心得体会是指个人在经历某种事物、活动或事件后,通过思考、总结和反思,从中获得的经验和感悟。那么你知道心得体会如何写吗?下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
奥尔夫音乐培训心得体会篇一
作为一名奥尔夫音乐教师,我有幸在过去的几年里与许多孩子们一起探索音乐的奇妙世界。奥尔夫音乐教育是一种以孩子为中心的教学方法,它将音乐与游戏相结合,通过身体动作、合唱、乐器演奏等方式,培养孩子们的音感、节奏感和表演能力。在这个过程中,我深深地体会到了奥尔夫音乐教育的独特魅力和价值。
第二段:培养音感的重要性
在奥尔夫音乐教育中,培养孩子们的音感是首要任务。通过歌曲和各种音乐游戏的训练,孩子们能够逐渐感受到音乐的旋律、节奏和韵律,并能够通过身体动作和乐器演奏来体验音乐的表达。这种音感的培养不仅能够提高孩子们对音乐的理解和欣赏能力,还能够加强他们的听觉和表演技巧,为将来的音乐发展奠定基础。
第三段:发展节奏感的重要性
除了音感的培养,奥尔夫音乐教育还注重发展孩子们的节奏感。通过锤子游戏、拍手、跳舞等有趣的活动,孩子们能够逐渐掌握音乐的节奏,提高他们的动作协调能力和节奏把握能力。良好的节奏感不仅对孩子们学习音乐有着重要意义,同时也能够影响他们在其他学科上的学习,比如语言、数学等。因此,在奥尔夫音乐教育中,我们不仅培养孩子们对音乐的理解,更重要的是培养他们的整体发展。
第四段:培养表演能力的重要性
奥尔夫音乐教育的另一个重点是培养孩子们的表演能力。通过合唱、乐器演奏等形式,孩子们能够在表演中体验音乐的魅力,自信地展示自己的才艺。这种表演能力不仅能够提高孩子们的自信心和表达能力,还能够培养他们团队合作和社交能力。在奥尔夫音乐教育的课堂上,孩子们互相激励、互相合作,共同完成一个音乐作品的表演,这不仅增强了他们的团队精神,还培养了他们的社交技巧和人际交往能力。
第五段:总结
通过几年的奥尔夫音乐教育,我深刻地意识到其对孩子们的全面发展具有重要的意义。音感、节奏感和表演能力的培养不仅能够提高孩子们的音乐素养,更能够影响他们的整体发展。在奥尔夫音乐教育的课堂上,孩子们通过互动、体验和表演来学习音乐,不仅提高了他们对音乐的兴趣和热爱,更重要的是培养了他们的创造力、想象力和表达能力。作为一名奥尔夫音乐教师,我深感自豪,也深感责任重大,希望通过自己的努力和爱心,能够为孩子们打开音乐的大门,让更多的孩子能够享受音乐带来的快乐和成长。
奥尔夫音乐培训心得体会篇二
作为一名奥尔夫音乐教师,我在教学中积累了许多宝贵的经验,并深刻体会到了奥尔夫音乐教育的独特魅力。在这篇文章中,我将分享一些我的心得体会,探讨奥尔夫音乐教育对学生的影响和重要性。
第二段:奥尔夫音乐教育的核心理念
奥尔夫音乐教育的核心理念是通过音乐和游戏的方式激发学生的音乐表达能力和创造力。在奥尔夫音乐教室中,学生们可以通过合作演奏、合唱、舞蹈等活动来体验音乐的乐趣,不仅学会用身体、嗓音表达情感,还能培养耳朵听音的能力。我发现,这种基于游戏和创造性的学习方式,可以激发学生的主动性和学习兴趣,更容易引起他们的注意力和持久性的集中,从而提高学习效果。
第三段:奥尔夫音乐教育的教学方法
在奥尔夫音乐教育中,节奏、律动和合奏是非常重要的教学方法。例如,我们经常使用背诵和模仿的方式,让学生跟随节奏拍打乐器或进行声音模仿。这样的教学方法可以帮助学生培养良好的音乐感觉和听音能力,并且他们还可以通过合奏的形式培养合作精神和团队意识。此外,绘画、舞蹈和手工制作等创造性的活动也在奥尔夫音乐教育中得到了广泛应用,这样的多元教学方法可以满足不同学生的需求,激发他们的创造力和想象力。
第四段:奥尔夫音乐教育对学生的影响
奥尔夫音乐教育对学生的影响是全方位的。首先,奥尔夫音乐教育可以提高学生的音乐理论水平,培养他们的音乐才华。通过学习不同的乐器、唱歌和舞蹈,学生可以掌握一定的音乐技能,并在音乐中表达自己的情感。其次,奥尔夫音乐教育还可以增强学生的自信心和社交能力。在合奏和合唱的过程中,学生需要与他人合作,培养他们的团队意识和协作精神。同时,通过表演和展示,学生可以展示自己的才华,提高自信心。此外,奥尔夫音乐教育还可以促进学生的智力发展和创造力。通过参与各种创造性的活动,学生可以培养解决问题的能力和创新意识。
第五段:结论
作为一名奥尔夫音乐教师,我深信奥尔夫音乐教育对学生的发展起着重要的作用。奥尔夫音乐教育不仅能够提高学生的音乐素养,还能培养他们的创造力、合作精神和自信心。通过奥尔夫音乐教育的学习,学生能够享受音乐的乐趣,同时也能从中受益终生。因此,我将继续努力为学生提供更好的奥尔夫音乐教育,帮助他们发掘音乐的魅力并成为优秀的音乐人。
奥尔夫音乐培训心得体会篇三
怀着激动地心情来到了北京,开始了五天的奥尔夫音乐教师的培训。这让我又想起高三时,为了考大学而选择独自外出学习的那半年,虽然最终填报志愿时选择留在了生我养我的地方,但是在那半年里,我成熟了许多,见识了许多,更加懂得了亲情的无价。只有自己变得强大了,才能打破“人在屋檐下,不得不低头”这句话,不好听却很现实。
“忠孝安邦,礼乐治国”是儒家所推崇的思想,六艺中“礼、乐、射、御、书、数”乐则是指音乐,由此可以看出古人对音乐的推崇。而现在教育政策越来越重视孩子们综合素质的发展,小升初艺术特长生的实施,让我对音乐教学的道路,看到了一道曙光。来学习来充电是正确的选择。
再来说说这次的学习吧,期待许久啊,看着让自己有点肉疼的学费,但是想想可以学到自己一直想学习的内容,还是值得的。简单的介绍下,那现在奥尔夫音乐教学吧。
现下流行的音乐教学法中,以德国奥尔夫音乐教学法,匈牙利柯达伊教学法,瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。主要来说说奥尔夫教学法。
奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫(carlorff,1895—1982)创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。奥尔夫认为,元素性的音乐决不只是单独的音乐,而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动,加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器,孩子们学会了音乐结构以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验,孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与和协作。
奥尔夫体系中最突出、最重要的一项原则就是即兴的原则。奥尔夫认为,即兴是最古老、最自然的音乐表现形式,是情感表露最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏实践,以即兴活动形式发展孩子的音乐体验、尝试音乐创造的能力。
奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的追求。奥尔夫的家乡是德国,因此,许多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语、民歌和舞蹈为基础教材的。奥尔夫认为,每个不同的民族和地区都应采用这种方式。
奥尔夫还强调,音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受与体验,这正是和专业音乐教育的区别所在。在音乐创造性活动中没有对错,而是能够使体验者体验到发现、探索的乐趣,成功的喜悦,表达了自己的独创、个性,丰富了自己的经验。在采用创造性活动的研究中我们发现,凡事能够自由地表达、表现自己,情感得到充分宣泄的孩子,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力,而这些都会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。
奥尔夫音乐培训心得体会篇四
什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。通过参加此次线上培训,让我对奥尔夫音乐有了更深一层的认识。
在听老师的培训活动中可以了解到,他们所呈现处理的东西不是单一的,而平时我们的活动目标可能相对浅薄。通过参加老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会:
1、首先要有入场仪式。优化环境,充满仪式感以此激发小朋友的音乐兴趣。
2、得联习发声。感受发声练习所表现的情绪和意境。
3、有情景式导入。情景式导入主要是让小朋友们明白要学什么,在音乐教学中,恰当的情景创设可以使教学事半功倍。
4、懂得欣赏音乐,分段欣赏、整体欣赏,要学会“听”音乐,走进音乐讲述的故事中回答问题。
5、音乐活动主要就是让幼儿多听多欣赏,同时注意老师的语调的变化,音区高低、力度强弱、速度快慢,进一步感受音乐。其次注意时间的分配、欣赏音乐时让幼儿体会到快乐。
6、最后在音乐中让幼儿了解到音乐中所寓意的道理。音乐作为一种特殊的教育手段,具有形象性和情感性,使小朋友们在潜移默化中得到教育。寓教于乐是一种很好的教学模式。
总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。情景式导入等多种形式,能够让小朋友不仅兴致勃勃地参与音乐活动,而且综合提高理解力和表演能力。今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法,带领孩子学习探索,积极进取。
奥尔夫音乐培训心得体会篇五
什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。很荣幸能参加这次的培训,让我了解奥尔夫音乐。
回想自己以前组织的音乐活动,最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲。偶尔也会以游戏的方式教孩子,但是孩子学到的东西很有限,除了一首歌似乎没有其他什么了。
然而这次的培训让我知道了,哪怕是一首超级简单的《母鸭带小鸭》也可以变成一节很有意思的课。根据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境,在玩中巩固节奏让孩子们感受四分音符、八分音符两种不同的速度。除此之外还设计了一些节奏游戏,虽然没有强调让孩子唱歌,但是一节活动下来孩子们都会唱了。
好多节课听下来让我感触最深的就是一节课有好多可挖掘利用的地方,有好多的游戏形式。节奏中有律动,律动中有欣赏,让幼儿在音乐中感知、体验。
还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”。在上课的时候老师很注意让幼儿探索自己的身体,用身体动作表现节奏。
总之奥尔夫教学法强调艺术的综合性,将语言、律动和音乐教学相结合,让孩子对音乐产生极大兴趣,从而提高语言能力、理解能力和表演能力。
奥尔夫音乐培训心得体会2