心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。
高中美术培训心得体会篇一
有幸参加了“国培计划20xx”————甘肃省农村中小学学科教师培训。“国培”专家各从自己擅长的研究领域谈起，理论结合实例，既注重“言传”，又注重“身教”；让我很好地把握了不同学段、内容的特征；为我深入文本探究，科学“备课”，有效施教指明了方向。专家们分别从备课基本功新课程教学实施策略教材与课例分析在岗实践指导课等几大板块来细化了我们的学习内容。通过专家的理论讲解和名师的课堂实录让我审视自己的课堂，反思自己的教学方法。使我的视野开阔、信息灵通，变得"耳聪目明"，从而以最快的速度提高了自己教学业务水平，了解到很多与新课程发展现状相关的知识，吸取了一些大家对新课程教材的把握与处理的方法，真是受益匪浅。在三个多月的培训中，自己能与小学美术教育界的同行一起学习交流我感到很快乐。所以在培训中，我总是准时收看专家讲座，踊跃参与交流讨论，认真完成作业，积极书写教学感悟，并向同行学习，发表评论，提出自己的见解，共亨教学资源。在结束每天的学习后，我先认真整理笔记，对照专家的观点仔细分析，反思自己在实际教学中的不足，认真撰写研修日志。刚开始我也曾迷茫过，不知从何写起。慢慢的我发现必须找到在实际教学中和专家理论的锲入点，这样才能真正的做到理论结合实践，使自己的研修日志充实起来，从而提高自己的教学水平。在完成作业时，我先明确作业要求，认真准备，把国培中学到的新理论和新方法结合自己平时对教学课堂的反思进行整合设计，力争保质保量的完成每次作业。我完成的部分作业也得到专家和辅导老师的认可。
通过三个多月的培训我认识到：新课程不仅是课程内容、教材的变化，是美术教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式的变化。新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合，注重创新能力、合作精神的培养，注重探究性学习方式。一堂高效的美术课就在于上课的老师自身的素养，语言的功底，思想的修养，文化的积淀，心态的调整，课堂的掌控，提问的技巧，意外的处理，均可以看出一个老师是否对学生是真正的关注和尊重，及对美术真正的热爱和投入。因此，我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活，学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。
1、从学生学习方法上看，在课堂学习中学生要改变传统的接受式学习方式，积极主动地感知美术、体验美术、表现美术，同时能够大胆地探究问题、发现问题。课堂的主体是学生，学生的潜力是无限的，这需要老师细心的发现和巧妙的挖掘。美术教师要学会发现学生的闪光点，并及时地使用肯定，使用赞扬，使用引导，使用评价，使学生的情感和灵感激发。并根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点，给了学生极大的空间想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。
2、从教师教学方法上看。美术教师要大胆创设与教学内容相吻合的教学情境，提供开放式的教学方式，突出学生的主体地位，注重师生之间的交流与反馈，注重创新能力和实践能力的培养，注重课程的整合与延伸，积极引导学生感知、体验、表现美术，激发学生对学习的兴趣。努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。
3、从教师角色上看。美术教师要构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系，拉近了师生之间的距离，教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”。
通过三个多月的培训我的收获：
1、师德水准得到提高
在培训过程中，我从教授专家的身上不光学到了教学、研究的本领，而且使我深切领悟到“学高为师，身正为范，学无止境”的真谛。写在纸上的是思想的足迹，化作动力的是思想的延伸，我得到的是人格的提升、生命的升华。
2、教育观念得到更新
素质教育贯穿到学科教学过程中。这些专家们深刻独到、深入浅出、通俗易懂、旁征博引的讲解，使我对以后的教学有了更充分的理论依据，对如何作一个合格的教师充满了自信心。
3、教育教学理论更为系统
这次学习使我对教育教学的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了，有一种“天更蓝、地更绿、水更清”的感觉。近三个月的学习，我对一些教育观念的理解更加深刻；对教学理论的认识更加明晰；对教学的理论与方法掌握得更加系统；对开展教研活动的方式更加明确；对投身教育改革的激情更加充沛。
4、合作学习、共同成长
通过学员之间互动评论、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，在之后的工作中，我们仍然会互通信息，保持联系，互相交流，共同提高，争取以最简洁的线条拉动最丰富的知识。
这次培训，带给我思想上的洗礼，心灵上的震撼、理念上的革新。通过这次培训，我提高了认识，理清了思路，找到了自身的不足之处以及与一名优秀教师的差距所在，我将以此为起点，不断梳理与反思自我，促使自己不断成长。在今后的教育教学实践中，静下心来，采他山之玉，纳百家之长，慢慢地走，慢慢地教，在教中学，在教中研，在教和研中走出自己的一路风采。我将用我的实际行动，尽心尽力、踏踏实实地工作，做一名优秀的小学美术教师。
高中美术培训心得体会篇二
第一段：介绍公益美术培训的背景和意义（200字）
公益美术培训是一项旨在为贫困地区孩子提供艺术教育机会的活动。在贫困地区，孩子们常常面临着教育资源匮乏的问题，艺术教育更是缺乏机会。然而，艺术教育对于儿童的全面发展非常重要，可以培养他们的创造力、想象力和表达能力，提高他们的审美能力和情感认知。因此，公益美术培训的举办，为贫困地区的孩子们提供了一个展示自己才华的舞台，也为他们将来的发展提供了更多机会。
第二段：描述参与公益美术培训的过程和体会（300字）
去年暑假，我参与了一次公益美术培训活动，为一个贫困地区的小学提供艺术教育支持。在为期一个月的时间里，我和其他志愿者一起去到贫困地区进行教学。我们为孩子们准备了各种绘画材料和题材，让他们自由创作并分享作品。我们还组织了一次小型艺术展览，让孩子们的作品得以展示。通过这次活动，我亲身体会到了艺术教育对于这些孩子的积极影响。他们的创造力和想象力得到了发展，艺术作品也展现出了独特的个性和情感。他们获得了自信和成就感，激发了对艺术的兴趣和热爱。
第三段：分析公益美术培训的意义和影响（300字）
从我的亲身经历来看，公益美术培训对于贫困地区的孩子们有着深远的意义和影响。首先，艺术教育可以提高他们的创造力和想象力，让他们在思维上更具灵活性和创新性。其次，艺术教育可以培养他们的表达能力，让他们能够更好地将自己的想法和情感通过绘画表达出来。这对于他们的沟通能力和语言表达能力的发展都是非常有帮助的。另外，艺术教育还可以拓宽孩子们的视野，提高他们的审美能力和情感认知，让他们更加敏感和理解他人。
第四段：总结公益美术培训的体会和感悟（300字）
通过这次公益美术培训活动，我对艺术教育的重要性有了更深的认识。艺术教育不仅仅是培养孩子们的绘画技巧，更是培养他们各个方面的素养。绘画表达能力的提高不仅仅对于艺术领域有益，对于他们日后的学习和工作都能起到重要的作用。我也意识到，我们有责任为贫困地区的孩子们提供艺术教育的机会，让他们的才华得以展现，并为他们的未来发展提供更多的可能性。公益美术培训是一项具有积极意义的活动，希望能够得到更多人的关注和支持。
第五段：展望公益美术培训的未来和自己的参与计划（200字）
作为一名志愿者，我希望未来能够继续参与公益美术培训的活动。我将继续努力提高自己的绘画技巧和艺术教育能力，为贫困地区的孩子们提供更好的艺术教育支持。我也将努力扩大公益美术培训的影响力，争取更多的资源和支持，让更多的孩子能够享受到艺术教育的机会。我相信，通过我们的努力，公益美术培训将能够为更多孩子们的成长和未来做出更大的贡献。
高中美术培训心得体会篇三
剪纸是中国传统的一门艺术形式，通过剪纸，可以创造出各种各样的形象和图案，展现出中华民族独特的审美观和文化内涵。我有幸参加了一次剪纸美术培训课程，这段经历让我对剪纸这门艺术产生了更深的理解和热爱，也使我受益匪浅。
首先，剪纸艺术给我带来的第一个体会就是耐心的重要性。在剪纸的过程中，细致入微的剪纸线条需要我们花费大量的时间和精力来完成。而一旦心急或者不集中注意力，就很有可能误剪，从而毁掉整张作品。通过剪纸，我学会了专注和耐心，学会了花费时间和精力来追求艺术的完美。这种耐心不仅仅在剪纸创作中有益，更在生活中起到了积极的推动作用。
其次，剪纸美术培训让我领略到了中国传统文化的瑰丽与丰富。中国的剪纸艺术源远流长，千百年来，无论是在庙会上还是过年的时候，剪纸都扮演着重要的角色。通过剪纸美术培训，我了解到了各个地方的剪纸风格和特点，欣赏到了中国传统剪纸作品的魅力。剪纸艺术既充满了神秘与浪漫，又蕴含着严谨与细致，让我对中国传统文化有了更加深入和全面的认识。
再次，剪纸美术培训让我培养了一种独立思考和创作的能力。在剪纸的过程中，我不再简单地模仿或抄袭他人的作品，而是通过学习和实践，逐渐形成了自己独特的风格和创作方法。在面对各种不同的题材和要求时，我能够从自己的角度去思考和表达，用剪纸这个媒介去呈现我的想法和心情。这种独立思考和创作的能力不仅对于剪纸艺术有益，也对我的个人发展有着积极的影响。
另外，剪纸美术培训也让我懂得了团队合作的重要性。在培训过程中，我有幸结识了许多志同道合的朋友，我们一起学习、交流、创作。在同一个题目或者主题下，大家根据自己的想法和风格进行剪纸作品的创作，互相学习和借鉴。这种团队合作的精神不仅丰富了我的艺术视野，也培养了我的合作能力和团队意识。在团队合作中，我不仅学会了倾听和尊重他人的意见，还能够与他人共同解决问题和完成一个共同目标。
最后，剪纸美术培训让我感受到了艺术的力量和魅力。通过剪纸，我不仅仅学会了一门艺术技巧，更学会了去用心感受和理解艺术作品。通过剪纸作品的创作和欣赏，我感受到了生活中的美和文化的力量。艺术可以激发我的创造力、想象力和独立思考能力；艺术也可以带给我情感上的满足和心灵上的寄托。剪纸艺术不仅仅是一种技巧，更是一门审美与文化的修养。
总之，剪纸美术培训让我收获了许多，不仅提高了我的耐心和专注力，也让我了解到了中国传统文化的魅力和瑰丽。同时，培训过程也锻炼了我的独立思考和创作能力，提高了我的团队合作意识。最重要的是，通过剪纸艺术，我感受到了艺术的力量和魅力，从而更加热爱并珍惜着这门古老而优雅的艺术形式。相信在今后的生活中，我会继续学习和探索剪纸艺术，用我的剪纸作品传递出生活的美好和文化的力量。
高中美术培训心得体会篇四
今天，有幸聆听亿童美术专业培训师老师讲解有关《巧用工具材料 玩转美术技能》的主题培训，我感受颇多。作为一名幼儿教师，如何让孩子们爱上美术并不难，难的是如何让孩子们在作画中有欣赏美和感受美、表现美的体验。
在方老师的在线讲授中，我感觉如果能够从以下方面努力，那么，离孩子们爱的目标就不远了。
在现实教学活动中，我们往往会遇到一些孩子在开始作画中出现“老师，我不会”“我不敢”等等言语。其实，说白了，不是这些孩子不会作画，而是可能孩子自感自己的作品与老师的要求相差甚远，或者孩子对老师的要求理解不到位。而美术就是表达内心对世界的感受，无所谓好坏。所以，想要提高孩子对活动的兴趣，首先，我们的理念就要更新。领会并尊重幼儿的创作意图，了解幼儿的意图和感受，尊重幼儿的想法，在幼儿创作过程中，给幼儿自主表达、表现的机会，不做过于干预或者把自己的意愿强加给幼儿。只有心理安全了，创作才能大胆、自信。
作为新时代教师，我们要尊重幼儿，尊重幼儿自主地探索实践。而这种尊重不是嘴上说说，更应该落到实处，要在每一次的教育教学实践中给幼儿准备这样的环境，提供相应的条件。作为教师，我们应该根据幼儿的年龄特点，为幼儿提供多种材料，让幼儿有机会尝试不同的方式方法去探索，在探索中体验美术是玩出来的。多种探索材料需要教师做一个有心人，根据幼儿的水平差异，做到分层投放、关注个体差异、及时收取和动态补充材料。
教师需要彻底放弃“懒”病。很多时候，不是老师不会，想不到，而是觉得麻烦，怕孩子“捣腾”得太厉害，场面太糟糕，收拾起来麻烦、累。所以很多时候教师自己放弃了多种的尝试。而这种自觉的放弃，也就失去了幼儿的多种经验获得，失去了教学活动的精彩和教育水平的提高。所以，要精彩，还是要勤快、活跃起来。创造机会和条件，让孩子们在活动中真正“嗨”起来。
新时代的教师最重要的特征就是不断学习，跟随时代的发展，不断学习新的技能技法，应用到教育教学实践中。根据幼儿的年龄特点，尝试多种作画方式和流派，让幼儿尝试、体验多种美术风格。如，流体画、滴画、撒盐画等等都是幼儿非常喜欢的方式。
另外，选择多种材料，有层次投放。对同一主题进行多种方式的呈现，在作品呈现方式的多加斟酌和考究。使得作品的效果更加凸显。
教师先进的理念会引导他的教育认知和教育行为，从而对幼儿的教育活动体现出更大程度的尊重。在教学活动的最后环节，欣赏评议中更能提升幼儿的经验和自信能力。从而形成从兴趣出发——根据兴趣尝试不同形式的教育活动——在活动中体验“玩中学”的快感——在欣赏评议中得到成功的体验和被尊重的满足感——对艺术活动充满兴趣和向往这样的良性循环。
综上，做一个新时代教师，尊重幼儿，尊重幼儿的活动过程和活动发现以及活动成果，是教师成长过程中的必修课。
高中美术培训心得体会篇五
剪纸美术一直是中国传统文化中独具特色的一项艺术形式。为了弘扬传统文化，提高自己的艺术素养，我参加了一次剪纸美术培训班。通过这次培训，我不仅学到了许多剪纸的技巧和知识，还体会到了剪纸艺术的魅力。以下是我在剪纸美术培训中的心得体会。
第一段：剪纸艺术的魅力
剪纸艺术是一门需要耐心和细致的手工艺术。在剪纸的世界里，我感受到了一种心灵的净化和放松。剪纸需要将自己的思绪完全集中在剪刀和纸上，丝毫不受外界干扰。每一刀每一剪都需要精雕细琢，这让我忘却了身边的喧嚣和烦忧，只专注于手中的作品。在剪纸的过程中，我体会到了专注带来的满足感，也理解到了细致带来的美感。剪纸的艺术之美正是在于它可以帮助我们打开心扉，从而更加沉浸和感受其中的美妙。
第二段：剪纸技巧的学习
剪纸作为一种传统艺术形式，其技巧的学习至关重要。在培训班中，我学会了许多常见的剪纸技巧，如折纸的方式、刀法的使用和图案的构图等。这些技巧的学习让我逐渐掌握了剪纸的基本要领，也提高了我的剪纸水平。在培训班中，老师们还耐心地指导我们进行实际操作，及时纠正我们的错误，并提供一些实用的技巧和建议。通过不断的练习和尝试，我逐渐熟悉了各种剪纸技法，从而能够创造出更加精美的作品。
第三段：剪纸作品的创作
剪纸艺术是一种完全依靠手工的艺术形式，它融汇了艺术家的创造力和想象力。在培训班中，我们不仅学习了剪纸的基本技巧，还学习了如何运用这些技巧来创作自己的剪纸作品。我在培训班中，尝试了许多不同的主题和样式的剪纸作品，如花鸟、人物、风景等。通过创作，我体会到了剪纸作品所具备的无限可能性和独特魅力。每一次的剪纸作品都是我内心的表达和情感的释放，也是我对传统文化的一种推崇和致敬。
第四段：剪纸与传统文化的连接
剪纸艺术源远流长，是中国传统文化中的瑰宝之一。在剪纸美术培训中，我不仅学习到了剪纸的技巧和知识，还更深入地了解了剪纸与中国传统文化的密切联系。剪纸作为一种民间艺术形式，它承载着大量的历史和文化内涵。通过剪纸的创作和欣赏，我了解到了剪纸所蕴含的吉祥寓意、数字象征等方面的文化内涵。剪纸不仅是一种艺术形式，更是中国传统文化的重要组成部分，通过学习剪纸，我更加深入地了解和热爱了中国传统文化。
第五段：剪纸带给我的启示
剪纸美术培训不仅让我掌握了剪纸的技能，还给予了我许多启示。首先，剪纸教会了我耐心和细致，让我学会将心思和精力集中在某件事情上。同时，剪纸也教会了我专注和自律，让我养成了认真对待每一件事的习惯。此外，剪纸还培养了我的观察力和创造力，让我学会通过剪纸来表达自己的情感和想法。剪纸艺术不仅是一种技能，更是一种培养心灵和塑造人格的过程，这对我个人的成长和发展来说具有重要的意义。
通过这次剪纸美术培训，我个人受益匪浅。我不仅学到了剪纸的技巧和知识，还体验到了剪纸艺术的魅力。剪纸艺术教会了我耐心和专注，让我更加热爱和深入了解中国传统文化。我相信，在未来的日子里，我会继续努力学习和创作，将剪纸这门传统艺术发扬光大，并将其传承下去。
高中美术培训心得体会篇六
有的画室就是一种速成教学方式，不重视学生打基础，只追求一种表面成效，我觉得如果去那些画室学不能够扎扎实实地提高自己的绘画技能，也不会有什么大的发展。
刚来画室的时候，我有点怕生，担心会跟不上。但老师们都很平易近人，同学们也非常热情，这使我消除了担心，很快我融入了这个大家庭。老师对我说，来这里学习要从零开始，首先要画好静物，把基础打扎实了才能画石膏和头像，而且画好了静物对画色彩也有帮助。由于以前学的时间比较长，很快静物我就过关了。两个星期后，我开始画石膏像。第一张石膏像我自我感觉良好，但杨老师却说单独看还行。对这句评语，我不大理解，老师就把我的画和画室的书上的作品对比，我顿时明白了，很多东西是要对比的，对比可以看出差距和问题。书上的画很厚重、很有张力，而我的画很平淡，没有办法在很多画中突显。还有，我画石膏像一直打型不准。老师还给我讲画画的学习方法要学会从整体到局部再回归到整体。在对比时要横着对、竖着对、把画板放远去看，用明暗来对型;而且画画要做到胆大心细，看准了再画。我把老师讲的要点铭记在心里，试着用老师给我讲的这些方法来作画。画了几张后，我感觉到有很大的起色。
暑假过后，开始进入考前班了，画室的学习气氛更加浓厚。在加强基础训练的同时，也开始了两个星期一次的模拟考试。几次的模拟考试，大家都以实战精神来对待。第一次考试，我排名第一;第二次考试，我排名第四;第三次排到十七位了。纵观三次考试结果，我发现自己确实还是存在不少问题。一是色彩很不稳定，时好时差;二是考试时会紧张，把握不好;三是考试时还有一种攀比争先的虚荣心态，总想保住第一的位置，一出现失误就会剑走偏锋，不能稳往自己的阵脚。由于这些问题的影响，才会使我后两次考试连连失利。在今后的考试中，我会努力避免这些问题，不要把名次看得太重，画好每一张画才是最重要的。
集训学习三个多月以来，我在专业上有很大的提高，老师们在讲课时往往用最精辟、最生动的语言深入浅出地教导我们。在学习的实践中，我觉得画画时最好不要听音乐。因为有时老师给周围同学的讲评，也能从中得到启发的，而戴上了耳塞就什么都听不到了，况且考试时也是不准许听音乐的，如果养成了这个不好的习惯，对自己的学习是没有益处的。还有上理论课时，记好笔记是很重要的，心记不如墨记，一些要点记在了本子上，可以经常去温习、去琢磨，而不记的话，就成了过眼烟云。再就是老师的.示范课，不能光看热闹不看门道，要用脑子去看。老师给我点评的问题，我都是用笔在画板旁边记下来，画画的时候不时看看，尽量防止出现同样的问题。还有就是看画展的时候，每次我都会带好笔记本，把参展作品中的一些好的细节记录下来，如某张作品中构图特点、运用色彩的独到之处、塑造的细致方面，都写下来。平时我画画的时候，偶尔拿出来琢磨琢磨，也是有一定好处的。除了老师组织的看画展以外，有时我还得用休息日去看画展，以从中吸取营养。
不专心是学习的致命弱点，在这方面我比较注意。平时画画的时候，我都是专心致志来画，不会因为别的事情来分散精力。我觉得来到这里学画画，就只能想画画的问题，别的事情就是天塌下来也别理会。我记得我们画室去年考上国美第一名、现在在画室当助教的李小妮姐姐跟我们说过，学画画的有两种人，一种是什么都不管，只管画画的人，另一种是什么都管，只不管画画的人。前一种人是能学得好、考得好的，后一种人是没办法学好、更考不好的。这使我联想到确实有这样的同学：什么事情都有份，人家上个厕所要去陪同、人家买点东西要去陪同、谁有个头痛脑热要陪同等等，反正是不该管的都去管。我觉得这样子太浪费时间了，到头来没学好考不好是自己的事，没有什么理由可以解释的。
高中美术培训心得体会篇七
近年来，越来越多的人开始关注美术培训，希望能够提升自己的绘画技巧和艺术素养。我也是其中之一，最近参加了一次外出的美术培训活动。通过这次培训，我收获颇丰，让我对艺术有了更深入的理解和感悟。以下是我对这次外出美术培训的心得体会。
首先，我发现外出的美术培训能够提供更好的学习环境。在平时的学习中，由于生活琐事的干扰和家庭环境的限制，很难保持良好的学习状态。而外出后的美术培训则能够让我完全摆脱这些干扰，投入到专注的学习和创作中。在美丽的自然环境中，我能够更好地调整自己的心态，更好地领会艺术的魅力。
其次，外出美术培训还能够拓宽视野，开拓思维。在这次培训中，我们来到了一座小城市，参观了当地的艺术展览和美术馆。这些展览中有许多我从未见过的艺术作品，它们展示了不同的绘画风格和表现手法。通过对这些作品的研究和欣赏，我能够了解到更多的绘画理念和艺术流派。这对我来说是一次追寻艺术的宝贵机会，也让我在创作时拥有更多的灵感来源。
再次，外出美术培训还能够与其他学员进行交流和学习。在这次培训中，我遇到了许多志同道合的朋友，他们来自不同的地方，有着不同的绘画背景和经历。我们一起上课、一起创作，相互学习、相互鼓励。通过与他们的交流，我可以借鉴他们的技巧和经验，发现自己的不足之处。而且，这些朋友也给我带来了更多的艺术启发和灵感，让我在学习中不断进步。
最后，外出美术培训还可以让我更好地了解自己的优势和不足。通过与其他学员的交流和老师的指导，我可以更客观地评价自己的绘画水平，并找到自己的问题所在。同时，我也会发现自己的潜力和特长，为今后的学习和发展制定更好的计划。这种自我认知的提升对我来说是十分宝贵的，它让我更加清晰地知道自己要走的道路和努力的方向。
综上所述，外出的美术培训给了我一个良好的学习环境，帮助我拓宽了视野，与他人进行交流和学习，同时也让我更好地了解自己。我相信，通过这次培训，我的绘画技巧和艺术素养一定会有明显的提高。我也希望能够在今后的学习中不断努力，不断进步，成为一个更好的艺术家。