7、你们想跟爸爸妈妈、爷爷奶奶一起去野餐吗?那让我们一起听着音乐跟他们一起唱歌、跳舞,去野餐吧。
奥尔夫音乐教案
2、能够大胆地用肢体动作创编不同的化石造型。
3、积极参与角色扮演,体验奥尔夫音乐活动的欢乐。
用肢体创编不同的化石造型。
感应回旋曲式。
化石图片、铃鼓、ppt。
“扣扣扣”从地底下传来一阵敲打声,大家又惊又喜地朝着声响处探索,原来地下王国的化石们也兴高采烈地来参加晚会。
1、化石介绍。
通过图片简单介绍化石的由来。
2、音乐律动。
(1)教师引导幼儿运用肢体各部位,尝试模仿化石舞蹈时的僵硬感。
(2)全体围坐,教师带领幼儿伴随音乐感应a段节奏。
全体站立,教师带领幼儿在a段音乐做出不同的化石造型。
教师将全体幼儿分组,伴随音乐进行角色扮演的活动。
幼儿听音乐做律动出活动室。
奥尔夫音乐教案
奥尔夫音乐《蝴蝶》,蝴蝶图片两张,丝巾若干、道具花若干。
1、大家一起围圈随音乐拍拍手。
2、大家一起围圈随音乐节奏踏踏脚。
3、全体手拉手围成一个圈慢慢后退成大圈。
4、全体手拉手慢慢前进成小圈。
1、师:小朋友们,今天有许多客人来和我们一起上课,我们一起来和客人问个好!老师还带了一个特别的朋友来和大家认识呢!
2、出示蝴蝶图片一,播放歌曲《蝴蝶》。
蝴蝶蝴蝶生得真美丽,头带着金丝身穿花花衣。
你爱花儿花也爱你,你会跳舞花又甜蜜。
1、师:蝴蝶漂亮吗?
2、出示图片二,“哪里漂亮了?”
3、师:蝴蝶是怎么飞的呢?幼儿自由想像各种蝴蝶飞的样子。
教师总结:
1、飞的时候后跟离地,小脚尖点地,飞起来的时候轻轻的,小脚轻轻点地踏步。我们把这种脚的动作叫做"小碎步"。
2、教师示范飞这边飞那边,飞高飞低;转圈;中间间接音乐蹲下来休息。
3、请能干的小朋友上来和老师示范表演。
4、全班小朋友配上音乐跟随教师一起来表演一遍小碎步。
1、教师示范跳一小段蝴蝶舞。
师:我们的小朋友真能干,下面老师来当蝴蝶妈妈,你们来当小蝴蝶,蝴蝶们!妈妈会跳一支蝴蝶舞,学好这个舞以后你们就可以跟妈妈去花园啦,先来看妈妈跳蝴蝶舞!(教师出示绑着红黄蓝三种颜色花的凳子,围着花朵跟随音乐完整演示,以花朵布置一个花园的情景,激发幼儿学习蝴蝶的欲望。)。
2、请三名幼儿跳蝴蝶舞。
师:这支蝴蝶舞好不好看,请两只能干的蝴蝶上来和蝴蝶妈妈一起来表演蝴蝶舞吧!(两个小朋友上来跟随音乐一起表演奥尔夫)。
3、集体跟音乐跳一遍蝴蝶舞。
师:蝴蝶们,我们一起来为去花园跟音乐跳蝴蝶舞吧!(以提问引发幼儿思考及学习蝴蝶飞的兴趣,在幼儿自己想像飞的动作后,教师总结动作,并以蝴蝶跟蝴蝶妈妈学本领这一情节,来带领幼儿跟随音乐做相应完整的奥尔夫动作。
师:我这里有很多花衣裳,蝴蝶们穿上花衣裳跳舞吧!
教师示范拿丝巾。每人有一条~2条丝巾,在教室内自由飞舞,一下高一下低。(请注意不要再原地,尽量让幼儿有空间感,在中途可略作停顿.乐句共4个乐句,在第三乐句时,蹲下当花,其余走动。)。
下课律动摇:转转转,跳跳跳,今天上课真有趣,谢谢老师谢谢你呀,上课真有趣。
奥尔夫音乐教案
节奏问好:
宝宝早上、下午好。
律动:b1/同一首歌。
曲目与操作:
小青蛙。
毛绒青蛙一只,手偶青蛙一只,上玄青蛙若干只,头饰若干只。
双响筒。
3、引题:
有一只小动物,它穿着绿衣裳,喜欢生活在池塘里,还呱呱呱的唱着歌呢,
宝宝知道他是谁吗?
4、串讲歌词。
老师把小青蛙的故事配上了音乐,我们一起来听听吧!
为了专心的听歌曲,我们一起把大眼睛闭上。
5、闭眼听一遍曲目。
6、念唱歌曲:
跟着音乐拍手念一遍,再唱一遍,四拍节奏:
好,请睁开眼睛,我们一起来来唱一遍歌曲。
手起,注意间奏时,手不打拍,轻轻摇动身体。(老师对宝宝提示语:摇头),
尾奏时继续拍完(老师提示语:继续)。
5、拿出双响筒,介绍双响筒的使用方法(符点节奏)。
6、教师做青蛙跳的动作。
7、宝宝听音乐做动作。
8、宝宝跟教师做青蛙跳水的表演。
9、总结:宝宝坐回自己的位置,
老师总结:小青蛙的歌曲我们会唱了,也学习了用乐器给这首歌伴奏,还做了小青蛙的表演,小青蛙是我们最好的朋友。
我们现在把小青蛙画出来,带回家,在家里让小青蛙和我们一起唱歌,出示青蛙图,提示图上小青蛙穿着漂亮的衣服,请宝宝给空白的小青蛙涂色,要注意涂色要均匀,涂在线内,注意保持画的整洁。
请宝宝上前取画,并放在妈妈的身后,在位置上坐好,手放在膝盖上。
11、拍手再见。
奥尔夫音乐教案
1、通过歌曲律动让幼儿做出各种心情表情。
2、听辨音色,查找出乐器。
挂图圣诞帽一个手摇铃沙球。
一、故事引导:圣诞节快到了,大家都很兴奋,只有圣诞老公公愁眉苦脸,原来…。
二、歌曲律动。
情感表达:练习各种表情的'变化。难过、生气、欢乐、担忧……。
听语词律动:慢板:听到慢的语词时,幼儿坐着左右摇摆,做出难过、难过、无奈的表情。
快板:听到快的歌曲节奏时,幼儿站立快乐的拍手、转圈。
三、乐器听辨,交换语词。
道具:手摇铃。
〔1〕手摇铃:教师将手摇铃藏于衣服里,让同学听辨。
猜一猜是什么乐器的声音?
慢板:教师将手摇铃藏在口袋里,让幼儿查找音源。
快板:教师拿出手摇铃跟着音乐摇动,幼儿跟着拍手交换语词唱歌。
〔2〕沙球。
沙球:教师将沙球藏于袋中,让幼儿听辨。
猜猜是什么声音?
慢板:教师将沙球藏在袋中,让幼儿查找音源。
快板:教师拿出沙球跟随音乐摇摆,幼儿跟着拍手交换语词唱歌。
四、听找嬉戏。
道具:触摸袋手摇铃沙球。
触摸袋嬉戏。
〔1〕教师:将手摇铃与沙球放触摸袋里,教师敲奏其中一样乐器。
同学:请幼儿听辨音色并着出袋子内的乐器。
〔2〕圣诞老公公送礼物。
教师戴上圣诞帽扮演圣诞老公公,请幼儿闭上眼睛,将乐器分给幼儿人手一份。
慢板:背着袋子渐渐走,结尾时将其中一样乐器放在幼儿边上。
快板:请幼儿真开眼拿起乐器敲奏,并跟随音乐唱歌。
奥尔夫音乐教案
1、幼儿初步学习数数目,用肢体动作表示各种树的造型。
2、幼儿能认识落叶,并会用乐器敲出落叶数,并对唱名旋律进行练习。
落叶若干、cd、录音机、乐器(小铃)。
(一)认识树、落叶。
1、教师故事引导:秋天到了,有好多好多的树,树上的树叶慢慢变黄了。树叶随着风儿一片一片落下来。瞧!
2、树的造型:小树、大树、老树、爱随风摇摆的树。让幼儿用肢体动作表示各种树的造型。
3、认识树叶:教师撒落叶,幼儿用手接,让幼儿观察落叶,并说出其形状、触感、质感。
(二)次数。
1、变大树,变小树、双手变树叶。
2、配合音乐、风儿你带什么来(侧耳倾听状),问:几声?就用几片树叶表示?
3、教师示范丢捡叶子,直到四片落叶都以此方式丢捡。
4、幼儿练习丢捡叶子(配合音乐),直到四片落叶都以此方式丢捡。
(三)乐器。
1、教师出示乐器(小铃),示范敲出落叶的数目。
2、配合音乐。
(1)歌曲:幼儿拿小铃敲出落叶数目。
(2)间奏:放下小铃做大树、小树随风飘动的造型。
(四)游戏书。
1、配合音乐唱次曲,请幼儿圈选正确数量的树叶。
2、配合间奏的第二声部,指出树叶唱唱名,模仿老师以慢速指树干上的唱名唱旋律。
1.通过律动游戏,感应ab曲式和高低问答句。
2.初步学习顽固伴奏xxxx。
3.体验营地游戏活动带来的快乐,以及集体搭帐篷的乐趣。
故事图片一张、桌布、cd、呼啦圈。
1、以《小松鼠进行曲》进场。
2、节奏问好。
3、故事导入:
宝宝跟着爸爸妈妈到郊外野营,第一次野营,宝宝觉得好新鲜……(音乐)。
4、律动游戏——营地活动。
1)宝宝的小手(小脚)会唱歌:(xxxx)我们去野营,一起搭帐篷……。
2)音乐律动——搭帐篷。
a段:边念语词,边做钉钉子状。
b段:用肢体感应高低问答句。(噜噜噜噜放低低,啦啦啦啦举高高)。
3)听音乐进行搭帐篷游戏。
教师先配班教师给幼儿做示范。
a段:用脚踏出顽固伴奏(可以根据情况走动)。
b段:1321放低低,6653举高高。
幼儿分组进行游戏。
4)最后请全体幼儿一起围着桌布进行搭帐篷游戏。(游戏中注意幼儿安全)。
5、结束游戏《小松鼠进行曲》。
宝宝们可真是能干,搭了这么漂亮的帐篷,星星来的小天使知道宝宝很辛苦给宝宝们准备了好喝的白开水,我们踏着整齐的队伍一起去喝水了。
奥尔夫音乐教案
1、欣赏乐曲,引导幼儿感受乐曲鲜明的形象、内容、情感,喜欢用动作创造性的表现。
2、培养幼儿创编动作的兴趣与能力。
3、使幼儿体验在音乐创编活动中的快乐。
磁带、头饰、积木
尝试感受创编——重现欣赏——交流讨论——联想创作
一、活动指导过程:
1、舞蹈〈快乐恰恰恰〉,小朋友一起跟着音乐做动作。
2、教师以蝴蝶仙子的角色进入游戏。
二、欣赏活动:
(一)、尝试创编活动:1、幼儿建设花园:“蝴蝶仙子最喜欢去哪儿玩呢?”(花园------)“那的花园在哪儿呢?你们快快来帮造个美丽的大花园吧?”——幼儿在音乐背景中造大花园。教师共同参与。
2、“这么美丽的花园,一只蝴蝶玩,真孤单。”“让们随着音乐一起到花园里玩吧!”——放音乐录音,音乐中,幼儿随音乐的性质自由表演。
(二)重现欣赏:蝴蝶仙子给小朋友准备了一首很好听的曲子,小朋友一起来听。
(三)交流讨论:1、了解:这首曲子名字叫〈化蝶〉,是中国的名曲,在世界上非常有名,外国人也都喜欢。一般都喜欢用小提琴、钢琴演奏。
2、听了这首曲子你有什么感觉?
3、音乐中讲了一件什么事呢?——幼儿讨论,放背景音乐。
(四)联想创作1、幼儿编故事(春天的早晨,蝴蝶苏醒了,她出门去找花姐姐们玩,突然发生了(------),后面速度快了,听上去欢快地,她看她们胜利了,欢快地在一起玩了。结尾部分又慢慢静下来,好象太阳下了,她们休息了。)
2、分段听音乐表演
3、再次创编表演:幼儿根据故事分配角色,选头饰听音乐表演。比比哪个小朋友最会听音乐表演,要求根据音乐的故事发展,动作随意,注意不碰总碰撞其他同伴。
三、歌表演〈蝴蝶找花〉花都要休息了,蝴蝶仙子送你们回家,边听音乐表演边离开活动室。